［摘要］ 影視剪輯是后期通過(guò)技術(shù)手段將前期素材按照一定的規(guī)律進(jìn)行選擇、取舍、分割和拼接，以實(shí)現(xiàn)作品的節(jié)奏流暢、主題鮮明、情感突出。其中節(jié)奏是影視藝術(shù)的重要表現(xiàn)元素之一，影視中的節(jié)奏是依據(jù)戲劇沖突和情感起伏綜合運(yùn)用各種視聽元素來(lái)達(dá)到引導(dǎo)觀眾注意力和激發(fā)觀眾情緒的目的。如何利用剪輯來(lái)營(yíng)造反差和沖突，并辯證地處理外部節(jié)奏和內(nèi)部節(jié)奏之間的關(guān)系是每一位剪輯師需要思考的重要問(wèn)題。

［關(guān)? 鍵? 詞］ 影視剪輯；節(jié)奏；反差；外部節(jié)奏；內(nèi)部節(jié)奏

“節(jié)奏”一詞起源于音樂(lè)，指音的長(zhǎng)短、強(qiáng)弱有規(guī)律地變化和重復(fù)，具有時(shí)間感。當(dāng)我們?cè)谡務(wù)撚耙曌髌窌r(shí)，“節(jié)奏”也是常被提及的詞，節(jié)奏的好壞和作品的質(zhì)量之間有著直接的關(guān)系。所謂剪輯的節(jié)奏，是指運(yùn)用剪輯手法將影視作品中諸如鏡頭長(zhǎng)度、聲音構(gòu)成、攝像機(jī)運(yùn)動(dòng)方式等要素進(jìn)行重新架構(gòu)，形成一種有規(guī)律、銜接自然的節(jié)奏感，以更好地詮釋作品內(nèi)涵。

影視作品的本質(zhì)是要表現(xiàn)故事、角色、情感的沖突，并將這些沖突放大和戲劇化，從而引導(dǎo)觀眾的注意力并激發(fā)觀眾的情緒。電影理論家馬塞爾·馬爾丹在《電影語(yǔ)言》中說(shuō)：“如果鏡頭冗長(zhǎng)，就會(huì)使觀眾產(chǎn)生短時(shí)間的厭煩和喪失耐心。如果鏡頭剛好在注意力降低時(shí)切斷，并且為另一個(gè)鏡頭所替代，注意力就會(huì)不斷被抓住，人們也會(huì)說(shuō)影片有節(jié)奏了。因此，所謂電影節(jié)奏并不意味著抓住鏡頭之間的時(shí)間關(guān)系，而是每個(gè)鏡頭的連續(xù)時(shí)間和由它所激起并滿足了注意力運(yùn)動(dòng)的結(jié)合?！保?］影片的節(jié)奏是通過(guò)后期剪輯來(lái)綜合運(yùn)用視聽語(yǔ)言中的各種元素制造不同層次的對(duì)比和反差，使觀眾對(duì)時(shí)間的流逝有差異化的感知，進(jìn)入心流的狀態(tài)，即時(shí)刻抓住觀眾的注意力。因此通過(guò)反差來(lái)制造沖突是影片表現(xiàn)節(jié)奏張力、引人入勝的關(guān)鍵。

一、影視節(jié)奏的內(nèi)涵

由于影視中包含的可變?cè)胤浅６啵?dāng)節(jié)奏和影像結(jié)合時(shí)，則被賦予更多的內(nèi)涵和作用，如光影節(jié)奏、鏡頭運(yùn)動(dòng)節(jié)奏、聲音節(jié)奏、情節(jié)節(jié)奏、情感節(jié)奏等。這些節(jié)奏形態(tài)大致可以劃分為兩類：一類是表現(xiàn)在視聽語(yǔ)言上的，觀眾能夠直接通過(guò)感官體驗(yàn)到的節(jié)奏，強(qiáng)調(diào)“如何去看”，例如鏡頭運(yùn)動(dòng)節(jié)奏和聲音節(jié)奏，這一類直接可以被我們感知，被稱之為外部節(jié)奏；另一類節(jié)奏則根源于故事發(fā)展的內(nèi)在矛盾和角色內(nèi)心情感變化，指向“熒幕內(nèi)發(fā)生的事”，被稱之為內(nèi)部節(jié)奏，通常內(nèi)部節(jié)奏決定著外部節(jié)奏的變化。

