龔敏臻

紫砂文化源遠流長，以獨特的材質、精湛的工藝以及深厚的底蘊而享譽全球，而紫砂壺作為紫砂文化中的佼佼者，更是因為茶文化的熏陶而備受贊譽。紫砂壺文化的發(fā)展是在中國歷代紫砂藝人以及文人雅士的參與下發(fā)展而來的，是他們用汗水和心血澆灌著這門有著深厚底蘊的藝術。宜興被認作是紫砂藝術的起源地，在這片得天獨厚的土地上，紫砂泥有著最為優(yōu)質的自然結構，在文人氣息的滋養(yǎng)之下，紫砂藝術應運而生，并形成了最為繁榮的模樣。

紫砂藝術強調造型設計，在本質上是一種以工藝技巧為創(chuàng)作根基的造型藝術，造型的多樣性不僅展現(xiàn)著紫砂藝人嫻熟的工藝技巧，更展現(xiàn)了匠人們無限的創(chuàng)作力。如今，紫砂壺的造型更加豐富多樣，突破了傳統(tǒng)紫砂壺造型的限制。隨著人們對飲茶需求和審美需求的提高，紫砂壺不再是簡簡單單的飲茶器具，更是一種傳遞著文化情感的媒介，將一種跨越歷史的文人情感通過一件實實在在的物體傳達出來，使得創(chuàng)作者和使用者也能產生情感的共鳴。

一把紫砂壺的創(chuàng)作仿佛是緩緩翻開歷史的畫頁，感受歷史在這件手工藝作品上留下的精雕細琢，將自我的情感投入其中，通過創(chuàng)新展現(xiàn)其無窮的魅力。每一把紫砂壺都是獨一無二的，從圖紙的設計到泥料的選擇，再到一把壺的最終成型，紫砂壺的創(chuàng)作過程十分的繁瑣，每一步都需要創(chuàng)作者投入十分的耐心。也正是這日日夜夜的精雕細琢成就出一件精湛而絕妙的作品。筆者創(chuàng)作的《含苞茗露》是一把承載著創(chuàng)新思想的原創(chuàng)作品，筆者通過精湛的構思、嫻熟的工藝讓此壺洋溢著古色古香的氣息，讓人們感受壺中蘊含著的恬淡與閑適。

在泥料的選擇上，筆者采用了橙紅色的降坡泥作為主體的泥料，其胎色純凈，在光線的照射下，閃耀著瑰麗的光澤，充溢著古典的風格，讓整件作品顯得十分高貴而有氣質。作品《含苞茗露》是一件充滿著詩意的作品，降坡泥的神秘性以及色彩的獨特性恰好能將筆者想要傳達的情感淋漓盡致地呈現(xiàn)出來。在造型設計上，作品《含苞茗露》不僅承載著傳統(tǒng)紫砂器的風格特色，還融入了筆者自身獨特的見解，將其糅合成一件具有創(chuàng)新價值的紫砂壺器，傳統(tǒng)與現(xiàn)代風格并存。

在整體上筆者注重簡約而內斂的表達，而不是眾多元素的堆砌。作品《含苞茗露》在整體上呈現(xiàn)出六方造型的特點，以直線曲線相結合的方式，展現(xiàn)出方圓結合的理念。作品在整體上被分成了六個塊面，銜接緊湊，曲線和直線之間的變換也尤為自然。這樣的設計使得作品不僅凸顯出曲線的優(yōu)雅與柔和，更展現(xiàn)了一把紫砂方器自帶的堅韌感。作品《含苞茗露》在六方大彬壺的基礎上創(chuàng)新而來，相較于傳統(tǒng)造型，多了幾分曲線的柔美，更顯婀娜的身姿。彎流的壺嘴從壺身直接伸出，簡潔的設計更顯精致。壺把的線條流暢而婉轉，提拿起來非常方便。壺蓋的形狀與壺身相一致，六方的造型更顯俊秀之美，在球形壺鈕的點綴之下，更顯美感。

紫砂壺是多種藝術元素的交融之地，同時也是最貼近自然的藝術創(chuàng)作。幾百年來，紫砂匠人們以熱誠之心傳承著紫砂藝術，如今，紫砂藝人們以創(chuàng)新的精神將紫砂藝術發(fā)揚光大。在作品《含苞茗露》中，筆者投入了諸多創(chuàng)新思想，將方器與園器結合，展現(xiàn)出紫砂藝術中的共生精神。世間萬物都存在著一個平衡點，紫砂也是如此。通過這件作品，筆者想要傳達的精神是以包容的目光去對待世間的萬事萬物，以多元的心態(tài)去接受新鮮的事物。作品《含苞茗露》展現(xiàn)了傳統(tǒng)與創(chuàng)新的碰撞，體現(xiàn)了筆者以包容的姿態(tài)去重新認識紫砂藝術，同時以創(chuàng)新的眼光去發(fā)展紫砂藝術。

作品《含苞茗露》的設計以傳統(tǒng)為基礎，精湛地展現(xiàn)了紫砂壺造型的魅力，筆者在傳統(tǒng)的基礎上融入了自身的思想，使得一件古色古香的作品也散發(fā)出現(xiàn)代審美的趣味。筆者希望，在今后無數(shù)次的紫砂創(chuàng)作中，都堅守著初心，將傳統(tǒng)與創(chuàng)新結合，既不忘記紫砂創(chuàng)作的根基，同時也不讓紫砂藝術在時代中埋沒，堅定而勇敢地沿著紫砂壺創(chuàng)作之路前行，將中華文化融入其中，將紫砂藝術推向更高的境界。