摘 要：水墨的發(fā)展歷經(jīng)古今繼承和衍變，不僅是中國傳統(tǒng)文化的藝術(shù)表達(dá)形式，更是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承。隨著世界文化交流頻繁，受到現(xiàn)代藝術(shù)思潮的影響及城市現(xiàn)代化進(jìn)程的沖擊，水墨這一傳統(tǒng)藝術(shù)的表達(dá)方式被注入多元化的“現(xiàn)代因子”，因其純粹的黑白色彩、飄渺的媒介形體、空靈的意境營造，逐漸成為創(chuàng)新發(fā)展中的流行元素，在新媒體藝術(shù)中的應(yīng)用和分量與日俱增。作為新媒體藝術(shù)的重要載體之一，影像互動裝置是多種文化元素的承載體和傳播媒介，水墨與影像互動裝置的交相融合，開創(chuàng)了藝術(shù)中新的未知領(lǐng)域，實(shí)現(xiàn)了我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在新時(shí)代下的碰撞與交融，傳統(tǒng)藝術(shù)的博大精深為現(xiàn)代新媒體影像互動裝置提供了新的發(fā)展契機(jī)。

關(guān)鍵詞：新媒體藝術(shù)；水墨；影像互動裝置

Abstract： The evolution of ink painting spans from the ancient to the contemporary， serving as both an artistic manifestation of Chinese traditional culture and a conduit for its transmission. Amidst the global cultural exchange， influenced by modern artistic movements and urbanization’s impact， ink painting has embraced multifaceted \"modern factors.\" Due to its pure black and white colors， ethereal medium form， and the creation of a spiritual realm， ink painting has gradually become a popular element in innovative development， increasing its application and importance in new media art. Video interactive installations， as pivotal platforms in new media art， act as vessels for cultural elements and mediums of dissemination. The fusion of ink painting with these installations pioneers new artistic territories， facilitating a dynamic interplay and fusion of China’s esteemed traditional culture with contemporary modalities. This enriches the domain of modern new media video interactive installations with profound traditional art insights， offering fresh avenues for development.

Keywords： New media art；ink painting；video interactive installations

0 引言

20世紀(jì)60年代末，新媒體藝術(shù)在西方誕生并發(fā)展成熟，而在中國，新媒體藝術(shù)是“舶來品”，大約在20世紀(jì)80年代末正式涌現(xiàn)，歷經(jīng)三十余年發(fā)展，新媒體藝術(shù)以明確的藝術(shù)觀念與實(shí)驗(yàn)性的表達(dá)方式大放異彩，在中國當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域中嶄露頭角，引起社會各界的重視。影像互動裝置藝術(shù)是以近代裝置藝術(shù)和現(xiàn)代新媒體技術(shù)為基礎(chǔ)發(fā)展而來的全新學(xué)科，因其具有媒介性、空間性和交互性等優(yōu)勢，打破傳統(tǒng)藝術(shù)的形式、媒介、空間等限制。與傳統(tǒng)藝術(shù)不同，影像互動裝置藝術(shù)將設(shè)計(jì)者與觀眾緊密聯(lián)系起來，觀眾直接參與作品的創(chuàng)作與體驗(yàn)，觀眾在作品中利用新媒體技術(shù)進(jìn)行藝術(shù)的再創(chuàng)造，形成完整的藝術(shù)作品。黑白交織的水墨元素因其純凈的色彩、朦朧的形態(tài)和空靈的意境，在新媒體影像互動裝置藝術(shù)中被廣泛應(yīng)用，開辟了黑白水墨的媒介和邊界，為觀眾帶來更直觀的互動體驗(yàn)。

