方振寧

圖書信息

書名：《瑜伽藝術(shù)/阿吉特·穆克吉》（Yoga Art/Ajit Mookerjee）（圖1）

作者：阿吉特·穆克吉 （Ajit Mookerjee）

撰文：菲利普·羅森 （Philip Rawson）

語(yǔ)言：英文

出版商：紐約圖形協(xié)會(huì) 波士頓

（NEW YORK GRAPHIC SOCIETY BOSTON）出版日期：1975年

頁(yè)數(shù)：208頁(yè)

尺寸：250mm×290mm

版本：1975年在美國(guó)首次出版

裝幀：精裝

國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)書號(hào)：0-8212-0684-2

美國(guó)國(guó)會(huì)圖書館目錄卡號(hào)：75-9109

何為瑜伽藝術(shù)？

世界上有成千上萬(wàn)的人把瑜伽作為一種修行，可是關(guān)于瑜伽藝術(shù)的書可是鳳毛麟角。瑜伽藝術(shù)本身并不是一門被認(rèn)可的藝術(shù)。阿吉特·穆克吉（Ajit Mookerjee）以其關(guān)于印度教藝術(shù)的著作和坦陀羅藝術(shù)研究而聞名，他收集了一批受瑜伽思想啟發(fā)的連貫藝術(shù)作品，瑜伽士通過(guò)冥想的啟發(fā)而創(chuàng)作的這些作品反映了瑜伽的本質(zhì)，即被稱為瑜伽藝術(shù)。

瑜伽冥想源于一個(gè)“焦點(diǎn)”的專注，這個(gè)焦點(diǎn)可以是一個(gè)自然的物體，石頭或火焰，或者一張圖表，幾行非常簡(jiǎn)單的象征性線條。當(dāng)冥想者的思想高度集中，眼睛完全轉(zhuǎn)向內(nèi)在的視覺(jué)，并且感知的不是物體本身，而是行動(dòng)力量的振動(dòng)時(shí)，瑜伽藝術(shù)就會(huì)融合進(jìn)來(lái)。他揭示的圖像非常簡(jiǎn)單，并以原型形式表達(dá)精神上的啟示和真理，而瑜伽修行者只有通過(guò)直覺(jué)的學(xué)習(xí)、反思和冥想才能達(dá)到這些啟示和真理。

關(guān)于本書

這本書中包含了大量的彩色圖片，由于瑜伽藝術(shù)使用形狀和顏色來(lái)表達(dá)象征意義，所以色彩是瑜伽藝術(shù)中非常重要的元素?，F(xiàn)在這本插圖精美的書中獨(dú)特的瑜伽藝術(shù)品來(lái)自印度，而這些藝術(shù)作品是在過(guò)去幾個(gè)世紀(jì)的外國(guó)入侵和部落戰(zhàn)爭(zhēng)中幸存下來(lái)的珍品，這些作品向西方讀者介紹了瑜伽藝術(shù)的神秘結(jié)構(gòu)，旨在澄清觀眾的感知，并將他與宇宙力量結(jié)合起來(lái)。通過(guò)視覺(jué)形象，讓觀者感受到宇宙間看不見(jiàn)的能量運(yùn)動(dòng)，這是瑜伽藝術(shù)的本質(zhì)。

基于復(fù)雜的色彩、數(shù)字、概念和比例系統(tǒng)，以及抽象的幾何圖形成的瑜伽藝術(shù)，已經(jīng)超越了瑜伽本身，意外地?cái)U(kuò)大到20 世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計(jì)的領(lǐng)域，這一鮮為人知的現(xiàn)象引起藝術(shù)界的關(guān)注。

關(guān)于這一點(diǎn)，我們需要認(rèn)真閱讀由“世界上最重要的瑜伽藝術(shù)學(xué)者”菲利普·羅森 （Philip Rawson）在書中的一篇評(píng)論文章《西方對(duì)統(tǒng)一的愿景》，它向我們展示了西方思想在尋找“一”的過(guò)程，并拉近了西方文獻(xiàn)與東方文獻(xiàn)從中世紀(jì)到現(xiàn)代藝術(shù)之間的距離。他介紹了瑜伽哲學(xué)，并描述了這門藝術(shù)背后的符號(hào)系統(tǒng)。他在文章中將瑜伽藝術(shù)與西方藝術(shù)進(jìn)行了比較，舉例20 世紀(jì)多位藝術(shù)家的作品和瑜伽藝術(shù)進(jìn)行比較，結(jié)果證明許多藝術(shù)家的作品確實(shí)受到瑜伽藝術(shù)和神秘主義東方哲學(xué)的影響。

這本書的主體，就是通過(guò)視覺(jué)藝術(shù)的方式，共同引導(dǎo)讀者理解觀者和對(duì)象之間的基本結(jié)合，來(lái)理解瑜伽藝術(shù)的全貌。這些作品有冥想畫、石雕和木雕、卷軸頁(yè)面和彩繪手稿、曼陀羅、計(jì)算占星事件的圖表以及宇宙力量的能量圖，所有這些都具有純粹的概念和構(gòu)思、靈動(dòng)的線條和引人入勝的設(shè)計(jì)質(zhì)量，反映了它們想要執(zhí)行的戒律和專注。

