■ 重慶城市科技學(xué)院:朱其林
攝影和文字或是繪畫比起來更加直觀,可以充分地將作品當(dāng)中的視覺語言表達(dá)出來,讓觀眾能夠第一時間感受藝術(shù)家想要表達(dá)的內(nèi)容,更具有沖擊性,也更具有可信性,使觀眾能夠體會到攝影藝術(shù)當(dāng)中所包含的視覺語言的盛宴。所以創(chuàng)作者需要不斷地探索在攝影藝術(shù)當(dāng)中所容納的視覺語言表達(dá),讓視覺語言的討論工作可以持續(xù)不斷地繼續(xù)發(fā)展。本文的研究內(nèi)容主要是攝影藝術(shù)中視覺語言的內(nèi)涵、價值和特點,分析了攝影藝術(shù)中視覺語言的造型美以及攝影藝術(shù)中視覺語言的應(yīng)用策略。
視覺語言主要指的就是創(chuàng)作者按照物體當(dāng)中的線條和形狀以及色彩等可以直接刺激人感官的效果,所進(jìn)行的一種多元化的、多角度的交流方式。在攝影藝術(shù)當(dāng)中,視覺語言需要創(chuàng)作者按照攝影藝術(shù)的要求,根據(jù)所產(chǎn)生的光線和構(gòu)圖等相互綜合起來,達(dá)到一種綜合性的效果,并且使這種效果和人的感情交流相結(jié)合,形成一種嶄新的溝通方式,從而讓視覺形式以及攝影所需要表達(dá)出的藝術(shù)效應(yīng)相互結(jié)合,使公眾在欣賞攝影作品的時候,達(dá)到應(yīng)有的信息交流的目的。人是富有感情的,通過攝影藝術(shù)所創(chuàng)作出的作品往往也附帶著創(chuàng)作者的感情色彩,所以只有遵循視覺語言創(chuàng)作的要求,才能夠更加清晰地將其中的藝術(shù)效果表達(dá)出來,使作品和人物之間達(dá)到充分融合,通過這種方式所創(chuàng)作的攝影作品才能夠更加具有藝術(shù)內(nèi)涵,讓欣賞者和創(chuàng)作者之間產(chǎn)生真正的共鳴,這也正是攝影藝術(shù)當(dāng)中視覺語言應(yīng)用的本質(zhì)[1]。
在攝影藝術(shù)當(dāng)中,視覺語言的價值是毋庸置疑的,也就是利用視覺語言可以將非常重要的藝術(shù)信息傳達(dá)出來,使公眾可以更具有感情地來欣賞這些攝影作品,充分地利用攝影藝術(shù),讓相關(guān)信息可以更直觀地呈現(xiàn)給消費者,從而引導(dǎo)消費,刺激需求,達(dá)到應(yīng)有的目的。攝影藝術(shù)當(dāng)中的視覺語言也可以把一些比較基礎(chǔ)的產(chǎn)品特性以及企業(yè)文化和經(jīng)營理念等相關(guān)的內(nèi)容都傳達(dá)給公眾,目前是信息時代,各式各樣的信息眼花繚亂,這些大量的信息讓人們接受起來非常困難,而利用適當(dāng)?shù)囊曈X語言就可以更加高效地把一些比較簡潔的訊息直觀地傳達(dá)給相關(guān)的受眾。不僅如此,攝影藝術(shù)當(dāng)中的視覺語言還可以利用畫面色彩以及格調(diào)設(shè)置多種不同的方法,讓受眾更具有視覺沖擊力,使人們在觀看攝影作品的時候達(dá)到耳目一新的效果,從而更加迅速地吸引公眾的眼球,達(dá)到應(yīng)有的藝術(shù)目的[2]。
通過攝影的方式可以讓一些比較客觀的事物更加直觀地通過藝術(shù)手法反映在作品上,利用攝影藝術(shù)能夠讓創(chuàng)作者形象地描述自己想要表達(dá)的事物,并且利用視覺語言的方式呈現(xiàn)出來。根據(jù)調(diào)查不難發(fā)現(xiàn),使用一篇文章以及一篇攝影作品對于相同的內(nèi)容進(jìn)行共同描述,有90%左右的人都可以接受圖像所進(jìn)行的表達(dá),而在識別圖像當(dāng)中的視覺效果時,也能夠比識別一篇文章更加迅速。這種視覺語言的效果讓人們可以更加一目了然地產(chǎn)生直觀感受,使人們在短時間之內(nèi)就充分地了解藝術(shù)作品的具體功能以及效果和相關(guān)的信息,因此攝影藝術(shù)當(dāng)中的視覺語言往往具有一定的直觀性[3]。
