屠金梅(廣州大學(xué) 音樂舞蹈學(xué)院,廣東 廣州 510006)
“外江”是潮汕對沿長江各省份的統(tǒng)稱,“外江樂”特指清中晚期從長江中下游地區(qū)傳入潮汕的民間器樂。20 世紀(jì)初,“外江樂”風(fēng)靡潮汕地區(qū),代表性作品有《小桃紅》《柳搖金》《南進(jìn)宮》《北進(jìn)宮》《過江龍》《小梁州》《一點(diǎn)金》《迎仙客》等,“外江樂”于20 世紀(jì)40 年代逐漸衰落,并融合到潮州弦詩樂中。《柳搖金》又稱《柳葉金》,該曲表現(xiàn)“風(fēng)吹柳葉絲絲作響,太陽照印晃若金光,它描繪了美好的大自然景色”。[1]《柳搖金》有60 板的【緩板】和38 板的【中板】兩種,其曲調(diào)優(yōu)美流暢、結(jié)構(gòu)組織嚴(yán)謹(jǐn),潮州弦詩樂藝人們通過多種變調(diào)手法,將它發(fā)展出若干首新的樂曲,如《柳搖金(二反)》《柳搖金(三反)》《柳搖金(四反)》《柳搖金(五反)》,這四首樂曲是藝人們經(jīng)常演奏的曲目。
《柳搖金》【緩板】很早便被潮州弦詩樂藝人吸納過來,成為潮州弦詩樂的經(jīng)典曲目,如《中國民族民間器樂曲集成· 廣東卷》“潮州弦詩樂”部分記錄了三首《柳搖金》,分別是“輕三六調(diào)”《柳搖金》(工字頭②工即工尺譜字的“工”,即mi 音,工字頭即樂曲第一個(gè)音為mi,下同。),“輕三六調(diào)”《柳搖金》(五字頭),和“重三六調(diào)”《柳搖金》(尺字頭)[2]587-590,639-640。筆者在實(shí)地調(diào)查中了解到,藝人們經(jīng)常演奏的還不止這些,經(jīng)過他們的巧手“編織”,《柳搖金》【緩板】衍變成一個(gè)樂曲家族,發(fā)展出各種調(diào)式,黃冠英說:“經(jīng)常演奏的有工字頭、尺字頭、六字頭和五字頭,僅尺字頭的《柳搖金》就有‘重三六調(diào)’‘輕三六調(diào)’‘輕三重六調(diào)’和‘活五調(diào)’四種?!雹埸S冠英(1947— ),女,籍貫汕頭市澄海區(qū),潮州箏演奏家。采訪時(shí)間:2018 年12 月22 日;采訪地點(diǎn):汕頭市龍湖區(qū)長江公寓。潮州弦詩樂特有的樂律、調(diào)式、樂譜和樂器體系,在吸納外來樂曲時(shí),都要經(jīng)過“潮化”的過程,從而納入潮汕文化的體系,就像黃冠英所說:“潮州音樂藝人高明就在這里,別人的東西我們都能拿過來,七變八變。就連歌曲《世上只有媽媽好》,我們也可以把它變成‘輕三六調(diào)’?!雹懿稍L時(shí)間:2018 年12 月26 日;采訪地點(diǎn):汕頭市龍湖區(qū)長江公寓。
“潮化”做法始終存在,但“潮化”的概念直到20 世紀(jì)80 年代才提出,潮州音樂研究專家余亦文提出:“漢樂(外江),過去歸入潮州弦詩樂中,故潮州樂譜均沒把它列入另類,一直到20 世紀(jì)70 年代末,才漸有人提出重新歸類?!盵3]20 世紀(jì)80 年代,陳天國、蘇妙箏、林毛根、蔡樹航、鄭詩敏、鄭志偉陸續(xù)出版潮州音樂研究的成果,在對“潮州音樂”進(jìn)行分類時(shí),他們通常將“外江樂”單列,如陳天國、蘇妙箏將潮州弦詩樂細(xì)分為“潮州弦詩樂、潮州細(xì)樂、外江弦索樂、外江細(xì)樂”四類,他們將“外江樂”分為兩種類型。