孫中杰

藝術(shù)歌曲是指歌詞精美、結(jié)構(gòu)精練，運(yùn)用鋼琴伴奏的聲樂(lè)作品，作品中各要素如旋律、歌詞與鋼琴伴奏由作曲家統(tǒng)一構(gòu)思而成。在《音樂(lè)的歷史與現(xiàn)狀》（Musik in Geschichte und Gegenwart） 中 對(duì) 藝 術(shù) 歌 曲（Kunst Lieder）的定義有廣義和狹義之分，廣義的藝術(shù)歌曲是指自1600 年起所有西方涌現(xiàn)的由器樂(lè)伴奏的獨(dú)唱聲樂(lè)作品，狹義的藝術(shù)歌曲是指以19 世紀(jì)舒伯特的作品為起始，到理查·施特勞斯和勛伯格的歌曲作品為止，著重于德語(yǔ)聲樂(lè)的作品。筆者則更傾向于認(rèn)同錢亦平先生關(guān)于藝術(shù)歌曲的定義與分類。在西方藝術(shù)歌曲的發(fā)展過(guò)程中，產(chǎn)生了很多變體如敘事曲、悲歌、船歌等，在不同的國(guó)家有不同的稱謂，德國(guó)稱“Lied”，法國(guó)稱“Chanson”，英國(guó)稱“Song”,俄羅斯和西班牙稱之為“浪漫曲（Romance）”。19 世紀(jì)，浪漫曲成為整個(gè)西歐作曲家們創(chuàng)作的主要體裁之一，此類歌曲擅長(zhǎng)表現(xiàn)人物內(nèi)心的細(xì)微情感變化，舒伯特是浪漫曲的重要奠基人之一。舒伯特（Schubert,1979-1828）被譽(yù)為“藝術(shù)歌曲之王”，在大約14 年的時(shí)間里，創(chuàng)作了600 多首藝術(shù)歌曲，選取如約翰·沃爾夫·歌德、海因里?！ずＤ⑼柡漳贰つ吕盏戎?shī)人創(chuàng)作的詩(shī)歌作為歌詞譜曲，歌曲體裁既有抒情曲、敘事曲、充滿戰(zhàn)斗性的愛(ài)國(guó)歌曲，也有民間歌曲，代表作品有《鱒魚》《菩提樹》《野玫瑰》《流浪者》以及兩部自傳性的聲樂(lè)套曲《美麗的磨坊女》《冬之旅》。

一、《鱒魚》的音樂(lè)特征

（一）歌詞來(lái)源

歌詞來(lái)源于德國(guó)著名詩(shī)人舒巴特（Daniel Schubart）于1782 年創(chuàng)作的詩(shī)歌，舒巴特反對(duì)暴政追求自由民主，他同時(shí)也是音樂(lè)家，曾發(fā)表《對(duì)音樂(lè)美學(xué)的想法》一文，首次提出“音樂(lè)美學(xué)”概念，一直沿用至今。舒伯特被詩(shī)中的理想和追求打動(dòng)，于是創(chuàng)作了藝術(shù)歌曲《鱒魚》。歌曲描寫了小鱒魚在水中游動(dòng)的靈巧形象以及上當(dāng)受騙的經(jīng)過(guò)，借對(duì)小鱒魚不幸遭遇的同情，抒發(fā)自己對(duì)自由的謳歌和向往?！恩V魚》是一首寓意深刻的作品，既有敘事性，又有戲劇性。歌詞開(kāi)始是敘述性的情節(jié)描寫，呈現(xiàn)出故事的開(kāi)場(chǎng)畫面，音樂(lè)要表現(xiàn)這個(gè)畫面，從而在引子部分設(shè)計(jì)了旋律聲部四分音符與伴奏聲部六連音織體的結(jié)合，一動(dòng)一靜的結(jié)合巧妙展現(xiàn)小魚兒的游水姿態(tài)。從文學(xué)的角度來(lái)品讀歌詞，文學(xué)作品常用的比喻手法在舒巴特的這首詩(shī)作中也有很好的體現(xiàn)，作品把小魚兒比作純真善良的人們作品把漁夫比作貪婪的剝削統(tǒng)治者，從而賦予了作品更高的思想價(jià)值。

