摘要：目的：在漫漫歷史長河之中，中國的藝術(shù)追求離不開一個(gè)“韻”字，音樂亦是如此。琵琶是我國傳統(tǒng)民樂中最具代表性的彈撥樂器之一，其歷史可追溯至秦朝。在我國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展進(jìn)程中，琵琶的發(fā)展經(jīng)歷了幾個(gè)不同時(shí)期的小高峰，琵琶音樂從傳統(tǒng)文化、人文習(xí)俗中汲取精華，集風(fēng)雅、自然于一體。而當(dāng)代琵琶音樂經(jīng)歷長期的融合再加上新時(shí)期的音樂包容與改進(jìn)后，取得了新的藝術(shù)成就。隨著琵琶藝術(shù)的不斷傳播與發(fā)展，越來越多的人與琵琶相遇、相知。在音樂發(fā)展系統(tǒng)化、具象化的今天，琵琶也緊隨時(shí)代潮流，規(guī)范了大量基本功練習(xí)。如今，部分演奏者在琵琶練習(xí)過程中，認(rèn)為左手的演奏技法較為簡單，花費(fèi)大量時(shí)間訓(xùn)練另外的演奏技法，不了解左手技法的重要性，也就不了解樂曲真正的風(fēng)格和韻味，沒有針對性地細(xì)化訓(xùn)練，忽略左手演奏技法對樂曲韻味的作用。方法：文章主要是通過對琵琶左手技法推拉及吟揉的分析，闡述左手技法對琵琶演奏、琵琶不同風(fēng)格樂曲的重要作用。結(jié)果：文章通過討論不同風(fēng)格的琵琶樂曲中所運(yùn)用的左手技法，對其進(jìn)行演奏時(shí)的細(xì)化分析，加強(qiáng)對音樂風(fēng)格與韻味的理解與掌握，得出“韻”是琵琶樂曲中很重要的一部分，更是琵琶文曲之魂。結(jié)論：樂曲之韻源于中國傳統(tǒng)審美觀念，對音樂韻味的追求不應(yīng)是片面的。琵琶的左手技法正是琵琶演奏中增強(qiáng)音色效果和風(fēng)格韻味的重要手段，能提高演奏者對樂曲的演繹能力。

關(guān)鍵詞：琵琶；韻味；左手技法

中圖分類號：J632.33 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）01-00-03

1 韻之意蘊(yùn)

從古至今，中國人一直對“韻”有著自己的追求，并賦予其各種意義及內(nèi)涵?；赝麣v史悠悠，中華古韻聲聲回響。在數(shù)千年的歷史長河里，“韻”與文人思想進(jìn)行了充分融合，形成了極為玄妙的美。它如絲霧般縹緲，如草海般翻涌不息，也如月光般含蓄清遠(yuǎn)。從所道之事中默識未道之事，是一種自然傳神理想的藝術(shù)境界。

何為“韻”？“韻”從何而來？多數(shù)學(xué)者認(rèn)為“韻”字最早出現(xiàn)的時(shí)期大約在先秦，也有少部分學(xué)者持有不同觀點(diǎn)。東漢經(jīng)學(xué)家、文學(xué)家許慎編著的《說文解字》中提到，“韻”通“均”，指和諧悅耳的聲音，有和諧之意。隨著四季不斷輪轉(zhuǎn)，朝代更迭，社會(huì)發(fā)展，“韻”的內(nèi)涵也不斷擴(kuò)充，內(nèi)涵逐層深化。葉朗的《中國美學(xué)史大綱》中提到了宋朝范溫對“韻”的闡釋。范溫認(rèn)為，巧麗、雄偉、奇、巧、典、富、深、穩(wěn)、清、古等各種風(fēng)格的作品，只要“行于簡易閑澹之中，而有深遠(yuǎn)無窮之味”，都可以有“韻”。人們逐漸出現(xiàn)“神韻”“風(fēng)韻”“樂韻”等審美意識，在歷史潮流之下，不斷延伸、更新。

