摘要：藏傳佛教造像藝術作為中國古代佛教造像藝術的重要組成部分，其雕刻之精、造型之美、歷史信息之豐富，極具觀賞價值。藏傳佛教造像所用材質多樣，其中最具代表性的當數金銅佛造像。這些金銅佛造像不僅凝聚了人民的才智技藝、多元的文化碰撞和交融的藝術風格，更彰顯了藏傳佛教造像的藝術成就。

關鍵詞：藏傳佛教；造像藝術；塔城地區(qū)博物館

新疆歷來是多民族聚居和多種宗教信仰并存地區(qū)。佛教傳入新疆地區(qū)的時間大約在公元前1世紀，4—10世紀進入鼎盛時期，形成了以佛教為主、多種宗教共存的局面，形成了于闐、疏勒（今新疆喀什）、龜茲、高昌（今新疆吐魯番）等著名佛教中心。新疆擁有我國時代最早的石窟及佛寺，敦煌莫高窟、大同云岡石窟等中原石窟深受新疆石窟藝術的影響。南北朝時期，佛教文化藝術在新疆地區(qū)完成了本土化的重要歷程，并在交流中不斷發(fā)展，豐富了中華藝術的形式與內涵。

同時，藏傳佛教也一直在新疆多地流傳，如和布克賽爾蒙古自治縣、巴音郭楞蒙古自治州、博爾塔拉蒙古自治州等。在兼容并蓄、和而不同的中華文化的滋養(yǎng)下，新疆地區(qū)歷來也是多種宗教信仰并存，一教或兩教為主、多教并存是新疆宗教格局的歷史特點，交融共存是新疆宗教關系的主流。

藏傳佛教藝術博大精深，在中國乃至世界佛教史中占有特殊地位。藏傳佛教汲取了印度、尼泊爾、中原等地文化之精髓，融合了多元的藝術風格。在豐富的文化滋養(yǎng)下，它孕育了內涵深邃的雪域文化藝術，展現出獨特的藏地造像特色，令人嘆為觀止。藏傳佛教風格的藝術精品門類多、工藝巧，包括彩繪佛畫、樂舞法供、鑄造雕塑、織錦繡藝、書刻經典等，閃耀著人們卓越的想象力和別具一格的審美韻味，它是中華民族文化藝術寶庫中不可或缺的一部分。在藏傳佛教的造像藝術領域中，鑄造雕塑藝術尤為引人矚目。這些作品數量眾多，技藝非凡，充分展現了藏傳佛教藝術品的卓越品質與獨特魅力，因此，在藏傳佛教藝術中占據著舉足輕重的地位。佛教造像的種類多、形象繁、制作精美、獨具特色，是勞動人民智慧的成果凝結，反映了當時社會的經濟、文化、手工業(yè)、鑄造業(yè)的發(fā)展情況，是藏傳佛教藝術品中的珍寶。材質上多采用金、銅、石、木、泥、酥油等，技法上除了一般的鑄、雕、包、鍍、嵌等外，還采用了冷鍛和熱鍛的方式將金屬件模壓或自由錘打成型后，再焊接或鉚接在一起的錘造工藝，做工獨特精細。所以說，鎏金銅造像是最為引人注目的藝術品種。

塔城地區(qū)曾經是藏傳佛教重地，至今依然保有大量的“喇嘛廟”。其中具有代表性的是和布克賽爾蒙古自治縣敖包特庫熱廟（自治縣境內最大的喇嘛廟）、烏蘇市夏爾蘇木喇嘛廟（又稱普慶寺，曾是北疆最大的佛寺，寺廟建于光緒五年，由東歸土爾扈特部落黃教信奉者所建）等。

