陳宇

張維忠 中國書法家協(xié)會理事，中國書法家協(xié)會楷書專業(yè)委員會委員。先后畢業(yè)于解放軍藝術(shù)學(xué)院、空軍指揮學(xué)院、空軍政治學(xué)院和中國文聯(lián)首屆全國中青年文藝人才高研班。獲第二屆中國書法“蘭亭獎”藝術(shù)獎一等獎、“林散之獎”、第十四屆“群星獎”金獎和全國第四屆正書展最高獎，5次在全軍書法大賽中獲一等獎，入選中國書協(xié)“三名工程”“現(xiàn)狀與理想”“偉業(yè)”“征程”“承續(xù)”“民族脊梁”等書法大展，在第七、八、九屆全國展等重大展項中獲獎并入展50余次，作品被中南海、國家博物館、中國美術(shù)館等多家機(jī)構(gòu)收藏，被評為“京華書壇青年十佳”和“敦煌百家”，被北京文聯(lián)評為“繁榮首都文藝事業(yè)做出突出貢獻(xiàn)者”。

蘇東坡說“論書兼論平生”，這是中國式文藝批評方式，中國藝術(shù)講求積累與整體，講求藝如其人，所以這種品評模式就變得非常適合評論中國藝術(shù)了。我非常注重一個藝術(shù)家的出身，這倒并不是說注重他的身份，而是注重他的藝術(shù)與學(xué)術(shù)的經(jīng)歷與門徑，我覺得這非常重要，因為一個人的學(xué)術(shù)門徑與經(jīng)歷往往是他獨立與獨特的藝術(shù)觀念形成的核心與關(guān)鍵，也更能深入地了解一個藝術(shù)家的成長與成就，也能更好地判斷他的發(fā)展與未來。

說起張維忠，我們最早相識于2003年在四川成都舉辦的世紀(jì)書風(fēng)——當(dāng)代軍旅二十一人書法展覽。這個展覽集中了當(dāng)時活躍于書壇的軍旅書家，不久，這二十一名作者中就出現(xiàn)了大量的獲獎專業(yè)戶，如李有來、鐘顯金、謝少承、李雙陽、王衛(wèi)軍、李沾、周劍初等，張維忠也是其中之一，當(dāng)然，獲獎專業(yè)戶在當(dāng)下并不是一個什么好詞，但能不斷地獲得各種獎項，至少可以說明他的實力與功夫。他當(dāng)時給我的印象是蔫蔫的，話不多，沉靜得有些靦腆，這是第一感覺。之后就是他從沈陽調(diào)到北京工作，空軍的中青年書法家在民族文化宮美術(shù)館舉辦了第二屆空軍中青年書法家作品聯(lián)展，我和他都是參展的作者，在這段時間里接觸相對就多了起來，他還是給人那種感覺，但話比以前多了許多。之后是我長期往返于北京與徐州之間，因為同在空軍工作，所以也就經(jīng)常有時間與他在一起喝酒聊天談書法，覺得他沉靜的性格背后卻是有著一種非常倔強(qiáng)的個性，當(dāng)然我指的是他對于藝術(shù)理解的倔強(qiáng)與執(zhí)著。對于藝術(shù)的自我觀念非常強(qiáng)烈，獨立且執(zhí)著，這也是他不斷地能夠獲得全國大獎的重要原因所在。“獨執(zhí)偏見，一意孤行”，對于做人可能是不足取的，但對于搞藝術(shù)卻是一個必須遵循的原則，藝術(shù)的個性或許正是來自獨執(zhí)的偏見，也正是一條道走下去的孤行，藝術(shù)之路注定是孤寂的，是獨行，因為它只屬于自我個體，一切有依傍的結(jié)伴而行，在藝術(shù)之路上一定只是票友。在他不斷獲獎后，沒有改變的還是他的平和和低調(diào)，他依舊沉靜靦腆，依舊平和地寫著他的字，或許正是低調(diào)與平和，才能使他在煩躁的現(xiàn)代社會中保持著一份自我的清靜，而這份心靈的清靜是成就藝術(shù)的一個基礎(chǔ)。

