田若冰
(愛(ài)丁堡大學(xué) 英國(guó) 愛(ài)丁堡)
在編舞中,編導(dǎo)要在頭腦中建立起清晰的舞蹈結(jié)構(gòu),在立意明確的基礎(chǔ)上對(duì)創(chuàng)意進(jìn)行發(fā)散性思考,讓作品舞出多義性、抽象性與想象性。舞蹈編導(dǎo)在作品中也可以充分發(fā)揮自己的形象思維、聯(lián)想思維、抽象思維與靈感思維,使舞蹈像海綿一樣,盡情地吸吮多元舞臺(tái)創(chuàng)意的知識(shí)甘霖,如此進(jìn)行舞蹈編創(chuàng)的最終目的是讓觀眾對(duì)作品產(chǎn)生無(wú)盡的遐想,以傳遞出舞蹈強(qiáng)大的生命力量。作為中西結(jié)合的典范,舞蹈劇場(chǎng)《一刻》從選材、立意到編舞,均將東方韻味與西方創(chuàng)作手法融會(huì)貫通?!皩?shí)驗(yàn)”“包容”“多元”“跨界”在這部作品中分別通過(guò)《眺》《未完》《山丘》《獨(dú)自起舞》《滑》等篇章進(jìn)行呈現(xiàn)。作品借蒙太奇的表現(xiàn)手法將碎片化的場(chǎng)景表達(dá)出“一刻即一生”的完整主題。這部作品由許銳教授擔(dān)任總導(dǎo)演,聚集了阿庫(kù)讓·漢、高成明、婁夢(mèng)涵、黃佳園等著名編導(dǎo),將創(chuàng)意呈現(xiàn)于“這一刻”。
英國(guó)當(dāng)代舞蹈編導(dǎo)阿庫(kù)讓·漢于7 歲開(kāi)始接受印度古典舞“卡塔克”的專業(yè)訓(xùn)練。東西方文化背景的熏陶賦予了他獨(dú)特又別致的創(chuàng)作方式,這讓他在《未完》中很好地回答了“生與死”這一命題。編導(dǎo)高成明是中國(guó)古典舞出身,他在《一刻》的創(chuàng)作中實(shí)現(xiàn)了中國(guó)氣質(zhì)的當(dāng)代表達(dá)。在《眺》中,他運(yùn)用“留白”的藝術(shù)手法,以多束燈光的固定投射給定了舞者有限的舞動(dòng)空間,并在舞動(dòng)中運(yùn)用象征自由的風(fēng)不斷吹動(dòng)著舞者的白紗裙。“風(fēng)”的使用為舞者極具生命力的肢體表達(dá)插上了想象的翅膀,營(yíng)造出“天地一沙鷗”的孤寂之情。觀眾對(duì)作品的想象,在光的限制下、風(fēng)的吹動(dòng)下、舞者的舞動(dòng)中被激發(fā)。編導(dǎo)婁夢(mèng)涵具有多年NDT(荷蘭舞蹈劇場(chǎng))實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)及荷蘭現(xiàn)代舞學(xué)習(xí)經(jīng)歷,這為他的藝術(shù)創(chuàng)作注入了新鮮活力。在《獨(dú)自起舞》中,婁夢(mèng)涵以巨大的紅色長(zhǎng)裙映射出他對(duì)人與人之間關(guān)系的思考。編導(dǎo)黃佳園運(yùn)用裝置藝術(shù),在《山丘》中營(yíng)造出更高的真實(shí)性意味,她將椅子隨意組合、正反擺放,既迷幻又超現(xiàn)實(shí)。