塔城地區(qū)博物館所藏藏傳佛教造像藝術品類繁多，銅鑄造像。其制作方法分為錘揲工藝和澆鑄工藝兩種。錘揲工藝是用冷鍛和熱鍛將金屬件模壓或自由錘打成型后，再焊接或鉚接在一起；澆鑄工藝包含冶煉、翻砂、雕刻、磨光、鎏金等程序，其制作工藝又分為失蠟法和模具法。藏傳佛教的佛像在外觀與裝飾上多有共通之處，但其中的手印、法器、坐姿以及金席的細微差異，便成為區(qū)分佛像身份的關鍵。在體態(tài)上，佛像主要展現了坐、立、臥三種形態(tài)，各具特色。面容上，佛像通常由發(fā)髻、白毫、三道、頭光、身光等元素精心構成，賦予佛像神圣而莊嚴的氣質。以釋迦牟尼佛像為例，其右手結降魔印，左手持法缽，端坐于蓮花須彌座之上，呈現一派吉祥安寧的坐姿。藥師佛則以手托藥缽之姿，寓意其以藥物救治眾生、解除病痛的宏愿。阿彌陀佛手持蓮臺，象征引領眾生前往西方凈土、從蓮花中再生的神圣使命。這些佛像各具特色，充分展現了藏傳佛教藝術的豐富與多元。

從造像的宗教內容區(qū)分佛像，其類別有佛像、菩薩像、祖師像、羅漢像、護法神及諸天神像等。塔城地區(qū)博物館收藏了十幾尊佛教金銅造像，涵蓋了佛陀、菩薩、佛母、羅漢、護法等類型。

菩薩一詞譯為“覺有情”，是對那些秉持大乘六度精神，追求覺悟并普度眾生的宗教實踐者的稱謂，是梵語“菩提薩埵”的音譯簡稱。菩薩的塑造在藏傳佛教藝術中多樣且精致，比如千手觀音的造像特點是一手結印，余手各執(zhí)法器，千姿百態(tài)，無一雷同；普賢菩薩則常騎白象，象征穩(wěn)健和力量；地藏菩薩的造像常表現為一手持錫杖，一手持蓮花，或坐于蓮花寶座之上。這些菩薩的造像不僅是藝術的展現，更是佛教教義的具象化表達。通過他們的形象，人們可以更加直觀地感受佛教的文化。塔城地區(qū)博物館藏有鎏金銅菩薩造像（圖一、圖二）六座。雖鎏金部分脫落，但仍見其整軀造型精巧、體態(tài)曼妙、量度合理、工藝細致。

藏傳佛教中的菩薩造像特征，可以簡要概括如下：

首先，從頭部造型來看，男性菩薩臉型方正，而女性菩薩則較為圓潤，兩者共同之處是頭戴五葉寶冠，冠中央呈現半月之形，并佩戴著顯眼的大耳環(huán)，耳環(huán)下方則常懸掛著璀璨的寶珠。

其次，則看身體上的裝飾，菩薩的上半身通常裸露，頸間佩戴著精美的飾品，如雙股項圈和環(huán)形項鏈等。身著僧裙，臀部以寶帶束緊，形成美麗的對稱衣褶。有時，菩薩的雙肩還會披上飄帶，手腕、臂部以及足踝處則佩戴著手鐲、臂釧、足釧等飾物。

再次，菩薩大多坐于蓮花座上，這些蓮花座或圓形或半月形，都采用了雙層束腰的設計，蓮瓣細長且豐滿，仿佛核仁一般，座上的上下邊緣還裝飾著整齊排列的聯珠。

最后，菩薩造像中的世俗裝飾不僅展現了其尊貴的身份，還象征其入世利樂有情的精神。這種裝飾既體現了菩薩對苦難的體悟和超越，又彰顯其慈祥、和藹面容所代表的慈悲教化之品格。

除菩薩類別以外，造像中多佛母主題。在密教思想中，佛母即為佛的智慧，在藏傳佛教中以佛母為主題的造像藝術形式多樣，主要有以下幾種。

一是尊勝佛母，是藏傳佛教中的一位重要菩薩，象征功德無量和智慧。她的造像通常為女性形象，面容靜謐而充滿仁愛，身姿優(yōu)美動人。

二是般若佛母，也是藏傳佛教中的一位重要菩薩，代表智慧和慈悲。她的造像同樣為女性形象，面容清秀而睿智，身姿修長而挺拔。在藏傳佛教藝術中，般若佛母的造像常與觀音、文殊等菩薩一起出現，共同表達對智慧和慈悲的追求。

