蔡欣怡 李棟寧
摘要:目的:在立體主義、實(shí)驗(yàn)戲劇等藝術(shù)思潮的影響下,戲劇舞臺(tái)設(shè)計(jì)往往過(guò)于重視數(shù)字技術(shù)和感官刺激,而忽略了戲劇的本質(zhì),沖擊著戲劇的戲劇性。在“炫技”或“炫目”的浪潮中,設(shè)計(jì)師應(yīng)當(dāng)如何以系統(tǒng)性方法構(gòu)建戲劇舞臺(tái)交互裝置,是一個(gè)值得探討的問(wèn)題。文章以皮爾斯符號(hào)學(xué)為視角,創(chuàng)新戲劇舞臺(tái)交互裝置美學(xué)理論,旨在為當(dāng)代戲劇舞臺(tái)交互裝置的體系構(gòu)建研究貢獻(xiàn)綿薄之力。方法:文章基于皮爾斯符號(hào)學(xué)視域,以交互裝置為研究對(duì)象,明晰戲劇文本、裝置場(chǎng)域范疇,在“戲劇文本—交互裝置—角色互動(dòng)”坐標(biāo)軸中構(gòu)建其設(shè)計(jì)體系。戲劇舞臺(tái)交互裝置設(shè)計(jì)師基于戲劇符號(hào)文本解碼戲劇主題與情感;預(yù)設(shè)戲劇場(chǎng)域元語(yǔ)言和演員、觀眾情感;再基于設(shè)計(jì)師知覺(jué)意向,搭建質(zhì)料載體、創(chuàng)作內(nèi)置影像、外延互動(dòng)形態(tài),填充裝置之“形、身、韻”,并結(jié)合演員動(dòng)作空間對(duì)符號(hào)的傳達(dá),共同編織設(shè)計(jì)數(shù)字交互裝置符碼本體。結(jié)果:當(dāng)代數(shù)字交互裝置對(duì)傳統(tǒng)戲劇舞臺(tái)而言是創(chuàng)新也是挑戰(zhàn),技術(shù)只是手段而非目的,只有以戲劇的戲劇性為內(nèi)核,借由符號(hào)構(gòu)思、場(chǎng)域預(yù)設(shè)到本體創(chuàng)作,人、物、場(chǎng)共同審視,戲劇舞臺(tái)交互裝置最終才得以落地與“敞開(kāi)”,構(gòu)建其符號(hào)學(xué)設(shè)計(jì)體系。結(jié)論:數(shù)字交互裝置延展了戲劇舞臺(tái)空間,活化了傳統(tǒng)戲劇布景式舞臺(tái),讓戲劇舞臺(tái)歷久彌新。
關(guān)鍵詞:皮爾斯符號(hào)學(xué);戲劇舞臺(tái);數(shù)字交互裝置;戲劇性
中圖分類號(hào):J814 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1004-9436(2024)05-0-03
0 引言
從透視布景到約瑟夫·斯沃博達(dá)對(duì)光影的注重,迪克·黑根斯對(duì)“互動(dòng)媒介”的宣揚(yáng),乃至數(shù)字交互裝置的介入,擁有百余年歷史的舞臺(tái)美術(shù)在當(dāng)代戲劇舞臺(tái)創(chuàng)作中呈多元化、科技化、革新化等態(tài)勢(shì)。在立體主義、后戲劇思潮下,不少設(shè)計(jì)師在舞臺(tái)設(shè)計(jì)中拘泥于數(shù)字技術(shù)和感官刺激,忽略了戲劇的本質(zhì)。戲劇舞臺(tái)交互裝置是戲劇場(chǎng)域中質(zhì)料、情感、角色和數(shù)字的有機(jī)組合。1917年馬塞爾·杜尚的裝置《泉》,顯露出藝術(shù)可由物象之形抽象出符號(hào)。