（二）音樂(lè)特征

舒伯特藝術(shù)歌曲的結(jié)構(gòu)有分節(jié)歌、變化分節(jié)歌、二段式和通譜歌四種形式，其中分節(jié)歌是相同的旋律配上兩段以上不同的歌詞，這也是德奧民歌常采用的形式，例如舒伯特的藝術(shù)歌曲《野玫瑰》《搖籃曲》等。中國(guó)西部民間歌曲《在那遙遠(yuǎn)的地方》也是采用分節(jié)歌的形式，由兩句相同旋律配上四段不同的歌詞。而變化分節(jié)歌是指對(duì)開(kāi)始的旋律在音樂(lè)元素上做相應(yīng)的變化，比如在和聲、調(diào)性、織體形態(tài)等方面做一些變動(dòng)，《鱒魚》是采用變化分節(jié)歌形式，第二段旋律上有部分變化，其曲式結(jié)構(gòu)如下：

整個(gè)樂(lè)曲建立在降D 大調(diào)上，色彩明亮。降D 大調(diào)和降G 調(diào)以及降A(chǔ) 調(diào)最能凸顯男高音聲部的優(yōu)美音色，作曲家從調(diào)式選擇上是非常智慧的?？v觀上圖曲式結(jié)構(gòu)，可以看出曲式的從屬部分比如引子、間奏、尾聲從頭至尾貫穿在全曲之中，而且它們都出奇的相同，這是舒伯特有意營(yíng)造的一種氛圍和意境，就像話劇舞臺(tái)后面的銀幕一樣，時(shí)刻提示聽(tīng)眾當(dāng)下故事發(fā)生時(shí)的環(huán)境背景，從舒伯特開(kāi)始，鋼琴伴奏不再只是旋律的陪襯，而是和旋律人聲一樣重要的部分。

音樂(lè)開(kāi)始表情記號(hào)Etwas lebhaft （活潑清晰的），提示整個(gè)音樂(lè)的感覺(jué)要緊扣故事主題，從這個(gè)細(xì)微的細(xì)節(jié)之處我們可以看出舒伯特藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的整體構(gòu)思理念：即所有音樂(lè)環(huán)節(jié)都要契合音樂(lè)內(nèi)容，符合意境與情境。前奏4 個(gè)小節(jié)暗示情緒，左手六連音織體生動(dòng)刻畫出小鱒魚自由自在地在水里玩耍的形象。而且這個(gè)六連音與后面的兩個(gè)八分音符是整個(gè)音樂(lè)的核心動(dòng)機(jī)，在后面發(fā)展過(guò)程中不斷出現(xiàn)，間奏時(shí)在低音聲部，伴奏時(shí)在高音聲部，使整個(gè)音樂(lè)既有獨(dú)特個(gè)性，又能做到有效統(tǒng)一。

人聲旋律在第6 小節(jié)出現(xiàn)，伴隨著獨(dú)特的伴奏音型，在質(zhì)樸簡(jiǎn)潔如民歌般的旋律中清新而出，弱起從降D 大調(diào)的屬音開(kāi)始，經(jīng)過(guò)主音，然后再回到屬音，即5-1-5旋律骨干模式。第一句旋律線條也為整個(gè)音樂(lè)的旋律線條打了個(gè)小樣，這種小波浪似的曲線旋律線條與人們的內(nèi)心情感狀態(tài)非常吻合，符合人們的聽(tīng)覺(jué)審美習(xí)慣，同時(shí)也恰到好處地營(yíng)造出小鱒魚隨著溪流上下游動(dòng)的感覺(jué)。第二樂(lè)句跟第一句是同頭異尾樂(lè)句，樂(lè)句后面落到了屬音降A(chǔ) 上，第三句落到主音降D 上，第五句完滿終止于主和弦，樂(lè)段A 由5 個(gè)樂(lè)句構(gòu)成，藝術(shù)歌曲的樂(lè)句規(guī)模主要受到歌詞結(jié)構(gòu)的影響，與詩(shī)歌的詩(shī)節(jié)有關(guān)，而旋律也受到歌詞語(yǔ)音結(jié)構(gòu)的影響，比如第8 小節(jié)的froher，第16 小節(jié)的su-ber，第22 小節(jié)的Fischleins，這些歌詞上方的旋律皆為密集的十六分音符。

