程 靜

(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 江西 景德鎮(zhèn) 333403)

古往今來,中國的陶瓷發(fā)展已經(jīng)有了悠久的歷史,陶瓷藝術(shù)受到多元化思潮的深入滲透,器物的造型、裝飾以及材料在不斷地創(chuàng)新?，F(xiàn)代陶藝在傳統(tǒng)陶瓷的基礎(chǔ)上,以陶土和瓷土為載體,運(yùn)用了別具一格的語言特征,體現(xiàn)了現(xiàn)代藝術(shù)精神,具有獨(dú)特的藝術(shù)特色。筆者通過在傳統(tǒng)陶瓷的基礎(chǔ)上,探析了動物元素在現(xiàn)代陶藝裝飾與造型中的運(yùn)用,以及與傳統(tǒng)陶瓷中動物元素的關(guān)系。

1 現(xiàn)代陶藝概況

1.1 現(xiàn)代陶藝的造型與裝飾

現(xiàn)代陶藝離不開造型與裝飾,點(diǎn)線面的構(gòu)成豐富了陶瓷形體的裝飾。裝飾的解釋即是“對生活用品或生活環(huán)境進(jìn)行藝術(shù)加工的手法。它必須與所裝飾的客體有機(jī)地結(jié)合,成為統(tǒng)一、和諧的整體,以便豐富藝術(shù)形象,擴(kuò)大藝術(shù)表現(xiàn)力,加強(qiáng)審美效果,并提高其功能、經(jīng)濟(jì)價值和社會效益”。造型指“塑造物體特有形象,也指創(chuàng)造出的物體形象”?，F(xiàn)代陶藝的裝飾手法運(yùn)用相當(dāng)豐富,根據(jù)創(chuàng)作的不同需求,可以有各種裝飾方法,比如在坯體表面刻劃、雕琢、塑造肌理(釉下彩繪、釉上彩繪)等,以此來達(dá)到豐富多彩的效果。肌理裝飾手法是建立在泥性和材料特性的基礎(chǔ)上,通過肌理在陶藝創(chuàng)作過程中造成的表面效果,來表達(dá)內(nèi)心情感。陶瓷釉上、釉下彩繪是在燒成或未燒成的坯體上,利用各種陶瓷材料和繪畫技法進(jìn)行繪制,最后燒成而成,這是釉料與火的藝術(shù),裝飾性十分強(qiáng)烈。陶瓷彩繪作品在燒制過程中,釉料、燒制方法、燒制溫度不同都會導(dǎo)致顏色的變化,這種不確定性體現(xiàn)了陶瓷繪畫的魅力。

在造型方面,現(xiàn)代陶藝的表現(xiàn)形式較傳統(tǒng)陶瓷豐富的多,造型隨意性強(qiáng),幾何形體通過各種扭曲、擠壓、翻卷等變形手段,成為不可再現(xiàn)的藝術(shù)新作。

現(xiàn)代陶藝的每一種裝飾手法都有著非凡的感染力,富有表現(xiàn)性的前衛(wèi)藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù),是陶藝家表達(dá)自己審美情趣與情緒的手段,給觀者帶來不同的人生體驗(yàn)和人生感悟。

1.2 現(xiàn)代陶藝裝飾受傳統(tǒng)陶瓷的啟發(fā)

瓷器是人類文明的產(chǎn)物。早在商代,就出現(xiàn)了原始瓷,經(jīng)過西周、春秋時期,逐漸制造出了青釉瓷器。漢代出現(xiàn)了著名的越窯青瓷,主要靠造型取勝,而幾乎不靠裝飾見長。唐宋時期的陶瓷發(fā)展是最快的,各地出現(xiàn)了獨(dú)創(chuàng)性的裝飾瓷,如花釉、絞胎等。在元代時期,景德鎮(zhèn)出現(xiàn)了精美絕倫的青花瓷,明代有五彩瓷,清代粉彩瓷。青花瓷在不同的時代裝飾風(fēng)格、表現(xiàn)手法有著極大的不同。

傳統(tǒng)陶瓷有著兩大特點(diǎn):傳承性和程式化。過去的陶瓷技藝傳承靠的是師徒傳承、子承父業(yè)。這時候的傳統(tǒng)陶瓷是保守的,幾千年的技法被一絲不茍的傳承。陶瓷裝飾中,人物有嬰戲圖、仕女圖,花鳥有梅蘭竹,動物禽鳥有老虎、鳳凰、仙鶴。