1940年維爾特魯斯基及布拉格學(xué)派稱“舞臺(tái)上的一切都是記號(hào)”,舞臺(tái)的假定性、戲曲的“一桌二椅”,無(wú)一不體現(xiàn)戲劇舞臺(tái)的符號(hào)性。查爾斯·桑德斯·皮爾斯的“再現(xiàn)體、對(duì)象、解釋項(xiàng)”是符號(hào)顯現(xiàn)的過(guò)程,設(shè)計(jì)師只有先剖析預(yù)判符號(hào)對(duì)象、解釋項(xiàng),方可更妥實(shí)地構(gòu)建舞臺(tái)交互裝置符號(hào)。在符號(hào)學(xué)視域下,作為戲劇符號(hào)可感知的再現(xiàn)體,舞臺(tái)交互裝置是對(duì)傳統(tǒng)物性的創(chuàng)造,對(duì)表意的延伸,設(shè)計(jì)師應(yīng)基于“戲劇文本—交互裝置—角色互動(dòng)”的坐標(biāo)軸構(gòu)建舞臺(tái)交互裝置。
1 戲劇文本:舞臺(tái)交互裝置符號(hào)對(duì)象的解碼
戲劇文本即劇本,作為戲劇藝術(shù)的一種伴隨文本,是設(shè)計(jì)師構(gòu)建舞臺(tái)交互裝置的基石、原點(diǎn)與核心[1]。戲劇文本作為舞臺(tái)交互裝置符號(hào)的指示對(duì)象,牽動(dòng)著裝置敘事與情感,而裝置對(duì)戲劇文本的模仿和再現(xiàn),能夠凸顯戲劇的戲劇性,這也是舞臺(tái)交互裝置區(qū)別于一般數(shù)字交互裝置的要素之一。劇本解碼,是舞臺(tái)交互裝置設(shè)計(jì)師對(duì)戲劇劇本不斷甄別、解讀和剖析的過(guò)程。設(shè)計(jì)師通過(guò)解碼以對(duì)白為主的戲劇劇本,研析其戲劇動(dòng)作、戲劇沖突、戲劇情境等戲劇性符號(hào)文本,便可知曉戲中角色對(duì)話、情節(jié)敘事、戲劇動(dòng)作、環(huán)境氛圍、思想情感、文化內(nèi)涵等信息,筑牢舞臺(tái)交互裝置的構(gòu)建基礎(chǔ)。無(wú)論是正劇、喜劇、音樂(lè)劇、實(shí)驗(yàn)劇、兒童劇還是舞劇,多幕劇還是獨(dú)幕劇,設(shè)計(jì)師首先都要對(duì)戲劇文本進(jìn)行解碼,揣度角色在舞臺(tái)空間中的行動(dòng)路徑,預(yù)設(shè)其與數(shù)字交互裝置的互動(dòng)。進(jìn)而通曉戲劇語(yǔ)境,提煉其主題思想,以此構(gòu)建數(shù)字交互裝置的情感原點(diǎn)。再依據(jù)戲劇語(yǔ)句文本、語(yǔ)義文本、語(yǔ)境文本,籌劃數(shù)字交互裝置中的戲劇情感。
2 戲劇場(chǎng)域:舞臺(tái)交互裝置元語(yǔ)言的詮釋
場(chǎng)域,指各種位置之間存在的客觀關(guān)系的一個(gè)網(wǎng)絡(luò)或一個(gè)構(gòu)型[2]。舞臺(tái)交互裝置場(chǎng)域,是數(shù)字交互裝置、戲劇角色互動(dòng)、舞臺(tái)布景之間“在場(chǎng)”的關(guān)系網(wǎng)。裝置元語(yǔ)言的詮釋,即戲劇場(chǎng)域的表意,也是設(shè)計(jì)師預(yù)設(shè)戲劇演出呈現(xiàn)、裝置與場(chǎng)域融合的一種延伸與外化。皮爾斯理論認(rèn)為,一個(gè)符號(hào)只有被解釋成符號(hào)才能成為符號(hào)[3],舞臺(tái)交互裝置符號(hào)并不是孤立存在的,因可詮釋的意義而得以飽滿呈現(xiàn)?!把陨谙螅士蓪ぱ砸杂^象;象生于意,故可尋象以觀意?!蔽枧_(tái)交互裝置元語(yǔ)言,即戲劇場(chǎng)域的預(yù)設(shè),關(guān)聯(lián)著其整體構(gòu)建。