間奏與前奏相同，這種寫法符合藝術(shù)歌曲中分節(jié)歌的特點(diǎn)，樂(lè)段A1 中旋律不變，歌詞改變，表情記號(hào)與力度記號(hào)與前面相同。樂(lè)段B 中音樂(lè)情緒進(jìn)一步發(fā)展，伴奏織體出現(xiàn)了六連音的各種變體，58 小節(jié)開(kāi)始變化，律動(dòng)點(diǎn)由一拍1 個(gè)變?yōu)橐慌? 個(gè)，61 小節(jié)由單音變成和弦，音響效果更為飽滿，增強(qiáng)了戲劇性效果。63 小節(jié)變節(jié)奏，65 小節(jié)八度和弦織體，力度由弱到漸強(qiáng)再到漸弱，從這段音樂(lè)的整個(gè)伴奏可以明顯感覺(jué)到這是音樂(lè)矛盾沖突戲劇性最強(qiáng)的環(huán)節(jié)，無(wú)論是力度記號(hào)的對(duì)比，比如60 小節(jié)的f 到61 小節(jié)的p，還是旋律手法的多變，比如附點(diǎn)節(jié)奏形態(tài)和變化音的使用，舒伯特賦予了藝術(shù)歌曲更多的可能性，使得音樂(lè)更有對(duì)比的張力和戲劇性的效果。

二、演唱分析

德語(yǔ)藝術(shù)歌曲在西方藝術(shù)歌曲中占有重要地位，代表人物有貝多芬、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯等。作曲家會(huì)選用著名詩(shī)人的詩(shī)篇作為歌詞，這些歌詞都是經(jīng)過(guò)精心設(shè)計(jì)，反復(fù)斟酌的文學(xué)語(yǔ)言，其中暗含深厚的民族審美與歷史文化。德語(yǔ)屬于印歐語(yǔ)系日耳曼語(yǔ)族，其元音音素19 個(gè)，輔音音素23 個(gè)，重音多在第一音節(jié)，整個(gè)語(yǔ)調(diào)會(huì)在句末下降，德語(yǔ)語(yǔ)法復(fù)雜，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)。我們?cè)趯W(xué)習(xí)任何一首藝術(shù)歌曲時(shí)，最開(kāi)始都應(yīng)先從歌詞入手，首先要把德語(yǔ)的發(fā)音表達(dá)清楚，做到吐字清晰，語(yǔ)言標(biāo)準(zhǔn)，深刻理解每個(gè)詞的確切含義，劃分段落主題與關(guān)鍵詞。這里的關(guān)鍵詞就相當(dāng)于中國(guó)古代詩(shī)詞的“詩(shī)眼”，譬如李白“兩岸猿聲啼不住，輕舟已過(guò)萬(wàn)重山”，這里的“輕”字就是詩(shī)眼；其次就是要大聲多次地朗誦歌詞，同一首歌詞朗誦一百遍再去唱和朗誦十遍去唱的感覺(jué)是不一樣的。朗誦還有一個(gè)重要作用就是能更好地體會(huì)語(yǔ)言中的重音與非重音以及語(yǔ)言本身的韻律。因?yàn)樽髑以趧?chuàng)作藝術(shù)歌曲的時(shí)候，他們也都是在朗誦與分析研究很多遍以后，才提筆創(chuàng)作旋律的。所以我們不難發(fā)現(xiàn)，古往今來(lái)經(jīng)典中西藝術(shù)歌曲旋律的節(jié)奏起伏韻律與歌詞本身的語(yǔ)調(diào)強(qiáng)弱十分契合。西洋唱法美聲學(xué)派有意大利學(xué)派，法蘭西學(xué)派、德奧學(xué)派、俄羅斯學(xué)派，英國(guó)學(xué)派等學(xué)派共同的基礎(chǔ)就是都起源于意大利美聲學(xué)派，但后來(lái)都逐漸與本國(guó)音樂(lè)文化融合，發(fā)展出了符合本民族歷史文化與審美習(xí)慣的各個(gè)美聲學(xué)派，它們?cè)谘莩L(fēng)格上有很多不同之處。比如意大利學(xué)派有些過(guò)于自由與情緒化、戲劇化的處理，往往結(jié)尾會(huì)有音樂(lè)的高潮，俄羅斯學(xué)派由于旋律氣息寬廣，樂(lè)句走向較長(zhǎng)，一般演唱時(shí)要求氣息有足夠的支持，比較注重胸腔共鳴，男低音聲部作品較多。而德奧學(xué)派在演唱藝術(shù)歌曲時(shí)多表現(xiàn)浪漫細(xì)膩的情感狀態(tài)，語(yǔ)音的節(jié)奏感較強(qiáng)，所以在演唱時(shí)要準(zhǔn)確拼讀詞匯并把握其中的語(yǔ)言韻律，配合旋律的起伏，恰當(dāng)表現(xiàn)音樂(lè)意境。使用美聲唱法演唱德語(yǔ)藝術(shù)歌曲時(shí)，由于歌詞和音樂(lè)情感的原因，會(huì)較多地使用半聲、輕聲、弱聲、假聲狀態(tài)?！恩V魚》開(kāi)始的第一段要求演唱者用帶有敘事性與抒情性的聲音來(lái)表現(xiàn)，發(fā)聲位置要多偏于頭聲，聲音稍微靠前，不能往后倒著唱，會(huì)把音樂(lè)表現(xiàn)的過(guò)于深沉，中段部分要加入細(xì)微的戲劇男高音的音色，來(lái)表現(xiàn)其戲劇性色彩。