和文字或者繪畫等相關(guān)的表達(dá)效果比起來,攝影藝術(shù)的可信性是非常明顯的,攝影藝術(shù)這樣的視覺語言可以充分地反映出事物當(dāng)中的真實特點,使人們可以直觀地感受到言之有物的效果和文字或是其他方式的表達(dá)比起來也更具有隨意性,這樣真實的效果更加能夠提高消費者的信任,讓消費者可以發(fā)自內(nèi)心地幸福,并且體會攝影藝術(shù)所表達(dá)出的作品的存在感,從而感受到攝影術(shù)所帶來的視覺享受。
和較為傳統(tǒng)的文字宣傳以及廣告宣傳比起來,攝影藝術(shù)并不會像廣告這樣有著相對較高的商業(yè)性,所以可以使觀眾能夠讓攝影藝術(shù)朝著審美的方向不斷發(fā)展,利用攝影者所表達(dá)的藝術(shù)語言把事物充分地展現(xiàn)給觀眾,從而深入觀眾內(nèi)心世界,達(dá)到真正的共鳴。
攝影藝術(shù)當(dāng)中的造型往往汲取了視覺語言的相關(guān)元素精華,并且充分地遵循了美學(xué)的原理,攝影藝術(shù)當(dāng)中的美在某些意義上來說也就是攝影造型的語言美。構(gòu)成攝影藝術(shù)造型的主要因素包括線、光、色、形,這些都是攝影者在不斷積累經(jīng)驗的過程當(dāng)中總結(jié)出的美的規(guī)律,并且尋找出的一種美的表現(xiàn)。每一位攝影者對于所拍攝的對象以及所想要表達(dá)出的事物和引發(fā)的感受都有很大的區(qū)別,攝影家在進(jìn)行攝影的過程當(dāng)中,利用自己獨特的技術(shù)以及技巧,可以從比較復(fù)雜的完全整體當(dāng)中截取出一個最為美妙的、最為簡練的影像,而這個畫面就是最優(yōu)解。因此攝影者并不僅僅需要通過自己的主觀選擇來找到最優(yōu)質(zhì)的語言視角,同時還需要利用高超的技術(shù)和技巧對美的瞬間進(jìn)行拍攝,創(chuàng)造出相應(yīng)的影像畫面,將事物本質(zhì)特征充分地體現(xiàn)出來,從而達(dá)到創(chuàng)造藝術(shù)之美的效果。所以根據(jù)攝影的不同門類,無論是人像攝影或者是風(fēng)光攝影,對于自己所拍攝的對象大多都是一種藝術(shù)美的創(chuàng)作,這樣在創(chuàng)作的過程中汲取視覺語言元素,并將其進(jìn)行融合。事實上,攝影藝術(shù)當(dāng)中的造型大概可以分為以下幾類。
在造型藝術(shù)園當(dāng)中,色彩是一項非常重要的因素,對攝影藝術(shù)也是這樣,攝影藝術(shù)和別的造型藝術(shù)比起來,不但可以更加客觀地將色彩世界描繪出來,而且可以將色彩的性格發(fā)揮出來,從而表達(dá)不一樣的主觀情調(diào),讓作品更具有藝術(shù)效果。在攝影藝術(shù)當(dāng)中的色彩語言不但需要遵循造型藝術(shù)用色的一些典型的規(guī)律,同時也需要表現(xiàn)出自己獨特的一面。首先就是攝影藝術(shù)用色和用光二者之間有著密切的關(guān)聯(lián)性,光的強烈以及光的入射方向和角度等都能夠讓畫面獲得不一樣的色調(diào)配置,甚至可以直接決定畫面當(dāng)中色彩的基調(diào)。因為光所帶來的直接影響攝影畫面當(dāng)中的色彩大多都會比繪畫更加明快以及鮮艷,也更加能夠奪人眼球。