摘 要：意大利藝術(shù)家阿美代奧·莫迪里阿尼（Amedeo Modigliani，1884—1920年）是20世紀(jì)法國(guó)巴黎畫(huà)派的代表畫(huà)家之一。他在繪畫(huà)中沿用了抒情和象征這兩種基本的表現(xiàn)方式，通過(guò)自己對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的感悟來(lái)表達(dá)他對(duì)人性情感的思索，他實(shí)現(xiàn)了運(yùn)用繪畫(huà)中的畫(huà)面形式來(lái)表達(dá)情感、闡釋心靈，以達(dá)到作品中畫(huà)面形式與情感的融合。從莫迪里阿尼繪畫(huà)中人物的造型、線條、色彩出發(fā)，闡述他繪畫(huà)中對(duì)形式美與情感的表達(dá)，在此基礎(chǔ)上以個(gè)人油畫(huà)人物作品創(chuàng)作為例，分析莫迪里阿尼繪畫(huà)中形式美與情感表達(dá)所帶來(lái)的啟發(fā)。

關(guān)鍵詞：莫迪里阿尼；繪畫(huà)；形式美；情感

莫迪里阿尼的繪畫(huà)以人物畫(huà)為主，其人物畫(huà)風(fēng)格在20世紀(jì)上半葉架上繪畫(huà)史中較為突出。他以自己特有的藝術(shù)情感、雕塑家式的眼光、詩(shī)人般的抒情氣質(zhì)詮釋著他藝術(shù)生命的精髓。他在提取原始藝術(shù)簡(jiǎn)練美的同時(shí)，也將古典藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)觀念融合，筆下的人物生動(dòng)、極具張力，非常打動(dòng)人心。筆者在學(xué)習(xí)美術(shù)史的過(guò)程中被莫迪里阿尼繪畫(huà)作品的畫(huà)面形式美吸引，對(duì)他的作品做過(guò)了圖示分析與研究，又因筆者在繪畫(huà)實(shí)踐的過(guò)程中，對(duì)作品中畫(huà)面形式與情感的融合較為感興趣，而莫迪里阿尼的繪畫(huà)正是畫(huà)面形式與情感融合的典型，故筆者將莫迪里阿尼的作品作為研究對(duì)象，并著重研究他繪畫(huà)作品中畫(huà)面形式與情感的融合。筆者的研究目的一是探討莫迪里阿尼繪畫(huà)中的形式美，分析他在造型、線條、色彩中是如何將畫(huà)面形式與情感達(dá)到融合，再到將畫(huà)面形式與情感的融合上升到畫(huà)家對(duì)平凡生命的肯定；二是筆者通過(guò)前期的理論研究對(duì)莫迪里阿尼的繪畫(huà)有了一定的認(rèn)識(shí)和理解，在理論研究的基礎(chǔ)上，結(jié)合個(gè)人的情感表達(dá)與個(gè)人對(duì)繪畫(huà)的理解進(jìn)行繪畫(huà)實(shí)踐，以達(dá)到理論與實(shí)踐的結(jié)合，有效提升筆者的綜合能力。

一、莫迪里阿尼繪畫(huà)中的形式美與情感表達(dá)