樂(lè)句的起承轉(zhuǎn)合?！捌鸪修D(zhuǎn)合”顧名思義就是起、承、轉(zhuǎn)、合四個(gè)步驟，出自于元代范德璣的《詩(shī)格》?！白髟?shī)要有四法，起要平直，承要春容（舒緩、從容），轉(zhuǎn)要變化，合要淵永（深長(zhǎng)、深遠(yuǎn)）”。唐詩(shī)《靜夜思》即是典型起承轉(zhuǎn)合結(jié)構(gòu)，“床前明月光（起），疑是地上霜（承），舉頭望明月（轉(zhuǎn)），低頭思故鄉(xiāng)（合）”。這種行文方法在文學(xué)中有、戲劇中有、音樂(lè)里也有，在音樂(lè)里起承轉(zhuǎn)合是音樂(lè)發(fā)展的四個(gè)階段?！捌稹笔菢?lè)思的起始陳述，是整個(gè)樂(lè)曲段落最初的呈示階段，明確音樂(lè)的基本情緒與風(fēng)格，并帶有一定的表情提示。歌者在演唱作品時(shí)第一句很關(guān)鍵，無(wú)論是情感的表達(dá)還是整個(gè)風(fēng)格的定位，第一句的演唱都起到點(diǎn)明主題的作用?！俺小笔菢?lè)思的進(jìn)一步闡明，在歌曲中主要指第二句，從音樂(lè)材料上來(lái)看是第一句的延伸，可能采用反復(fù)、模進(jìn)、引申、變化等旋律發(fā)展手法，音樂(lè)情緒相對(duì)于前一句要有進(jìn)一步的遞進(jìn)，但這種遞進(jìn)的力度不能太強(qiáng)或太弱，要順著第一句的旋律語(yǔ)氣與感覺(jué)進(jìn)行平緩地推動(dòng)，所以在演唱《鱒魚》第二句時(shí)，要和第一句形成連貫流暢的旋律走向，這就需要調(diào)整好呼吸，做到氣息與聲音的協(xié)調(diào)配合?！稗D(zhuǎn)”是音樂(lè)的進(jìn)一步展開(kāi)，這部分往往會(huì)出現(xiàn)一個(gè)情緒發(fā)展的最高點(diǎn)（相對(duì)于其他三部分而言），音樂(lè)的小高潮會(huì)出現(xiàn)在這里，旋律會(huì)推到高處，節(jié)奏可能會(huì)出現(xiàn)變化，音樂(lè)情緒與前面形成明顯對(duì)比，也是“山重水復(fù)無(wú)疑路，柳暗花明又一村”最有戲劇性的一環(huán)?！昂稀笔且魳?lè)段落的收尾，經(jīng)過(guò)前面幾個(gè)部分的發(fā)展與推動(dòng)，情緒推高以后，必須要回落，這也符合音樂(lè)心理聽(tīng)覺(jué)審美的原則，所以演唱最后一句時(shí)，音樂(lè)的出路一定要非常講究，要確保音樂(lè)結(jié)構(gòu)的完全平衡。情緒上能夠合理收縮，就像一部電影和一部戲劇一樣，不論開(kāi)始與中間是多么的紛繁多變，跌宕起伏，最后主題“落”在哪里是至關(guān)重要的。像藝術(shù)歌曲《鱒魚》這樣，一個(gè)樂(lè)段包含四個(gè)樂(lè)句時(shí)，在旋律演唱上一定要表現(xiàn)出起承轉(zhuǎn)合的音樂(lè)感覺(jué)來(lái)，開(kāi)始第一句是平鋪直敘，氣息力度要適中，是語(yǔ)言的直白表達(dá)，緊接著第二句感情遞進(jìn)，第三句是“轉(zhuǎn)”的環(huán)節(jié)，也是音樂(lè)結(jié)構(gòu)上的黃金分割點(diǎn)，這里一定要有突出的強(qiáng)調(diào)，在情感與力度情緒方面與前面形成強(qiáng)烈對(duì)比，最后一句屬于收尾樂(lè)句，起到總結(jié)作用，一定要唱出終止感。在演唱時(shí)如果唱出了樂(lè)句的“起承轉(zhuǎn)合”，那么聽(tīng)眾就會(huì)被帶入歌者的情緒之中，整個(gè)音樂(lè)的感染力會(huì)極大增強(qiáng)，從而進(jìn)一步提升藝術(shù)歌曲的藝術(shù)魅力。