當(dāng)代書法的發(fā)展，應(yīng)該說是清末民初書法創(chuàng)作路數(shù)的延續(xù)，從更遠(yuǎn)的傳統(tǒng)上，可以追溯到宋之后的“尚意”風(fēng)氣，當(dāng)然與宋人相區(qū)別的是，當(dāng)下的書法發(fā)展呈現(xiàn)的是一種碑學(xué)與碑帖結(jié)合的創(chuàng)作方式與“尚意”“尚態(tài)”風(fēng)氣相交織的一種新時尚。張維忠的書法創(chuàng)作與學(xué)習(xí)也是在這樣的語境中展開的。

對于碑帖“尚意”的理解，每個作者是不同的，所以就形成了各種不同的藝術(shù)觀念，不同的藝術(shù)觀念對于各自的創(chuàng)作所產(chǎn)生的影響是起決定作用的，這種決定作用所指向的就是對個體風(fēng)格的取向與把握。藝術(shù)風(fēng)格的形成，首先是人有意識的一種追求，所謂的觀念先導(dǎo)、審美理念就是這個意思，但它最終形成卻是一個自然過程，因為在形成過程中會產(chǎn)生諸多變數(shù)，包括審美理念的轉(zhuǎn)變、時代審美的要求，以及其他的各種不同的客觀因素，這不是人的主觀追求和控制所能把握與把持的。從張維忠的創(chuàng)作來看，我覺得他是碑帖互融型作者，在他的作品中你感覺到的是碑的趣味和帖的精雅的相互整合、融合。

他的書法創(chuàng)作以楷書與行草書為主，而精力主要集中于楷書的創(chuàng)作。他在楷書的學(xué)習(xí)上下過很深的功夫，尤其對北魏石刻名作更是用力，但這種學(xué)習(xí)是建立在他自己的審美取向之上的，很少盲從與跟風(fēng)。他在審美取向上，更多地傾向于清、勁、精、雅，而不是野、拙、蒼、渾。所以你讀他的作品，你會發(fā)現(xiàn)他所取法的碑體，在字的結(jié)體上都是傾向于典雅、精美的一類，而不是那種表現(xiàn)碑意古拙蒼茫意趣的，從表現(xiàn)上看他的這種取法更貼近于帖的意韻，但帖的楷法結(jié)字和用筆規(guī)范往往容易流于甜熟圓滑，使其僵化干枯缺少情趣，所以他往往用欹側(cè)、生澀的碑的結(jié)體趣味沖擊平穩(wěn)方正的楷書結(jié)字法，表現(xiàn)出的是整體作品既不缺失技巧而又不失情趣，絕無生硬刻板之態(tài)。筆力沉厚是大部分作者追求的一個路數(shù)，張維忠因為對于自我風(fēng)格有所定位，所以在他的書法表現(xiàn)上，他追求的不是筆沉力厚，是類似于李可染先生的遲澀、古拙、蒼厚等審美情趣，他追求一種爽利與勁健，追求一種清雅、俊逸的審美趣味，如果說李可染先生的用筆是從篆隸中化解而來，追求一種雕塑般的凝練與厚重，那么他的這種用筆法則是從行草書中化來，最大特點就是率意與勁健，就是在楷書用筆中融合行書的筆意，使筆法豐富，使結(jié)體靈動，這與他曾師法米芾有著密切的關(guān)系，他的融入楷法中的行書用筆是一種純粹的帖的用筆方式，也正因為如此，所以他的楷書更具有書寫性，而不是傳統(tǒng)寫碑的刻畫感，更為自然而豐富。碑的意義，我一直認(rèn)為其在結(jié)體而不是用筆，因為筆法在碑里體現(xiàn)出來的是一種理解，也就是說，一個作者必須用自己對于書法藝術(shù)的理解來區(qū)別對待哪些是寫手的，哪些是刻手的隨意之為，所以用毛筆去還原碑的筆法，在我看來是不對的，而對于碑體書法的筆法僅僅還原方式用筆法，這其實是有失偏頗的，從碑中化解出來的那種生拙沉厚的用筆法，自是一種審美取向，但并不是唯一的取法方式，對于碑意的取法是要與作者的風(fēng)格取勢相對應(yīng)，說到底，其實對于取法的取舍，實是因為我，因為臨帖過程是一種尋找自我的過程，而只有合乎于我的傳統(tǒng)，才能帶來成功。所以我一直覺得張維忠是善學(xué)者，他的這種善學(xué)主要表現(xiàn)在他所取法的字形與用筆是合拍的，是表現(xiàn)出他的意趣的統(tǒng)一手段，當(dāng)然這種手段好壞如何、深淺如何，這要看他的深入程度，至少到目前，我覺得他的這種取法表現(xiàn)了他的一種意趣，這是成功的。正是對于這種用筆與結(jié)體的認(rèn)同，所以他強(qiáng)調(diào)用筆的干凈與清爽，那種模棱兩可、古怪拙趣的結(jié)體和沉厚雄強(qiáng)的用筆在他的書法作品中是找不到的。他的作品用筆精到，起收轉(zhuǎn)承間的關(guān)系交代得非常清楚，沒有拖沓的筆意存在，線條是爽利勁健的，而結(jié)體又是優(yōu)美而富于情趣的，這也是他書風(fēng)的取向所在，這或許與他的為人處世與性格有著相應(yīng)性。