《禮記·樂記》中提到，“知聲而不知音者，禽獸是也；知音而不知樂者，眾庶是也。唯君子為能知樂”。只有內(nèi)心擁有豐富底蘊(yùn)之君子，方能聽懂音樂。自古以來，中國人一直非常重視音樂，人們在音樂中追求心與身的和諧，追求人與自然的和諧，此為樂韻之內(nèi)涵?！皹贰币姽沤裰崳恳粋€(gè)音符的回響，每一次節(jié)拍的閃爍，都承載著數(shù)千年中華民族文化之風(fēng)韻。這些音符韻律在千百年里抒發(fā)了無窮無盡的情感，這是獨(dú)屬于中國的審美原則與審美追求。

2 琵琶音樂中的“韻”

琵琶是我國歷史悠久的彈撥器樂之一，“琵琶”兩字在東漢時(shí)期的典籍上就已存在，現(xiàn)在的琵琶由歷史上的曲項(xiàng)琵琶演變而來。據(jù)史料記載，南北朝時(shí)期，曲項(xiàng)琵琶由波斯經(jīng)新疆傳入我國。隋唐時(shí)期，琵琶得到空前的發(fā)展。自宋元時(shí)期開始，琵琶音樂從宮廷走向民間，結(jié)合了大量的傳統(tǒng)文化及人文習(xí)俗，集風(fēng)雅、自然、和諧于一體。

《音樂文化論》中提到，“文化是整體，音樂是整體中的一個(gè)組成部分，音樂植根于文化中，與文化相互交融，相互依托，相互促進(jìn)”。在我國琵琶發(fā)展近千年的歷史中，琵琶音樂與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化相融合，而非一個(gè)單面性的個(gè)體。琵琶與文學(xué)藝術(shù)的融合，豐富了琵琶音樂的文化內(nèi)涵；與人文習(xí)俗的結(jié)合賦予琵琶音樂不同地域、不同類型的風(fēng)格韻味特點(diǎn)，使其多姿多彩。琵琶音樂追求的“韻”，與中國音樂中的“韻”高度契合。

何為中國音樂中的“韻”呢？“韻”是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的審美觀念，是人在思考時(shí)對生命、對自然的感悟，是經(jīng)歷后的沉淀與積累，是人與自然與樂音的和諧統(tǒng)一?！绊崱辈皇菣C(jī)械化地完成作品的旋律，也不需要多么炫目的技巧，而在于每個(gè)人不同情景與心境的演奏感悟和表達(dá)。關(guān)于如何展示音樂之中的韻，楊易禾教授曾給出過具象化的文字闡述：“音樂表演技法處理中的‘虛’的層面，有兩方面的內(nèi)容，其一是‘無聲’式的，如休止符、結(jié)構(gòu)中的間歇、氣息、斷腔等；其二是‘有聲’式的，即是音頭、音腹或音尾上的微觀層次上的小音，這種‘音上的小音’，人們通常叫它作‘韻’?！保?］

琵琶樂韻分為氣韻、腔韻、意韻等。氣韻是指在演奏中演奏者沉浸于音樂的旋律和節(jié)奏中所激發(fā)起的不可捉摸的心靈脈動(dòng)和生動(dòng)。演奏者的氣息隨著音樂的旋律給出下意識的、相對應(yīng)的配合，傳遞樂韻于聽眾。腔韻則是不同地域的琵琶音樂在各自發(fā)展過程中用來表現(xiàn)不同風(fēng)格特色的重要部分。結(jié)合大量的戲曲曲藝、人文風(fēng)俗特點(diǎn)，通過琵琶的左右手技法來行腔作韻。意韻則是整體結(jié)合后，演奏者所追求的一種情景交融的境界。即在意中之境，物我兩忘，唯有音樂本身。再通過演奏投射演奏者的情感，情景交融，互相激發(fā)，互相升華，引發(fā)想象，使意境變得更深、更廣，意韻便油然而生。