1 水墨藝術(shù)的當(dāng)代嬗變

中國傳統(tǒng)水墨畫是中國畫的代表，以宣紙為媒介，毛筆為工具，通過將水和墨調(diào)配成不同深淺墨色進(jìn)行繪畫的藝術(shù)形式，是中國畫傳統(tǒng)造型藝術(shù)的一種。與西方油畫、水彩畫和版畫不同，水墨畫注重筆法的運(yùn)用、墨色的控制。傳統(tǒng)水墨畫最早可追溯至東晉，唐朝確立筆墨的獨(dú)立審美，張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中的“運(yùn)墨而五色具”意味著用墨多層次的濃淡干濕進(jìn)行繪畫被提出，水墨成為畫壇主流。五代時(shí)期水墨進(jìn)一步發(fā)展創(chuàng)新，至宋元時(shí)期達(dá)到鼎盛狀態(tài)，明清及近代持續(xù)發(fā)展。中國傳統(tǒng)水墨畫以墨為主，不同的濃度形成焦、濃、重、淡、清五個(gè)色度，結(jié)合運(yùn)筆與節(jié)奏形成虛實(shí)和意境，傳達(dá)思想和哲思。五代時(shí)期，荊浩在其《筆法記》中對筆墨形態(tài)進(jìn)行具體描述，提出在繪畫中削弱顏色的存在感[1]，這些理論與實(shí)踐在至今設(shè)計(jì)作品中仍舊盛行并普遍運(yùn)用。隨著傳統(tǒng)水墨的延續(xù)和發(fā)展的近代，水墨的表達(dá)更趨向于現(xiàn)代社會的反映和精神的共鳴展現(xiàn)。二十世紀(jì)，受到西方外部力量的融入，中國水墨發(fā)展在新的歷史環(huán)境下潛移默化地發(fā)展變革，被注入某種“張力”，在審美價(jià)值進(jìn)行創(chuàng)新的同時(shí)拓展傳統(tǒng)水墨文化。二十世紀(jì)末“八五美術(shù)新潮”后，水墨進(jìn)入百家爭鳴，百花齊放的新時(shí)代，水墨畫家對傳統(tǒng)水墨的創(chuàng)新進(jìn)行研究和思考，水墨畫中的張力通過用筆、線條、墨色等進(jìn)行表達(dá)，當(dāng)代水墨則通過沖擊力和畫面感表達(dá)，引起人們共鳴。

水墨的發(fā)展源自于中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的歷史基礎(chǔ)，并受到西方藝術(shù)思潮的影響，任何時(shí)代都有藝術(shù)家通過水墨表達(dá)自身的情感和思想，展現(xiàn)個(gè)人意志和思想傳達(dá)。當(dāng)代水墨繼承和發(fā)展傳統(tǒng)水墨，但又不拘泥于傳統(tǒng)水墨的形態(tài)與樣式。當(dāng)代水墨具有表現(xiàn)性，是多元化發(fā)展、眾多流派匯聚的一種具有生命活力的水墨藝術(shù)。全球一體化的今天，展示自我和溝通成為時(shí)代的主題，展示自我的前提是認(rèn)清自我，溝通的前提是了解自我[2]。經(jīng)過千年的演變和近現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展逐漸形成的水墨，不再局限于傳統(tǒng)的筆墨手法。隨著新媒體時(shí)代的到來，越來越多的技術(shù)媒介被用于水墨圖形語言的表現(xiàn)。根據(jù)視覺形式，新媒體中的水墨可以分為兩類：第一類是基于傳統(tǒng)中國畫元素進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的水墨，第二類是根據(jù)傳統(tǒng)國畫的藝術(shù)語言及技術(shù)方法，如筆法皴法、筆墨形態(tài)、墨色濃淡等，進(jìn)行設(shè)計(jì)提煉水墨元素，將其進(jìn)行新媒體轉(zhuǎn)化，具有一定的現(xiàn)代性。

2 中國傳統(tǒng)水墨在新媒體影像互動裝置中的特性

新媒體、影像裝置、互動技術(shù)等媒介解放繪畫限制的同時(shí)，將藝術(shù)家領(lǐng)入一個(gè)新的領(lǐng)域和新的創(chuàng)作空間。部分藝術(shù)家將裝置的語言、影像的形態(tài)、互動的技術(shù)、新媒體的理念引入水墨，開拓水墨的媒介和邊界，擴(kuò)展其表現(xiàn)力，不僅是對傳統(tǒng)水墨藝術(shù)的繼承和創(chuàng)新，某些方面甚至是顛覆。水墨藝術(shù)與影像互動裝置的結(jié)合，不僅開拓了藝術(shù)的新領(lǐng)域，更實(shí)現(xiàn)了我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在當(dāng)代社會的交融與碰撞。傳統(tǒng)藝術(shù)的深厚底蘊(yùn)為現(xiàn)代新媒體影像互動裝置的發(fā)展提供了新的動力和契機(jī)?？傮w而言，水墨在新媒體影像互動裝置中的應(yīng)用表現(xiàn)出了沉浸式體驗(yàn)的交互性、綜合媒介的多元性、空間感知的身臨其境性以及自由抽象的表現(xiàn)性這四個(gè)方面的特點(diǎn)。

