石世紅

美的本質(zhì)是善，二者有著血脈上的聯(lián)系。美是推動(dòng)美學(xué)的發(fā)源地，也是諸多事物的良性結(jié)局。美既有抒情的開闊性，也有象征的自在性。它關(guān)乎自然、人文、人倫，關(guān)乎友情、親情、愛情。美的呈現(xiàn)，通常反應(yīng)在樸素的事物上，容易被人們忽略，而詩(shī)人善于發(fā)現(xiàn)美，并用詩(shī)歌記錄下來(lái)。

美的風(fēng)景抒寫人間的哲學(xué)，善的人物開啟內(nèi)心的仁愛。本輯作品的抒寫對(duì)象大都是敏銳視野里的平凡人物，他們中有慈祥的父親、優(yōu)秀的畫家、儒雅的吹塤人、孤獨(dú)的牧羊人、憂郁的打樁人，等等。大家都在各自熱愛的領(lǐng)域，遇見并融入美的大家族。詩(shī)人對(duì)生命經(jīng)驗(yàn)的追溯是詩(shī)意的存在，他們擅長(zhǎng)從庸常的事物中洞悉美的呼吸，因小場(chǎng)景、小角度引發(fā)深切的思慮。這些詩(shī)歌風(fēng)格多樣，創(chuàng)作技藝大都比較成熟，體現(xiàn)了鮮明的創(chuàng)作個(gè)性。

馬紅線的詩(shī)有兩個(gè)明顯的特點(diǎn)：一是在詩(shī)中融入了歌的元素，音符隨心與語(yǔ)言的向度交織；二是以嫻熟的創(chuàng)作手法，完成語(yǔ)言的跳躍性與精確性。他的詩(shī)歌《風(fēng)里，一個(gè)吹塤的人》音樂(lè)美與自然美相互交融、相互映襯，視覺體驗(yàn)結(jié)合聽覺體驗(yàn)，完成一幅律動(dòng)的圖譜。另一首《讀一棵樹》哲思濃厚，詩(shī)中人與樹共享日月，也風(fēng)雨同舟。樹歷經(jīng)磨難，起死回生的精神生生不息。詩(shī)歌結(jié)尾句大氣開闊，有啟迪人心的高度。

“父親”一直是詩(shī)人創(chuàng)作中親切而充滿尊嚴(yán)的話題。在這些作品中，寫父親的詩(shī)作較多，丁威的《我為什么不在小說(shuō)里寫自己的生活呢？》采用了“烘云托月”式的創(chuàng)作手法娓娓道來(lái)，表達(dá)對(duì)父親慢慢老去的深深感喟。他的另一首《父親，這些年的父親》以故事性的詩(shī)意表達(dá)，敘述了兩代人相似又“后浪推前浪”的人生歷程。馬青虹的《秋水仙堿》，卻以痛風(fēng)藥的名稱作為標(biāo)題，加深了記憶的疼痛感，使詩(shī)歌語(yǔ)感傾向于陌生化。源麟善于在詩(shī)中制造夢(mèng)幻的朦朧感與神秘性，詩(shī)歌語(yǔ)境憂傷撲面，意境清幽感人（《清明，為父親畫菊》）。凹漢是一位滿懷童真的作者，詩(shī)歌語(yǔ)言充滿童趣，顯得活潑而生動(dòng)（《父親的種子正在落地》）。另外，作者趙太陽(yáng)、祝寶玉、李蓄葶的詩(shī)作，也都寫得自然清新，真摯感人。

專輯中有一首詩(shī)比較特別，就是阿蘅的《簡(jiǎn)歷》。詩(shī)中的“簡(jiǎn)歷”應(yīng)是一個(gè)轉(zhuǎn)型的精神意象，是指向克服多舛人事的干凈的生命個(gè)體，她孤獨(dú)而純粹，堅(jiān)持寧?kù)o的靈魂擺渡。詩(shī)歌全篇運(yùn)用故事性的陌生化創(chuàng)作手法，顯得比較有新意。陳利民大概癡迷于對(duì)繪畫藝術(shù)的詩(shī)寫，荷蘭后印象主義畫家文森特·凡高的著名畫作《向日葵》激發(fā)了他的創(chuàng)作熱情。他的《凡高的向日葵》以藝術(shù)形象開掘出現(xiàn)實(shí)形象，詩(shī)中場(chǎng)景虛實(shí)交替，冥想的空間很大，有一種奇崛的氛圍與畫家的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)相呼應(yīng)。

樹樁本是不引人注意的殘缺的生命，它正在經(jīng)受安靜的死亡。郭靜是一位善于觀察的讀寫者，他的詩(shī)歌《樹樁》著意運(yùn)用節(jié)奏鏗鏘的動(dòng)作語(yǔ)言，層層遞進(jìn)，加強(qiáng)了詩(shī)歌的表現(xiàn)力。木非可的詩(shī)有一種博愛精神，充滿悲憫情懷?！赌裂蛉恕非岸?jié)極力營(yíng)造意境氛圍，落日和影子融合的畫面延伸出了濃烈的滄桑感。作者以“牧自己”這種消失術(shù)，把牧羊人掏空自己募捐的感人事跡，平靜地銘刻在讀者心中。