當(dāng)代舞臺(tái)交互裝置打破了以模仿和再現(xiàn)為主的傳統(tǒng)戲劇模式,為意向符號(hào)敞開(kāi)了空間。在舞臺(tái)交互裝置元語(yǔ)言的象外之象中,設(shè)計(jì)師預(yù)設(shè)的表意顯露。數(shù)字交互裝置的戲劇價(jià)值,不在于還原出多絢麗的影像或現(xiàn)實(shí)復(fù)制品,而在于一種經(jīng)過(guò)設(shè)計(jì)師編碼、演員傳遞符碼、觀眾解讀后的情感,升華出戲劇的情緒與意義。設(shè)計(jì)師將自己的知覺(jué)意向和情感預(yù)設(shè),借舞臺(tái)交互裝置作品進(jìn)行可視化呈現(xiàn),促成演員和觀眾的直觀感受[4]。通過(guò)預(yù)設(shè)舞臺(tái)交互裝置場(chǎng)域、元語(yǔ)言,深入戲劇內(nèi)部結(jié)構(gòu),參與戲劇敘事,延伸出其審美符號(hào),具有審美價(jià)值。
3 舞臺(tái)交互裝置:戲劇符號(hào)再現(xiàn)體的設(shè)計(jì)
3.1 裝置親歷者的在場(chǎng)動(dòng)作
鏡框式舞臺(tái)中,數(shù)字交互裝置從輔助性布景轉(zhuǎn)為極具能動(dòng)性的戲劇元素,從傳統(tǒng)影像的獨(dú)立呈現(xiàn)到裝置與角色的協(xié)作。數(shù)字交互裝置與舞臺(tái)美術(shù)具有契合性,皆是四維時(shí)空的表現(xiàn)藝術(shù),都注重人的“在場(chǎng)”、場(chǎng)域及互動(dòng)。
數(shù)字交互裝置處于劇場(chǎng)性四維時(shí)空?qǐng)鲇蛑?,裝置動(dòng)作隨時(shí)間而影響戲劇敘事和戲劇環(huán)境,戲劇動(dòng)作的在場(chǎng)也體現(xiàn)著戲劇的戲劇性。角色演員是戲劇符號(hào)的親歷者和傳遞者,是裝置構(gòu)建的一部分。若不考慮角色在場(chǎng)的戲劇動(dòng)作,就無(wú)法想象角色具身的活動(dòng)空間,更無(wú)法準(zhǔn)確預(yù)設(shè)數(shù)字交互裝置環(huán)境。因此舞臺(tái)交互裝置的構(gòu)建需要共同審視場(chǎng)域中的角色動(dòng)作、交互裝置、空間環(huán)境,即人、物、場(chǎng)。
戲劇舞臺(tái)交互裝置動(dòng)作以戲劇文本為模仿基礎(chǔ),角色親歷敘事、在場(chǎng)動(dòng)作和生成情感都深受戲劇文本的指導(dǎo)。設(shè)計(jì)師預(yù)設(shè)角色區(qū)域、支點(diǎn)、路線等行動(dòng)路徑,依據(jù)主次、方位、范圍劃分裝置所占區(qū)域,設(shè)置前后、左右、側(cè)區(qū),中心區(qū)、主副演區(qū)、過(guò)渡區(qū)等,建立角色在數(shù)字交互裝置空間中的行動(dòng)區(qū)域,完成角色的在場(chǎng)互動(dòng)。