（一）簡(jiǎn)化拉長(zhǎng)且趨近平面的人物造型

莫迪里阿尼筆下的人物令人難以忘懷的無(wú)疑是那被簡(jiǎn)化拉長(zhǎng)且趨近平面的造型。當(dāng)人駐足在他的作品前，人的目光會(huì)不由自主地落在人物修長(zhǎng)的身體、橢圓形的臉、圓柱形的頸部和杏仁般空洞的眼睛上。莫迪里阿尼從1918年到1920年創(chuàng)作了大量的人物肖像作品，在這些肖像作品中，他主觀地將人物的身體拉長(zhǎng)至變形，人物造型夸張且具有張力。將人物拉長(zhǎng)變形并不是莫迪里阿尼首創(chuàng)的，是他學(xué)習(xí)大師后加以創(chuàng)新的成果，他作品中修長(zhǎng)的人物形體受到了意大利風(fēng)格主義畫(huà)家（或譯為樣式主義）的影響。在他的作品《穿黃色毛衣的珍妮·赫布特尼》中，珍妮坐在椅子上，身體向右傾斜，雙手交疊放于大腿上，身體造型修長(zhǎng)，凸顯出珍妮柔美的身體和知性優(yōu)雅的體態(tài)。畫(huà)家主觀地以線、面造型，人物身體上的曲線與背景中的直線互相襯托，加上近似平涂的互補(bǔ)色、同類(lèi)色塊面，使畫(huà)面空間趨近二維平面，再加上空洞的眼睛和彎曲的頸部，營(yíng)造出高貴、安靜且?guī)в幸唤z憂郁情愫的畫(huà)面氛圍。

莫迪里阿尼在人物造型上傾注了主觀的情感。這種情感一是根植于他內(nèi)心對(duì)意大利古典繪畫(huà)的熱愛(ài)。他對(duì)威尼斯畫(huà)派繪畫(huà)傳統(tǒng)的吸收在他后來(lái)的作品中有一定的體現(xiàn)?！拔覀兿嘈胚@是他青年時(shí)所受到的美的震撼轉(zhuǎn)化為日后自然而本能的表達(dá)，與生俱來(lái)的對(duì)美和詩(shī)的感受并沒(méi)有讓他像其他先鋒藝術(shù)家一般排斥古典。”莫迪里阿尼將古典繪畫(huà)中人物的造型與原始雕塑、現(xiàn)代藝術(shù)觀念結(jié)合，創(chuàng)作出簡(jiǎn)化拉長(zhǎng)且趨近平面的人物造型。二是源于莫迪里阿尼對(duì)個(gè)人內(nèi)在狀態(tài)的表達(dá)，他在作品中運(yùn)用簡(jiǎn)化拉長(zhǎng)的造型生動(dòng)地表現(xiàn)出不同人物的性格特征，同時(shí)又強(qiáng)烈而鮮明地傳達(dá)出自己多愁善感的性情。

（二）精簡(jiǎn)細(xì)膩且富有節(jié)奏的線條

莫迪里阿尼通過(guò)精簡(jiǎn)細(xì)膩且富有節(jié)奏的線條來(lái)刻畫(huà)筆下的人物。從人物的外輪廓線到五官的刻畫(huà)，無(wú)處不見(jiàn)充滿韻律的線條，這些曲直相間的線條勾勒出一個(gè)個(gè)鮮活的人物形象。他不僅善于運(yùn)用富有節(jié)奏的線條刻畫(huà)女性修長(zhǎng)的身體，而且在人物五官的刻畫(huà)上也將這種線條運(yùn)用到極致。在他的作品中，人物的鼻梁被細(xì)膩的曲線拉長(zhǎng)，眉毛與眼睛的輪廓線也被精簡(jiǎn)為弧線。這種精簡(jiǎn)細(xì)膩、富有節(jié)奏的線條源于他的雕塑創(chuàng)作的經(jīng)歷。

1909年，莫迪里阿尼結(jié)識(shí)了羅馬尼亞雕塑家康斯坦丁·布朗庫(kù)西，在布朗庫(kù)西富有激情和不能修補(bǔ)的直接雕刻法的影響下，他開(kāi)始在石材上進(jìn)行石雕創(chuàng)作，并結(jié)合原始雕塑手法和布朗庫(kù)西幾何手法開(kāi)始他的頭像石雕創(chuàng)作。莫迪里阿尼接觸了雕刻創(chuàng)作后，創(chuàng)作了油畫(huà)作品《女孩半身像》，這幅畫(huà)在畫(huà)風(fēng)上較之前的作品有所改變，如人物頭部簡(jiǎn)潔，脖子被拉長(zhǎng)，姿勢(shì)莊重且?guī)в性細(xì)庀ⅲ?huà)風(fēng)明顯受到他雕刻創(chuàng)作手法的影響。正是通過(guò)雕刻創(chuàng)作，莫迪里阿尼在后來(lái)的作品真正地達(dá)到了線性、精簡(jiǎn)與富有節(jié)奏，開(kāi)發(fā)出與眾不同的線條風(fēng)格，并通過(guò)線條的曲直來(lái)表達(dá)個(gè)人的情感，如用曲線表達(dá)高貴優(yōu)雅，用直線表達(dá)畫(huà)家與畫(huà)中人物內(nèi)心的堅(jiān)韌，最終獲得了僅屬于他自己的繪畫(huà)語(yǔ)言。