（一）外部節(jié)奏

外部節(jié)奏是通過(guò)場(chǎng)面的調(diào)度、鏡頭的運(yùn)動(dòng)、鏡頭的切換頻率、音效的匹配、色彩光影的設(shè)計(jì)等環(huán)節(jié)的處理，以保證影片的完整性，外部節(jié)奏實(shí)際上是通過(guò)視覺(jué)符號(hào)和聽覺(jué)符號(hào)復(fù)合傳播的一種節(jié)奏，需要通過(guò)各個(gè)創(chuàng)作部門分工合作，體現(xiàn)并強(qiáng)化內(nèi)部節(jié)奏。視覺(jué)傳播符號(hào)主要表現(xiàn)在畫面中主體的運(yùn)動(dòng)、造型、肢體動(dòng)作、鏡頭的推拉搖移升降、蒙太奇的表現(xiàn)形式等。聽覺(jué)傳播符號(hào)表現(xiàn)在影片中人物的對(duì)話、解說(shuō)、環(huán)境音效、氣氛音效等。外部節(jié)奏是引導(dǎo)觀眾情緒的工具，是內(nèi)部節(jié)奏的外化體現(xiàn)。電影《爆裂鼓手》獲得第87屆奧斯卡最佳剪輯獎(jiǎng)，該影片敘事節(jié)奏快速勁爆，因此剪輯時(shí)通過(guò)大量的短鏡頭、搖鏡頭和特寫鏡頭配合短促激烈的音樂(lè)以達(dá)到最佳的視聽效果。

（二）內(nèi)部節(jié)奏

內(nèi)部節(jié)奏體現(xiàn)在敘事情節(jié)的內(nèi)部沖突和情節(jié)背后角色情感、內(nèi)心的變化起伏，內(nèi)部節(jié)奏也被稱之為心理節(jié)奏。內(nèi)部節(jié)奏一般在進(jìn)入拍攝之前就已經(jīng)由劇本內(nèi)容所確定，劇情是影響節(jié)奏的首要因素，內(nèi)容不同，節(jié)奏也會(huì)隨之變化。劇情的發(fā)展、情節(jié)的變化、角色情感的起伏，都會(huì)影響影片的內(nèi)部節(jié)奏。因此在剪輯之前，首先要分析整個(gè)影片的節(jié)奏脈絡(luò)和整體框架，研究劇本和分鏡頭，與導(dǎo)演提前做好溝通。一部影片想要時(shí)刻吸引觀眾的注意力，調(diào)動(dòng)觀眾的情緒，就需要有內(nèi)部節(jié)奏的變化。電影《爆裂鼓手》就有著豐富的故事情節(jié)沖突和人物個(gè)性沖突所營(yíng)造出的內(nèi)部節(jié)奏變化。電影主要講的是大一新生安德魯在導(dǎo)師弗萊徹毫無(wú)人道主義的指導(dǎo)下挑戰(zhàn)自我極限的故事。故事情節(jié)不斷反轉(zhuǎn)，人物沖突也一再升級(jí)，電影中角色的情感個(gè)性復(fù)雜多變，安德魯個(gè)性傾向自我懷疑，卻對(duì)音樂(lè)偏執(zhí)無(wú)比。導(dǎo)師弗萊徹既有教育方法粗暴極端的一面，也有熱愛(ài)學(xué)生的一面，上一秒他還在鼓勵(lì)安德魯多聽大師的音樂(lè)，下一秒就對(duì)安德魯羞辱施暴。

（三）外部節(jié)奏和內(nèi)部節(jié)奏之間的關(guān)系

內(nèi)部節(jié)奏和外部節(jié)奏之間存在緊密的聯(lián)系，二者相互配合。內(nèi)部節(jié)奏統(tǒng)領(lǐng)整部影片，是外部節(jié)奏的底層動(dòng)因和表現(xiàn)依據(jù)，內(nèi)部節(jié)奏決定著外部節(jié)奏的變化。外部節(jié)奏則是內(nèi)部節(jié)奏外化的表現(xiàn)形式，也可以反過(guò)來(lái)影響內(nèi)部節(jié)奏的進(jìn)程。內(nèi)容決定形式，只有正確把握兩者的關(guān)系，才能準(zhǔn)確地掌握影片剪輯的節(jié)奏。