本書的作者和論者

本書的作者阿吉特·穆克吉是世界上最重要的瑜伽藝術(shù)學(xué)者，同時(shí)也是《密宗體式》（Tantra Asana）和《坦陀羅的藝術(shù)》（Tantra Art）兩本書的作者，他為讀者介紹了瑜伽藝術(shù)之基本，以及瑜伽藝術(shù)的哲學(xué)和宇宙觀。他提供了寶貴的解釋，說(shuō)明了基本的設(shè)計(jì)元素是如何在一種隱喻的情況下使用的，比如方形象征著對(duì)明顯世界的權(quán)力，并結(jié)合起來(lái)形成視覺(jué)上復(fù)雜的作品，總之，通過(guò)他的闡述，我們明白了瑜伽藝術(shù)家的思維和創(chuàng)作過(guò)程。

而書中論文作者菲利普·羅森 （Philip Rawson） 是一位杰出的東方藝術(shù)學(xué)者，他在文章中指出了瑜伽藝術(shù)與西方藝術(shù)在外觀或意圖上的相似之處；克利（Klee）、康定斯基（Kandinsky）、蒙德里安（Mondrian）、羅斯科（Rothko）、諾蘭（Noland）、威廉·布萊克（William Blake）以及煉金術(shù)士、卡巴拉主義（Quabalists）和基督教神秘主義者的作品，這種比較研究非常具有啟發(fā)性。

本書的結(jié)構(gòu)和內(nèi)容

這本書由三個(gè)部分構(gòu)成：

開(kāi)篇是作者阿吉特·穆克吉撰寫的十六頁(yè)的論文，共分七個(gè)章節(jié)：第一章的題目非常醒目，就是“一”；第二章為“瑜伽冥想”；第三章是“原始聲音”；第四章為“功率圖”；第五章為“顏色的象征意義”；第六章為“內(nèi)向愿景”；第七章為“藝術(shù)與瑜伽”。

第二部分主要由121 幅圖版組成，并附有說(shuō)明。

第三個(gè)部分則是東方藝術(shù)學(xué)者菲利普·羅森長(zhǎng)達(dá)十九頁(yè)的論文：《西方對(duì)統(tǒng)一的愿景》，分章節(jié)：第一章為“序言”；第二章為“介紹”；第三章為“直覺(jué)與想法”；第四章為“原型圖像”；第五章為“對(duì)立面的調(diào)和”；第六章為“個(gè)體與一”；第七章為“神秘圖解”；第八章為“原型符號(hào)”；第九章為“現(xiàn)代西方的相似之處”。

菲利普·羅森的文章實(shí)際上是對(duì)作者阿吉特·穆克吉這本書的解讀和非常豐富的補(bǔ)充。因?yàn)檫@本書是以英文的形式首次出版，也是第一次向西方讀者介紹瑜伽這個(gè)古老而神秘的東方藝術(shù)，因此書中會(huì)有許多對(duì)讀者來(lái)說(shuō)陌生的詞匯和概念，所以他需要有一篇通俗易懂的，并且和西方的文化語(yǔ)境作比較的解說(shuō)，菲利普·羅森的論文就起到這個(gè)作用。

“一”即是全部

作者阿吉特·穆克吉開(kāi)門見(jiàn)山的第一章就論“一”。

他說(shuō)：“一即是全部。

這就是知識(shí)。

瑜伽士在自我中看到一切事物，在一切事物中看到自我，這種全面的統(tǒng)一愿景是通過(guò)將意識(shí)轉(zhuǎn)向內(nèi)在來(lái)實(shí)現(xiàn)的。”

在第二章“瑜伽冥想”中，作者認(rèn)為：

深度冥想，稱為“禪那”，其中冥想者和冥想對(duì)象之間沒(méi)有區(qū)別，當(dāng)心靈受到瑜伽練習(xí)的訓(xùn)練時(shí)就會(huì)發(fā)生。通過(guò)身體感官攪動(dòng)心靈的習(xí)慣性思維過(guò)程正在發(fā)生轉(zhuǎn)變。瑜伽藝術(shù)家可以長(zhǎng)時(shí)間保持專注，將心從所有外在塵埃中抽離出來(lái)，保持絕對(duì)的平靜，從而完全接受來(lái)自無(wú)意識(shí)深處的覺(jué)知。通過(guò)這種方式，瑜伽藝術(shù)家開(kāi)始了向內(nèi)的旅程，將自己從普通感官知覺(jué)的盲目奴役中釋放出來(lái)。

眼睛的正常視野是有限的。但沉思的視覺(jué)具有特別強(qiáng)烈的秩序，因?yàn)樗赶蛐问降谋举|(zhì)。形式和生成形式的這種相互依賴被視為最終的配置，它包含了我們的現(xiàn)象世界，而這種通常是重疊模式的混亂聯(lián)系。