對于是否將“外江樂”作為一個(gè)分支與潮州弦詩樂、潮州細(xì)樂并列,蔡樹航有不同意見,他在編寫《潮州音樂》一書中,沒有單獨(dú)提“外江樂”,只是在曲目后加上括號注明是“漢調(diào)”,他的觀點(diǎn)是:“我提出不用增加漢調(diào),因?yàn)樗且呀?jīng)‘潮化’了的漢調(diào)音樂,已經(jīng)變成了潮州弦詩樂,入了潮汕的‘戶口’了,是用我們潮州弦詩樂的方式去演奏?!雹俨虡浜剑?944— ),男,籍貫汕頭市潮陽區(qū),潮州二弦演奏家、潮州音樂理論研究專家。采訪時(shí)間:2018 年12 月27 日;采訪地點(diǎn):汕頭市龍湖區(qū)長江公寓。也就是說,出現(xiàn)在潮州弦詩樂中的“漢調(diào)音樂”是已經(jīng)“潮化”的“漢調(diào)音樂”,而非原汁原味的“漢調(diào)音樂”。本文以《柳搖金》【緩板】為個(gè)案,分析“潮化”的手法的運(yùn)用,解讀潮州弦詩樂中普遍存在的“潮化”現(xiàn)象。
“外江樂”和“外江戲”在閩粵的鼎盛時(shí)期是清咸豐、同治年間,以“外江戲”班社為例,“最多時(shí)有30 余班,粵東的普寧、潮安、潮陽、澄海、揭陽、饒平,閩南的漳浦、云霄、詔安等縣都有1 至4 個(gè)外江班”。[4]因?yàn)椤巴饨瓚颉彼梅窖院涂图以捊咏?,精致?xì)膩的“外江戲”“外江樂”傳到潮汕后,被在潮汕做官、經(jīng)商的客家人所接受,他們紛紛成立“儒樂社”唱奏“外江戲”“外江樂”,這段歷史在陳天國、林毛根、余亦文、蔡樹航、鄭志偉、楊麗霞等人的研究成果中均有論述,此處不贅述。
“外江樂”風(fēng)格儒雅、彈撥樂器品種多、演奏技法高超,風(fēng)靡整個(gè)潮汕地區(qū),潮汕人也開始學(xué)習(xí)“外江樂”,繁榮時(shí)期甚至出現(xiàn)潮汕人的樂社以演奏“外江樂”為主的局面,“外江樂曲調(diào)的演奏以弦索樂為主,在清光緒宣統(tǒng)時(shí)期,曾風(fēng)靡潮汕,尤為文人雅士所好,故被稱為‘儒樂’‘國樂’。潮汕境內(nèi)這種檀板清音隨處可聞。潮樂藝人均會演奏漢調(diào),樂手名師輩出”。[2]4491927年,《汕頭報(bào)》副刊編輯、粵東客家人錢熱儲著文論述,將“外江樂”易名為“漢調(diào)音樂”。
抗戰(zhàn)開始后,客家人回到粵東客家深山地區(qū),此后“漢調(diào)音樂”主要在梅州大埔縣流傳,正如潮州箏演奏家林毛根所言,“外江戲入潮之后,先活動于潮汕平原地區(qū),后漸次擴(kuò)展到山區(qū)和客家地區(qū)”。[5]“漢調(diào)音樂”和客家民間吹打樂“中軍班音樂”一起,在新中國成立后被命名為“廣東漢樂”,而在潮汕地區(qū),潮州弦詩樂藝人沿用“外江樂”或“漢調(diào)音樂”的稱呼。
“外江樂”被藝人們“潮化”之后,產(chǎn)生了與“外江樂”不同的韻味,“外江樂”風(fēng)格原本古樸蒼勁,滑音較多,“潮化”后儒雅柔美,較多運(yùn)用顫音。蔡樹航說:“漢調(diào)音樂傳到我們這里來,我們演奏的味道不一樣?!雹诓稍L時(shí)間:2018 年12 月27 日;采訪地點(diǎn):汕頭市龍湖區(qū)長江公寓。這一類“潮化”后的樂曲被稱為“潮州漢調(diào)”或者“潮州外江樂”,陳天國的《潮州弦詩樂》一書中,標(biāo)注“外江”的樂曲有39 首,蔡樹航主編的《潮州樂曲300 首》一書中,“弦詩”類有6 首標(biāo)注“漢調(diào)”,“笛套”類有15 首標(biāo)注“漢調(diào)”。