琵琶文曲作為琵琶樂曲中的一部分，其音樂內(nèi)涵豐富，注重抒情與寫意，故琵琶之樂韻在文曲中尤為重要。文曲大多注重內(nèi)心情感的挖掘以及深邃意境及音樂內(nèi)涵的表達(dá)，速度大都較為平緩。為了更好地控制力度與音色，把握琵琶傳統(tǒng)樂曲的韻味，主要通過左手推、拉、吟、揉的運(yùn)用輔以右手彈奏的強(qiáng)弱、虛實(shí)轉(zhuǎn)換等各種演奏技法完成樂曲，而左手技法則是琵琶之韻油然而生的關(guān)鍵。

3 琵琶演奏技巧之左手技法

琵琶擁有十分豐富的演奏技法，在平時(shí)的演奏練習(xí)中，許多演奏者都更注重對右手技法的練習(xí)而忽略左手，這便會(huì)導(dǎo)致彈奏出的音樂空洞干癟，機(jī)械無趣，缺少音樂的韻味。琵琶的左手技巧把控著樂曲中大多的“韻”，在一定程度上將強(qiáng)烈的情感融入樂曲中。左手的演奏技法非常多，主要有按音、吟揉、泛音、滑音、推拉、絞弦、并弦、煞、打、帶等，其中運(yùn)用最為廣泛、精細(xì)的便是推拉音以及吟弦與揉弦。

3.1 左手技法之推拉及運(yùn)用

推、拉都是琵琶彈奏常用的左手技法，是琵琶樂曲中用來表現(xiàn)風(fēng)格特點(diǎn)、行腔作韻的手法，也是在琵琶演奏中表現(xiàn)豐富音色變化不可或缺的重要技巧。推與拉看似相同，實(shí)際不同，兩者都有為表現(xiàn)不同的琵琶樂曲風(fēng)格所細(xì)分的運(yùn)用形式。通常將在演奏琵琶時(shí)，以左手手指在音品之上按穩(wěn)后向里推進(jìn)這一行為稱為“推”，推的快慢、節(jié)奏、程度決定音高的變化及音響效果，一般音區(qū)變化在增高小二度至大三度之間。當(dāng)手指沿品再回歸原來的音高時(shí)，即“推復(fù)”。拉相較于推的區(qū)別在于手指按弦沿品向外拉出。這兩種演奏技法統(tǒng)稱推拉弦技巧。要想演奏出好聽的推拉音，為曲子增添色彩，有許多細(xì)節(jié)需要反復(fù)練習(xí)。受到弦的張力、人的手指力度等外界因素的影響，要想準(zhǔn)確地完成自己想要的音響效果，需要不斷練習(xí)磨合。同時(shí)，推拉的程度、推拉加上按音的先后順序、推拉的節(jié)奏快慢等，都是影響樂曲美感與風(fēng)格的重要因素，對琵琶樂曲中韻味的表達(dá)和渲染功不可沒。

在琵琶曲《陽春白雪》中，樂曲一開始便是江南絲竹獨(dú)具代表性韻味的推音，以展現(xiàn)冬去春來、大地復(fù)蘇、萬物欣欣向榮的景象。《陽春》取萬物知春，和風(fēng)淡蕩之意；《白雪》取凜然清潔，雪竹琳瑯之音。樂曲重復(fù)出現(xiàn)的主旋律樂段中，出現(xiàn)大量推復(fù)技巧，需要演奏者左手快速且精準(zhǔn)地推出并回到原位，節(jié)奏、音準(zhǔn)、力度的把控都需要經(jīng)過反復(fù)的琢磨與練習(xí)，以表現(xiàn)出熱烈輕盈卻不浮躁的效果，使樂曲旋律充滿活力，展現(xiàn)出絲竹音樂特有的韻味。