真正的瑜伽藝術(shù)家知道他的經(jīng)驗(yàn)對(duì)每個(gè)人來(lái)說(shuō)都是可用的，我們每個(gè)人都能實(shí)現(xiàn)深刻的有機(jī)統(tǒng)一，將整個(gè)宇宙聯(lián)系成一個(gè)整體。瑜伽藝術(shù)家對(duì)形式的感知植根于他的象征化過(guò)程。對(duì)于瑜伽藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，符號(hào)的功能是獨(dú)一無(wú)二的，因?yàn)樗洚?dāng)了對(duì)外在世界的觀察和對(duì)其本質(zhì)的非常精確的提煉。

接著作者在“原始聲音”一章中的論述道：紹達(dá)瓦達(dá)（shotavada，聲音形而上學(xué)）的瑜伽體系將宇宙中的所有刺激和反應(yīng)—從物質(zhì)到心理活動(dòng)—視為由不同濃度、頻率和波長(zhǎng)的聲音組成。這種斯福塔（sphota）也被稱為 沙布達(dá)婆羅門（Shabda Brahman）或梵天呼喚（Nada Brahman）：是將整體作為振動(dòng)聲音。

瑜伽藝術(shù)家認(rèn)識(shí)到五種元素（土、水、火、空氣和以太）、五種卡門德里亞斯（ karmendriyas，運(yùn)動(dòng)或身體感覺(jué)）、五種生殖器（jnanendriyas，理解器官）、四重心智和三種古納斯（Gunas，原子振動(dòng)的還原態(tài)）都連續(xù)地源自這個(gè)單一的無(wú)限聲音；事實(shí)上，整個(gè)世界都是按照宇宙聲音法則展開(kāi)的。

在“電源圖”一章中論述了曼陀羅：所有物質(zhì)，無(wú)論是有生命的還是無(wú)生命的，都是恒定振動(dòng)狀態(tài)的結(jié)果。

曼陀羅是圓滿的，永無(wú)休止的循環(huán)超越了所有對(duì)立，將理想的自我想象成自身。瑜伽藝術(shù)家內(nèi)心認(rèn)同他正在思考的形式，并認(rèn)識(shí)到中心與其圓周的關(guān)系。因?yàn)槊恳粋€(gè)有生命的存在都有一個(gè)共同點(diǎn)：它會(huì)傾向于被吸引到自己的存在中心。因此，中心代表了它的真實(shí)本質(zhì)，穩(wěn)定身份的無(wú)形中心。曼陀羅包容一切，它既不肯定也不否定，而是將一切納入其自身的連貫性中。

作者把瑜伽藝術(shù)中的“色彩象征”解釋為：

準(zhǔn)確的顏色象征并不容易識(shí)別；它并不遵循嚴(yán)格的方程式，而是一種復(fù)雜、微妙、有彈性的關(guān)系。含義隨領(lǐng)域、色調(diào)的組合和特征以及它們所代表的力量的發(fā)揮而變化。例如，一定程度的黃色可能代表佛陀，即智慧；然而，與某些其他顏色振動(dòng)相結(jié)合，它會(huì)具有不同的含義。藍(lán)色和乳白色的特定色調(diào)無(wú)論其出現(xiàn)的顏色配置如何，其含義都保持不變。藍(lán)色是對(duì)永恒的回應(yīng)，乳白色始終是更高意識(shí)流動(dòng)的代名詞，正如蓮花象征著人體能量中心、脈輪的開(kāi)放。然而，這些不變的含義往往是例外。瑜伽體系擁有關(guān)于光的起源、性質(zhì)和功能的豐富知識(shí)。因此，顏色具有廣泛的象征意義。

作者關(guān)于瑜伽藝術(shù)的綜合性論述放在最后一個(gè)章節(jié)，即“藝術(shù)與瑜伽”。阿吉特·穆克吉認(rèn)為：

高等數(shù)學(xué)的研究結(jié)果不斷證實(shí)了古印度的實(shí)證科學(xué)對(duì)瑜伽哲學(xué)的影響，就像現(xiàn)代科學(xué)和計(jì)算機(jī)技術(shù)對(duì)藝術(shù)中更具創(chuàng)新性的方法的強(qiáng)化一樣。當(dāng)瑜伽藝術(shù)家理解并整合將磁脈沖和化學(xué)反應(yīng)記錄為物質(zhì)的極端還原的抽象時(shí)，他依賴于科學(xué)的發(fā)現(xiàn)。他的哲學(xué)源于他對(duì)自己內(nèi)心現(xiàn)實(shí)的個(gè)人探索和實(shí)驗(yàn)，以及他對(duì)這種探索的準(zhǔn)確記錄。他在這個(gè)主題上所使用的工具就是他的象征。對(duì)于瑜伽士來(lái)說(shuō)，藝術(shù)仍然是具有強(qiáng)烈個(gè)人意義的揭示真理。