不同文化背景的舞蹈編導(dǎo)對(duì)《一刻》有著不同的解讀與構(gòu)思,舞者也以身體符號(hào)舞出了創(chuàng)意想象,舞出了人的一生。這些編導(dǎo)創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)和過(guò)程亦具有相似性,且最終都以不同的篇章回溯到生命的原點(diǎn),訴說(shuō)著自己的故事。歸根結(jié)底,創(chuàng)意不是憑空出現(xiàn)的,是傳統(tǒng)與當(dāng)代的碰撞與交融,東方與西方的交流與連接。洛伊·富勒的《火之舞》給了我們?cè)跓艄庖曈X(jué)創(chuàng)意上的啟示,坎寧漢的機(jī)遇編舞法給了我們東西文化融合的借鑒。舞動(dòng)的空間是無(wú)邊際的,創(chuàng)意的空間是無(wú)窮盡的。如何用身體符號(hào)傳遞我們對(duì)創(chuàng)意的構(gòu)思,需要在未來(lái)進(jìn)行更加深入的探索。
就藝術(shù)功能而言,舞蹈語(yǔ)言分為抒情性舞蹈語(yǔ)言和敘事性舞蹈語(yǔ)言。后者絕不是生活中自然形態(tài)和原貌的簡(jiǎn)單再現(xiàn),不是比劃的啞劇動(dòng)作,而是經(jīng)過(guò)提煉加工和美化的、富有造型性和表現(xiàn)力的藝術(shù)語(yǔ)言和動(dòng)態(tài)形象。舞出生命情感是指編導(dǎo)應(yīng)賦予舞蹈動(dòng)作生命力,使創(chuàng)作技法以達(dá)情為旨?xì)w。正如《毛詩(shī)序》所言“詩(shī)者,志之所之也,在心為志,發(fā)言為詩(shī)。情動(dòng)于中而形于言,言之不足,故嗟嘆之;嗟嘆之不足,故詠歌之,詠歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也”。通過(guò)舞蹈,人可以抒發(fā)自己的情思、情志。影視作品《人世間》集集使人潸然淚下,試問(wèn)舞蹈作品如何才能讓觀眾產(chǎn)生如此強(qiáng)烈的共鳴呢?在筆者看來(lái),這里有兩個(gè)問(wèn)題需要思考。
其一,舞蹈語(yǔ)言是難以向觀眾言述的,它需要借編舞技法和表現(xiàn)手法來(lái)表達(dá)人性關(guān)懷。觀眾透過(guò)舞蹈作品看到的應(yīng)是背后實(shí)實(shí)在在的人,乃至文化。所以,使生動(dòng)的舞蹈語(yǔ)言具有情感性,讓觀眾產(chǎn)生審美感受,才是創(chuàng)作者的追求。正如芭蕾舞劇奠基人諾維爾所言“舞蹈沒(méi)有平靜的對(duì)話,凡屬冷冰冰的議論的一切,它都沒(méi)有能力表達(dá)。為了取代語(yǔ)言,需要很多可見(jiàn)的東西和行動(dòng),需要有鮮明有力地表達(dá)出來(lái)的激情與感情。”
其二,編導(dǎo)需要?jiǎng)?chuàng)作生動(dòng)的、有表現(xiàn)力的舞蹈語(yǔ)言來(lái)觸動(dòng)觀眾。以《五星出東方》為例,“土嗨舞”之所以火爆全場(chǎng),是因?yàn)樗浞掷昧斯?jié)奏、聯(lián)動(dòng)、空間?!巴拎宋琛钡墓?jié)奏通過(guò)將“拍”這一元素進(jìn)行分解、變化、重構(gòu),達(dá)到展現(xiàn)喜悅情緒的效果?!芭摹敝皇菃我坏脑?,讓單一元素融合于四肢,便是節(jié)奏在視覺(jué)上的強(qiáng)力表達(dá),故在創(chuàng)作中要注重元素的多元變化與發(fā)展?!巴拎宋琛钡穆?lián)動(dòng)是通過(guò)肩部帶動(dòng)整個(gè)身體的氣息,使之貫穿脊椎,再傳達(dá)至腳底,在節(jié)節(jié)貫穿的基礎(chǔ)上使身體的張力達(dá)到極限。編導(dǎo)在“土嗨舞”的立圓、平圓及整體空間運(yùn)用上都對(duì)演員提出了極高的要求。舞蹈通過(guò)維吾爾族舞的“移頸”動(dòng)律、三角構(gòu)圖、多層次空間變化,展現(xiàn)了壁畫形象復(fù)活的圖景。此段動(dòng)律并沒(méi)有局限于維吾爾族舞的風(fēng)格化展示,而是透過(guò)動(dòng)律的變化激蕩出古今舞姿一和一答、異時(shí)同悅的回響。