（三）近似平涂且對(duì)比和諧的色彩

莫迪里阿尼繪畫(huà)中的色彩近似平涂，但色彩豐富、濃郁、飽滿且對(duì)比和諧。當(dāng)觀眾在欣賞莫迪里阿尼的繪畫(huà)時(shí)，一眼望去，通常會(huì)認(rèn)為整幅作品的色彩是用簡(jiǎn)單平涂的方式完成的，但當(dāng)他們走近后會(huì)發(fā)現(xiàn)統(tǒng)一的色彩中細(xì)節(jié)變化豐富。莫迪里阿尼在他的作品中常用整體概括的互補(bǔ)色或同類(lèi)色來(lái)大色塊塑形，色彩統(tǒng)一，再用細(xì)筆在統(tǒng)一的大色塊中涂抹出細(xì)節(jié)變化，在整體的色彩中追求冷暖、明暗的對(duì)比。從人物本身的膚色到不同的衣物的色彩，再到畫(huà)面中的靜物或背景的色彩都極具直觀、強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力。在莫迪里阿尼1918年創(chuàng)作的《自畫(huà)像》中，他的右手拿著一個(gè)調(diào)色板，上面有他后期繪畫(huà)過(guò)程中經(jīng)常用到的明亮色彩，運(yùn)用橙色與藍(lán)色、紅色與綠色互補(bǔ)，整幅畫(huà)像中使用了較為輕淺的水粉色調(diào)，作品色彩的對(duì)比強(qiáng)烈。在細(xì)節(jié)上運(yùn)用細(xì)小的筆觸畫(huà)出衣服的褶皺與背景的暗部，凸顯出作品細(xì)節(jié)上的變化。在這幅畫(huà)中，莫迪里阿尼的眼睛被平涂成色塊，眼神空洞、茫然無(wú)焦點(diǎn)。眼睛是心靈的窗戶，透過(guò)眼睛我們可以窺見(jiàn)畫(huà)家的內(nèi)心，或孤獨(dú)，或迷茫。正如莫迪里阿尼所說(shuō)：“要用一只眼看世界，留另一只眼來(lái)審視自己。”

莫迪里阿尼的繪畫(huà)脫離了具象的寫(xiě)實(shí)技巧和刻畫(huà)方式，他更多的是在畫(huà)平凡人的形象。他筆下的人物詩(shī)意優(yōu)雅而具有繪畫(huà)的形式美。他在這些人物身上傾注了真摯的情感，將這些情感賦予到造型、色彩、線條中，使他作品中的畫(huà)面形式與情感融合，最終形成莫迪里阿尼式獨(dú)特而永恒的人物范式。

二、莫迪里阿尼繪畫(huà)中的形式美對(duì)筆者油畫(huà)創(chuàng)作的啟發(fā)

