覃志剛的山水畫以勢見奇，又不乏詩意，他的作品具有深厚的傳統(tǒng)基礎(chǔ)和鮮明的時(shí)代特征，展現(xiàn)出非凡的氣度與胸襟。

中國山水畫注重人文情感和思想意境的表達(dá)，以水墨融合自然，以畫境蘊(yùn)育哲思，從而形成了獨(dú)特的藝術(shù)審美，彰顯出一種山水精神。因而山水畫家不僅要有高超的繪畫技藝，還要有深厚的人文底蘊(yùn)。在當(dāng)代山水畫家群體中，覃志剛是一位堅(jiān)守傳統(tǒng)的探索者，也是走在時(shí)代前沿的踐行者。

博觀約取出高格

熟悉覃志剛的人都知道，他是一個(gè)謙遜平和且勤奮好學(xué)的人，從政為官如此，對于藝術(shù)創(chuàng)作也是如此。人們大多對他的書法水平印象深刻，殊不知他的繪畫功底同樣深厚，只不過因其公務(wù)繁忙，多以書法示人。

甫過七旬的覃志剛在青年時(shí)代即鐘情于山水畫，但真正拿起畫筆時(shí)已屆中年。當(dāng)時(shí)他在中國文聯(lián)工作，辦公室常備筆墨，公務(wù)之余，便揮毫作畫。馮遠(yuǎn)等書畫名家經(jīng)常來此，一同議論繪事，切磋技藝，品評名家名作，覃志剛虛心求教，受益頗多。覃志剛學(xué)畫非常認(rèn)真且勤奮，“三日一明理、五日一醒悟”，甚至達(dá)到廢寢忘食的地步。

覃志剛學(xué)畫是一個(gè)由古及今、博觀約取的過程。其間，他臨摹了大量古代名家作品，如元代黃公望、王蒙、倪瓚，明代沈周、董其昌、龔賢，清代髡殘、石濤，等等。他研習(xí)黃公望以書入畫的水墨技法、王蒙山水畫的構(gòu)圖與造勢、倪瓚近景的營造和雜樹畫法，吸收沈周以中鋒畫山石的技法、董其昌的三遠(yuǎn)空間構(gòu)圖、石濤的渾厚山云，以及龔賢和髡殘的淡染鋪陳。經(jīng)過長期的臨摹實(shí)踐，覃志剛的繪畫技巧取得了長足的進(jìn)步，他融合南、北宗山水畫技法，在繼承傳統(tǒng)正脈的同時(shí)，取法近代黃賓虹和傅抱石的積墨疊加法和散鋒皴染法，尤其受黃賓虹影響頗深，逐漸形成樸茂敦厚又溫潤內(nèi)斂的自家面貌。

覃志剛對繪畫有獨(dú)到的見解，他在一件山水畫中堂的題款中寫道：“南北宗自董思翁提出，北宗漸行漸遠(yuǎn)，畫法日趨湮沒。吾于此道研習(xí)日久，行筆中得其趣、知其味。前人用熟紙，吾用生紙，自有不同之妙，故為之記。妙法之出在于心，心手相師勢轉(zhuǎn)奇，此素師之句也，學(xué)其跡，用其心，故畫有新致，不主故常也?！彼鲝垺靶氖窒鄮煛保非蟆爱嬘行轮?，不主故?！?，以期其作品達(dá)到形神兼?zhèn)?、情景交融的藝術(shù)效果。這一認(rèn)知體現(xiàn)了覃志剛深厚的美學(xué)修養(yǎng)和高遠(yuǎn)的藝術(shù)追求，他以此為基礎(chǔ)付諸實(shí)踐，超然直入，自有高格。他還通過繪畫介質(zhì)的改變，“古人用熟紙，吾用生紙”，超脫古人窠臼，以求其作品“在揮毫行筆中得其趣知其味”，呈現(xiàn)出新穎的藝術(shù)效果。這種探索精神是非常可貴的。

覃志剛還重視繪畫寫生，曾赴西藏、廣西桂林、太行山及瑞士等地采風(fēng)寫生，創(chuàng)作了一批優(yōu)秀作品。如他從瑞士帶回的一批風(fēng)景寫生作品，以沒骨法畫雪山，別具一格，又如《云山心境》的霸悍、《桂林象鼻山》的深沉、《江村雪夜圖》的精妙、《莽莽蒼山》的渾芒……覃志剛用一幅幅畫作踐行著自己的藝術(shù)理念，展現(xiàn)出豪宕雄闊的正大氣象，正如他在《莽莽蒼山》題款中所言“莽莽蒼蒼、橫亙天下，信手寫來，小豁胸中之氣也”，展現(xiàn)出不凡的氣度與胸襟。

