林均辰

(淮南師范學(xué)院 音樂學(xué)院,安徽 淮南 232038)

民族音樂創(chuàng)作中的意韻是指通過音樂表達(dá)出特定民族文化和情感的獨(dú)特風(fēng)格和特點(diǎn)。它是民族音樂的靈魂和核心,是民族音樂與其他音樂形式區(qū)別的重要標(biāo)志[1]。意韻是民族音樂創(chuàng)作中不可或缺的要素,創(chuàng)作者需要具備深厚的藝術(shù)知識和民族文化功底,靈活運(yùn)用各種手段和技巧,將民族音樂元素根據(jù)情感表達(dá)需要巧妙地融入作品中,使作品充滿民族意韻。同時(shí),創(chuàng)作者還需要不斷創(chuàng)新,以保持作品的新穎和吸引力[2]。通過這樣的努力,他們可以創(chuàng)作出更加豐富多樣、深入人心的民族音樂作品,展現(xiàn)出自己的藝術(shù)內(nèi)涵和獨(dú)特的音樂風(fēng)格。

一、民族音樂創(chuàng)作中意韻形態(tài)架構(gòu)的特點(diǎn)

(一)普遍性

民族音樂作品的意韻形態(tài)應(yīng)該具有普遍性和共通性,能夠引起不同聽眾的共鳴。這意味著創(chuàng)作者需要考慮到廣大受眾的審美需求和文化背景,使音樂作品能夠跨越地域和民族的界限,具有普遍的藝術(shù)價(jià)值[3]。

普遍性特征要求創(chuàng)作者不僅要熟悉相關(guān)理論,還要根據(jù)不同地域的特征、不同民族進(jìn)行民族音樂創(chuàng)作。這意味著創(chuàng)作者需要深入研究和理解不同民族音樂的風(fēng)格、特點(diǎn)和表現(xiàn)方式,以便能夠準(zhǔn)確地表達(dá)出民族音樂的意韻。這需要?jiǎng)?chuàng)作者具備豐富的音樂素養(yǎng)和創(chuàng)作技巧,能夠靈活運(yùn)用各種音樂元素和技巧,以達(dá)到表達(dá)意韻的目的。

(二)具體性

民族音樂作品應(yīng)該能夠具體地表達(dá)出民族文化和風(fēng)情的特點(diǎn),使聽眾能夠感受到民族的獨(dú)特魅力。創(chuàng)作者可以通過運(yùn)用民族樂器、民族音調(diào)、民族節(jié)奏等元素,以及描繪民族傳統(tǒng)故事、民族風(fēng)俗等主題,使音樂作品具有鮮明的民族特色。

在確定音樂作品的風(fēng)格時(shí),創(chuàng)作者可以參考和借鑒傳統(tǒng)的民族音樂元素和表現(xiàn)方式,同時(shí)也可以融入現(xiàn)代的音樂理念和技巧,以實(shí)現(xiàn)對意韻的具體化。通過對音樂作品的風(fēng)格、節(jié)奏、旋律、和聲等方面的把握,創(chuàng)作者可以更好地表達(dá)出所期望的民族意韻。

此外,創(chuàng)作者還可以通過選擇合適的樂器、演奏技巧和演唱方式等來實(shí)現(xiàn)意韻的具體化。不同的樂器和演奏方式會給音樂作品帶來不同的音色和表現(xiàn)效果,創(chuàng)作者可以根據(jù)需要選擇適合的樂器和演奏方式,以實(shí)現(xiàn)意韻的具體化。

(三)獨(dú)特性

民族音樂作品應(yīng)該具有獨(dú)特的創(chuàng)新性和個(gè)性化,能夠突出民族音樂的獨(dú)特性和個(gè)性特點(diǎn)。創(chuàng)作者可以通過創(chuàng)新的音樂結(jié)構(gòu)、和聲處理、節(jié)奏變化等手法,使音樂作品具有新穎的音樂語言和獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,展現(xiàn)出民族音樂的獨(dú)特魅力[4]。

創(chuàng)作者在民族音樂創(chuàng)作中需要深入生活實(shí)際,善于發(fā)現(xiàn)和探索,以獲取特殊性的素材和靈感。他們可以通過研究民族文化、傳統(tǒng)樂曲、民間音樂等來了解和汲取民族音樂的特殊性,從而在創(chuàng)作中融入這些元素,使作品具有獨(dú)特的民族特色。

此外,創(chuàng)作者還需要不斷鍛煉自己的創(chuàng)新思維,提高創(chuàng)新能力。他們可以通過學(xué)習(xí)和掌握現(xiàn)代音樂理論和技巧,結(jié)合傳統(tǒng)的民族音樂元素,創(chuàng)造出新穎獨(dú)特的音樂形式和風(fēng)格,以實(shí)現(xiàn)對意韻的特殊發(fā)展。