簡(jiǎn)言之,重視舞蹈語(yǔ)言的生動(dòng)表達(dá)是舞蹈編導(dǎo)形成獨(dú)特創(chuàng)作手法的方式之一,也是觸動(dòng)觀眾的必經(jīng)之路,更是通往生命隱喻路徑的道路之一。舞蹈作為一種視覺(jué)藝術(shù),讓音樂(lè)與舞蹈相洽,技術(shù)與規(guī)范相融,韻律與氣息合一,是語(yǔ)匯生動(dòng)的表達(dá)的極致要求,更是舞蹈編導(dǎo)的職責(zé)所在。
“有意味的形式”由英國(guó)形式主義美學(xué)家克萊夫·貝爾在其著作《藝術(shù)》中提出。在舞蹈創(chuàng)作中,舞蹈作品的“形式”是舞蹈作品內(nèi)容物質(zhì)外化的形態(tài),是舞蹈作品的結(jié)構(gòu)方式,其使內(nèi)容成為具體可感的物質(zhì)形式,即舞蹈的表現(xiàn)手段。舞蹈作品的“意味”是指舞蹈作品的內(nèi)涵、韻味。形式、內(nèi)容、意味三者水乳交融。舞蹈形式的結(jié)構(gòu)過(guò)程是根據(jù)舞蹈的內(nèi)容尋求與之相適應(yīng)的舞蹈形式的過(guò)程。編導(dǎo)的主體意識(shí)是舞蹈形式的動(dòng)力來(lái)源,舞蹈的形式是無(wú)窮盡的,是編導(dǎo)根據(jù)不同的內(nèi)容進(jìn)行不斷創(chuàng)新的結(jié)果。
舞出生命意味就要求舞蹈形式與內(nèi)容要相互補(bǔ)充,創(chuàng)作者對(duì)形式的表達(dá)切勿沉溺于虛無(wú)縹緲的形式主義。形式既要表露意味,又要與作品的內(nèi)容相吻合。王國(guó)維提出“優(yōu)美及宏壯必與古雅合,然后得顯其固有之價(jià)值?!痹谶@里,優(yōu)美與宏壯指代意象,古雅指代形式。王國(guó)維強(qiáng)調(diào)了“意味與形式”之間的關(guān)聯(lián)——藝術(shù)形式美終究不能完全脫離藝術(shù)內(nèi)容和藝術(shù)意象。以現(xiàn)代雙人舞《紅扇兒》為例,編導(dǎo)運(yùn)用一把紅扇傳遞出了無(wú)盡的意味。其融技術(shù)、情感于形式,讓身與扇合二為一,一呼一吸、一開(kāi)一合間讓人產(chǎn)生無(wú)盡的思考?!傲Α边@一要素通過(guò)主動(dòng)與被動(dòng)、雙人托舉的重量轉(zhuǎn)換、雙人與道具的重量轉(zhuǎn)換隱喻出男女糾葛的關(guān)系。編導(dǎo)通過(guò)挖掘“扇”的多種舞動(dòng)形式,創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化了傳統(tǒng)“扇”的舞蹈形式表達(dá),展現(xiàn)出作品深刻的舞蹈意蘊(yùn)。此外,在三人舞《海歌》中,舞者排成一條橫線,用力掄臂,營(yíng)造出海浪涌動(dòng)的舞蹈意蘊(yùn)。而后,舞者掄臂戛然而止,但三人延綿的視線及數(shù)秒后的高低空間變化又將海浪的“動(dòng)態(tài)”傳遞了下去,其中,“靜”的部分呈現(xiàn)了形止而意綿的舞蹈意象。