三是大白傘蓋佛母，是藏傳佛教中的一位護法神祇，以其巨大的白色傘蓋而得名。她是一位極具力量的菩薩，具有保護眾生免受邪惡勢力侵害的能力。

藏傳佛教中的佛母主題造像豐富多彩，每種佛母都有其獨特的象征意義和文化背景。這些佛母像不僅是佛教思想的體現，也是藏傳佛教藝術的重要組成部分，它們以獨特的藝術形式和深刻的宗教內涵，詮釋著藏傳佛教的信仰和文化。

其中一尊佛母造型奇特，奪人眼球。這尊鎏金獅面佛母（圖三）征集于烏蘇夏爾蘇木喇嘛廟。獅面佛母又稱獅頭佛母，是藏傳佛教中特殊的神。她的形象奇異：頭部為獅子的形象，戴著飾有五個骷髏的冠飾，火紅色的鬃毛烈焰一樣上卷，三只眼睛圓睜，張開嘴巴，露出鋒利的牙齒，舌頭卷曲，雙耳豐滿而下垂。她的上身裸露，身著虎皮裙，頸部佩戴著人頭裝飾的掛鏈，左手托著一碗骷髏置于胸前。她的身體呈舞蹈般的站立姿勢，左足穩(wěn)穩(wěn)站立，右腿微微彎曲。在她的背后，是熊熊燃燒的火焰背光。整體形象透露出一種憤怒而威嚴的氣質。

在塔城地區(qū)博物館歷史展廳中，還有一尊征集于烏蘇市普慶寺的銅鎏金白救度佛母（圖四）。

普慶寺，又被稱為夏爾蘇木，是一座藏傳佛教格魯派寺院，位于新疆維吾爾自治區(qū)伊犁哈薩克自治州塔城地區(qū)烏蘇市白楊溝鎮(zhèn)內，曾是新疆北疆規(guī)模最大的佛寺。藏傳佛教中有“二十一度母”，都是觀音菩薩形象所化。這尊銅鎏金白度母佛像，頭戴華美花？冠，發(fā)髻高聳，雙耳垂綴有大耳環(huán)，上身坦露，斜披絡腋，錦帛環(huán)繞，神秘又華貴。她雙腿盤坐于蓮花座上，左手結說法印，右手置右膝施愿印，為眾生傳授佛法，賜福祈愿。造型優(yōu)美，工藝精湛，莊嚴神圣。傳說白度母乃藏王松贊干布之尼泊爾籍妻赤尊公主轉生所化，與藏王及其妻緊密相連，蘊含豐富的歷史文化內涵。其獨特之處在于雙手雙足及面部共有七眼，能洞察瘟疫之源并治愈之，是善與美的化身，備受尊崇。佛像所飾瓔珞及配飾鑲嵌綠松、紅寶石，珍貴無比。其比例協(xié)調，形態(tài)優(yōu)雅，面容婉約恬靜，是藏傳佛教藝術中動人形象之一，富含人文、宗教、民族文化和藝術價值。

在藏傳佛教造像中綠度母的形象也較多見。在藏族文化中，綠度母被尊稱為“卓江”，她扮演著“二十一度母”群體的核心角色，即奮迅度母。在藏傳佛教信仰中，綠度母地位很高。作為“二十一度母”系列的首要代表，許多綠度母的形象呈現出青春女子的模樣，外表秀美至極，整體色澤翠綠。從本質上講，綠度母被視為觀音菩薩大慈大悲精神的實體化展現，同時也是諸佛的化身。她象征著無比的勇敢與內在精神能量，通過對綠度母的虔誠膜拜，能夠避過包括獅難、象難、火難、蛇難、水難、牢獄難、賊難、非人難在內的八種險厄境遇。由此，她也被譽為“救八難度母”。另外，綠度母心咒被認定為“二十一度母”所有咒語的基石。

在藏傳佛教里，財寶天王被視為財神的領袖，也被稱為多聞天王或毗沙門天王，他是負責管理財富和維護佛法的善良神祇。財寶天王是“四大尊天王”之一，是佛教中最著名的護法神祇之一，也是中國古代最具代表性和影響力的神祇之一，被視為北方的守護神。