到了20世紀(jì)80年代,陶瓷裝飾才發(fā)生了極大的變革,以釉上、釉下的裝飾為主的格局有了突破,開始產(chǎn)生了采用高溫顏色釉綜合裝飾,在傳統(tǒng)裝飾技藝的基礎(chǔ)上,陶瓷藝術(shù)家研究出了各種新技法。但這些技法都離不開古代傳統(tǒng)陶瓷,在傳統(tǒng)的過程中不斷地創(chuàng)新,不管是在現(xiàn)代陶瓷中融入傳統(tǒng)元素,還是對傳統(tǒng)陶瓷進(jìn)行創(chuàng)新,都是對文化的傳承,而這些都加快了陶藝的發(fā)展。

2 動物元素概況

2.1 發(fā)展歷程

以動物形象作為藝術(shù)創(chuàng)作題材,有著悠久的歷史。新石器時代中的彩陶陶塑作品手法樸素,展現(xiàn)了古代人民與大自然搏斗的場景和文明社會的演化與發(fā)展,記錄了先民的美好愿望。秦代的動物元素更注重傳神的刻畫和把握對象的精神內(nèi)涵。唐三彩陶塑色彩豐富,尤其三彩馬最具時代特色,精湛的工藝與豐富的色彩,展現(xiàn)了蓬勃的藝術(shù)性。宋元時期,工藝更精湛;到了明清,陶瓷追求細(xì)膩,故而動物陶瓷作品發(fā)展的更為精致。現(xiàn)代動物陶藝在傳統(tǒng)陶瓷的基礎(chǔ)上有了更新的發(fā)展,不再局限于逼真,而是多了現(xiàn)代的抽象性。動物元素運(yùn)用在裝飾上的體現(xiàn)有釉上彩繪,比如仙鶴、老虎等繪畫題材,而陶瓷彩繪的發(fā)展歷程與繪畫的發(fā)展歷程相似。

2.2 動物陶瓷造型的特性與內(nèi)涵

動物陶藝作品具有觀賞性和實(shí)用性兩種特質(zhì),造型表現(xiàn)方式包括具象和抽象。觀賞性的動物陶瓷可以稱作陶瓷雕塑,具有實(shí)用性的動物陶藝可以是各類器皿、燭臺、燈具等。大自然孕育動物,而泥料取材于大自然,融入了動物元素的陶藝作品是自然與自然的碰撞。這些動物造型可以是常見的雞、狗、羊等,也可以取材于《山海經(jīng)》或是僅存在于想象中的動物。作品依賴于作者的想象,也需要創(chuàng)作者的扎實(shí)的陶藝基礎(chǔ)。

動物陶瓷造型的成型手段一般有泥板成形、泥條盤筑、堆貼等。從藝術(shù)語言來看,動物陶瓷主要在于依靠藝術(shù)家的創(chuàng)作意念,動物形象是創(chuàng)作源泉,泥土是材料與媒介,藝術(shù)形式的實(shí)現(xiàn)就是藝術(shù)家在對動物形象的理解的基礎(chǔ)上,把動物的個性表現(xiàn)出來。動物陶瓷講究造型神形兼?zhèn)?需要創(chuàng)作者將動物形象表現(xiàn)的淋漓盡致。動物陶藝要反應(yīng)藝術(shù)家的思想品格,如今社會變化日新月異,人們的生活節(jié)奏越來越快,在浮躁的氣氛中,更多的人開始追求平靜淡雅、質(zhì)樸簡約的生活,對于藝術(shù)品的要求自然也是偏向于原始純真,如此使得觀賞者可以從中得到輕快愉悅的心情。

2.3 動物陶瓷造型的審美價值

動物陶瓷處于不同的地區(qū),賦予了不同的藝術(shù)價值和審美價值,也帶著一定的民族文化性,反映民族哲學(xué)。動物陶瓷造型的審美價值在于形式美。古代的動物陶瓷在被創(chuàng)造之初,其造型和裝飾的審美顯得是還不夠成熟的,在制作工藝上也顯得簡陋,但這些作品足以讓當(dāng)時和現(xiàn)在的人們感受到愉悅和滿足,說明當(dāng)時制作作品的創(chuàng)作者們擁有質(zhì)樸、簡單的心理。反觀當(dāng)今社會,精致的動物陶塑反而得不到人們的喜愛,而保留原始肌理、抽象的動物造型反而更得人心,抽象帶來想象,側(cè)面體現(xiàn)了發(fā)展快速的現(xiàn)代,人們的欣賞觀念依舊如魏晉南北朝時期的美學(xué)思想那般,自然保留著原始的淳樸和渴望回歸自然的心情。