筆者以蔡樹航、黃冠英夫婦演奏的多首《柳搖金》樂曲為例,在他們口述的基礎(chǔ)上,分析“外江樂”樂曲如何衍變成潮州弦詩樂曲。
欲將“外江樂”樂曲“潮化”,首先要將其領(lǐng)奏樂器頭弦改用潮州弦詩樂的領(lǐng)奏樂器潮州二弦。頭弦和潮州二弦既關(guān)系緊密又有所區(qū)別,如二者外形一致但尺寸不同,潮州二弦尺寸大于頭弦,由于型號略大,音區(qū)略低,演奏時(shí)音色略柔和。二者都是用質(zhì)地堅(jiān)硬的烏木制成,兩件樂器的音色兼具高、尖、亮、響的特征(見表1)。
表1.潮州二弦、頭弦的數(shù)據(jù)比較(單位:cm)③尺寸數(shù)據(jù)均由潮州雅韻樂器商行老板蘇順豐提供。
潮州弦詩樂的調(diào)式和“外江樂”的調(diào)式相仿,如“外江樂”的“硬線”和“軟線”分別對應(yīng)潮州弦詩樂的“輕三六調(diào)”和“重三六調(diào)”,“外江樂”的“硬線”是以sol、la、do、re、mi 為骨干音,對應(yīng)“輕三六調(diào)”,“外江樂”的“軟線”是以sol、微降si、do、re、微升fa 為骨干音,對應(yīng)“重三六調(diào)”。
潮州弦詩樂調(diào)式改變的手法多樣,如“輕、重、活、反”,在“潮化”“外江樂”過程中,必不可少要用上這些變化手法。調(diào)式改變的前提是變出來的旋律要好聽,常用的有三種。
1.改變調(diào)式定性色彩音
潮州弦詩樂“四大調(diào)類”⑤“四大調(diào)類”即“輕三(輕)六調(diào)”“重三(重)六調(diào)”“輕三重六調(diào)”和“活(三)五調(diào)”。由不同的音階構(gòu)成,如果改變調(diào)式定性色彩音,如“重三六調(diào)”的微降si、re、微升fa,“輕三重六調(diào)”的la、re、微升fa,調(diào)式隨之發(fā)生改變,樂曲的情緒氣氛也隨之改變,“一首樂曲可以通過改變特性音進(jìn)行調(diào)性的轉(zhuǎn)換和變奏,達(dá)到旋律色彩的不斷變化和發(fā)展”,[6]這是藝人最常使用的改變調(diào)式方法。
以“輕三六調(diào)”的《柳搖金》(尺字頭)為例,通過改變樂曲的定性音,產(chǎn)生出四段不同調(diào)式的旋律。將“輕三六調(diào)”《柳搖金》(尺字頭)旋律中的mi 變成fa,音階變成sol、la、do、re、fa、sol、la,就變成“輕三重六調(diào)”。將“輕三六調(diào)”的《柳搖金》(尺字頭)音階中的la 改為si,mi 改為fa,音階變成“sol、si、do、re、fa、sol、la”,就變成“重三六調(diào)”。還可以在“重三六調(diào)”的基礎(chǔ)上,再改變定性音:去掉mi,微升re,變成“活三五調(diào)”。通過改變調(diào)式色彩音,使音樂的調(diào)性呈現(xiàn)似變非變的藝術(shù)效果。
2.“反線”手法