風(fēng)雨如盤見精神

覃志剛是一位非常有悟性的藝術(shù)家，他的山水畫具有深厚的傳統(tǒng)基礎(chǔ)和鮮明的時(shí)代特征。欣賞他的山水畫作品，不僅要參悟他的繪畫技法，還要體味他所傳達(dá)的筆墨精神和藝術(shù)內(nèi)涵。

南朝宋宗炳在《畫山水序》中指出：“則嵩、華之秀，玄牝之靈，皆可得之于一圖矣?！边@是古人對于山水畫審美的基本要求。覃志剛深明此理，他善于捕捉大自然的精神面貌，進(jìn)而寄情于山水繪畫的靈動(dòng)性，以筆言志，以墨抒情，在精耕傳統(tǒng)繪畫技藝的同時(shí)，不斷地詮釋著山水的博大精神。他追求意境上的開放性，其作品在山水的架構(gòu)上有意識地植入“哲理”元素，既展現(xiàn)了自然山水的壯美與雄闊，又寄寓了深邃的哲理與濃厚的傳統(tǒng)色彩，賦予傳統(tǒng)山水繪畫強(qiáng)大的生命力。

覃志剛的山水畫作品《風(fēng)雨如盤》創(chuàng)作于2016年，構(gòu)圖簡括飽滿，三分之二的畫面為黑色巨巖所覆蓋，巨巖頂上一株蒼松如巨傘巍然而立。山石以粗線條勾勒輪廓，淡墨皴染，濃墨點(diǎn)苔，峻拔有力，層次分明。蒼松虬枝挺拔，直至天際，根骨雄壯，葉蓋綿密，體現(xiàn)出生命的樸茂與韌性。畫面左側(cè)留白，隱透云天空靈之境。勁道的線性嵌入雄渾的山石間，與茂密的蒼松相互映襯，盡顯天地間的蒼茫壯闊，也體現(xiàn)出蒼松不畏壓迫、直入云天的不屈精神。覃志剛善于運(yùn)用鮮活的筆觸與墨色的變化，賦予畫面以強(qiáng)烈的生命力和精神審美。畫面以墨色的濃淡暈染來營造氛圍，山巒或樹木更顯蒼茫和厚重，展現(xiàn)出物象風(fēng)雨如磐的氣勢，有很強(qiáng)的層次感和鮮明性，內(nèi)在的氣息在自然中呼之欲出。作品整體呈現(xiàn)出一種雄渾、冷峻且富有張力的獨(dú)特意境，氣勢磅礴且意蘊(yùn)生動(dòng)。此外，其還彰顯出在風(fēng)雨如磐的環(huán)境下生命不屈不撓的斗爭精神。這是一次飽含哲理的物象重塑，也是這幅畫蘊(yùn)含的要義所在。

棋逢對手悟天機(jī)

一幅流布著生命韻律的山水畫作品，不僅可以呈現(xiàn)出大自然的本來面貌，還能傳遞自然與人類共命運(yùn)的精神氣象，實(shí)現(xiàn)筆墨與心靈的對話。山水畫從傳統(tǒng)到個(gè)性，要保持藝術(shù)的平衡，需要在作品中植入一種詩意化的生動(dòng)，讓詩情畫意在山水間流布得淋漓盡致。

《棋逢對手》是覃志剛2024年入冬以來的最新作品。這幅畫與其以往風(fēng)格有所不同，少了些氣勢雄渾之氣，多了些淡逸空靈之美。畫面中可見青山翠影，蒼松飛瀑，流水潺湲，殘?jiān)剖婢?，兩僧道對弈，眼底觀瀾，心境悠然，一盤棋局頓悟人生。潺潺溪流看似風(fēng)景，卻彈奏出了漫漫紅塵，仿若遠(yuǎn)古而來的詩韻。再看山腰間彎曲的青石小路，似在訴說著歲月的滄桑和靜謐，松枝舒展，樹影挺拔，流云掠過天際，攪動(dòng)起行云流水般的幻美。《棋逢對手》讓觀者在喧囂的塵世逐漸變得寧靜，每一處筆觸皆蘊(yùn)含著無盡的情緒，每一抹色彩都暈染出如夢的詩境。作品展現(xiàn)出的景觀讓人沉醉于這咫尺乾坤間，心馳神往畫幕中的桃源盛景。由此可以看出覃志剛繪畫風(fēng)格的變化，其筆墨間融入了更多詩意化的表達(dá)，賦予了作品更深刻的內(nèi)涵。