3 動物元素的運(yùn)用概況

3.1 平面運(yùn)用

平面運(yùn)用主要體現(xiàn)在陶瓷繪畫上。原始時期彩陶紋樣中就已經(jīng)出現(xiàn)了動物紋樣,最早的動物紋樣具有寫實(shí)的特點(diǎn),造型粗獷,例如《鸛魚石斧圖彩陶缸》用粗重結(jié)實(shí)的黑線勾出鸛鳥的眼睛和魚身,畫面效果十分粗獷有力。在這以后經(jīng)過發(fā)展,逐漸簡化為幾何紋樣。到新時期時代晚期,動物圖案逐漸增多,品種豐富,裝飾技法成熟,主要有魚紋、鳥紋、龍紋等。商代陶瓷裝飾受青銅器的影響,以饕餮紋和龍紋為主,此時裝飾十分華麗。秦漢時期,動物紋樣夸張變形,出現(xiàn)了抽象化、程式化的模式。隋唐時期,它們告別了夸張變形,呈現(xiàn)出自由舒展、富有情趣的特點(diǎn)。宋元時期的動物紋樣清新、典雅、含蓄。明清時期的動物紋繁縟華貴。

動物紋樣題材有龍、鳳、羊、馬、魚、鶴、孔雀、大象等,每種動物都有寓意,不同動物紋的組合注重形制和意境的結(jié)合:①以物寓意;②形態(tài)象征,通過對動物形態(tài)的研究,提取出相似含義來表達(dá)吉祥;③擬人化;④諧音。這4點(diǎn)從古至今基本一致,或者說從古至今的傳承使得人們對于動物天然有一種刻板印象,比如狐貍是狡猾的,狼是貪婪的,狗是忠誠的?，F(xiàn)代陶藝的動物元素運(yùn)用是在傳統(tǒng)紋飾的基礎(chǔ)上,滿足觀賞者的多元化需求,將傳統(tǒng)動物裝飾元素與現(xiàn)代審美理念結(jié)合,創(chuàng)造出的是具有現(xiàn)代語言的動物元素。具體體現(xiàn)在對動物造型的變形、簡化、抽象上。

3.2 立體運(yùn)用

立體運(yùn)用指陶瓷動物雕塑以及動物造型的陶瓷器皿,和其他造型藝術(shù)一樣,作品的形式美是作品藝術(shù)水平的具體體現(xiàn)。

中國最早的動物陶瓷雕塑出現(xiàn)在新石器時代,通過隨手捏制的方法表現(xiàn)動物形象。兩漢時期,動物陶瓷造型不拘小節(jié),注重神態(tài)描寫。唐宋時期,不論在制作方法還是燒制技術(shù)上都有了顯著的進(jìn)步。明清時期更是豐富多彩,品類豐富。

不同的時代需要有不同的思維方式,故而陶瓷動物也需要結(jié)合時代的發(fā)展而發(fā)展。隨著人們的精神水平不斷提升,對藝術(shù)品的要求也在不斷提高。一部分現(xiàn)代動物陶瓷從古代的“寫實(shí)”走向更抽象、變形。所謂藝術(shù)來源于自然又超出自然,在這一感悟使得動物陶塑具有形式美之外,還有內(nèi)涵美?，F(xiàn)代陶藝中的立體動物往往會夸大某一特點(diǎn),或?qū)τ谛误w進(jìn)行重新組合,用獨(dú)特的釉料裝飾。陶藝作品的造型越抽象,對形體掌握的要求越高。

另一部分相較于古代更加寫實(shí),但并不是字面意義上的寫實(shí),也不是一味的模仿和對現(xiàn)實(shí)的摘抄,而是從藝術(shù)家視角出發(fā)的帶有個人情感的動物造型。動物陶瓷雕塑創(chuàng)作完美結(jié)合現(xiàn)代陶藝語言的當(dāng)屬周國禎,他認(rèn)為“藝術(shù)反映時代”,他在作品《雪豹》(見圖1)燒制的意外中獲得了“殘缺美”的感悟,在抽象美的原則中更是有著與眾不同的見解。自此,他開始研究陶瓷材料缺陷肌理的藝術(shù)轉(zhuǎn)化,同時還研究匣缽?fù)猎谔账囍械膽?yīng)用與表現(xiàn)。在跨過探索期后,他從漢代石刻中領(lǐng)悟到了“天人合一”的思想。他手中的動物姿態(tài)萬千、生意盎然,讓人百看不厭,體現(xiàn)了對現(xiàn)代中國人的關(guān)懷,展現(xiàn)東方“禪境”。他的作品帶動了現(xiàn)代陶藝意識在中國的覺醒,可以說是現(xiàn)代陶藝與動物元素完美結(jié)合的典范。

圖1 《雪豹》

4 結(jié)語

現(xiàn)代陶藝與動物元素的結(jié)合正在走向國際化,藝術(shù)家想要獲得持續(xù)的發(fā)展就必須要跟上時代的步伐,通過不斷地探索和創(chuàng)新,把握住形式和內(nèi)涵兩方面的美感,促進(jìn)傳統(tǒng)陶瓷與現(xiàn)代陶藝的融合,懷揣著豐富的靈感和喜愛動物的心情,在陶瓷領(lǐng)域內(nèi)創(chuàng)作出更多動物元素的現(xiàn)代陶藝作品。