“反線”是一種轉(zhuǎn)調(diào)的手法,而非大多藝人所認(rèn)為的是一種調(diào)式。藝人通過改變潮州二弦、椰胡、提胡等拉弦樂器母弦(內(nèi)弦)和子弦(外弦)的定弦,以此來實(shí)現(xiàn)轉(zhuǎn)調(diào)的目的,例如,潮州二弦內(nèi)弦為F調(diào)的低音sol,外弦do,使用“反線”時(shí),變內(nèi)弦為do、外弦為fa,實(shí)際演奏效果是將樂曲調(diào)高升高四度、降低五度,或者升高五度、降低四度,即F 調(diào)轉(zhuǎn)為?B調(diào)或轉(zhuǎn)為C 調(diào)。使用“反線”手法后,旋律變得幽默詼諧,這種調(diào)式多用于潮劇丑角的唱腔。
第一種,升高四度或降低五度的“反線”手法。在“輕三六調(diào)”樂曲基礎(chǔ)上使用“反線”手法,將宮音升高四度或者降低五度演奏(?B 為宮),仍用原調(diào)F 調(diào)的音高來記譜,變成“輕三重六調(diào)”。以“輕三六調(diào)”《柳搖金》為例,將它升高四度,但仍用F調(diào)記譜,旋律中頻繁出現(xiàn)fa 音,骨干音是la、re、fa,變成“輕三重六調(diào)”(見譜例1)。
譜例1.“輕三六調(diào)”《柳搖金》和“反線”成為“輕三重六調(diào)”《柳搖金》
第二種,升高五度或降低四度的“反線”手法?!拜p三六調(diào)”通過使用“反線”手法變成“輕三重六調(diào)”,反之,在“輕三重六調(diào)”的基礎(chǔ)上,使用“反線”手法,將旋律升高五度或降低四度,可以變成“輕三六調(diào)”。以“輕三重六調(diào)”的《柳搖金》為例,旋律全部升高五度,變成沒有si、fa 兩音的“輕三六調(diào)”(見譜例2)。
譜例2.“輕三重六調(diào)”《柳搖金》“反線”成為“輕三六調(diào)”《柳搖金》
第三種,降低四度的“反線”手法。還可以將“輕三六調(diào)”降低四度,變成“重三輕六調(diào)”,降低四度后,變成了si、mi 兩個(gè)音同時(shí)存在的“重三輕六調(diào)”。“重三輕六調(diào)”較少人喜歡,因此沒有列入主要調(diào)類。綜上,“反線”手法應(yīng)用于“輕三六調(diào)”和“輕三重六調(diào)”,通過將全部旋律升高或者降低四度、五度,可以產(chǎn)生一個(gè)新的旋律。
3.移位變調(diào)手法
移位變調(diào)是“通過旋律的自由模進(jìn)達(dá)到調(diào)式、調(diào)性轉(zhuǎn)換的目的。有整體性的移位變調(diào)和局部性的移位變調(diào)兩種情況”。[7]移位變調(diào)是潮州弦詩樂常使用的變調(diào)手法,有些樂曲移到別的調(diào)上面演奏依然好聽,如尺字頭的《柳搖金》向上移動大二度變?yōu)楣ぷ诸^,尺字頭的《柳搖金》向上移動純四度變?yōu)榱诸^。
以尺字頭的《柳搖金》(輕三六調(diào))為例,向上移動大二度,變成工字頭,移位變調(diào)過程中,為了避免fa、si 兩個(gè)偏音的出現(xiàn),la 向上移動小三度變成do,mi 向上移動小三度變成sol,移調(diào)后還是“輕三六調(diào)”(見譜例3)。
譜例3. 尺字頭《柳搖金》和工字頭《柳搖金》對照
移位變調(diào)手法適合在五聲音階的樂曲中,即潮州弦詩樂“輕三六調(diào)”樂曲中應(yīng)用。黃冠英強(qiáng)調(diào),移調(diào)后仍在F 調(diào)音高上唱奏,并且,“移調(diào)后必須適當(dāng)修飾旋律,使之順耳順手,好聽好奏”。①微信采訪。采訪時(shí)間:2019 年2 月12 日。
