摘要：社會思潮指在一定的時代中由多數(shù)人的思想、觀念等諸多要素引起的群體性潮流。因此，這必然會引起文藝領(lǐng)域的變革，引起社會審美思潮的演變。由于時代背景、經(jīng)濟基礎(chǔ)以及人們的思想觀念等的不斷變化，社會審美思潮也在不斷地發(fā)生變化，反映了不同時代人們的審美心理。本文意圖將唐代章懷太子墓與現(xiàn)博物館存的周昉繪畫比較，通過宋代臨唐代繪畫的臨本，更加深刻地體會在同一題材下兩個朝代的不同繪畫風(fēng)格，從而更深入地領(lǐng)悟社會審美思潮在唐宋時期的演變。

關(guān)鍵詞：社會審美思潮；章懷太子墓；周昉繪畫

一、社會思潮與審美文化的關(guān)聯(lián)

（一）社會思潮

社會思潮是一種由多數(shù)人的思想、觀念、愿望等方面組成的集體意識，它反映出當時的歷史背景、社會環(huán)境、文化氛圍，并且受到當時社會潮流的影響，從而形成了一種獨特的、具有群體特色的社會風(fēng)尚。它不僅是一種文化現(xiàn)象，更是一種社會發(fā)展的動力，它能夠影響人們生活的方方面面，形成群體性的社會風(fēng)尚。

“一切思想體系都有一個共同的源泉，某一時代的心理。”[1]要研究某一特定時期的社會思潮，就需要考察該時期未經(jīng)加工而直接反應(yīng)的社會心理動向以及此時期經(jīng)過理論家加工、提煉、概括、升華而形成的各種思想體系。對于社會思潮的研究自然也可以從審美角度出發(fā)，把握人類審美文化的發(fā)展和變遷。

（二）審美文化

審美文化發(fā)展的實質(zhì)主要在于使感性、自由的藝術(shù)審美活動滲透到社會生活的各個領(lǐng)域，重新把人類文化整合為一個有機整體，使藝術(shù)審美活動與普通人的社會生活重新結(jié)合在一起。審美文化是當代文明和文化發(fā)展的必然結(jié)果，它不僅可以提升人們的審美品位，而且還能夠更好地反映當下的社會現(xiàn)實。從古至今，不管是東方還是西方，審美文化正在慢慢從貴族的影響中走出來，重新融入普通大眾的日常生活。

（三）二者之間的關(guān)聯(lián)——藝術(shù)思潮

社會思潮對于審美文化的影響，可以體現(xiàn)此時代的藝術(shù)思潮或稱為社會審美思潮。隨著世界的發(fā)展，在社會思潮、哲學(xué)思潮的深刻影響下，在藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)產(chǎn)生的新的并且影響廣泛的藝術(shù)思想和創(chuàng)作傾向便被稱為藝術(shù)思潮，這種力量將深刻地改變當今的文化環(huán)境，并且引發(fā)一場前所未有的文藝領(lǐng)域的變革。隨著時代的變遷，藝術(shù)思潮將從一個小范圍的變革開始，形成強大的集結(jié)力量，從而推動社會的變革，深刻地改變?nèi)祟惖膶徝烙^念，并不斷影響人們的審美文化。

二、唐宋時期的社會審美思潮

一個時代的社會審美思潮根據(jù)不同的受眾者會顯示出細微的不同。章懷太子墓壁畫與周昉繪畫均表現(xiàn)了宮廷繪畫藝術(shù)特色，此段論述的唐宋時期的社會審美思潮更側(cè)重于簡述宮廷方面的藝術(shù)思潮。由于不同時期的社會經(jīng)濟文化存在差異，宮廷繪畫的功能與呈現(xiàn)出的面貌也存在符合相應(yīng)時代背景的特點。

（一）唐代的社會審美思潮

晚唐至五代是一個極其混亂的時期，政治局面動蕩，大多數(shù)文人都被這種危機所困擾。他們逃避現(xiàn)實，投身于一個充斥著誘惑和欲望的社會。然而此時的經(jīng)濟文化較為繁榮，統(tǒng)治階級積極倡導(dǎo)與扶持，宮廷藝術(shù)得以迅速發(fā)展。此時期的許多著名畫家都曾供職于宮廷，有的甚至位居高位并掌握實權(quán)。宮廷繪畫的特點是以人物為主要表現(xiàn)對象，通常描繪歷史故事，注重寫實和色彩的精細搭配，展現(xiàn)莊嚴典雅的藝術(shù)氛圍。其中，人物婦女畫主要描繪后妃、烈女和孝婦等人物題材，旨在傳播封建倫理道德。此時期的宮廷藝術(shù)作品呈現(xiàn)出一股濃郁香艷的脂粉氣，紅綠二色則成了文人墨客表情達意時必不可少的調(diào)味品[2]。