1.外部節(jié)奏和內(nèi)部節(jié)奏保持同步

一般來(lái)說(shuō)，隨著劇情的發(fā)展，外在節(jié)奏和內(nèi)在節(jié)奏成正相關(guān)，劇情矛盾沖突越劇烈，鏡頭的連接方式傾向于硬切、快切、閃回等產(chǎn)生快速、強(qiáng)烈的節(jié)奏，或是通過(guò)長(zhǎng)短鏡頭營(yíng)造反差感。這也是我們?cè)谏虡I(yè)電影中最常見的節(jié)奏規(guī)律。當(dāng)我們?cè)诳匆恍┏墒斓纳虡I(yè)片，比如超級(jí)英雄電影時(shí)，往往會(huì)沉浸在應(yīng)接不暇的高頻次的節(jié)奏當(dāng)中。這類電影大量使用快速的剪輯和鏡頭運(yùn)動(dòng)、大范圍的人物調(diào)度、高亢的音樂(lè)等共同形成強(qiáng)烈的外部節(jié)奏，給觀眾帶來(lái)直接的視聽感官刺激，而這些段落同時(shí)也是劇情和人物情緒升華到高潮的部分、內(nèi)部節(jié)奏最激烈的段落，內(nèi)外節(jié)奏相互匹配。

2.外部節(jié)奏和內(nèi)部節(jié)奏形成反差

當(dāng)然也不排除相反的情況，外在節(jié)奏和內(nèi)在節(jié)奏不同步，甚至形成反差。影片利用舒緩的外部節(jié)奏反襯內(nèi)部節(jié)奏的波瀾起伏。這種情況經(jīng)常出現(xiàn)在文藝片或者帶有導(dǎo)演強(qiáng)烈個(gè)人風(fēng)格的影片當(dāng)中，這是導(dǎo)致這類影片觀影門檻偏高的一個(gè)重要原因。一方面，平緩的外部節(jié)奏難以對(duì)觀眾產(chǎn)生及時(shí)的視聽刺激，觀眾的注意力會(huì)不集中；另一方面，平淡的外部節(jié)奏有可能使觀眾對(duì)影片的內(nèi)部節(jié)奏出現(xiàn)誤解，進(jìn)而產(chǎn)生“不知所云”的看法。但是這種反差式的內(nèi)外部節(jié)奏一旦被觀眾所識(shí)別，將使觀眾產(chǎn)生更強(qiáng)烈的情感認(rèn)同。

二、常見的通過(guò)剪輯來(lái)營(yíng)造“反差”的形式

（一）鏡頭長(zhǎng)短的反差

利用時(shí)間長(zhǎng)短不一的鏡頭進(jìn)行快切來(lái)形成反差，從而營(yíng)造節(jié)奏是一種常用的剪輯方式。如電影《瘋狂的麥克斯：狂暴之路》中從第4分59秒到5分18秒，從主角最開始逃跑到一路逼近懸崖，整個(gè)過(guò)程一共19秒，包含28個(gè)鏡頭，最長(zhǎng)鏡頭2秒，最短鏡頭只有4幀。兩端的鏡頭時(shí)間長(zhǎng)，中間的鏡頭時(shí)間短，整體節(jié)奏呈現(xiàn)出慢—快—慢的特點(diǎn)。在慢的氛圍里我們要適當(dāng)加入快的剪輯，營(yíng)造出反差。在寶馬M系列宣傳廣告片中，一組俯拍汽車漂移的長(zhǎng)鏡頭后，接著是4個(gè)五幀的特寫短鏡頭，通過(guò)長(zhǎng)鏡頭和快切鏡頭的組接來(lái)營(yíng)造反差感，突出汽車的漂移迅捷。為了剪輯效果的流暢，鏡頭的長(zhǎng)短往往要配合對(duì)應(yīng)的景別、鏡頭運(yùn)動(dòng)、造型等要素來(lái)創(chuàng)造出準(zhǔn)確、流暢、鮮明的節(jié)奏。

（二）聲畫的反差

影片的剪輯通常情況下要追求聲畫統(tǒng)一，保證聲音和畫面表現(xiàn)的內(nèi)容與情緒相吻合，共同表達(dá)作品內(nèi)涵。但是，聲音和畫面也會(huì)形成對(duì)立，可以是內(nèi)容、情感、節(jié)奏、氛圍等方面的對(duì)立，從而使內(nèi)部節(jié)奏和外部節(jié)奏出現(xiàn)反差。這種視聽的反差對(duì)比可以深化作品的內(nèi)涵，突出角色的情緒，給觀眾留下深刻的印象。比如，要表現(xiàn)女主角一段不幸的婚姻，可以在畫面上展示婚禮熱鬧喜慶的歡樂(lè)場(chǎng)面——張燈結(jié)彩的街道、嬉鬧的人群、激昂的嗩吶聲，而氣氛音樂(lè)可以選擇一段低沉陰郁的樂(lè)曲，與歡快的婚禮氛圍形成強(qiáng)烈的反差來(lái)表現(xiàn)女主人公此時(shí)內(nèi)心的痛苦。