印度瑜伽藝術(shù)的一些內(nèi)省方法和象征主義，已在20 世紀(jì)就被世界各地的其他當(dāng)代藝術(shù)家們?cè)诓煌瑫r(shí)期所應(yīng)用。此類作品因其卓越的一致性和連貫性而受到認(rèn)可。瑜伽藝術(shù)家的作品最終以一幅他自己和他所處的世界的同步圖解而告終。因此，瑜伽行者的思想成為原子物理學(xué)和行星體軌道之間的橋梁。正是在這個(gè)意義上，他的藝術(shù)真正地將主觀與客觀、微觀與宏觀、分析與綜合、簡(jiǎn)單與協(xié)同，抽象與物理等對(duì)立的要因加以調(diào)和。所以，瑜伽藝術(shù)提供了整體的感知：一切都是一。

對(duì)菲利普·羅森“西方統(tǒng)一的愿景”一文的摘要。

菲利普·羅森在前言中說(shuō)：希望通過(guò)基于印度方法的冥想來(lái)直接體驗(yàn)“一”的非印度人，可以在兩門主要課程中進(jìn)行選擇。要么他們可以嘗試采用印度思想并實(shí)踐對(duì)西方人來(lái)說(shuō)非常困難的事情，因?yàn)槲鞣饺说乃季S方式必然受到西方語(yǔ)言的制約，除非他能在印度生活一段時(shí)間；或者他們可以采用印度的方法，并將其與西方神秘傳統(tǒng)的元素相結(jié)合，利用遠(yuǎn)東（道教和禪宗佛教）和穆斯林世界的見(jiàn)解來(lái)確認(rèn)和擴(kuò)大他們?cè)谶M(jìn)步過(guò)程中的經(jīng)驗(yàn)。在西方文化傳統(tǒng)中，在本文討論的典型象征形式中，可以找到西方人尋求啟蒙運(yùn)動(dòng)可能遇到的一些問(wèn)題的答案。

“嗒嗒球”是一項(xiàng)我國(guó)新興的體育球類運(yùn)動(dòng)，它屬于乒乓球與羽毛球的創(chuàng)意融合，通過(guò)延長(zhǎng)球拍長(zhǎng)度，擴(kuò)大防守與進(jìn)攻范圍，并更改外觀設(shè)計(jì)與本體重量，設(shè)計(jì)成黑白兩用的塔塔球。它由嗒嗒球、嗒嗒球拍、嗒嗒球網(wǎng)架、運(yùn)動(dòng)場(chǎng)地4個(gè)部分組成，屬于適合于男女老少健身的項(xiàng)目。塔塔球具有室內(nèi)外可練、房前屋后可賽、變化多樣，集便利與趣味性于一體等特點(diǎn)，該創(chuàng)意項(xiàng)目已被國(guó)家體育總局推薦為我國(guó)全民健身項(xiàng)目。

菲利普·羅森的論文首先針對(duì)本書作者的第一章“一”，作了回應(yīng)，他說(shuō)：

那么，“一”是什么？

它使一切成為可能。沒(méi)有它，一切都不會(huì)存在，存在、智慧、最高的生命或其他任何東西都不會(huì)存在。生命之上的，就是生命的因。生命的活動(dòng)，即萬(wàn)物，并不是第一原則。它像從泉水中一樣流出。體驗(yàn)“一體”和“宇宙整體”，是被所有神秘傳統(tǒng)接受為統(tǒng)一和價(jià)值的重要第一步。在西方，“一”的概念已經(jīng)在神學(xué)和哲學(xué)中得到認(rèn)可和討論了許多個(gè)世紀(jì)，但它并不經(jīng)常成為宗教體驗(yàn)的實(shí)際目標(biāo)。

菲利普·羅森接著說(shuō)：在基督教和伊斯蘭教中，就像在遠(yuǎn)東宗教中一樣，都有復(fù)雜的直接祈禱和沉思的技巧。盡管教義存在差異，但所有這些都是為了逐步消除一個(gè)人對(duì)外在事物和事件的獨(dú)立價(jià)值的癡迷和信仰……人類的其他種族已經(jīng)使用了許多其他心身系統(tǒng)來(lái)達(dá)到這一臨界點(diǎn)，在這一點(diǎn)上，“一”可以通過(guò)普通感知之外的感官來(lái)認(rèn)識(shí)，并且主體和客體、人和物質(zhì)的相互依賴是經(jīng)驗(yàn)的事實(shí)。本書中的印度瑜伽圖代表了這些系統(tǒng)中最重要和最有用的系統(tǒng)之一。

然而，西方讀者可能會(huì)感受到瑜伽愿景所聲稱的，廣義宇宙尺度的體驗(yàn)與日常生活世界之間的差距……印度和西方的一些人確實(shí)相信瑜伽的目的是廢除毫無(wú)價(jià)值和不真實(shí)的世界，瑜伽主張“一切皆梵”。