其次就是和繪畫不一樣的是要被客觀景物本身所帶來的色彩所制約,完全地使用色彩進(jìn)行還原,也就是要選擇景物當(dāng)中本身的色彩,再將鏡頭前的景物色彩充分地表現(xiàn)出來。這種視覺語言可以讓畫面更加具有直接感和親近感。除此之外,創(chuàng)作者可以選擇不一樣的膠片或是濾鏡,也可以通過后期制作等多種不同的方式對畫面色調(diào)進(jìn)行控制,從而突出色彩的重點,內(nèi)容豐富,色彩的效果,所以攝影畫面當(dāng)中的色彩一般情況下更加豐富多彩,也更加完整和諧,更具有充分的人文情感[4]。
線條是能夠構(gòu)成可視形象的一種基礎(chǔ)條件,線條美在攝影藝術(shù)當(dāng)中是不可被忽視的重點。攝影家在進(jìn)行拍攝的過程當(dāng)中非常注重線條的使用,不但利用線條美對所拍攝的形象進(jìn)行建構(gòu),也可以將線條看作是一種有生命的物體,從而表達(dá)出個人的情感,讓作品更具有藝術(shù)感染力。在欣賞一些成功的風(fēng)光攝影作品的時候,可以發(fā)現(xiàn)這些作品都將風(fēng)景人物性格化,讓人們在視覺上獲得了享受,從而達(dá)到了一種身臨其境的狀態(tài),善于利用線條,可以讓人們充分地感受到一種親切的心境,讓靜止的物品也能夠產(chǎn)生人的感情[5]。
在二維空間攝影畫面當(dāng)中,光線是獲取三維空間的一項最基礎(chǔ)的條件,從整體上來看,光線也是攝影藝術(shù)創(chuàng)作的大前提,是線條及色彩可以發(fā)揮自身價值的重要基礎(chǔ)。光線對于線條和色調(diào)等都有著非常顯著的制約作用,因為光線是攝影所特有的一種語言形式,也是攝影的靈魂,所以可以認(rèn)為攝影藝術(shù)主要是利用光來進(jìn)行造型的。尤其是在攝影藝術(shù)發(fā)展的初級階段,經(jīng)常被人們叫作光繪攝影藝術(shù),對于光的依賴程度相對較大。攝影主要是使用光纜進(jìn)行造型的一種藝術(shù)形式,不管是取景或是曝光,又或者是被攝影物體如實地進(jìn)行描繪揭示,都和光的作用是分不開的,光的強弱以及聚散還有方向等都會導(dǎo)致畫面效果受到直接影響。攝影者需要創(chuàng)作一幅非常受歡迎的攝影藝術(shù)作品就需要對光線的變化規(guī)律有所了解,要充分學(xué)習(xí)用光的基礎(chǔ)知識,并且利用攝影的手段對光線進(jìn)行藝術(shù)概括,熟練地掌握以及使用光線效果。攝影藝術(shù)當(dāng)中的光線語言有著非常獨特的審美,不但能夠表現(xiàn)出線條,色彩,同時也可以突出主體形象,讓環(huán)境氣氛得到渲染,增加視覺表現(xiàn)形式以及表達(dá)能力。光線可以直接作用在人的思想情感上,引發(fā)人們的情緒共鳴和相關(guān)聯(lián)想,通過藝術(shù)性的表達(dá)光能夠?qū)⑻囟ǖ那楦腥谌胱髌樊?dāng)中,讓作品獲得人文情感色彩,這也正是藝術(shù)作品當(dāng)中非常重要的靈魂[6]。
在一般情況下,攝影畫面當(dāng)中的影調(diào)可以分成高調(diào)和低調(diào)以及軟調(diào)和硬調(diào)。影調(diào)主要指的就是攝影畫面受到光線的影響所產(chǎn)生的一種明暗或是淺灰,深灰等多種不同層次的調(diào)。影調(diào)主要的價值就是讓攝影可以更加豐富多彩。自然萬物是千變?nèi)f化的,想要利用顏色對其進(jìn)行高度概括,就離不開影調(diào)的使用,通過影調(diào)可以讓萬物都變得更具有概括力以及含蓄性,使事物內(nèi)在的靈魂被揭示出來,充分地表達(dá)出創(chuàng)作者的思想感情。攝影作品以及影調(diào)層次是否足夠豐富,在視覺語言上來看都有著一定的感情色彩,可以充分地表達(dá)出不一樣的情感。