2.1 深度沉浸的交互性

水墨帶有的傳統(tǒng)美學(xué)意境在新媒體影像互動裝置的媒介表現(xiàn)下，能夠給體驗(yàn)者直接的、互動的中式美學(xué)的體驗(yàn)。在剝離其他色彩，純粹黑白灰元素的水墨元素中，能夠更好地將觀者帶入作品的欣賞中?；ヂ?lián)網(wǎng)信息技術(shù)的浸透下，人們的生活節(jié)奏變得更為“快速”“簡單”和“便利”，這也導(dǎo)致了藝術(shù)傳播方式的進(jìn)一步轉(zhuǎn)變。在碎片化與泛娛樂化的生活環(huán)境中，人們通常接收短暫的信息。然而，需要注意的是，并非所有觀眾都對傳統(tǒng)藝術(shù)形式具有高度的審美能力，水墨也不例外。因此，沉浸式交互體驗(yàn)的目的在于超越短暫的視覺感受，通過沉浸式互動水墨圖像的變化，讓觀眾深入了解水墨藝術(shù)的文化內(nèi)涵，從而引導(dǎo)他們深度體驗(yàn)和理解水墨這一傳統(tǒng)藝術(shù)語言。

水墨影像互動裝置的特性決定了它具有交互性，水墨的純粹色彩和意境營造特點(diǎn)，也促使觀眾能夠深度沉浸于作品中。在藝術(shù)展覽中，水墨影像互動裝置可以實(shí)現(xiàn)觀者與傳統(tǒng)文化的跨時(shí)空對話。通過與作品互動，觀眾可以豐富自己的審美體驗(yàn)，改變了傳統(tǒng)藝術(shù)展覽中被動欣賞的模式。這種交互性特征使得水墨影像互動裝置成為一種極具吸引力的藝術(shù)形式。當(dāng)觀眾身臨水墨的沉浸式影像互動世界時(shí)，通過與交互設(shè)備的互動，他們成為信息傳遞的主體，這種互動方式符合普遍的認(rèn)知模式，也更貼近日常行為習(xí)慣。水墨影像互動裝置以一種易于觀眾接受和參與的方式捕捉人體信息，從而引發(fā)觀眾對作品的情感共鳴。這種互動形式豐富了觀眾的審美體驗(yàn)，使感性的體驗(yàn)得以升華到精神層面，同時(shí)具有藝術(shù)性和探索性。參與者通過親身實(shí)踐獲得感官和認(rèn)知的雙重體驗(yàn)，從而增強(qiáng)沉浸感。此外，水墨影像互動裝置還有助于參與者跳出慣常思維，思考虛幻與現(xiàn)實(shí)之間的差異，并沉浸于感官和思維的雙重境界，進(jìn)而提高參與者的創(chuàng)造性思維能力。

2.2 綜合媒介的多元性

水墨帶有的中國傳統(tǒng)美學(xué)意境在聲、光、電等綜合媒介的表現(xiàn)下，能夠給體驗(yàn)者全面的、多維度的中式美學(xué)的體驗(yàn)。在影像互動體驗(yàn)中，我們的五種感官：視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺，在交互影像中扮演著重要的角色。首先，視覺常被認(rèn)為是交互效果中最為重要的感知方式，因?yàn)樗俏覀冏钪苯拥母兄緩剑彩莿?chuàng)造交互效果的主要方式，抽離了其他色彩的黑白水墨在視覺上能夠起到聚焦作品的效果。接著，聽覺往往是其次考慮的感知方式，視覺和聽覺通常是相輔相成的，它們之間相互配合，共同營造出豐富的體驗(yàn)。在營造氛圍方面，例如在電影院中，視覺和聽覺往往扮演著主導(dǎo)的角色。隨著人們對交互體驗(yàn)的需求不斷提高，嗅覺、觸覺等感知方式也逐漸融入到交互設(shè)計(jì)中，以多角度感知作品，提升作品的質(zhì)量和交互體驗(yàn)，使觀眾能夠更深入地體驗(yàn)作品。理想的交互影像技術(shù)應(yīng)該具備五感的感知功能，而隨著科技的不斷發(fā)展和進(jìn)步，交互設(shè)計(jì)也在不斷完善其感知性。