（三）情感的反差

通過(guò)剪輯，在情感和情節(jié)上制造反差感，可以增強(qiáng)觀眾對(duì)影片的印象。例如，在一個(gè)悲傷的場(chǎng)景中突然插入一些幽默元素，或者在一個(gè)平靜的場(chǎng)景中引入突發(fā)事件，會(huì)讓觀眾更加投入。在電影《教父》中，主角邁克爾·柯里昂在與家人慶祝圣誕節(jié)時(shí)突然接到電話，告知他的哥哥被暗殺。這個(gè)平靜的場(chǎng)景和突發(fā)事件的結(jié)合，讓觀眾感受到主角的震驚和無(wú)助。在場(chǎng)景的情感氛圍中，整個(gè)場(chǎng)景之前都非常平靜溫馨，家人們圍坐在一起互相問(wèn)候、分享禮物，洋溢著笑聲和歡樂(lè)。而突如其來(lái)的電話鈴聲，打破了這種平靜的氛圍，讓觀眾不禁感到震驚和緊張。這種情緒反差是非常強(qiáng)烈的，讓觀眾剎那間從平靜的場(chǎng)景中被拉回到緊張的情節(jié)中。

三、后期剪輯中營(yíng)造節(jié)奏“反差”的技巧

（一）快切鏡頭配合升格鏡頭

所謂快切鏡頭，就是將各個(gè)機(jī)位的鏡頭剪碎，再把這些碎鏡頭快速拼接在一起，利用鏡頭的快速切換或者畫面快速變化，營(yíng)造出緊張感和壓迫感。而升格鏡頭則是一種時(shí)間慢放的表現(xiàn)方式，當(dāng)前期拍攝的幀率高于每秒24幀，后期以正常的每秒24幀的速度來(lái)播放時(shí)，就可以營(yíng)造出升格鏡頭的效果?？烨戌R頭有壓縮時(shí)間的效果，而升格鏡頭對(duì)時(shí)間可以起到延展的作用。兩者對(duì)立，可以形成強(qiáng)烈反差感的節(jié)奏感?？烨戌R頭有以下幾個(gè)特點(diǎn)：首先，一般都是小景別鏡頭，尤其以特寫為主；其次，快切鏡頭以固定鏡頭為主，或者是帶有強(qiáng)烈運(yùn)動(dòng)感的鏡頭；最后，快切鏡頭一般時(shí)間比較短而且成組出現(xiàn)。

快切配合慢速鏡頭往往用來(lái)營(yíng)造影片的外部節(jié)奏，可以使觀眾獲得更強(qiáng)烈的視覺(jué)體驗(yàn)。2017年，Bito動(dòng)畫工作室為第29屆世界大學(xué)生夏季運(yùn)動(dòng)會(huì)官方拍攝制作的宣傳片就很好地體現(xiàn)出快切鏡頭與升格鏡頭的配合對(duì)于影片節(jié)奏變化所起到的效果。在影片剛開始的時(shí)候，利用兩個(gè)人物肢體特寫和三個(gè)具有運(yùn)動(dòng)感的快切鏡頭與緊接著的帶有速度變化的升格慢鏡頭創(chuàng)造節(jié)奏的反差，一上來(lái)就抓住觀眾的眼球。全片多次運(yùn)用快切鏡頭結(jié)合升格鏡頭形成節(jié)奏變化的技巧，讓短片具有極強(qiáng)的節(jié)奏張力，時(shí)間的壓縮和延展配上富有節(jié)奏感的音樂(lè)，讓我們仿佛置身于這座車水馬龍、風(fēng)馳電掣的大都市，感受著這座城市的熱血沸騰。

按照一定的快慢形式進(jìn)行節(jié)奏的切換是創(chuàng)造影片節(jié)奏常見的方式，比如說(shuō)慢—快—慢，將鏡頭分為三組，第一組鏡頭節(jié)奏慢，升格鏡頭效果更佳，畫面運(yùn)動(dòng)速度慢。第二組鏡頭節(jié)奏較快，最好是3～5個(gè)成組排比出現(xiàn)，單個(gè)鏡頭時(shí)間短。第三組鏡頭跟第一組鏡頭基本保持一致，再結(jié)合聲音和特殊音效的同步，就可以形成慢快慢的視聽效果。