利用視覺語言來進(jìn)行攝影藝術(shù)的宣傳工作,可以讓作品當(dāng)中的人物情感和攝影藝術(shù)之間的融合度更高,通過一些比較新穎有趣的構(gòu)圖,使得作品可以產(chǎn)生不一樣的視覺表達(dá)效果,使得構(gòu)圖語言更加能夠吸引觀眾的注意力。除此之外,攝影構(gòu)圖還需要盡量重視視覺語言之間的平衡性,讓藝術(shù)畫面變得更加生動,也更具有視覺美感,使視覺語言可以在比較適合的構(gòu)圖當(dāng)中獲得更加完美的表達(dá)。
攝影藝術(shù)最重要的特點之一就是使用光來進(jìn)行作畫,在攝影的過程當(dāng)中,光效選擇可以讓作品充分地表現(xiàn)出不一樣的特效,而光亮也可以讓事物變得更加清晰明了。在進(jìn)行攝影創(chuàng)作時,暗光可以使人們感受到非常濃烈的儀式感,并且產(chǎn)生無限的遐想,而亮光可以讓人們產(chǎn)生一種更加活躍的心情,使人們非常興奮,通過光線不但可以讓人們感受到不一樣的視覺效果,同時也可以使藝術(shù)意境得到烘托,使人們的心情受到感染,讓人們可以在攝影藝術(shù)當(dāng)中產(chǎn)生情緒的共鳴。所以創(chuàng)作者利用不一樣的光線強度效果可以充分地表達(dá)出不一樣的情感語言,使人們感受到不同的情緒變化,這也是一種比較典型的藝術(shù)視覺效果。
色彩不一樣,視覺感官也會產(chǎn)生不同的效果,比如綠色是代表環(huán)保的視覺語言描述更傾向于希望,而紅色可以代表激情和活力。這些不同的攝影藝術(shù)產(chǎn)生了不一樣的色彩表達(dá),可以讓事物本身的內(nèi)涵得到進(jìn)一步體現(xiàn)。當(dāng)然在攝影藝術(shù)當(dāng)中,色彩視覺效果需要盡量貫穿在整個過程中,使美學(xué)感受有所增加,讓作品獲得更多的人性意義,只有這樣才能夠真正地體現(xiàn)出作品本身的主題思想。這樣的視覺語言表達(dá)可以按照不一樣的色彩情調(diào)和觀眾之間達(dá)成充分的共鳴,從而促使視覺語言在攝影藝術(shù)當(dāng)中發(fā)揮應(yīng)有的價值。
視覺語言元素在攝影藝術(shù)當(dāng)中的使用是非常重要的,二者之間有著極其密切的聯(lián)系,視覺語言的應(yīng)用能夠讓攝影藝術(shù)創(chuàng)作獲得畫龍點睛的效果,視覺語言以及攝影藝術(shù)之間相互包容,共同成長。攝影藝術(shù)可以受到視覺語言的約束,而視覺語言當(dāng)中最為突出的就是攝影,攝影是一種典型的藝術(shù)品類創(chuàng)作,利用照相器材以及感光材料等多種不同的方式來塑造藝術(shù)形象。作為一門典型的藝術(shù)學(xué)科,攝影藝術(shù)能夠讓人們的視覺受到直接沖擊,攝影藝術(shù)當(dāng)中的特點直接決定了攝影師的藝術(shù)創(chuàng)作道路。攝影創(chuàng)作需要圍繞這些不同的特征展開,同時還需要揚長避短,可以認(rèn)為攝影師利用較為獨特的光線、視角等產(chǎn)生的變化,通過自己高超的技巧反應(yīng)相應(yīng)的視覺理解以及想象力。視覺語言和攝影藝術(shù)之間相互滲透,才能獲得更好的攝影作品。
隨著科技在不斷地發(fā)展,攝影藝術(shù)也在持續(xù)進(jìn)步,對于視覺語言的討論從未停止,無論是攝影愛好者或是攝影領(lǐng)域的探索者和管理者都在不斷改進(jìn)新的思路,創(chuàng)造新的攝影方法,給攝影藝術(shù)當(dāng)中的視覺語言添磚加瓦,貢獻(xiàn)更多的力量。