菲利普·羅森在論文中觸及到“直覺(jué)與想法”的話題，他認(rèn)為：中國(guó)和日本佛教的某些分支，特別是華嚴(yán)宗和禪宗，明確地致力于在統(tǒng)一的愿景中保持“一切”完好無(wú)損。他們將世界眼前的統(tǒng)一的即時(shí)體驗(yàn)作為啟蒙的核心。這樣的體驗(yàn)可以讓我們直面“非存在”，作為存在不可或缺的對(duì)應(yīng)物。因?yàn)槊翡J地意識(shí)到現(xiàn)在，意味著你將它視為所有時(shí)間的無(wú)限深度的一部分，它已經(jīng)滑入過(guò)去并且尚未到來(lái)，沒(méi)有一個(gè)時(shí)刻比任何其他時(shí)刻更遙遠(yuǎn)。

德國(guó)哲學(xué)家叔本華（1788—1860）本人熟悉印度哲學(xué)，對(duì)他來(lái)說(shuō)，理念是所有真理的指路明燈，它是一個(gè)統(tǒng)一體，但必須分裂成多樣性，因?yàn)槲覀儗?duì)世界的直觀和自然的理解必須跨越空間和時(shí)間的維度。因此，理念是一個(gè)統(tǒng)一體，一個(gè)整體，它本身超越了空間和時(shí)間。因此，我們可以在某種程度上將其視為創(chuàng)造的源泉，它比任何物質(zhì)事實(shí)都更加具體，因?yàn)樗鞘聦?shí)的來(lái)源。因此，一定有尚未被人類認(rèn)識(shí)的理念，有待科學(xué)家、哲學(xué)家和藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)的統(tǒng)一體。

菲利普·羅森在“原型圖像”一章中，繼續(xù)闡述他對(duì)西方的“一”和東方的“一”之間在認(rèn)知上的差異。

西方和穆斯林的思想、神秘主義和藝術(shù)在面對(duì)大量可能的思想時(shí)顯得特別謙虛，他們認(rèn)為這些思想永遠(yuǎn)是不完全已知的和神秘的。而直覺(jué)觀念是理解每一個(gè)現(xiàn)實(shí)的整體，這本身就是一項(xiàng)值得冥想的活動(dòng)。當(dāng)思考想法時(shí)，可以直覺(jué)出進(jìn)一步的想法，它們是想法背后的整體。最后，內(nèi)在的視覺(jué)，即觀念中的觀念出現(xiàn)在眼前。這就是西方的“一”—不是一個(gè)概念，而是所有可能的具體現(xiàn)實(shí)中最具體的一個(gè)，是所有現(xiàn)實(shí)的根源。

關(guān)于“對(duì)立面的調(diào)和”：冥想的一個(gè)重要因素是如何處理時(shí)間的不對(duì)稱性，科學(xué)家稱之為“熵”。未來(lái)和過(guò)去永遠(yuǎn)不會(huì)相同；時(shí)間的進(jìn)程是不可逆轉(zhuǎn)的。如果將它們視為對(duì)稱，就會(huì)失去對(duì)一個(gè)對(duì)真理維度的重要直覺(jué)，即失去了把現(xiàn)實(shí)看成是一條不斷變化的河流的直覺(jué)。古希臘哲學(xué)家?jiàn)W菲·赫拉克利特（Herakleitos，約公元前490 年）和整個(gè)龐大的中國(guó)道教文化，以及陰陽(yáng)兩極的交織，都深刻地認(rèn)識(shí)到現(xiàn)實(shí)的過(guò)程是一個(gè)不斷流動(dòng)的相互纏繞的溪流和漩渦，無(wú)處可去，其中沒(méi)有一個(gè)是完全相同的。意識(shí)到這個(gè)的時(shí)候，我們必須放棄所有自滿的想法，我們認(rèn)為真實(shí)是由與我們?nèi)祟惛拍钕鄬?duì)應(yīng)的靜態(tài)元素組成的。變化和運(yùn)動(dòng)本身就是絕對(duì)的。

那么個(gè)人與“一個(gè)”是什么關(guān)系呢？

每個(gè)人都在自己的中心找到了呼吸所流經(jīng)的源泉，如超自然的視覺(jué)、空靈的聲音、無(wú)限的觸摸、難以言喻的芬芳和甘甜的味道。非印度神秘傳統(tǒng)所發(fā)展的各種瑜伽、冥想意象和祈禱，特別是為了引導(dǎo)人們實(shí)現(xiàn)這種體驗(yàn)的所有方面。中國(guó)道家教導(dǎo)我們將個(gè)人的能量與不斷滾動(dòng)的道的宇宙力量等同起來(lái)。