（二）宋代的社會審美思潮

宮廷繪畫不僅是一種宣揚宗旨、維護社會秩序的手段，而且必須迎合帝王的審美趣味。因此，宮廷繪畫的主要表現(xiàn)風(fēng)格為造型準確、格法嚴謹、精微細膩，有清新雅麗的氣息，從而形成了院體畫的獨特風(fēng)格，這種風(fēng)格以宋徽宗趙佶的作品為典型代表。宋代許多文人士大夫把繪畫視作提升自身文化素養(yǎng)、展示優(yōu)雅氣質(zhì)的必備技能。因此，他們把墨竹、墨梅、山水、樹石、花卉作為創(chuàng)作的題材，強調(diào)自然的美感，拒絕拘泥于外形的相似，而是致力于營造平淡天真、自然清新的風(fēng)格。

三、社會審美思潮的演變——以唐宋繪畫作品為例

盡管章懷太子墓壁畫和張宣的繪畫作品均屬于唐代，但章懷太子墓壁畫更具有唐代特色，它們不僅反映出唐代的歷史、文學(xué)和政治，而且還展示出唐代的社會和藝術(shù)發(fā)展的歷史，成為我們今天研究唐代的重要資料，值得珍視和傳承，是前人留給后世了解唐代文化、藝術(shù)等方面的一份寶貴遺產(chǎn)。由于年代久遠，唐代絹本繪畫并沒有實際留存。大眾熟知的張宣、周昉的繪畫，實際為宋人摹本，畫面能夠體現(xiàn)一定的“唐風(fēng)”，也能反映一定的宋代繪畫風(fēng)貌。因此，筆者將博物館現(xiàn)存的周昉作品與李賢墓壁畫中的女性形象作比較，感受在相似題材之下作品所展示的不同面貌，能夠更加深刻體會在藝術(shù)思潮影響下的唐宋繪畫風(fēng)貌。

（一）章懷太子墓壁畫《馬球圖》與周昉宋代臨本《簪花仕女圖》藝術(shù)特色比較研究

章懷太子名李賢，是武則天的第二個兒子，也是唐高宗李治時期的第三個太子?！恶R球圖》被畫在墓地的墻上，描繪了20匹馬奔馳的場景，栩栩如生地展示出唐代馬術(shù)的輝煌。這些人都穿著不同顏色的短衣，戴幞帽，腳踩黑鞋，有用雙手抓住球桿反身擊球的，有正準備進行射門的，有手握韁繩直奔馬球的，有馳騁騰空的，亦有注目等候的。唐朝的作品以其精湛的繪畫技法以及精致的創(chuàng)意，將動態(tài)與靜態(tài)完美結(jié)合，動中有靜，靜中有動，展示了唐朝畫工不凡的創(chuàng)造性、高超的繪畫技巧和獨具匠心的藝術(shù)構(gòu)思，令人拍案叫絕。

壁畫布局清晰明確，完全能體現(xiàn)盛唐時代一流的繪畫水平，場面宏大的狩獵出行圖和馬球圖，線條、行筆嚴謹洗練，畫面布局疏密有致，眾多內(nèi)容之間相互呼應(yīng)、靜動結(jié)合[3]。畫面線條粗獷而灑脫，設(shè)色因時間久遠已變得暗淡，但是仍能體現(xiàn)最初的濃麗風(fēng)貌。在宮女造型上，身材不再修長婀娜，富有韻律感，而是變?yōu)轭^部略大、身姿豐腴、神情慵懶的形象。人物身形多樣，隨意輕松，嬉戲、游玩的內(nèi)容渲染出閑散、悠然、恬淡的宮廷女性生活節(jié)奏，具有一定的娛樂休閑性，這一特點成為盛唐時墓室壁面宮女的主流形象，也能夠體現(xiàn)大唐時期女性在繪畫作品中的主要面貌特征。

《簪花仕女圖》展示了唐代宮廷婦女的日常生活。六位美貌動人的宮廷貴婦穿著精致的服裝，頭戴折枝花，頭上點綴著繁復(fù)的花紋，臉上暈染蛾眉，妝容精致，穿著一襲低胸的長裙，外披半透明長紗，猶如一縷縷柔和的春風(fēng)，表現(xiàn)出濃厚的宮廷氣息，呈現(xiàn)出晚唐之后最具代表性的宮廷貴婦形象?！安苫ā薄翱椿ā薄奥健迸c“戲犬”是這幅畫的主要部分[4]，展示了宮廷婦女真實生活狀態(tài)，畫中的人物描繪精致，顏色鮮亮，氣質(zhì)高雅，人物線條簡勁圓渾，設(shè)色濃艷富貴而不俗。