潮州弦詩樂的加花較多,藝人們在演奏“外江樂”時(shí),通過加花使曲調(diào)變得更加柔美。以“輕三重六調(diào)”的《柳搖金》(尺字頭)為例,它來自“外江樂”《柳搖金》(正線調(diào)),兩條旋律的板音基本一致,區(qū)別在于“輕三重六調(diào)”《柳搖金》從四二拍的【二板】變成了四四拍【頭板】,從中速的【二板】變成慢速的【頭板】后,更方便給旋律加花,每個(gè)小節(jié)都增加了1 個(gè)或2 個(gè)音符(見譜例4、譜例5)。
譜例4.“外江樂”《柳搖金》(正線)1—7 小節(jié)[2]1351
譜例5.潮州弦詩樂《柳搖金》(“輕三重六調(diào)”,尺字頭)1—6 小節(jié)
做韻即對音符進(jìn)行潤飾,目的是制造“一音三韻”的柔婉效果,增加音與音之間的“黏性”,使旋律綿綿不絕于耳,營造柔美的情緒,潮州弦詩樂藝人們多有使用。表現(xiàn)在演奏技法上,藝人多采用回旋滑音,蔡樹航以《大八板》為例講述他習(xí)慣性的做韻方式,《大八板》第一小節(jié)第一拍是同為mi 音的兩個(gè)八分音符,他的技法處理是:“第一個(gè)mi 音我用小回旋滑音,從re 滑到mi,第二個(gè)音才是mi,標(biāo)準(zhǔn)的mi”。①采訪時(shí)間:2019 年3 月19 日;采訪地點(diǎn):汕頭市龍湖區(qū)長江公寓。從re 到mi 的上滑音被潮州弦詩樂藝人稱之為“進(jìn)指”。
此外,在“重三六調(diào)”和“活五調(diào)”中,藝人常使用si-la-si 的下回滑音,在演奏時(shí)“從si 退到快到la 的時(shí)候再回到si,在si 音的時(shí)值里完成si-la-si 的滑音”②采訪時(shí)間:2019 年3 月17 日;采訪地點(diǎn):汕頭市龍湖區(qū)長江公寓。,下回滑音被藝人們稱之為“退指”?;鼗舻奶幚砑扔幸?guī)律可言,又有強(qiáng)烈的個(gè)人偏好,潮州弦詩樂藝人也都有自己獨(dú)特的做法,如潮州二弦演奏家楊廣泉mi-re 下行的滑音非常有特點(diǎn),潮州二弦演奏家王安明處理la-sol 下行的滑音非常有特點(diǎn)。
為了營造樂曲欲說還休的纏綿哀怨,黃冠英在演奏古箏時(shí)常在si、fa 兩個(gè)音上面用“揉滑”技法,“揉滑”既不全是揉弦、也不全是滑音,她解釋“揉滑”是介于揉弦和滑音之間,“快到la,但又不能到la 音,差一點(diǎn)點(diǎn)回到la,在民樂古箏上面叫揉弦,幅度大一點(diǎn)叫揉滑。不是全放到la,所以叫做揉,如果放到la就是回滑。如果音比較短就不加密顫,如果音符時(shí)值長一點(diǎn),就在后面顫一下,先密顫,再輕顫”。③采訪時(shí)間:2020 年1 月29 日;采訪地點(diǎn):汕頭市龍湖區(qū)長江公寓。
為產(chǎn)生音韻的變化,琵琶可以采用推、拉等演奏手法,小三弦是無品的樂器,可以滑動,拉弦樂器靠手指的上滑、下滑和顫動。不同樂器有不同的技巧和演奏法,裝飾音運(yùn)用各不相同,合奏時(shí)音韻變化并不一致,蔡樹航說:“你要根據(jù)你的樂器去體會,如何去變化音韻,同時(shí)要考慮怎么去配合其他樂器?!雹懿稍L時(shí)間:2019 年3 月19 日;采訪地點(diǎn):汕頭市龍湖區(qū)長江公寓。藝人們學(xué)習(xí)演奏前要唱念二四譜或工尺譜,把音符間細(xì)微的音韻變化唱念出來,如同老藝人所說“口授潮譜,方能入味”[8]。
