山水畫創(chuàng)作如何反映時代精神？在守正創(chuàng)新與交流互鑒已經(jīng)成為共識的基礎(chǔ)上，山水畫創(chuàng)作的語言革新有哪些可以總結(jié)的規(guī)律？對中國畫材料工具的認(rèn)識還有哪些邊界可以突破或者不可突破？未來中國國家畫院的中國畫創(chuàng)作應(yīng)該呈現(xiàn)什么樣的面貌與特色，如何從時代精神與語言革新即藝術(shù)的“技與道”層面體現(xiàn)引領(lǐng)性、前瞻性、未來性？這樣的理論探討不可能一蹴而就，但我們希望通過持續(xù)不斷的努力，推動理論研究與藝術(shù)實踐相互促進(jìn)。

在今天的主旨發(fā)言中，范迪安把中國千年以來的山水畫創(chuàng)作歷史做了高度精練的概括，并提出當(dāng)下山水畫創(chuàng)作如何繼續(xù)在江山情懷、生態(tài)意識、理法創(chuàng)新上更進(jìn)一步，以大歷史觀、大時代觀走到前人沒有走到的地方，觸及前人沒有觸及的大山大水中去。與古人相比，我們不止在物質(zhì)上也包括在思想的豐富性上、在知識的獲取等各種方面有更好的條件。因此，才可以根據(jù)個人的性情、性格來尋找自己的藝術(shù)面貌，同時創(chuàng)造出屬于這個時代、屬于自己的藝術(shù)高峰。王鏞從40多年來中國山水畫強化個性、簡化形式兩個維度出發(fā)，并以本次參展15位畫家中的姜寶林、杜大愷作為實例，進(jìn)行了深入分析。我認(rèn)為，每一位理論家的觀點都可以引起我們新的思考。我們的研討就是希望能夠提出大家可以討論的問題，對這些問題，大家可能有不同的看法，其中有些有可能達(dá)成共識，能夠在不斷探討中盡可能多地達(dá)成共識，但同時，也可以從不同的觀點、不同的意見中尋找到藝術(shù)新的突破點，這是我們理論研討的一個非常重要的目的。張曉凌從學(xué)理的角度，把歷史上關(guān)于山水畫的理論做了簡要且精煉的梳理。在中國繪畫發(fā)展史中，藝術(shù)家的創(chuàng)作，和以畫論為主要形式的繪畫理論，是藝術(shù)發(fā)展相互促進(jìn)的兩個重要因素，而在這兩條顯性的線索背后，藝術(shù)贊助人的作用，藝術(shù)組織的方式方法，觀看方式、繪畫工具材料以及展陳場館的變化，也都會對藝術(shù)產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。從丁寧的演講中，我們可以看到，技法從來不是簡單的技術(shù)，它一定與精神境界緊密相關(guān)，但是這種技和道的關(guān)系到底怎么來闡述，非常有意思，什么樣的筆墨能夠承載“道”的價值與意義，又回到了“至人”，回到了藝術(shù)家的修養(yǎng)功夫與人格魅力。但藝術(shù)的作用或許就在于此，它可以表達(dá)語言所不能傳達(dá)的內(nèi)容，要理解它必須靠“悟”。尚輝從現(xiàn)代性視覺經(jīng)驗的變革過程開始討論，提出在圖像的視覺化的當(dāng)下，山水畫怎么回到自然、釋放精神的自由，他提到了文人精神的重構(gòu)?；蛘呖梢哉f，是山水畫中所包含的人文精神的重構(gòu)，因為當(dāng)下的山水畫創(chuàng)作更多面對大眾，畫家的作品通過展覽、畫廊與觀眾形成觀看的關(guān)系。而這些觀眾的趣味與審美需求，對于山水畫創(chuàng)作的未來發(fā)展有著重要作用。張敢以精神的景觀為題把西方風(fēng)景畫幾百年的發(fā)展歷程做了精練的梳理，西方的繪畫也是有一個從不似到似、又從似到不似的過程，西方的繪畫并不都是完全寫實，但西方風(fēng)景畫的發(fā)展與時代是密切相關(guān)的。21世紀(jì)的背景下，如何重新看待我們與西方繪畫的關(guān)系，早都已經(jīng)不是問題了，或者說，關(guān)于東西方的交流互鑒與傳統(tǒng)的繼續(xù)發(fā)展已經(jīng)成為共識，現(xiàn)在的關(guān)鍵是如何開展我們的藝術(shù)實踐，如何提升藝術(shù)創(chuàng)作水平，從高原走向高峰。

在全球化的時代，我們擁有豐富的藝術(shù)資源、藝術(shù)觀念和藝術(shù)手法，山水畫家們?nèi)绾位氐疆?dāng)下中國美術(shù)創(chuàng)作的現(xiàn)實當(dāng)中、走到時代大潮當(dāng)中，去用心感受，將藝術(shù)創(chuàng)作的題材風(fēng)格與尋找自我的個性特征相結(jié)合，反映時代、謳歌時代，創(chuàng)作出自己最好的作品，并由此走向時代的藝術(shù)高峰。這是我們共同的期待！

（作者系本次活動學(xué)術(shù)主持、中國國家畫院副院長）