3.2 左手技法之吟揉及運(yùn)用

吟揉這一指法最早源于古琴的演奏，是琵琶演奏中使演奏者情景交融、表達(dá)意蘊(yùn)、增強(qiáng)音樂表現(xiàn)力的重要技法。

吟揉也有不同的彈奏方式。從運(yùn)動(dòng)部位及運(yùn)動(dòng)軌跡來說，吟弦是由左手的手指主動(dòng)發(fā)力帶動(dòng)手掌，沿著品左右來回均衡地發(fā)出余音。揉弦則是由手掌帶動(dòng)手指，情緒較激動(dòng)時(shí)有時(shí)會(huì)帶動(dòng)手臂，以一個(gè)點(diǎn)為中心軸在四周揉動(dòng)發(fā)聲。吟揉各自的發(fā)聲頻率有快有慢，由音樂情緒、人的情緒決定。

琵琶傳統(tǒng)大套文曲《塞上曲》中便存在大量的吟揉弦。樂曲通過描寫王昭君對故國的思念，表達(dá)了深深的哀怨悲切之情。在樂曲中，要想盡可能表現(xiàn)出古曲的韻味以及王昭君心情的變化，便要注意吟和揉的細(xì)節(jié)處理。在劉德海先生的演奏版本中，共有三段，分別名為“思春”“秋思”“滴淚”。音樂情緒由淡到濃，整首樂曲追求和諧之美。在第一段時(shí)，吟揉應(yīng)較為輕緩且幅度小，是王昭君的柔柔話語，也是她的淡淡思緒。而在第二段，旋律應(yīng)較為端莊含蓄，不應(yīng)有過多的加花，要恰到好處、得體地表現(xiàn)。到了最后一段“滴淚”，是啜泣般的高潮部分，需要隨著情緒的推進(jìn)加大吟揉的力度與幅度，而到最后又化作深深的嘆息，隨之變輕、變緩，直至最后余音慢慢消失。

3.3 左手技法的重要性

所有的技術(shù)其實(shí)都是為了音樂本身而服務(wù)的，也就是為了更好地表達(dá)音樂的韻味。琵琶的演奏技法豐富，其中左手技法能彌補(bǔ)右手技法在音樂美感上的欠缺，有延長、美化、潤飾音樂的作用。通過左手技巧的熟練運(yùn)用，表現(xiàn)人物情感色彩，烘托整體意境氛圍，增強(qiáng)音樂的層次感，也是琵琶音樂的樂韻所在。

4 把握琵琶曲韻味的策略

隨著現(xiàn)代化信息化的快速發(fā)展，以及西方音樂思想的傳入，現(xiàn)代人對“韻”的關(guān)注大不如前。音樂之韻體現(xiàn)的是中國人從古至今對自然、生命狀態(tài)的一種和諧、和美狀態(tài)的追求，是一種不可言喻的生命氣息落實(shí)到音樂之上所生成的審美具體樣態(tài)。以琵琶為例，在如今的學(xué)習(xí)與表演乃至創(chuàng)作中都有體現(xiàn)。

在當(dāng)前時(shí)代，如何更好地根據(jù)自己的情況把握琵琶樂曲中的韻呢？著名琵琶演奏家、教育家王范地教授曾論述過這個(gè)問題，第一便是本文提到的通過左手千變?nèi)f化的技法來表達(dá)演奏者心中的情感，同時(shí)也要與右手技法互相交融，相輔相成，使其充滿“韻味”。第二，演奏者心中要有自己的韻。

首先，作為演奏者學(xué)習(xí)者，必須了解音樂的題材層次、內(nèi)容層次。演奏曲子時(shí)，要對樂曲的人物或創(chuàng)作理念有深刻的了解與共情，在內(nèi)心進(jìn)行情景構(gòu)思，使自己更能代入背景與情緒，以演奏為紐帶，連接音樂與自己，從而完成演繹。