(四)傳承性

首先,意韻形態(tài)架構(gòu)的傳承性體現(xiàn)在對傳統(tǒng)音樂元素的保留和運(yùn)用上。創(chuàng)作者在創(chuàng)作中會借鑒傳統(tǒng)音樂的旋律、節(jié)奏、和聲等元素,使其成為新作品的基礎(chǔ)。這樣做既能保留傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特魅力,又能使新作品具有傳承性的特點(diǎn)[5]。

其次,意韻形態(tài)架構(gòu)的傳承性還體現(xiàn)在對傳統(tǒng)音樂的主題和情感的延續(xù)上。民族音樂常常以民間故事、傳說、歷史事件等為主題,表達(dá)民族的情感和精神。在創(chuàng)作中,創(chuàng)作者會繼承并發(fā)展這些主題和情感,使新作品能夠傳遞出民族的文化內(nèi)涵和精神追求。

最后,意韻形態(tài)架構(gòu)的傳承性還表現(xiàn)在對傳統(tǒng)演奏技巧和樂器的繼承和發(fā)展上。民族音樂常常使用特定的樂器和演奏技巧,這些樂器和技巧是民族音樂的獨(dú)特之處。在創(chuàng)作中,創(chuàng)作者在努力保留樂器和技巧的傳統(tǒng)特色的同時(shí),會對樂器進(jìn)行改進(jìn)或創(chuàng)新,以融入新的音樂風(fēng)格或表達(dá)方式,使其更好地適應(yīng)現(xiàn)代音樂的需求。

二、民族音樂創(chuàng)作中傳統(tǒng)元素的融合與創(chuàng)新

(一)旋律與音調(diào)的運(yùn)用

民歌的旋律常常具有簡潔、樸實(shí)、自然的特點(diǎn),能夠直接觸動(dòng)人們的情感和共鳴。正是這種獨(dú)特的旋律和音調(diào),使得民歌具有較強(qiáng)的傳承性和感染力。

在創(chuàng)作中,創(chuàng)作者可以直接引用民歌的旋律和音調(diào),保留其原汁原味。這樣做可以使作品具有濃厚的民族特色,傳承和展示民族音樂的獨(dú)特之處。同時(shí),這也是對傳統(tǒng)文化的尊重和致敬。創(chuàng)作者也可以將不同民族的音樂進(jìn)行交流與融合。創(chuàng)作者可以借鑒其他民族音樂的旋律和音調(diào),將其融入自己的作品中。這樣的創(chuàng)作方式可以豐富作品的音樂語言,使其更具多樣性和包容性。

(二)節(jié)奏與節(jié)拍的運(yùn)用

首先,節(jié)奏節(jié)拍可以反映出民族音樂的情感和氣質(zhì)。比如蒙古族的豪邁豪放的節(jié)奏,能夠表達(dá)出他們的勇敢和豪情;而傣族的輕快明朗的節(jié)奏,則能夠展現(xiàn)出他們的開朗和熱情。通過合理運(yùn)用節(jié)奏節(jié)拍,創(chuàng)作者可以更好地表達(dá)出民族音樂所要傳達(dá)的情感和意境。

其次,節(jié)奏節(jié)拍也能夠給作品帶來獨(dú)特的韻律感和動(dòng)感。不同的節(jié)奏節(jié)拍組合可以創(chuàng)造出不同的節(jié)奏模式和律動(dòng)感,使作品更加豐富多樣。例如,非均分律動(dòng)的功能性節(jié)奏可以使作品更具有力量感和張力,而均分律動(dòng)的非功能性節(jié)奏則可以使作品更加舒緩和流暢。創(chuàng)作者可以根據(jù)作品的主題和情感需要,靈活運(yùn)用不同的節(jié)奏節(jié)拍,使作品更具個(gè)性和魅力。

最后,民族節(jié)拍的應(yīng)用也可以體現(xiàn)出民族音樂的獨(dú)特性和地域特色。不同民族的音樂文化中,節(jié)奏節(jié)拍的形式和風(fēng)格各有不同,這也是民族音樂之間的差異之一。通過運(yùn)用特定的節(jié)奏節(jié)拍,創(chuàng)作者可以凸顯出作品的民族特色,使其更具辨識度和獨(dú)特性。