（二）急停剪輯配合上升音效

急停剪輯經(jīng)常出現(xiàn)在電影預(yù)告片當(dāng)中，短短幾十秒的電影預(yù)告片往往可以在展示電影重要片段的同時(shí)，將影片的結(jié)構(gòu)、節(jié)奏、情緒清晰劃分，并在最后營(yíng)造懸念感。上升音效的特點(diǎn)是聲音由弱漸強(qiáng)，整體呈上升趨勢(shì)，在最高點(diǎn)戛然而止。上升與急停音效往往可以給影片增加懸念感，營(yíng)造空間氛圍和交代人物情緒。在電影正片開始之前的序幕中，用一段具有懸念感的臺(tái)詞或者是一組具有沖擊力的鏡頭，配合頂點(diǎn)剪輯和上升急停音效，先聲奪人，使觀眾在觀看正片之前先得到一次視聽感官上的高潮體驗(yàn)。

影片的剪輯要遵循敘事邏輯和時(shí)間邏輯，在故事的內(nèi)部節(jié)奏上，隨著情節(jié)的發(fā)展、氛圍情緒的變化、人物角色的成長(zhǎng)，會(huì)產(chǎn)生幕與幕之間的銜接。急停剪輯配合上升終止音效，可以很好地劃分出影片段落，因?yàn)榧蓖Ｖ蟮暮趫?chǎng)或者出現(xiàn)的新的環(huán)境、臺(tái)詞、人物都可以明確告訴觀眾之前段落的結(jié)束以及當(dāng)下新的段落即將開始，形成內(nèi)部節(jié)奏的層次感，從而使觀眾獲得更好的觀看體驗(yàn)。時(shí)長(zhǎng)一分鐘的《復(fù)仇者聯(lián)盟4》第三支預(yù)告片中，分別在12秒、28秒、48秒和53秒用到上升急停音效配合頂點(diǎn)剪輯的方式來(lái)劃分出影片的段落。

（三）反差蒙太奇手法

反差蒙太奇經(jīng)常運(yùn)用在營(yíng)造影片的內(nèi)部節(jié)奏，尤其是情緒的渲染上。一部好的影片會(huì)展現(xiàn)人物復(fù)雜的性格和情緒的起伏。如何強(qiáng)化這種情感，進(jìn)而烘托作品內(nèi)涵，使觀眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴，是一部作品成功的關(guān)鍵。反差蒙太奇是表現(xiàn)類蒙太奇的一種，特征是利用內(nèi)容或形式上有著鮮明對(duì)比的鏡頭（貧與樂(lè)、生與死、希望與絕望等）進(jìn)行剪輯，形成強(qiáng)烈反差，進(jìn)而加強(qiáng)節(jié)奏，表達(dá)出創(chuàng)作者某種寓意或強(qiáng)化某些情緒和思想。

日本動(dòng)畫作品ALDNOAH.ZERO中外星人對(duì)地球發(fā)動(dòng)攻擊，城市里的汽車、建筑、橋梁紛紛被摧毀。外星登陸艙就像隕石一樣紛紛從外太空落入地表，穿過(guò)大氣層，形成一道道光束。這地獄般的場(chǎng)景被遙遠(yuǎn)處的一對(duì)姐弟誤以為是流行劃過(guò)夜空，兩人一起許下了世界和平的美好愿望。戰(zhàn)爭(zhēng)與和平的鮮明對(duì)比，美好的愿望被現(xiàn)實(shí)殘酷的戰(zhàn)爭(zhēng)撕碎，這種強(qiáng)烈的反差感加強(qiáng)了影片的節(jié)奏，也能讓觀眾更容易進(jìn)入作者所營(yíng)造出的氛圍中。

四、結(jié)束語(yǔ)

一部好的影視作品除了要有好的劇情，還要有張弛有度的節(jié)奏，它會(huì)直接影響影片所呈現(xiàn)出的熒幕效果。節(jié)奏就像是連接影片和觀眾之間的紐帶，調(diào)動(dòng)觀眾情緒，烘托影片氣氛，并能夠引發(fā)觀眾對(duì)影片所蘊(yùn)含的深層次意義的探索和挖掘。如何通過(guò)對(duì)各種視聽要素進(jìn)行調(diào)整、增刪、修飾、創(chuàng)新來(lái)營(yíng)造影片節(jié)奏快慢、強(qiáng)弱、緩急的反差是每一位剪輯師都需要掌握的技法。只有熟練掌握各種剪輯技巧，才能創(chuàng)作出最佳節(jié)奏，從而達(dá)到完美的視聽效果。

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作者簡(jiǎn)介：

李懷宇（1989—），男，助教，研究方向：數(shù)字媒體藝術(shù)、動(dòng)畫。

作者單位：大連藝術(shù)學(xué)院