舞出生命意味還需強(qiáng)調(diào)編導(dǎo)的主體意識(shí),要求編導(dǎo)在創(chuàng)作中時(shí)刻保持獨(dú)創(chuàng)性,對(duì)可產(chǎn)生意味的“形式”進(jìn)行深度挖掘。在舞蹈劇場(chǎng)《一刻》中,《滑》一改舞者常規(guī)的舞蹈場(chǎng)地,以白膠“滑”的特性向舞者的肢體想象空間提出了更大的挑戰(zhàn)。編導(dǎo)抓住“滑”的元素,不斷發(fā)展變化,讓“滑”成為這一篇章形式獨(dú)特的意味所在——滑出人生的跌宕起伏、滑出人性的堅(jiān)強(qiáng)不屈、滑出泥濘中頑強(qiáng)拼搏的生命活力。舞者運(yùn)用手、腳、小臂、膝蓋等身體部位在白膠上滑動(dòng),將“滑”的意象詮釋得淋漓盡致,彰顯出人類持之以恒、有始有終的美好品德。舞蹈作品形式意味的表達(dá)是多元的。作品在傳遞編導(dǎo)情思、情志時(shí),常常需要反復(fù)打磨、推敲,才能釀造真正的經(jīng)典。深度挖掘有意味的形式不單是執(zhí)著于編創(chuàng)技術(shù)本身,更應(yīng)廣納博收先進(jìn)的理念與創(chuàng)新意識(shí),將作品置于中國(guó)傳統(tǒng)文化的浩瀚海洋中予以審度,使之不流于疏闊、不拘于偏狹,積極邁向世界、對(duì)話世界。
總而言之,舞蹈創(chuàng)作的內(nèi)容取自包羅萬(wàn)象的大千世界,挖掘“有意味的形式”考驗(yàn)著每一位創(chuàng)作者的功力,是使創(chuàng)作者實(shí)現(xiàn)常創(chuàng)常新、風(fēng)格標(biāo)立的積極推力。
當(dāng)今國(guó)潮風(fēng)行,舞蹈在國(guó)潮助力下實(shí)現(xiàn)了真正的“破圈”,優(yōu)秀舞蹈作品也實(shí)現(xiàn)了井噴式發(fā)展。令人惋惜的是,在舞蹈大力發(fā)展的今天,舞美、燈光、多媒體、服飾等卻漸漸占據(jù)了舞蹈創(chuàng)作的主體地位,舞蹈本體的光芒被遮蔽,其甚至淪為媚俗觀眾的手段。面對(duì)這一極具顛覆性的現(xiàn)象,編導(dǎo)應(yīng)加強(qiáng)對(duì)舞蹈生命情調(diào)表達(dá)的挖掘,重視以舞顯意的重要意義?!帮@意”是指通過(guò)舞蹈意象傳達(dá)舞蹈意境,以達(dá)到象意水乳交融的效果。舞出生命情調(diào)要以舞言美。古時(shí),詩(shī)歌、音樂(lè)、舞蹈三位一體,舞蹈自古以來(lái)就被融入了詩(shī)情與樂(lè)情的基因。舞蹈的詩(shī)情在、樂(lè)情在,方能營(yíng)造出“巧思”,傳達(dá)出意境之美。《扇舞丹青》是一部經(jīng)典的中國(guó)古典舞作品,它化扇為筆,展筆為扇,在扇的舞動(dòng)間譜出一首超然的豪放詩(shī),以一套行云流水般的流線動(dòng)作,配合扇子橫圓、立圓的運(yùn)動(dòng)路線,傳達(dá)出輪回流轉(zhuǎn)、循環(huán)往復(fù)之意,傳遞出中國(guó)大寫意的超然美、朦朧美與意境美。作品配以箏曲《高山流水》,山之峨峨、水之泱泱,舞者立于山水之間,在氣韻生動(dòng)中彰顯出中華民族書法藝術(shù)的神韻。