應(yīng)該說他的楷書創(chuàng)作與所取得的成果，與他對行草的深入學(xué)習(xí)與研究是分不開的，他的楷書中所表現(xiàn)出來的行書意趣，是他非常好地化解行草用筆來豐富楷書的結(jié)果。一個人的學(xué)術(shù)去取，與他的從藝經(jīng)歷有著非常重要的關(guān)聯(lián)，他的行草書創(chuàng)作都曾受到過20世紀(jì)九十年代遼寧書風(fēng)的影響，尤其是在取法上。當(dāng)然，這些年來，他在創(chuàng)作中與他的楷書取法漸相融合，遼寧書風(fēng)的影響也漸漸消除，而更多地表現(xiàn)出一種與他的楷法相對應(yīng)的風(fēng)氣，這也是整體創(chuàng)作風(fēng)格的形成過程。

張維忠的行草書主要取法以二王和二王流派的作者為主體，他對《書譜》《集王圣教序》和米芾的行草書有過深入的研習(xí)，所以在結(jié)體上能看到這些風(fēng)格所帶來的影響，但在他的作品中并無亦步亦趨的模仿痕跡，從點畫、字形到通篇氣息都呈現(xiàn)出現(xiàn)代人的審美傾向。他在創(chuàng)作中強(qiáng)調(diào)字的聚散和整體的章法構(gòu)成，在結(jié)字上強(qiáng)調(diào)疏密與枯濕濃淡的變化，這種變化使他的作品既有傳統(tǒng)的根而又不失時代氣息，這也是他的作品這些年能夠不斷獲獎的原因所在。當(dāng)然，從整體的審美情調(diào)上，他的楷書與行草書無論是用筆還是結(jié)字，都是頗為一致的，清勁精雅這種追求在他的行草書的創(chuàng)作上也表現(xiàn)得非常清晰，而這也是他的藝術(shù)的一個總體基調(diào)。

張維忠曾長期在部隊的干部部門工作，這是一項事務(wù)性非常強(qiáng)的工作，既耗費精力，同時耗費時間，他大量的創(chuàng)作是在工作之余的晚上，或許那一刻既是他神游藝海的美好時光，也是他心靈沉靜的一刻，或許正是這煩瑣與嘈雜中體會到的沉靜，才是真正的沉靜，這些年他的進(jìn)步，不正是非常好的說明嗎？所以從中我讀到的是他對于藝術(shù)的真誠與執(zhí)著，而這是我堅信維忠的藝術(shù)追求一定會有一個更為輝煌未來的重要原因。

平和沉靜，是一個追求藝術(shù)的人必須具備的最起碼的心理素質(zhì)與心態(tài)，在張維忠那里我讀到了，所以我堅信他有一個不錯的藝術(shù)未來。讓我們共同關(guān)注他吧！