其次，要提高自己的音樂素養(yǎng)與文化素養(yǎng)。音樂和文化之間是不可分割、相互依存的。中國音樂講究的是一個(gè)“韻”字，就像一個(gè)人一說話就能體現(xiàn)他的氣韻。音樂人的文化修養(yǎng)與品格都會(huì)在他的演奏中自然流露出來。文化素養(yǎng)與音樂素養(yǎng)的提高不能急于一時(shí)，而是需要不斷積累與沉淀。著名琵琶教育家、演奏家湯良興先生曾談到這個(gè)話題，他認(rèn)為琵琶音樂應(yīng)該積極吸收戲曲、民間音樂、琴曲等音樂元素。強(qiáng)調(diào)立足民族之本，扎根深厚的民間音樂土壤［2］。湯良興先生鼓勵(lì)學(xué)生多學(xué)習(xí)、多欣賞我國的傳統(tǒng)戲曲、民間曲藝等，提高自我藝術(shù)修養(yǎng)，使演奏更有深度、

廣度。

除了以上兩點(diǎn)，演奏者還應(yīng)在演奏中全身心投入樂曲。一直以來，中國傳統(tǒng)音樂都有“天人合一”這一理念與追求。“天地人合一，先講人與人合，合了才能做大事?！边@句話是琵琶界的泰斗劉德海先生在他的《一字篇》里講到的。正如明代徐上瀛在《溪山琴?zèng)r》論述“遠(yuǎn)況”時(shí)所說的“神游氣化”“意之所之，玄之又玄”，在論述“和況”時(shí)提到的“弦與指合，指與音合，音與意合”，在論述“逸況”時(shí)提到的“安閑自如之景象”“瀟灑不群之天趣”［3］。演奏者應(yīng)調(diào)整心態(tài)，集中注意力，融合彈奏與自我意識，通過彈奏技巧達(dá)到物我兩忘、情景交融的境界。

5 結(jié)語

琵琶音樂整體講究含蓄、樸素、自然、和諧，追求一種高尚的氣韻和意境?！绊崱斌w現(xiàn)著中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想中的審美觀念，其并非一種刻板的形態(tài)，也不是單方面地對其進(jìn)行塑造。對“韻”的追求，是內(nèi)心對自然生命、歷史文化的深刻體悟，是內(nèi)心涵養(yǎng)在音樂中的體現(xiàn)，是經(jīng)歷人生體驗(yàn)后精神、心韻的共鳴。演奏者在演奏時(shí)，無論演繹何種風(fēng)格的音樂，都離不開對音樂腔調(diào)與韻味的理解與掌握。左手的一些演奏技法，正是琵琶演奏中增強(qiáng)音色效果和風(fēng)格韻味的重要手段。任何樂曲都有自己的韻味，沒有了“韻”，也就失去樂曲的靈魂。本文圍繞琵琶的左手技法——推拉與吟揉展開，粗略地闡述其與琵琶樂曲中“韻”的關(guān)系，并提出一些自己的看法。希望在加深自己對琵琶韻味理解的同時(shí)，也能讓更多的琵琶愛好者與學(xué)習(xí)者重視左手技法和音樂本身的韻味。希望在日后演奏的基礎(chǔ)上探索更多的方向，在以后的學(xué)習(xí)中能有更深刻的理解，盡可能為琵琶藝術(shù)的傳承發(fā)展貢獻(xiàn)力量。

參考文獻(xiàn)：

［1］ 劉石.琵琶文曲之魂：“韻”［J］.星海音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，2003（3）：90-91.

［2］ 許嵩.多元并存 百花齊放：2013中央音樂學(xué)院首屆彈撥音樂節(jié)綜述［J］.藝海，2014（6）：76-78.

［3］ 曹華.韻由心生：中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)視閾下的古箏彈奏理念與實(shí)踐研究［D］.長春：東北師范大學(xué)，2017.

作者簡介：何玟靜（1998—），女，湖南懷化人，碩士在讀，研究方向：琵琶演奏。