“外江樂”的催奏較為單一,主要是平催和吊字催兩種,而潮州弦詩樂的催奏被楊廣泉、丁思益等名藝人們極大地豐富。蔡樹航用尺字頭“輕三六調(diào)”《柳搖金》前四小節(jié)演示了8 種催奏。
催奏一是附點(diǎn)音符和十六分音符的組合,形成前松后緊的音型。催奏二是前八后十六分音符和八分音符的組合,形成前緊后松的音型。催奏三是切分音符和兩個(gè)八分音符組合。催奏四是連續(xù)的前八后十六分音符,這種催奏被稱之為“跑馬催”,這種弓法被稱之為“二點(diǎn)一順逆弓法”。
催奏五是兩個(gè)八分音符和十六分音符的組合,這是單催和雙催相混合,又稱“四二配”。催奏六是連續(xù)的附點(diǎn),實(shí)際演奏效果是四一拍。催奏七是連續(xù)的八分音符,即“單催”。催奏八是連續(xù)的十六分音符,即“三點(diǎn)一”催,實(shí)際演奏效果是四二拍或四一拍。
催奏時(shí)多次反復(fù)的節(jié)奏型易于表現(xiàn)出活潑歡快的情緒,因此樂曲在運(yùn)用催奏時(shí)會有所選擇,如歡快的樂曲可以多用,情緒哀怨的樂曲慎用,蔡樹航提道:“不是每首弦詩都適合這些催奏法,也就是說催奏法的選擇要適合樂曲標(biāo)題的意境,演奏者必須把握這個(gè)尺度,要不然人家會感覺非常別扭?!雹薏稍L時(shí)間:2019 年3 月16 日;采訪地點(diǎn):汕頭市龍湖區(qū)長江公寓。
潮州弦詩樂的傳統(tǒng)樂譜音符稀疏,藝人們發(fā)揮自己的音樂創(chuàng)造力,對傳統(tǒng)樂曲的骨干譜進(jìn)行二度創(chuàng)作,對樂曲骨干譜的旋律、節(jié)奏、速度進(jìn)行變化豐富,黃冠英將其形容為“搞裝修”。潮州弦詩樂藝人們的二度創(chuàng)作可以用一個(gè)“變”字囊括,“變”字內(nèi)涵異常豐富,包含變板式、變調(diào)式、變節(jié)奏、變速度等,在保持樂曲板數(shù)和板音不變的前提下,藝人們在樂曲骨干譜上見縫插針,通過變,將樂曲的空隙填充,旋律發(fā)展得越來越復(fù)雜。藝人們在“變”的過程中自得其樂,如黃冠英所說:“我們幾代人一直在發(fā)展,玩得越來越得心應(yīng)手,越來越有靈感。把樂曲裝飾得越來越復(fù)雜,越來越好聽?!雹俨稍L時(shí)間:2020 年11 月7 日;采訪地點(diǎn):汕頭市龍湖區(qū)長江公寓。
潮州弦詩樂常用的板式為四四拍的【頭板】,四二拍的【二板】和四一拍的【拷拍】【三板】,近年來也有藝人將其變成不太常見的四三拍。其中,【拷拍】【三板】的音樂材料來自【頭板】,是【頭板】的減縮再現(xiàn)。藝人們也偶爾會根據(jù)【頭板】來創(chuàng)作【拷拍】【三板】,但是通常難以流傳,黃冠英解釋,原因在于創(chuàng)作【拷拍】【三板】既要保持骨干音不能變,又要保持旋律的流暢性,創(chuàng)作出來得讓大家聽得出來這是哪首樂曲的【拷拍】和【三板】,這很難做到。陳天國也提道:“昔時(shí)許多創(chuàng)作【拷打】【三板】樂段的作者,多數(shù)為了照顧與【頭板】(或【二板】)曲的板字的保持,所以沒有顧及【拷打】【三板】樂曲本身的順口、好聽。有很多唱起來確實(shí)拗口,故此除了《柳青娘》《昭君怨》《寒鴉戲水》《玉壺美》《浪淘沙》等一些創(chuàng)作得較好的【拷打】【三板】曲能廣泛流傳之外,其他許多都不能流傳?!盵9]51-52