在瑜伽藝術(shù)中常見(jiàn)“神秘圖解”，這些圖解的作用和功能是什么？菲利普·羅森認(rèn)為：一個(gè)沉思的神秘主義者，首先使用視覺(jué)圖表來(lái)集中他的思想，使他的感官得到控制。每種文化的冥想都源于其自身的背景，因此任何一般圖表的“內(nèi)容”可能需要由不同的人以不同的方式表達(dá)；因此，許多東方和西方的圖表都以符號(hào)或文字的形式添加了線索……在煉金術(shù)文本中，物質(zhì)或行星的符號(hào)。有些圖表包含對(duì)象作為隱喻。一些現(xiàn)代藝術(shù)家試圖依靠人們對(duì)幾何形狀含義的直覺(jué)理解。我們今天需要的是重新發(fā)現(xiàn)綜合圖表藝術(shù)所指的內(nèi)在“意義”。

“原型符號(hào)”有著不同且豐富的含義。

書中說(shuō)：可用的不同抽象形狀并不多；它們之間也不存在平面上無(wú)限可能的關(guān)系。冥想圖表的組成形狀確實(shí)具有東方和西方不同傳統(tǒng)中廣泛接受的原型參考。這些通常與數(shù)字相關(guān)：所有由直線組成的平面圖形都有特定數(shù)量的邊和角。實(shí)踐神秘主義中的數(shù)字并不像數(shù)學(xué)中那樣簡(jiǎn)單地是理論上相同的整數(shù)的和或函數(shù)，而是獨(dú)特思想以及世界與人之間關(guān)系的象征。此外，由于圖表本質(zhì)上是空間的，因此它們需要通過(guò)其中一個(gè)軸來(lái)表示時(shí)間，或者通過(guò)包含第四維或更高維度的抽象圖像來(lái)表示時(shí)間。但所有圖表的基礎(chǔ)必須在于人類的行動(dòng)經(jīng)驗(yàn)和被行動(dòng)的經(jīng)驗(yàn)。

看著它們的人首先認(rèn)同它們，因?yàn)槿梭w的軸線相對(duì)于地面和地平線是垂直的。這是所有圖解思維的核心。圖片格式、建筑空間和揚(yáng)特拉（yantra）設(shè)計(jì)，及其頂部和底部，投射并包含與這些軸相關(guān)的經(jīng)驗(yàn)和行動(dòng)。人們被邀請(qǐng)根據(jù)他所研究的圖表“放置”自己，然后將自己的身份溶解在其中。難怪脊柱對(duì)于瑜伽如此重要，因?yàn)樗侵車臻g的圓或球的中心：因?yàn)闉榱肆私夂蛡鞑ブ車氖澜?，人類掃描他的地平線，并用術(shù)語(yǔ)來(lái)估計(jì)所有現(xiàn)實(shí) ：“上下”“前后”“左右”……

我在此對(duì)何為“揚(yáng)特拉設(shè)計(jì)”做一補(bǔ)充。

“揚(yáng)特拉”（Yantra）一詞本質(zhì)上意味著從出生和重生中解放出來(lái)。它和佛教曼陀羅的瑜伽等值，它的字面意思是一臺(tái)用于冥想的視覺(jué)工具，這是宇宙的一個(gè)縮影。揚(yáng)特拉通過(guò)各種幾何形式和圖案的融合而創(chuàng)造出來(lái)的，這些形式和圖案教導(dǎo)大腦集中注意力和聚焦力。揚(yáng)特拉的繪制需要準(zhǔn)確性、紀(jì)律性、集中性、整潔性和精確性。揚(yáng)特拉的視覺(jué)設(shè)計(jì)激活右半球，這是視覺(jué)和非語(yǔ)言的。揚(yáng)特拉的每一個(gè)形狀都會(huì)發(fā)出一種非常具體，有益和諧的能量模式，用于冥想。它是由幾個(gè)同心圓形，如方形、圓形、蓮花、三角形和點(diǎn)組成的幾何圖案。

無(wú)盡的圓圈象征著不斷膨脹的宇宙，或重復(fù)的循環(huán)。同心圓既被解讀為縮小，又像能量波一樣向外輻射。它們以一個(gè)或多個(gè)半徑，呈現(xiàn)出旋轉(zhuǎn)、循環(huán)、循環(huán)時(shí)間、生長(zhǎng)的圖像，就像花瓣一樣。一段段的圓形和各種角形曲線，其形狀暗示著月相的早晚，具有變化和變換的意義。曲線意味著運(yùn)動(dòng)、變化；螺旋是成長(zhǎng)、創(chuàng)造和探索的通用象征。三維螺旋可以是無(wú)限的，因?yàn)樗梢赃B接到自身，但二維螺旋必須從其中心“永遠(yuǎn)”擴(kuò)展。

我們?cè)谟《鹊膱D表中看到，向上的男性三角形和向下的女性三角形交織在一起，代表相反能量、男性和女性、天和地的相互滲透與和解。六個(gè)頂點(diǎn)賦予數(shù)字“六”同樣的和諧含義。

正方形是我們對(duì)意識(shí)體驗(yàn)、地球和陸地理解世界的基本形象。它是矩陣，它需要被使用，但隨后總是被超越，就像神秘的圖表藝術(shù)一樣。它以立方體的形式延伸到空間，以超立方體的形式延伸到時(shí)間。正方形排列成網(wǎng)格，使空間和時(shí)間的競(jìng)技場(chǎng)變得易于理解。