舞出生命情調(diào)還需以舞顯意。作為意境說(shuō)的集大成者,王國(guó)維在《人間詞話》中提出:“境非獨(dú)謂景物也,喜怒哀樂(lè)亦人心中之一境界;故能寫真景物、真感情者,謂之有境界,否則謂之無(wú)境界。”由此可見(jiàn),真情真表達(dá)更需編導(dǎo)感受于生活閱歷并感悟于“愛(ài)恨生死”,如此才能使舞蹈意境鮮明突出、扣人心弦。在《五星出東方》中,燈舞以極具西域色彩的魅力展現(xiàn)了猶如仙境般的美景。“蓮花燈”在群舞交相呼應(yīng)的隊(duì)形變化中閃耀光芒,舞者雙臂交叉,將其托于胸前,于黑暗中墊步走出,意境美隨儀式感極強(qiáng)的舞步鋪陳于舞臺(tái)。在燈舞舞段中,動(dòng)作多是在S 型舞姿基礎(chǔ)上進(jìn)行豐富與變化,擰腰旁移、抬腿回勾,在旋轉(zhuǎn)、盤旋、迂回間映射出反彈琵琶舞姿的婀娜之美,讓觀眾感受到意猶未盡的含蓄美與內(nèi)斂美。春君于人群中脫穎而出,一動(dòng)一靜、一顰一笑間將技術(shù)融于表達(dá),以高超的舞技獻(xiàn)舞于國(guó)宴。這段從遠(yuǎn)古走來(lái)的龜茲樂(lè)舞融合了當(dāng)代舞蹈語(yǔ)言并進(jìn)行了新的表達(dá),增強(qiáng)了舞蹈的意境感與韻味感。燈舞舞段開(kāi)頭處的“五星聚芒”為舞劇點(diǎn)題,舞段結(jié)尾處的“五星連珠”為舞劇主題呼應(yīng),源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的歷史感,厚重的生命感也在五星匯聚之時(shí)向觀眾一一呈現(xiàn)。
一言以蔽之,舞蹈意境的創(chuàng)造是虛實(shí)相生、情景交融。虛實(shí)運(yùn)用得越好,作品中的留白以及為觀眾提供的想象空間就越大。這種以少勝多的創(chuàng)作理念會(huì)讓人產(chǎn)生無(wú)盡遐想?!肚嘁隆芬詷O簡(jiǎn)主義、干凈剔透的風(fēng)格感染著觀眾?,F(xiàn)代的電子樂(lè)與民樂(lè)的加入并沒(méi)有掩蓋舞者借長(zhǎng)袖舞出的人生五味雜陳的意境之美,這份意境美的背后是筱燕秋的不甘、執(zhí)著,以及她對(duì)生命擔(dān)當(dāng)?shù)膹?qiáng)烈表達(dá)。情在景中,景在情中,詩(shī)中有畫,畫中有詩(shī)。創(chuàng)作者通過(guò)情景交融的處理,把觀眾帶到了想象的空間,使觀眾看到象與意的融會(huì)貫通,這也有助于作品在歲月流淌的長(zhǎng)河中成為經(jīng)典之作。
“舞是生命情調(diào)最直接、最實(shí)質(zhì)、最強(qiáng)烈、最尖銳、最單純而又最充足的表現(xiàn)”,聞一多先生的見(jiàn)解為我們舞蹈人的創(chuàng)作指出了明確方向。以舞彰顯生命感、命運(yùn)感是許銳教授一直以來(lái)的創(chuàng)作追求,以舞蹈看世界也深深影響著筆者及更多舞蹈人對(duì)舞蹈藝術(shù)的堅(jiān)持。編導(dǎo)以生命之美的表達(dá)作為藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂,這是讓觀眾喜愛(ài)其作品、感動(dòng)于其作品的關(guān)鍵所在,這需要編導(dǎo)深入生活、扎根人民,細(xì)細(xì)感受生活中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴。創(chuàng)作者應(yīng)潛心、靜心、匠心——潛心是高質(zhì)量作品誕生的必經(jīng)之路,靜心是創(chuàng)作者于喧囂中脫穎而出的明燈,匠心是作品經(jīng)久不衰的真諦。對(duì)待創(chuàng)作如此,對(duì)待舞蹈之路亦要如此。