塔城地區(qū)博物館展出的明代銅鎏金財寶天王（圖五）是在烏蘇市夏爾蘇木喇嘛廟征集的。財寶天王的頭上戴有五葉寶冠，他的雙眼大睜，身上穿著鎧甲，左手緊握著一只吐寶珠的鼬鼠；采用菩薩如意的坐姿，坐在獅子的背部，同時左腿也伸展出來；身下的獅子跪倒在覆有蓮花的單層底座上，轉身吼叫。這尊雕像的細節(jié)處理得非常精細，制作工藝也相當復雜。

塔城館藏有一尊銅鎏金宗喀巴像（圖六），同樣征集于烏蘇夏爾蘇木喇嘛廟。這尊雕像的造型比例精確，工藝技巧精湛至極，可以說是一件雕像中的精品。藏傳佛教格魯派的創(chuàng)始人是宗喀巴上師，有至高無上的地位，被認為是文殊菩薩的化身。這尊像的頭上戴著的通人冠屬于格魯派，喇嘛僧袍穿在身上，其衣紋的處理顯得非常精細和自然。上師的眉宇之間流露出慈悲之情，雙手放在胸前做講法印記，每一只手上都有花蔓延伸出來，一直到身體的兩側和肩膀上，左右兩邊的花瓣上分別有經文和寶劍，他們都象征文殊菩薩的高深智慧。上師坐在蓮花座上，坐姿為跏趺式，其整體造型有一種寧靜祥和的氛圍。

莊嚴神圣的大佛形象，可以令人們感受到一個胸襟廣大、內涵深邃的智者之形。提到賢淑而又優(yōu)雅的女性形象，人們則很容易聯想到觀音菩薩。佛的造像已成為世界藝術領域中一顆光彩奪目的明珠，它們制作技藝高超、外觀多樣、氣質和善，散發(fā)出寧靜和安詳的力量，能讓人感受心靈的慰藉和啟迪。唐卡和壁畫是藏傳佛教藝術中兩種重要的表現形式，它們都以獨特的藝術手法和深刻的文化內涵展現了藏傳佛教的信仰和精神追求。唐卡與壁畫單從繪畫的風格看，主要有四大特征：宗教審美理想的類型化；畫面組織的程式化；造型單元的符號化；視覺效果的平面裝飾化。藏傳佛教法器藝術因為具有深奧的經教義理內容以及悠久的歷史文化，豐富了青藏高原傳統(tǒng)藝術的內涵，無論是佛教造像藝術還是唐卡藝術，，都是藏傳佛教藝術的重要組成部分，它們通過獨特的藝術手法和深刻的文化內涵，向世人展示了藏傳佛教的信仰和精神追求。這些藝術品不僅具有極高的審美價值，更是藏族文化和藏傳佛教精神的重要載體。

在新時代堅持和推進藏傳佛教中國化的過程中，我們首先需要理解，所謂的“中國化”，是外來宗教在融入中國社會的過程中，堅守其信仰核心的同時，積極與中華傳統(tǒng)文化進行交流與融合。在這一過程中，可能涉及適當的調整與變通，或是汲取中國傳統(tǒng)文化中的有益元素進行改造，從而展現其不斷適應中國社會發(fā)展的趨勢和傾向。這一過程使得這些外來宗教在內容和形式上與發(fā)源地產生差異，體現出鮮明的中國特色，并展現出不同時代的進步。簡而言之，這就是外來宗教在中國本土化、適應中國社會的演變過程，我們稱之為“中國化”。

現如今，藏傳佛教中國化是習近平總書記提出的具有豐富理論意涵和鮮明政策指向的重要概念和時代課題，是鑄牢中華民族共同體意識的一個重要舉措。藏傳佛教以其獨特的藝術形式、深刻的宗教內涵和廣泛的影響力，成為中華文化寶庫中的重要組成部分，為促進各民族之間的交流與融合提供了寶貴的文化遺產和精神財富。

作者簡介

羅寧，男，漢族，甘肅酒泉人，文博館員，研究方向為文化遺產保護、文物修復、博物館藏品管理。

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