（一）個(gè)人油畫(huà)中對(duì)莫迪里阿尼繪畫(huà)形式美的借鑒吸收

筆者深知在創(chuàng)作實(shí)踐中學(xué)習(xí)畫(huà)家們的作品時(shí)，并不是淺顯地學(xué)習(xí)其繪畫(huà)表現(xiàn)形式，更應(yīng)把握作品內(nèi)在的結(jié)構(gòu)與秩序，在探索中進(jìn)行創(chuàng)造性的學(xué)習(xí)才是有意義的。故筆者臨摹了莫迪里阿尼的多幅人物作品后，對(duì)這些作品的畫(huà)面結(jié)構(gòu)進(jìn)行了相應(yīng)的圖示分析與研究。分析得出莫迪里阿尼作品中這種坐式的構(gòu)圖由中軸線與弧線交錯(cuò)來(lái)平衡畫(huà)面，使畫(huà)面具有體量感；人物的外輪廓由弧線連接，形成不同的橢圓，如頭部、頸部、頸部以下的軀干。這些橢圓的塊面、富有節(jié)奏的曲線、近似平涂的色彩、細(xì)膩的筆觸以及注入作品中飽滿的情感，共同構(gòu)成了莫迪里阿尼作品中的形式與情感的融合。這正是筆者在分析研究過(guò)程中需要吸收內(nèi)化的。莫迪里阿尼繪畫(huà)作品中簡(jiǎn)化拉長(zhǎng)且趨近平面的人物形體、精簡(jiǎn)細(xì)膩且富有節(jié)奏的線條、近似平涂且對(duì)比和諧的色彩是筆者最感興趣的。在這些畫(huà)面形式的影響下筆者結(jié)合自己對(duì)繪畫(huà)的理解，創(chuàng)作了《眾生像》（圖1）、《黃發(fā)男子》（圖2）等油畫(huà)作品。

《眾生像》是筆者在莫迪里阿尼繪畫(huà)作品的影響下，刻意打破自己被寫(xiě)生對(duì)象牽著走的狀態(tài)而進(jìn)行的創(chuàng)作。在構(gòu)圖上，筆者運(yùn)用了水平線與垂直線相交的十字形構(gòu)圖，將頭部放在畫(huà)面的中軸線上，與畫(huà)面中橫向的肩膀構(gòu)成十字形，使畫(huà)面構(gòu)圖達(dá)到平衡，突出人物頭部的體量感。在人物的造型上，頭部的塑造仍舊關(guān)注著具象的立體空間，強(qiáng)調(diào)面部特征的刻畫(huà)，以突顯他們的精神狀態(tài)，人物的形體還未做到變形拉長(zhǎng)。人物肖像中嘗試性運(yùn)用了曲線，從人物肩膀的輪廓線和塑造五官的線條可看出筆者在曲線的運(yùn)用上顯得較為稚拙。在色彩方面，筆者嘗試突破自己固有的思維模式，運(yùn)用飽和度較高的互補(bǔ)色、同類(lèi)色塑造人物的五官，例如面部偏黑的寫(xiě)生對(duì)象，筆者會(huì)將他面部膚色的明度再次降低，夸張面部黝黑的特征。筆者簡(jiǎn)化了對(duì)背景的塑造，將背景處理成色彩統(tǒng)一的色塊，使其有顏色冷暖和筆觸的細(xì)微變化，以突出人物面部的色彩。