數(shù)字交互裝置因角色在場(chǎng)動(dòng)作而“活”起來(lái),以全息、激光、虛擬現(xiàn)實(shí)、多感官交互、機(jī)械數(shù)控等多種數(shù)字交互裝置再現(xiàn)于角色面前,演員以觸、摸、移等在場(chǎng)動(dòng)作介入裝置,裝置因介入而有響應(yīng),生成新的數(shù)字影像虛擬符號(hào),二者呼應(yīng)。演員結(jié)合自己的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)、感受構(gòu)想,形成自己的知覺(jué)意向,與戲中角色共情。實(shí)體舞臺(tái)上,演員真實(shí)“具身”于戲劇空間內(nèi);數(shù)字交互裝置世界中,形成與演員對(duì)應(yīng)的虛擬“在場(chǎng)”身份,實(shí)體身份與虛擬身份實(shí)時(shí)相互反應(yīng),設(shè)計(jì)師預(yù)設(shè)的“空白”被不斷填補(bǔ)完善。數(shù)字交互裝置消弭了傳統(tǒng)藝術(shù)作品“看與被看”的二元對(duì)立界限,而舞臺(tái)交互裝置的互動(dòng)彌合了傳統(tǒng)舞臺(tái)布景與角色之間“遠(yuǎn)觀”的罅隙[5]。
3.2 裝置空間的審美還原
數(shù)字交互裝置可通過(guò)質(zhì)料載體、內(nèi)置影像、形態(tài)互動(dòng)等方式營(yíng)造出設(shè)計(jì)師預(yù)設(shè)的戲劇情感,但其本身并不能構(gòu)成一個(gè)完整的戲劇空間,單獨(dú)的數(shù)字交互裝置在劇場(chǎng)中展出便會(huì)顯得“無(wú)戲”。相反,數(shù)字交互裝置與舞臺(tái)臺(tái)面、布景、燈光等舞美元素相嵌合,共同營(yíng)造整個(gè)戲劇氛圍,才能達(dá)到“有戲”的效果。
舞臺(tái)交互裝置空間既不是簡(jiǎn)單靜置的布景,又不是符號(hào)堆砌的容器,應(yīng)該與其他舞美手段結(jié)合,共同呈現(xiàn)戲劇符號(hào),還原戲劇舞臺(tái)審美意象。數(shù)字交互裝置設(shè)計(jì)師借助自己的知覺(jué)意向,編碼再現(xiàn)交互裝置符號(hào),調(diào)控舞臺(tái)交互裝置空間內(nèi)點(diǎn)、線、面、體的形狀分布,二維、立體的肌理質(zhì)感,以及動(dòng)態(tài)的舞臺(tái)燈光等視覺(jué)元素,將演員、裝置、場(chǎng)域在動(dòng)作、時(shí)間、空間、情感中達(dá)成統(tǒng)一[6]。經(jīng)組合、分解、再組合,編碼與解構(gòu),在形狀與色彩、光與影、材料與質(zhì)感、活動(dòng)與節(jié)奏等創(chuàng)造的符號(hào)性意向空間中,呈現(xiàn)沉浸式戲劇舞臺(tái)交互裝置。
3.3 裝置本體的創(chuàng)作建構(gòu)
置身于當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境和戲劇舞臺(tái)場(chǎng)域,舞臺(tái)交互裝置因此具有當(dāng)代數(shù)字性、多元綜合性、實(shí)時(shí)互動(dòng)性等特征。如科幻或歷史類戲劇中,裝置視覺(jué)特效和虛實(shí)轉(zhuǎn)換的顯現(xiàn),或音樂(lè)劇,或舞劇中,裝置與演員肢體的互動(dòng),以多重?cái)?shù)字媒介的拼貼,構(gòu)建科幻與現(xiàn)實(shí)交融的多元化舞臺(tái)空間,呈現(xiàn)出奇幻的舞臺(tái)效果。從最初的幻燈機(jī)、投影儀、LED電子顯示屏,到全息、激光、VR、AR、3D Mapping、無(wú)人機(jī)等技術(shù)的應(yīng)用,舞臺(tái)交互裝置不斷迭代更新。