三、歌唱演員的自我修養(yǎng)

藝術(shù)歌曲的屬性一半是文學(xué)，一半是音樂(lè)，所以演唱藝術(shù)歌曲除了專業(yè)技巧與音樂(lè)素養(yǎng)以外，還需要深厚的文學(xué)底蘊(yùn)。傅雷先生在1995 年6 月寫給傅聰?shù)男胖姓f(shuō)道：“有一點(diǎn)，你得時(shí)時(shí)刻刻記住，你對(duì)音樂(lè)的理解，多半是憑你的審美直覺(jué)，雖靠了你的天賦和民族傳統(tǒng)，這直覺(jué)大半是準(zhǔn)確的，除了直覺(jué)以外，仍需要理論方面的、邏輯方面的、歷史方面的知識(shí)來(lái)充實(shí)，即使是你的直覺(jué)，也還要那些學(xué)識(shí)來(lái)加以證明，自己才能放心?！蔽覀儚母道椎脑捴锌梢钥闯觯瑢W(xué)音樂(lè)不僅僅是停留在天賦和技術(shù)層面，還需要理論與精神層面的東西，而理論知識(shí)的獲得與精神層面的提高跟一個(gè)人有沒(méi)有“多讀書、讀好書”有很大關(guān)系。

目前我國(guó)大部分從事音樂(lè)創(chuàng)作與表演實(shí)踐的學(xué)生或者各大藝術(shù)團(tuán)體的專業(yè)歌者，他們平日里關(guān)心的和主要從事的是與音樂(lè)實(shí)踐直接相關(guān)的專業(yè)技能與知識(shí)的學(xué)習(xí)，而對(duì)于文學(xué)領(lǐng)域及其他相關(guān)領(lǐng)域比如哲學(xué)、藝術(shù)學(xué)、美學(xué)等領(lǐng)域的接觸和學(xué)習(xí)相對(duì)較少，甚至很多歌者都沒(méi)有養(yǎng)成讀書的習(xí)慣。提高歌者的自我修養(yǎng)，要多閱讀以下幾類書籍：第一，文學(xué)類書籍。中外古典文學(xué)詩(shī)歌在世界文學(xué)史上有重要地位，而且大部分藝術(shù)歌曲的歌詞直接來(lái)源于此，所以要想提高自己的文學(xué)修養(yǎng)，廣泛涉獵與學(xué)習(xí)古典詩(shī)詞是非常必要的。詩(shī)詞中的語(yǔ)言、音調(diào)、韻律、節(jié)奏、思想跟藝術(shù)歌曲有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。詩(shī)詞對(duì)人的精神氣質(zhì)與文化內(nèi)涵的培養(yǎng)有潛移默化的作用，“粗繒大布裹生涯，腹有詩(shī)書氣質(zhì)華”，詩(shī)詞也能夠豐富人們的想象力，提高演唱者的“音樂(lè)境界”，培養(yǎng)歌者聲音、音樂(lè)的想象力，以及“情”與“境”的想象力。第二，美學(xué)類書籍。學(xué)習(xí)美學(xué)有助于提高歌者的美學(xué)修養(yǎng)，增強(qiáng)審美鑒賞能力。歌唱作為一門具有獨(dú)特藝術(shù)魅力和豐富精神內(nèi)涵的藝術(shù)，無(wú)論從歌曲創(chuàng)作、表演或者欣賞的角度去把握和實(shí)踐它都并非易事，高難度的專業(yè)技巧固然重要，但如果僅僅停留在這一層面，充其量也只是一個(gè)“匠人”，而要培養(yǎng)出真正的藝術(shù)家，那就必須具備深厚的美學(xué)修養(yǎng)和豐富的理論知識(shí)。

結(jié) 語(yǔ)

舒伯特藝術(shù)歌曲《鱒魚》是音樂(lè)與文學(xué)巧妙結(jié)合而成的藝術(shù)精品，也是浪漫主義時(shí)期德奧藝術(shù)歌曲的代表作之一。如何有詩(shī)性地詮釋這類歌曲作品，并充分展現(xiàn)其藝術(shù)魅力，筆者認(rèn)為答案就在音樂(lè)與文學(xué)里。