將《簪花仕女圖》與章懷太子墓壁畫對比，便能夠清晰看出，二者雖然都是表現(xiàn)女性題材，但是在體態(tài)上，前者形體更為勻稱和諧，后者形體更為夸張變形；在設(shè)色方面，雖均以紅衣為主，前者設(shè)色更為清新雅致，后者設(shè)施更為鮮艷濃麗；在用線方面，前者線條均勻流暢，后者更富有變化。

（二）博物館現(xiàn)存周昉《簪花仕女圖》與《紈扇仕女圖》比較研究

將周昉作品《簪花仕女圖》與章懷太子墓作比較，能夠直觀感受唐宋審美差異。將博物館現(xiàn)存周昉《紈扇仕女圖》與其《簪花仕女圖》作比較，能夠體會宋代初期與相對后期的繪畫風(fēng)格，從中感知由唐至宋社會藝術(shù)思潮微妙演變的過程。

《紈扇仕女圖》的宋代臨本現(xiàn)存于故宮博物院，在此圖中，畫家通過描繪剎那間的動作姿態(tài)，表現(xiàn)了唐代貴族女子無所事事的悠閑心情。繪制者運用細膩的筆觸，勾勒出一幅幅優(yōu)美而富有層次感的場景，彼此之間有微妙的聯(lián)系，每一個角色都能夠明確地展示各自的特點。如卷首尚未起身洗漱的貴婦人，和左側(cè)對鏡梳妝的女子呈現(xiàn)的呼應(yīng)關(guān)系。卷末坐在圓凳上的女子雖然轉(zhuǎn)頭看向左方，但是手中的扇子卻指向右邊的刺繡場景。這些人物之間的聯(lián)系，使得畫面相互依存而顯得協(xié)調(diào)美。此幅作品畫面關(guān)系處理得當，尤其是線條的勾勒，每條線方折圓轉(zhuǎn)，雖然細卻力有千鈞。

將《紈扇仕女圖》與《簪花仕女圖》比較，便能夠直觀地看到，二者雖同為宋代摹本，但是面貌卻呈現(xiàn)出巨大差異。《紈扇仕女圖》中的人物形象與章懷太子墓中的宮女形象較為相似，設(shè)色濃麗，線條更為頓挫有力，面部表情、五官特點也更為相似，更具有“唐風(fēng)”。此畫應(yīng)是宋代初期臨摹而成?！遏⒒ㄊ伺畧D》的畫面更為精致秀雅，線條均勻流暢，以圓筆為主，設(shè)色也更為清新淡雅，雖為紅衣但飽和度較低，整體呈現(xiàn)精致秀麗的面貌特征，與宋代的繪畫風(fēng)格極為相似[5]。

四、總結(jié)

社會審美思潮的演變能夠直觀地體現(xiàn)在不同時期的藝術(shù)作品中，從而反映此時代人們的情感、思想、愿望以及審美觀念。通過比較章懷太子墓與現(xiàn)存的周昉作品，我們能夠更加直觀地體會在女性題材下，不同的藝術(shù)思潮在畫面中的不同表現(xiàn)，也能夠從中以小見大而體會不同時代作品所具有的藝術(shù)特色。社會審美思潮的演變是復(fù)雜多樣的，通過二者的比較，我們能夠看到“唐風(fēng)”在唐代與宋代的不同表現(xiàn)，從而體會一個時代的主要藝術(shù)特色。

作者簡介

陳婉婷，女，漢族，福建福州人，碩士研究生，研究方向為中國畫。

參考文獻

[1]普列漢諾夫.普列漢諾夫哲學(xué)著作選集（第3卷）[M].汝信，劉若水，何匡，譯.北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，1974：195-196.

[2]劉韻.禪宗思想對唐宋審美趣味轉(zhuǎn)向之影響—以詩歌及藝術(shù)理論為例[D].西安：西安音樂學(xué)院，2016.

[3]竇愉昕.“骨法用筆，白描立形”—章懷太子墓室壁畫線描圖像研究[D].西安：西安美術(shù)學(xué)院，2017.

[4]張慶麗.淺談《簪花仕女圖》的藝術(shù)語言[J].美術(shù)教育研究，2021（9）：12-13.

[5]徐書城.從《紈扇仕女圖》《簪花仕女圖》略談唐人仕女畫[J].文物，1980（7）：71-75.