2017年懸疑探險(xiǎn)劇《摸金玦》中,3D Mapping、投影等裝置與三維場(chǎng)景的影像內(nèi)容共同呈現(xiàn)100余個(gè)盜墓場(chǎng)景,再現(xiàn)墓穴探險(xiǎn)中地上與地下的驚險(xiǎn)世界,真實(shí)角色與數(shù)字虛擬內(nèi)容在舞臺(tái)上共同創(chuàng)造逼真生動(dòng)的感知效果。
在戲劇舞臺(tái)場(chǎng)域,設(shè)計(jì)師深度解碼、提煉出戲劇敘事和情感觀念,融合自身創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn),當(dāng)下敘事文本、戲劇情感,以及對(duì)舞臺(tái)場(chǎng)域、角色介入的期許預(yù)設(shè)。將這些知覺(jué)意向進(jìn)行重組與編碼,進(jìn)而抽象塑造出裝置的質(zhì)料、圖像、聲音、光影、互動(dòng)符號(hào)性意象,以此構(gòu)建舞臺(tái)交互裝置的符號(hào)再現(xiàn)載體。2017年張藝謀執(zhí)導(dǎo)的國(guó)家大劇院版《對(duì)話·寓言2047》中,現(xiàn)代舞與激光交互裝置、碗碗腔與全息投影交互裝置、提線木偶與機(jī)械臂、笙演奏與無(wú)人機(jī)……對(duì)傳統(tǒng)文化符號(hào)文本進(jìn)行解構(gòu),結(jié)合設(shè)計(jì)師審美的知覺(jué)意向符號(hào),最終蘊(yùn)含、消解在各類舞臺(tái)交互裝置的符號(hào)性意象中,突出“科技與人,何往何至”之哲學(xué)思考。
舞臺(tái)交互裝置的構(gòu)建離不開(kāi)質(zhì)料載體的搭建、內(nèi)置影像的呈現(xiàn)以及外延形態(tài)的互動(dòng)。裝置的質(zhì)料載體是可以被感知或操作的實(shí)體材料,有傳統(tǒng)繪畫(huà)、雕塑材料、合成材料之類布景可塑材料,亦有如LCD、LED之類可顯質(zhì)料,還有如投影幕布、全息膜之類可轉(zhuǎn)化呈現(xiàn)的材料等。譬如2022年順義大劇院版舞劇《南苑秋風(fēng)》的設(shè)計(jì)師以全息影像將角色動(dòng)作實(shí)時(shí)投射到全息幕布上,同時(shí)結(jié)合昏暗舞臺(tái)燈光以隱藏全息幕布本體,裸眼3D影像懸浮于空中,觀眾即使多角度觀看也能獲得虛實(shí)難分的視覺(jué)震撼。因此,設(shè)計(jì)師可依據(jù)可靠性、靈敏度、耐用性等因素來(lái)選擇適配度較高的質(zhì)料,以錯(cuò)置、懸空、分割、集合、疊加等設(shè)計(jì)手法重構(gòu),勾勒裝置符號(hào)之“形”。
隨后通過(guò)設(shè)計(jì)內(nèi)置影像,填充裝置符號(hào)之“身”。裝置影像符號(hào)元素有三種類型。“質(zhì)符性”影像,即與戲劇符號(hào)文本有直接相關(guān)性的符號(hào),如代表冬季的飛雪畫(huà)面?!皢畏浴痹兀桥c戲劇符號(hào)文本有因果關(guān)系或時(shí)間先后關(guān)系的符號(hào)元素,如暗示戰(zhàn)爭(zhēng)發(fā)生的烽火影像。而“型符性”元素,是與戲劇符號(hào)文本之間沒(méi)有任何因果關(guān)系的符號(hào)元素,如非線性敘事影像、抽象的實(shí)驗(yàn)動(dòng)畫(huà)。設(shè)計(jì)師由知覺(jué)意向勾勒出線性或非線性的文本敘事,抽象或具象的畫(huà)面風(fēng)格,圖形或視頻的動(dòng)靜狀態(tài),二維或三維的場(chǎng)景空間,實(shí)景、動(dòng)畫(huà)或CG特效……設(shè)計(jì)師在裝置影像的數(shù)字空間中編碼,渲染情感與戲劇氛圍。