(三)歌詞唱腔的運(yùn)用

民族音樂的發(fā)展受到主客觀因素的影響,其中旋律、節(jié)奏等因素是其中重要的一部分,但僅僅依賴這些因素難以達(dá)到理想的渲染效果和情感表達(dá)。唱腔和歌詞的融入可以為音樂作品增添獨(dú)特的魅力和情感共鳴。唱腔是民族音樂中非常重要的表現(xiàn)手段之一。不同民族的唱腔風(fēng)格各具特色,通過特定的發(fā)聲技巧、音調(diào)變化和情感表達(dá),能夠更加直接地傳遞出音樂作品所要表達(dá)的情和意境。唱腔的獨(dú)特性和地域特色能夠讓聽眾更容易產(chǎn)生共鳴,感受到音樂中所蘊(yùn)含的文化和情感。歌詞也是民族音樂中重要的組成部分。通過歌詞的內(nèi)容和表達(dá)方式,可以將民族文化和價(jià)值觀念融入音樂作品中,使作品更具深度和內(nèi)涵。膾炙人口的歌詞能夠引起聽眾的共鳴,讓他們更容易理解和接受音樂作品所要表達(dá)的情感和思想。

三、民族音樂創(chuàng)作中意韻形態(tài)架構(gòu)的路徑探索

(一)洞悉民族音樂的時(shí)代背景

音樂作為一種藝術(shù)形式,受到創(chuàng)作時(shí)期的政治、思想、文化等方面因素的影響。不同的時(shí)代和社會背景會賦予音樂不同的意韻表達(dá)形式和特點(diǎn)。例如,戰(zhàn)爭時(shí)期的音樂可能會強(qiáng)調(diào)英雄主義和壯烈,表達(dá)對國家和民族的熱愛和犧牲精神;而和平時(shí)期的音樂可能會更加注重和諧、溫暖和幸福的情感表達(dá)。音樂創(chuàng)作者需要根據(jù)時(shí)代的特點(diǎn)和需求,選擇合適的意韻表達(dá)方式,以使音樂更具時(shí)代感和現(xiàn)實(shí)意義。

此外,不同區(qū)域和不同事物借助音樂所表達(dá)的意韻也具有各自的特點(diǎn)。例如,民族音樂中的地域特色和文化元素能夠通過音樂的旋律、節(jié)奏、唱腔和歌詞等方面表現(xiàn)出來?！逗脻h歌》《滾滾長江東逝水》和《梁祝》等作品正是通過具象感和形象感的表達(dá)方式,詮釋了當(dāng)時(shí)的社會背景和文化內(nèi)涵,使音樂作品更具地域特色和文化韻味。

改革開放后,音樂創(chuàng)作也隨之發(fā)生了明顯變化?！稅畚抑腥A》和《走進(jìn)新時(shí)代》等作品以歡快活潑的節(jié)奏和韻律,傳遞了積極向上的情感和精神力量,《愛我中華》形象生動(dòng)地描繪了中國56個(gè)民族相處融洽、歡樂的場景。

由此可見,民族音樂創(chuàng)作中的意韻表達(dá)確實(shí)受到時(shí)代背景的影響,創(chuàng)作者需要結(jié)合當(dāng)時(shí)的社會環(huán)境和文化氛圍,以及所要表達(dá)的主題和情感,來構(gòu)建具有獨(dú)特意韻的音樂作品。這樣的意韻表達(dá)不僅能夠反映時(shí)代特點(diǎn),還能夠傳遞觀眾的情感和思想并產(chǎn)生共鳴。

(二)把握音樂作品內(nèi)容意韻的特點(diǎn)

民族音樂的創(chuàng)作和表達(dá)確實(shí)需要通過具體的音樂作品內(nèi)容和演奏形式來呈現(xiàn)。作曲家會選擇不同的演奏形式和組合形式,以及不同的樂器來表達(dá)音樂作品的意韻和情感。這些選擇會對作品的表達(dá)產(chǎn)生不同的影響,傳遞給受眾的情感和意韻也會有所不同。

音樂作為一種藝術(shù)形式,可以通過具象的情境和形象來傳達(dá)作曲家的想法和情感。作曲家通過音樂元素的運(yùn)用和構(gòu)建,將抽象的情感轉(zhuǎn)化為具體的音樂語言,使聽眾能夠更直觀地感受到作曲家想要表達(dá)的意境和情感。這種將音樂與具體情境相結(jié)合的創(chuàng)作方式,不僅豐富了音樂的內(nèi)涵,也使得音樂更具有感染力和表現(xiàn)力。同時(shí),音樂作為一種跨越時(shí)空和文化的語言,也能夠通過具象的情境和形象,傳遞出深層次的民族感情和文化內(nèi)涵,讓人們在欣賞音樂的同時(shí),也能夠感受到不同文化背景下的共通之處。

以經(jīng)典劇作《水滸傳》的主題曲《好漢歌》為例,這首曲子通過具象的情境描述和音樂的形式,成功地傳遞了那個(gè)時(shí)代的英雄氣質(zhì)和精神。聽到這首曲子時(shí),人們可以感受到英雄的勇猛、忠誠與義氣,以及他們所經(jīng)歷的悲壯與犧牲,由此心存敬意和感慨。