正如我們所看到的，關(guān)系是通過(guò)這些圖中元素的組合來(lái)表達(dá)的：正方形、圓形及其線段、男性和女性三角形、不同的軸。它們可以傳達(dá)多種包含和排除、向上或向下、增長(zhǎng)和下降、相互滲透和轉(zhuǎn)變、移位和繼承。所有這些圖解意象的功能是在不同層面上協(xié)調(diào)暗示“一”各方面的意象。這是他們存在的最終目的。

菲利普·羅森論文的最后一個(gè)章節(jié)是把瑜伽藝術(shù)和現(xiàn)代西方的作品加以比較，從而發(fā)現(xiàn)它們的相似之處。

他認(rèn)為：現(xiàn)代西方藝術(shù)的許多作品與瑜伽和冥想藝術(shù)有直接的相似性，不僅是表面上，而且在藝術(shù)家的意圖中。布朗庫(kù)西、康定斯基和克利都了解東方的哲學(xué)，即使是通過(guò)神智學(xué)的詮釋者間接了解的話，他們也了解西方的神秘主義傳統(tǒng)，對(duì)冥想的了解也不只是一知半解。布朗庫(kù)西曾經(jīng)讀過(guò)著名美國(guó)藏學(xué)家埃文斯—溫茨（Evans—Wentz）的藏傳佛教經(jīng)典譯本。他的雕塑作品不斷尋求更全面的理念，追求更高的真實(shí)性?？刀ㄋ够钕矚g的圓圈被克利描述為：“當(dāng)?shù)厍虻氖`被打破時(shí)，動(dòng)態(tài)的宇宙形式就產(chǎn)生了”?？刀ㄋ够约簩懙溃骸案鞣N藝術(shù)的方法在外表上是完全不同的。聲音，顏色，單詞……在它們的最核心部分，這些方法完全相同……最終的目標(biāo)（知識(shí)）是通過(guò)人類靈魂的微妙振動(dòng)達(dá)到的?！?/p>

作為一名畫家，康定斯基對(duì)現(xiàn)代科學(xué)概念的力量印象深刻，它能夠消除自然主義藝術(shù)所關(guān)注的舊的、虛幻的現(xiàn)實(shí)。他試圖在他的畫作中體現(xiàn)“世界的內(nèi)在、神秘的構(gòu)造”— 一種反映創(chuàng)造性想象力形式的新的、更高的現(xiàn)實(shí)。

有意識(shí)地追求這種超自然的、象征性的光芒的藝術(shù)家名單可以大大擴(kuò)展。很多現(xiàn)代藝術(shù)家都練習(xí)冥想，并且熟悉揚(yáng)特拉本身。他們的共同目標(biāo)是在畫布上投射真實(shí)結(jié)構(gòu)的內(nèi)在愿景，以及產(chǎn)生這一形式的理念根源。

現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)科本身與瑜伽有很多共同點(diǎn)。藝術(shù)家面對(duì)畫布、集中思想、根據(jù)個(gè)人經(jīng)驗(yàn)將圖像投射到白色表面的方式，本身就是一種真正的冥想練習(xí)。當(dāng)然，西方自由研究的傳統(tǒng)會(huì)讓藝術(shù)家覺(jué)得他正在提出或解決一般的抽象問(wèn)題，或者純粹的個(gè)人心理問(wèn)題。即使是像維克多·瓦沙雷利（Victor Vasarely）這樣的藝術(shù)家，他們探索感知之謎，并對(duì)我們通常對(duì)視覺(jué)結(jié)構(gòu)的自滿假設(shè)提出質(zhì)疑，同時(shí)也在探索人與其投射的世界之間關(guān)系的深度。當(dāng)然，并不是所有的藝術(shù)家都意識(shí)到他們所做的事情的所有含義。

然而，有一個(gè)重要的方面，西方抽象藝術(shù)不同于瑜伽藝術(shù)的形象?，F(xiàn)代作品通常旨在喚起觀眾對(duì)繪畫具體屬性的感官和意識(shí)形態(tài)反應(yīng)?？死蛎傻吕锇驳漠嫹ㄅc印度計(jì)算圖的棋盤非常相似，需要在其物理構(gòu)成中攜帶一些線索，以了解從觀眾內(nèi)部投射到它們身上的含義。人類內(nèi)容的出現(xiàn)是為了使形式充滿活力。大多數(shù)此類作品不使用符號(hào)或文字，而是使用顏色和紋理質(zhì)感，或以旋律順序排列，這甚至可能涉及視覺(jué)以外的感官領(lǐng)域，他們很少追求完全抽象的對(duì)稱。我們必須認(rèn)真地閱讀克利的畫作，因?yàn)樗擅畹刈冃?、非圖式的線條和色彩路徑，都有著很深的學(xué)問(wèn)，還有蒙德里安的矩形網(wǎng)格繪畫。