實(shí)時(shí)投影、數(shù)字虛擬人物、數(shù)字實(shí)時(shí)生成或動(dòng)態(tài)捕捉等都可與演員產(chǎn)生互動(dòng)行為,這種互動(dòng)是裝置的一種外延形態(tài),活化了戲劇舞臺(tái)數(shù)字交互裝置,是裝置符號(hào)之“韻”。而依據(jù)角色演員動(dòng)作實(shí)時(shí)生成的數(shù)字交互裝置,借Kinect傳感器、紅外LED燈管發(fā)射器等設(shè)備,跟蹤、采集角色演員的骨骼和動(dòng)作數(shù)據(jù),實(shí)時(shí)傳輸至感應(yīng)處理器系統(tǒng),計(jì)算渲染可視畫(huà)面并實(shí)時(shí)或延時(shí)性投射至舞臺(tái)上。如皇家莎士比亞劇團(tuán)版《暴風(fēng)雨》,設(shè)計(jì)師在愛(ài)麗兒的內(nèi)層服裝中固定傳感器,采用VFX和實(shí)時(shí)動(dòng)畫(huà)來(lái)綁定、捕捉演員的表情和動(dòng)作,采集傳感追蹤數(shù)據(jù),編碼生成虛擬角色愛(ài)麗兒精靈,角色的運(yùn)動(dòng)軌跡可傳輸?shù)教摂M空間內(nèi)對(duì)應(yīng)的虛擬身份上,現(xiàn)場(chǎng)演員表演和數(shù)字虛擬精靈互為動(dòng)作,在舞臺(tái)交互裝置中交織綻放。
4 結(jié)語(yǔ)
舞臺(tái)交互裝置的融合突破了傳統(tǒng)戲劇中僅作單獨(dú)背景的舞臺(tái)美術(shù)桎梏,增強(qiáng)了戲劇舞臺(tái)的互動(dòng)與默契,突破了戲劇時(shí)空、材料、觀念的限制,活化了傳統(tǒng)戲劇布景式舞臺(tái),為當(dāng)代戲劇舞臺(tái)注入了新鮮血液?;趹騽〉膽騽⌒?,舞臺(tái)交互裝置在“戲劇文本—交互裝置—角色互動(dòng)”的坐標(biāo)軸中構(gòu)建,設(shè)計(jì)師解碼戲劇符號(hào)文本,提煉裝置符號(hào)所指對(duì)象與戲劇主題與情感;借助觀眾和角色演員的審美感受,預(yù)設(shè)詮釋舞臺(tái)交互裝置場(chǎng)域,在戲劇情感世界與戲劇共情;以其質(zhì)料、影像、互動(dòng)形式再現(xiàn)戲劇符號(hào),共同編織裝置符碼。一味追求炫目與炫技都不可取,若只顧追求技術(shù)新奇和視覺(jué)盛宴,會(huì)導(dǎo)致戲劇情感缺失,甚至讓舞臺(tái)交互裝置藝術(shù)失去獨(dú)立性。因此,舞臺(tái)交互裝置的構(gòu)建觀念尤為重要,技術(shù)只是手段,而非目的,只有在此觀念的指導(dǎo)下歷史悠久的戲劇藝術(shù)才能再創(chuàng)舞臺(tái)奇觀。
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作者簡(jiǎn)介:蔡欣怡(1999—),女,湖北武漢人,碩士在讀,研究方向:數(shù)字媒體藝術(shù)。
李棟寧(1971—),男,江蘇南京人,博士,教授,研究方
向:數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)及理論。