傳統(tǒng)的藝術(shù)形式主要通過造型和材質(zhì)來吸引觀眾，然而互動影像不僅僅通過靜態(tài)造型，還可以利用光、聲音、動作等來創(chuàng)造獨(dú)特的效果。數(shù)字技術(shù)為數(shù)字藝術(shù)賦予了多媒體的綜合功能，包括聲音、影像、體感等多種感官體驗(yàn)，使數(shù)字藝術(shù)成為一種綜合體驗(yàn)。數(shù)字化藝術(shù)不再局限于單一的視覺畫面或聲音感受，而是提供了一種多感官的全方位體驗(yàn)。數(shù)字化藝術(shù)在還原視聽真實(shí)感方面表現(xiàn)出色，通過巨大的投影、清晰的影像以及環(huán)繞音響的聲音方位感，使觀眾仿佛置身其中，獲得傳統(tǒng)藝術(shù)無法達(dá)到的綜合體驗(yàn)。虛擬技術(shù)的頭盔裝置更是讓人身臨其境，增強(qiáng)了參與者的沉浸感，使其能夠在虛擬與現(xiàn)實(shí)之間游走，提升了觀眾的創(chuàng)造性思維能力。

2.3 身體感知的空間性

水墨的傳統(tǒng)美學(xué)意境對場景空間的塑造，可以給體驗(yàn)者帶來沉浸的中式美學(xué)的體驗(yàn)。數(shù)字藝術(shù)家通過對真實(shí)圖像的改造，使其展現(xiàn)出與現(xiàn)實(shí)不同的真實(shí)狀態(tài)，“氣韻生動”的黑白水墨元素在營造空間感上，具有其他元素難以匹及的效果。在數(shù)字泛濫的時(shí)代，人們的視覺體驗(yàn)不再那么可信。即使是再逼真寫實(shí)的傳統(tǒng)繪畫，也難以完全讓觀眾迷失其中，將其誤認(rèn)為現(xiàn)實(shí)世界。而數(shù)字化的仿真和三維空間擬像可以實(shí)現(xiàn)這一點(diǎn)，其效果理論上幾乎可以達(dá)到人類思維體驗(yàn)的極限。數(shù)字化的藝術(shù)創(chuàng)作和展示通過與觀眾的互動和沉浸，增強(qiáng)了感性體驗(yàn)和認(rèn)知體驗(yàn)，但也可能削弱人們對真實(shí)性的信任，從而營造出一種“真實(shí)的謊言”氛圍。法國哲學(xué)家讓·鮑德里亞將這種追求完美、削弱真實(shí)性的現(xiàn)象稱為“完美的罪行”。

新媒體影像互動裝置通過空間顯示特征，運(yùn)用數(shù)字技術(shù)，使水墨畫面及墨的濃淡層次從二維平面轉(zhuǎn)換為三維空間，填補(bǔ)了單一內(nèi)容形成的空洞，為觀者帶來了不同的感受。通過加入時(shí)間概念，觀眾可以感受到四維視角的藝術(shù)品，從而改變了人們看待自己和世界的方式。新媒體影像互動裝置的呈現(xiàn)方式具有超視覺的屬性，使觀者從原來的被動接受轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃痈惺?。通過將作者的思想、觀念和情感融入到作品中，新媒體影像互動裝置在接受方式上使觀眾更加積極主動，刺激了他們的感官和視覺。文藝復(fù)興時(shí)期，達(dá)·芬奇提出了“相較于平面透視，采用曲面透視的方法，圖像所表現(xiàn)的視點(diǎn)并不會出現(xiàn)扭曲現(xiàn)象”[3]。沉浸式空間布置多采用曲面屏幕作為顯示器，影像所呈現(xiàn)的空間多數(shù)通過球幕、環(huán)幕等異形顯示空間，而影像顯示則通過投影或LED實(shí)現(xiàn)。