潮州弦詩樂術(shù)語催奏即變化節(jié)奏型,常用的節(jié)奏型有八分音符、十六分音符、附點(diǎn)音符、切分音符、三十二分音符,藝人們用這些節(jié)奏型重組搭配,產(chǎn)生多種節(jié)奏組合。潮州弦詩樂節(jié)奏型的變化均是由領(lǐng)奏樂器潮州二弦的弓法變化產(chǎn)生,即演奏技巧變化引起節(jié)奏型的變化。潮州弦詩樂合奏中,演奏者在用弓上大做文章,不斷變化弓法。1949 年后,楊廣泉?jiǎng)?chuàng)造了多種催奏法,潮州弦詩樂的催奏手法被極大地豐富,蔡樹航將楊廣泉?jiǎng)?chuàng)造的潮州二弦弓法總結(jié)歸納為“來一去三”“來二去二”“來四去四”“來八去八”等,“來一去三”即開弓一個(gè)音,送弓三個(gè)音,其他理同。使用某一種弓法整段不能變化,所以這個(gè)在演奏中間會涉及換到內(nèi)弦或者換到外弦的問題。
潮州弦詩樂曲演奏過程通常依次為慢中快,由慢到快,越來越快。為了增強(qiáng)樂曲的表現(xiàn)力,【頭板】速度通常為每分鐘60 拍,它慢中有散、散中有板。筆者聽老一輩藝人們演奏【頭板】部分時(shí),速度較慢,節(jié)奏比較松弛,有時(shí)甚至刻意表現(xiàn)出來“有氣無力”的感覺,給聽眾留下很多換氣的時(shí)間。然而到【拷拍】和【三板】部分,速度逐漸加快,情緒則變得緊張熱烈。藝人們在演奏時(shí)強(qiáng)調(diào)速度的對比,蔡樹航在設(shè)計(jì)《寒鴉戲水》時(shí),刻意突破傳統(tǒng)的慢、中、快規(guī)律,在快慢之間隨時(shí)切換,他說:“我演奏的《寒鴉戲水》,我的節(jié)奏變化對比是非常強(qiáng)烈的,開始兩小節(jié)我處理為散板,然后節(jié)奏倍快變成【二板】,然后又回到【頭板】來?!雹诓稍L時(shí)間:2020 年11 月8 日;采訪地點(diǎn):汕頭市龍湖區(qū)長江公寓。
從對《柳搖金》【緩板】各種變化的分析可以看出,潮州弦詩樂藝人在演奏“外江樂”時(shí),完全按照潮州弦詩樂的程式,將其納入到潮州音樂的樂律、調(diào)式、樂譜、樂器體系中,化為潮州音樂的一部分,“由潮州的土特產(chǎn)二四譜所生的‘輕六、重六’等調(diào)體,此后發(fā)展成為包含音階、調(diào)性、調(diào)式、音律變化和演奏技術(shù)規(guī)范等多種因素的綜合體,是一種獨(dú)具特色的樂調(diào)體系”。[9]17《柳搖金》【緩板】只是“潮化”的一個(gè)典型案例,潮汕民間演奏的“外江樂”曲目還非常多。此外,潮州弦詩樂藝人不僅“潮化”樂曲,連樂器演奏法也要“潮化”,例如,改良自高胡的提胡被用于潮州弦詩樂演奏中,它的演奏法借鑒了潮州二弦的壓揉技法,使其音色更加堅(jiān)實(shí)、明亮、穿透力強(qiáng),富有地方特色,因此被稱之為“潮州提胡”。
潮州弦詩樂“潮化”“外江樂”《柳搖金》體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂中“拿來主義”現(xiàn)象,“拿來”其他樂種的樂曲,根據(jù)自己樂種演奏特點(diǎn)將其地方化,從而既保留了外來樂曲的框架,又有自己樂種的精神內(nèi)核。
(本文在撰寫的過程中,得到蔡樹航、黃冠英夫婦的悉心指導(dǎo),特此感謝?。?/p>