這種將音樂與具體情境相結(jié)合的創(chuàng)作方式,不僅使音樂更具有表現(xiàn)力和感染力,也使得聽眾能夠更好地理解和感受作曲家想要表達(dá)的意境和情感。同時(shí),這種創(chuàng)作方式也能夠讓音樂跨越時(shí)空和文化的界限,傳遞出深層次的民族感情和文化內(nèi)涵。

(三)關(guān)注音樂作品中的民族意韻

我國擁有56個(gè)民族,每個(gè)民族都有獨(dú)特的文化傳統(tǒng)和音樂風(fēng)格。民族音樂作品通常能夠從區(qū)域的民族特色中提煉出獨(dú)特的音樂文化特點(diǎn)。這些特點(diǎn)可以包括生活習(xí)俗、審美特點(diǎn)、民族語言和民族習(xí)慣等。

例如,傣族民歌通常以深情的旋律和婉轉(zhuǎn)的唱腔為特點(diǎn),這種獨(dú)特的音樂風(fēng)格使得傣族民歌在民族音樂中獨(dú)具魅力。它們通過音樂的形式表達(dá)了傣族人民的熱情和豪放,展現(xiàn)了他們對生活的熱愛和對自然的敬畏。傣族民歌中常常融入了豐富的自然元素,如江河、山林、田野等,這些元素使得歌曲更加生動(dòng)有趣,同時(shí)也展現(xiàn)了傣族地區(qū)的獨(dú)特風(fēng)景和人文特色。民族音樂創(chuàng)作者需要深入了解傣族地區(qū)的文化和風(fēng)俗,以便能夠更好地運(yùn)用適合的音樂元素來表達(dá)地域特色。只有通過對地域的發(fā)展關(guān)注和詮釋,才能創(chuàng)作出具有獨(dú)特魅力和感染力的傣族民歌作品。

(四)提升音樂創(chuàng)作者的審美修養(yǎng)

音樂創(chuàng)作者的道德修養(yǎng)和音樂素養(yǎng)對民族音樂作品的創(chuàng)作起著至關(guān)重要的作用。道德修養(yǎng)可以使創(chuàng)作者更加敏感和細(xì)膩地感受和理解民族音樂所表達(dá)的情感和意境,而音樂素養(yǎng)則是創(chuàng)作者能夠準(zhǔn)確地運(yùn)用音樂語言和技巧來表達(dá)自己的創(chuàng)作意圖的基礎(chǔ)。

民族音樂創(chuàng)作者在進(jìn)行音樂創(chuàng)作之前或創(chuàng)作過程中通常會對民族文化、歷史、傳統(tǒng)和社會背景進(jìn)行深入了解,創(chuàng)作者可以更好地理解和把握民族音樂所蘊(yùn)含的情感和意境,以便運(yùn)用合適的音樂元素來詮釋不同的民族風(fēng)格和意境。舉個(gè)例子,像《瀏陽河》這首民歌,在創(chuàng)作這首歌曲之前,創(chuàng)作者需要對湖南地區(qū)的民俗文化和湖南民歌有一定的了解。他們需要研究湖南民歌的特點(diǎn),包括旋律、節(jié)奏、音調(diào)等方面,以及湖南地區(qū)的風(fēng)景和人文特色。只有通過對這些元素的研究和了解,創(chuàng)作者才能更好地運(yùn)用適合的音樂元素來表達(dá)湖南的風(fēng)情和民族情感。在創(chuàng)作過程中,創(chuàng)作者需要將湖南民歌的特色融入到這首歌曲中。他們會運(yùn)用湖南民歌的旋律和音調(diào),以及湖南地區(qū)特有的樂器,如花鼓、板胡等,來打造出獨(dú)特的音樂風(fēng)格。通過這些音樂元素的運(yùn)用,他們能夠更好地詮釋湖南地區(qū)的風(fēng)土人情和民族情感。正是因?yàn)閯?chuàng)作者對湖南民歌和湖南地區(qū)的深入研究和了解,才使得《瀏陽河》這首歌曲能夠真正表達(dá)出湖南人民對家鄉(xiāng)的熱愛和對生活的熱情。它通過音樂的形式,將湖南地區(qū)的風(fēng)景和人文特色展現(xiàn)出來,讓人們能夠感受到湖南的獨(dú)特魅力。

綜上所述,民族音樂的意韻是實(shí)現(xiàn)民族音樂與受眾交流的重要橋梁。音樂創(chuàng)作者們應(yīng)該重視意韻的形態(tài)建構(gòu),通過提升和完善意韻,將民族音樂的精神和文化傳遞給人民大眾,實(shí)現(xiàn)民族音樂創(chuàng)作的創(chuàng)新和發(fā)展。