2.4 自由抽象的表現(xiàn)性

水墨本身帶有的自由抽象在新媒體影像互動裝置的媒介表現(xiàn)下，能夠給體驗(yàn)者抽象多元的中式美學(xué)的體驗(yàn)。奧地利多瑙河大學(xué)圖像科學(xué)教授、藝術(shù)史學(xué)家奧利弗·格勞（Oliver Grau）認(rèn)為：“我們身處一個(gè)開創(chuàng)交互、進(jìn)化圖像空間的時(shí)期，這不僅預(yù)示著一種‘即時(shí)文化’，也意味著作為‘記錄’的圖像的歷史地位的喪失。一個(gè)不變的、穩(wěn)固的作品的記憶功能讓位于圖像的任意處理，在那里，重述是不可能的，圖像正處于變成短暫現(xiàn)象的危機(jī)之中。”[4]水墨的表現(xiàn)力體現(xiàn)在其跨媒體的畫面表現(xiàn)和多樣化的數(shù)字媒介應(yīng)用中，在新媒體時(shí)代扮演著更加重要的角色。水墨繪畫的圖形語言和文化傳承在藝術(shù)領(lǐng)域得到了廣泛應(yīng)用，能夠傳達(dá)各種情感和思想，為觀眾帶來精神層面上的啟示。隨著人們對傳統(tǒng)文化的認(rèn)知和理解不斷深入，利用水墨的創(chuàng)作手法和形式語言再現(xiàn)文化內(nèi)涵，不僅能夠彰顯傳統(tǒng)美學(xué)和形式美感，還能展現(xiàn)更加深刻的文化理念和價(jià)值觀。通過水墨的再創(chuàng)造，藝術(shù)家們能夠創(chuàng)造出新的藝術(shù)形式和視覺效果，讓觀眾體驗(yàn)到與傳統(tǒng)繪畫不同的視覺沖擊和情感震撼。同時(shí)，這種藝術(shù)創(chuàng)作也能夠推動傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展，為人們傳遞智慧和力量。多元化的數(shù)字媒介使得水墨藝術(shù)有了更加廣闊的表現(xiàn)空間，也使得水墨的表現(xiàn)力得到了更好的提升。

在傳統(tǒng)中國繪畫中，水墨被視作技法、媒介、元素和形式固定存在于畫卷之中。20世紀(jì)80年代，抽象水墨實(shí)驗(yàn)和水墨向抽象化方向的發(fā)展逐漸興起，并于90年代逐步成熟。印象派的興起改變了再現(xiàn)的標(biāo)準(zhǔn)，使藝術(shù)家們分離了以往的再現(xiàn)性和主題敘事性傾向，而將重心放在表現(xiàn)形式上。[5]將互動影像藝術(shù)引入水墨創(chuàng)作中，有助于消解傳統(tǒng)的寫實(shí)主義，使作品呈現(xiàn)出更加抽象化的趨勢。水和墨本身是沒有固體形態(tài)的，它們交融所形成的形象是動態(tài)變化的，這種動態(tài)和隨機(jī)的特點(diǎn)，正好可以在新媒體影像中得到表現(xiàn)。靈動自由的黑白水墨元素能夠更好的發(fā)揮新媒體影像裝置的表現(xiàn)性，這種不確定性的抽象表現(xiàn)方式與影像互動裝置藝術(shù)的“多文本化”概念相吻合，具有一定純粹自然形態(tài)的藝術(shù)表現(xiàn)效果。（圖1）

3 結(jié)語

新媒體技術(shù)催生了當(dāng)代藝術(shù)的多元化和跨界融合，為藝術(shù)家提供了嶄新的創(chuàng)作平臺，使得他們能夠創(chuàng)造出更加豐富、多樣化的作品形式。新媒體藝術(shù)不僅傳承了傳統(tǒng)藝術(shù)語言，同時(shí)與當(dāng)代數(shù)字技術(shù)相結(jié)合，不斷探索數(shù)字技術(shù)與藝術(shù)表現(xiàn)之間的關(guān)系，推動著前衛(wèi)藝術(shù)的誕生。作為當(dāng)代藝術(shù)的重要分支，新媒體藝術(shù)的興起不僅為藝術(shù)帶來了新的表現(xiàn)方式，也促進(jìn)了文化、科技等多個(gè)領(lǐng)域的交流與發(fā)展。以新媒體影像互動裝置為媒介，以水墨為平臺，從全球化的視角出發(fā)，我們探索水墨的無限可能性，將中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精華與現(xiàn)代語境相結(jié)合，重新定義了觀者對水墨的認(rèn)知，為水墨注入了新的活力，同時(shí)也為其在當(dāng)代社會中的發(fā)展探索了新的路徑。新媒體數(shù)字技術(shù)為水墨藝術(shù)的創(chuàng)新和轉(zhuǎn)換開辟了新的空間，提供了更多的藝術(shù)表現(xiàn)手段，使受眾能夠更深度地參與到藝術(shù)的體驗(yàn)中。

4 參考文獻(xiàn)

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[3]周屹，周耀平，歐陽玥.《5G高新視頻-沉浸式視頻技術(shù)白皮書（2020）》解讀[J].廣播與電視技術(shù)，2020，47（11）：21-25.

[4][德]奧利弗，格勞.虛擬藝術(shù)[M].北京：清華大學(xué)出版社，2007： 187.

[5]續(xù)世文.新媒體水墨影像互動裝置的設(shè)計(jì)實(shí)踐[D].濟(jì)南：山東師范大學(xué)，2023.