覃志剛在山水畫作品中表達(dá)出的詩意，正契合了中國畫的無聲之詩，山水與詩意密切融合，詩與物象交相輝映，很大程度上豐富了筆墨的表現(xiàn)力與審美價(jià)值。中國畫在詩意的鏡像中展現(xiàn)出大美，才能讓作品的筆墨語言轉(zhuǎn)換成寫意之境，作品中的詩意放到山水畫創(chuàng)作中，會(huì)升華筆墨上的精神寫照。覃志剛的山水畫作品，在傳承的基礎(chǔ)上將詩意和哲學(xué)巧妙地融合，從而使觀者能夠讀懂山水畫的美學(xué)價(jià)值。由詩意化育自然，以筆墨得悟天機(jī)，心手相師，天人合一，覃志剛的繪畫境界又提升了一層。

氣韻生動(dòng)本自然

綜觀覃志剛的山水畫作品，尤為引人矚目的是其畫面宏闊的浩然氣象，以及筆墨營造出的意境和生機(jī)。他通過精心布局和熟練的筆墨技法，讓作品呈現(xiàn)出生機(jī)勃勃的態(tài)勢，從而創(chuàng)作出能夠超脫世俗的山水景觀。

覃志剛在山水間繼承了傳統(tǒng)理念和哲學(xué)思考，讓畫面留白的空間虛實(shí)相生，給有限的空間里賦予了無限的想象。他的山水畫不僅表達(dá)了自然的美景，而且深入大自然的靈魂，以實(shí)現(xiàn)“遠(yuǎn)取其勢，近取其質(zhì)”（唐代王維語）的視覺效果。山水畫的美感主要來自筆墨精神。所謂“筆墨”，簡單地說就是一種繪畫技法，而“筆墨”又因其間學(xué)養(yǎng)的高低而呈現(xiàn)不同變化。作品的格調(diào)與筆墨蘊(yùn)含的學(xué)養(yǎng)深度息息相關(guān)，無論點(diǎn)、線勾、染、破、積等技法，能夠展現(xiàn)出山水精神方可稱為“格調(diào)”。這需要?jiǎng)?chuàng)作者具備多元化的修養(yǎng)和社會(huì)閱歷，因?yàn)槔L畫技法與作品格調(diào)是相輔相成的，一幅優(yōu)質(zhì)的山水畫不僅要表現(xiàn)技法的成熟，還需要體現(xiàn)出筆墨精神的支撐。

覃志剛在繪畫創(chuàng)作中投入深刻的情感元素，以形神兼?zhèn)涞墓P墨功力和繪畫布局，使作品實(shí)現(xiàn)了精神上的張揚(yáng)和展現(xiàn)。他的山水畫創(chuàng)作不僅是對自然意象的表達(dá)，也是對大自然審美的重新梳理。在他的筆下，山川、云霧、河流、草木等物象都被賦予了生命的意義。他經(jīng)常在畫面中運(yùn)用“留白”或“虛實(shí)”技藝，引導(dǎo)觀者透過山水感悟人與自然的關(guān)系，表達(dá)出一種人生價(jià)值觀與哲學(xué)思考。覃志剛以筆墨融入意境，使自然山水在畫中展現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)魅力和審美價(jià)值，他的作品可達(dá)“胸中具上下千古之思，腕下具縱橫萬里之勢，立身畫外，存心畫中”（清代唐岱語）的境界。

山水畫的格局在于一種氣韻，歷代山水畫家都將氣韻視為至高境界，覃志剛的山水畫同樣注重氣韻生動(dòng)的重要性。他在追求筆墨上的縱橫揮灑時(shí)，試圖營造黃賓虹“氣原骨力，韻在涵蓄；氣韻生動(dòng)，全關(guān)筆墨”的繪畫境界，讓氣韻在他筆下的山水間流轉(zhuǎn)暢通。因此，他的山水畫在審美趣味上逐漸增強(qiáng)了觀賞價(jià)值，讓作品的整體面貌達(dá)到氣韻生動(dòng)的境界。欣賞覃志剛的山水畫，不僅要看其筆墨功力，還要看其“誦古今之書，睹古人之跡”的修養(yǎng)，從而體悟到其“氣韻生動(dòng)，本于自然”的精神氣質(zhì)，更為重要的是作品所體現(xiàn)出的傳承精神以及具有時(shí)代意義的審美創(chuàng)新。覃志剛把繪畫融入當(dāng)代審美價(jià)值，又將其架構(gòu)到傳統(tǒng)繪畫的圖譜里，讓作品既有傳統(tǒng)的韻味和意趣，又能在創(chuàng)新的筆墨中生發(fā)活力，“畫有新致，不主故?！保尸F(xiàn)出具有時(shí)代特色的藝術(shù)風(fēng)貌。

意境是中國山水畫的靈魂，追求意境是山水畫家的首要目標(biāo)，覃志剛無疑做到了，而且還要向更高的藝術(shù)目標(biāo)進(jìn)發(fā)，妙法于心，以心御筆，用心作畫，以水墨丹青繪出時(shí)代強(qiáng)音。

喬維，作家，學(xué)者，中國當(dāng)代藝術(shù)評論家。