莫迪里阿尼筆下的正面坐姿肖像大多數(shù)以S形構(gòu)圖呈現(xiàn)，頭部和頸部通常被精簡(jiǎn)細(xì)膩的線條拉長(zhǎng)至變形，肩膀則被畫(huà)家用弧線處理為溜肩形式，人物的雙手交疊放于大腿上，由兩肩至腰部形成橢圓，雙腿則構(gòu)成半圓延伸至畫(huà)面以外。畫(huà)面中色彩明亮柔和，配合細(xì)膩的筆觸表現(xiàn)出他二維平面空間中人物的平靜與優(yōu)雅。在現(xiàn)代藝術(shù)觀念的影響下，莫迪里阿尼作品中的二維平面空間散發(fā)著獨(dú)特的魅力。他作品中的二維平面空間是受以愛(ài)德華·馬奈為代表的先鋒派畫(huà)家們的影響?！榜R奈在他的作品中徹底拋棄了具象立體空間，將架上繪畫(huà)長(zhǎng)久以來(lái)奠定的三維立體觀念發(fā)展為二維平面觀念?！瘪R奈的這一藝術(shù)觀念推動(dòng)了19世紀(jì)末到20世紀(jì)初繪畫(huà)的發(fā)展，莫迪里阿尼也正是這一觀念的受益者之一。筆者的作品《黃發(fā)男子》正是在莫迪里阿尼式坐姿人物構(gòu)圖的啟發(fā)下進(jìn)行創(chuàng)作的。作品中出于對(duì)畫(huà)面中二維平面空間的考慮，將人物拉近放大，壓縮并弱化人物背后的空間；用較為概括的曲線刻畫(huà)出人物的輪廓；通過(guò)互補(bǔ)色橙色與藍(lán)色、紫色與黃色來(lái)呈現(xiàn)畫(huà)中人物看似平靜，實(shí)則內(nèi)心不安的狀態(tài)。另外，注重畫(huà)面中色塊的分布及筆觸的變化，嘗試通過(guò)空間的壓縮、精簡(jiǎn)概括的線條、對(duì)比強(qiáng)烈的色彩呈現(xiàn)趨近二維的平面空間。在人物心理活動(dòng)的挖掘上積極探索，這位中年男子用握緊的雙手凸顯他內(nèi)心的緊張；并攏的雙腳形成的橢圓延伸至畫(huà)面以外，使他的坐姿顯得有些別扭，整個(gè)身體向內(nèi)收緊；看向左前方的目光渙散；用大量的冷色配合細(xì)膩的筆觸營(yíng)造出人物緊張不安的內(nèi)心。

（二）個(gè)人油畫(huà)中對(duì)畫(huà)面形式與情感融合的探索

筆者在創(chuàng)作實(shí)踐的過(guò)程中對(duì)繪畫(huà)作品的畫(huà)面形式和情感的融合尤其感興趣，故在繪畫(huà)創(chuàng)作中盡力在造型、線條、色彩等畫(huà)面形式中注入個(gè)人的情感，試圖在創(chuàng)作實(shí)踐中突破程式化思維模式的束縛，通過(guò)繪畫(huà)作品表達(dá)出自己的情感。《托底》（圖3）是筆者繼續(xù)進(jìn)行畫(huà)面形式與情感融合的探索。筆者在作品中以曲線塑型，歸納概括人物形象，這種具有運(yùn)動(dòng)感的曲線被筆者加以強(qiáng)化，結(jié)合線條的虛實(shí)，使畫(huà)中人物的身體呈現(xiàn)出律動(dòng)之美。而直線塑造的黑色椅子為畫(huà)面增添了幾分穩(wěn)重。在色彩的運(yùn)用上，筆者用大塊面的藍(lán)色、綠色和黃灰色來(lái)組織畫(huà)面，通過(guò)色彩的冷暖與明暗對(duì)比營(yíng)造出畫(huà)面的恬靜?！案璧略?jīng)將色彩分為兩個(gè)類(lèi)別，分別是積極的和消極的。紅色、橙色、黃色等暖色給人帶來(lái)的是積極樂(lè)觀的態(tài)度；而綠色、藍(lán)色、紫色等冷色給人帶來(lái)的往往是不安和憧憬未來(lái)的情感表達(dá)。”筆者在此幅作品中嘗試通過(guò)藍(lán)色與綠色表達(dá)憧憬未來(lái)的情感。畫(huà)面中的女子被放置在一個(gè)被壓縮的空間中，小心翼翼地托著被譽(yù)為“東方維納斯”的陶俑，從她側(cè)坐的姿勢(shì)中我們能感受到她似乎有一絲慌張，但即使在慌張的狀態(tài)下，她仍舊保持著從容與優(yōu)雅。這種從容與優(yōu)雅是筆者向往的，更是筆者在作品中所追求的。筆者畫(huà)面中沒(méi)有莫迪里阿尼式的憂郁，有的是在平凡的生活中追求內(nèi)心的平靜與積極樂(lè)觀的處事態(tài)度。筆者將自己在生活中所感受到的從容與優(yōu)雅用線條的柔美和色彩的活力呈現(xiàn)在繪畫(huà)作品中，以表達(dá)自己對(duì)美好生活的憧憬，對(duì)身邊事物的真誠(chéng)感知，以及對(duì)從容優(yōu)雅的處世態(tài)度和內(nèi)心平和的追求。

《倚靠桌子的人》（圖4）是筆者將人物身體的局部放大，拉近了自己與對(duì)象的視角，弱化空間的層次使其更加趨近二維平面空間。人物同樣使用線性造型，但筆者在曲線與直線的運(yùn)用上與以往的創(chuàng)作相比有些不同，沒(méi)有強(qiáng)調(diào)線條的流暢性，更多的是將線條融進(jìn)色塊中，以至于線條顯得有些稚拙。在色彩上也做了不同于以往的嘗試，用低明度的色彩構(gòu)建畫(huà)面，色彩灰暗厚重，使作品仿佛籠罩著一層薄霧，藍(lán)色的椅子與背景則凸顯了畫(huà)面的安靜。筆者通過(guò)造型、線條、色彩、空間營(yíng)造了安靜的畫(huà)面氛圍，讓觀眾感受到畫(huà)中人物放松的狀態(tài)與平和的內(nèi)心；線條的稚拙與色彩的厚重更加凸顯了人物的從容與優(yōu)雅。雖然筆者在此幅作品中對(duì)線條和色彩做了不同于以往的嘗試，但從畫(huà)中人物右手與桌子的線條可看出，畫(huà)面仍具有力量感，這種力量源于筆者內(nèi)心對(duì)待生活的篤定，正是筆者在繪畫(huà)中探索畫(huà)面形式與情感融合的顯現(xiàn)。

筆者在對(duì)畫(huà)面形式與情感融合的階段性探索中，最為關(guān)注的畫(huà)面形式是造型、線條與色彩，在畫(huà)面中通過(guò)簡(jiǎn)化拉長(zhǎng)人物形體、富有節(jié)奏的線條、對(duì)比和諧的色彩，注入自己的情感，表達(dá)出自己對(duì)內(nèi)心平和處事態(tài)度的追求、對(duì)美好生活的熱愛(ài)，以及積極樂(lè)觀的人生態(tài)度。

三、結(jié)語(yǔ)

經(jīng)過(guò)對(duì)莫迪里阿尼繪畫(huà)中形式美的探索，筆者發(fā)現(xiàn)莫迪里阿尼通常將他個(gè)人的情感融入畫(huà)面中的造型、線條與色彩中，并用他詩(shī)人般獨(dú)特的抒情方式在繪畫(huà)中表達(dá)他對(duì)個(gè)體生命的關(guān)注。他作品中形式與情感的融合對(duì)筆者的油畫(huà)人物創(chuàng)作有較大的啟發(fā)。筆者在個(gè)人油畫(huà)人物創(chuàng)作中對(duì)畫(huà)面形式做了相應(yīng)的探索，并以具體作品為例，分析了筆者在油畫(huà)人物創(chuàng)作中，通過(guò)造型、線條、色彩、空間表現(xiàn)個(gè)人的主觀情感，在油畫(huà)人物中強(qiáng)調(diào)畫(huà)面形式與情感的融合。正如莫迪里阿尼的繪畫(huà)不是受某個(gè)單方面的影響一樣，我們?cè)趧?chuàng)作過(guò)程中應(yīng)不斷地提高自己的審美修養(yǎng)和創(chuàng)作能力，拓寬視野，去深層次地洞悉客觀世界和領(lǐng)悟人生，從而使自己的藝術(shù)作品具備豐厚的藝術(shù)表現(xiàn)力。

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作者簡(jiǎn)介：

駱弟姣，黔南民族師范學(xué)院講師。研究方向：美術(shù)學(xué)、油畫(huà)。