在西方繪畫藝術(shù)和思想的許多古老傳統(tǒng)中，天平一直嚴(yán)重偏重于具象的內(nèi)容，而這往往是以犧牲整體結(jié)構(gòu)為代價(jià)的。但最偉大的藝術(shù)家被賦予了一種特殊的視野和能力，這是印度藝術(shù)從未真正追求過(guò)的。這可以被最好地描述為一種完全統(tǒng)一的感覺(jué)，它受到挑戰(zhàn)，但包含最大的多樣性。傳統(tǒng)西方藝術(shù)的偉大作品，如倫勃朗的一幅畫，年邁的提香或老塞尚的一幅畫，其結(jié)構(gòu)的統(tǒng)一本身就是“一”的象征。這樣的作品，以它自己的方式，可以成為沉思的對(duì)象，一個(gè)有效的揚(yáng)特拉。

所有冥想藝術(shù)都反映了創(chuàng)造性想象力的境界。高品位的視覺(jué)理念在我們的原型圖像中產(chǎn)生振動(dòng)。每一種都散發(fā)著無(wú)限可能的形式和神秘的實(shí)例。西方、穆斯林、遠(yuǎn)東和印度傳統(tǒng)之間的差異，僅在于傳播的側(cè)重點(diǎn)上。在冥想的洪流中，沒(méi)有界限。

藝術(shù)作品解說(shuō)

1.膨脹的宇宙。代表零維度的中心點(diǎn)（bindu）是休息的基本點(diǎn)，從中出現(xiàn)轉(zhuǎn)變和進(jìn)化。它象征著內(nèi)部空間展開(kāi)的起點(diǎn)，也是最終整合的最遠(yuǎn)點(diǎn)。它是內(nèi)部空間和外部空間起源并再次合二為一的點(diǎn)界限。

拉賈斯坦邦，18 世紀(jì)。（圖2）

2.時(shí)間和空間：人類經(jīng)驗(yàn)的正方形，四個(gè)方向無(wú)限延伸。

對(duì)于瑜伽來(lái)說(shuō)，時(shí)間是不透明的，空間是透明的。不透明的時(shí)間是因?yàn)樗挚构饩€，而空間是宇宙的基礎(chǔ)，是所有形式的源頭和居所。從瑜伽宇宙學(xué)的角度來(lái)看，深思熟慮的力量（vimarsa）和表達(dá)的力量（prakasha）分別通過(guò)空間的決定因素顯現(xiàn)出來(lái)，這里用正方形來(lái)象征?？臻g是女性，時(shí)間是男性。

拉賈斯坦邦，18 世紀(jì)，紙本水墨。（圖3）

圖3

3.瑜伽士。所有瑜伽教學(xué)都會(huì)導(dǎo)致宏觀宇宙、整個(gè)外在宇宙與瑜伽士身體的最終認(rèn)同。通過(guò)這種認(rèn)同，瑜伽藝術(shù)家感受到生命力的脈動(dòng)，就像生命力通過(guò)他的感覺(jué)和知識(shí)器官流出的通道網(wǎng)絡(luò)一樣，激勵(lì)著宇宙中最大和最小的粒子。

比哈爾邦，19世紀(jì)，紙本水墨。（圖4）

圖4

4.曼陀羅（梵語(yǔ)中“圓”的意思）代表宇宙，是離心力和向心力之間的平衡，結(jié)合了開(kāi)始和結(jié)束。圓圈的中心代表整體的萌芽，在進(jìn)化—內(nèi)卷曲線上的每一點(diǎn)都是等距的。

北方邦，17世紀(jì)，紙上水粉畫。（圖5）

圖5

5.用于占星計(jì)算的圖表。種子音節(jié)和咒語(yǔ)被組織成顏色系統(tǒng)，產(chǎn)生一種模式，入門者能夠?qū)⑵浣忉尀樯衩毓降慕M合。

拉賈斯坦邦，18 世紀(jì)，紙上水粉畫。（圖6）

6.來(lái)自手稿頁(yè)面的月球和太陽(yáng)宮的簡(jiǎn)化圖，將天文現(xiàn)象與形而上學(xué)的假設(shè)聯(lián)系起來(lái)。昆達(dá)是一個(gè)專門的系統(tǒng)，由一系列相互關(guān)聯(lián)的陸地和天球的劃分和細(xì)分組成。

拉賈斯坦邦，18 世紀(jì)，紙上水粉畫。（圖7）

圖7

7.空間的維度。投影北、南、東、西方向之間的四個(gè)區(qū)域，維度展開(kāi)為構(gòu)成宇宙的原質(zhì)或自然的三種品質(zhì)（薩特瓦、拉賈斯和塔瑪斯），以及第四種品質(zhì)（阿罕卡拉），即世界的粗略元素（bhutas）是從自我意識(shí)中進(jìn)化出來(lái)的。薩特瓦（Sattva）是本質(zhì)或平衡力，表現(xiàn)為金黃色；拉賈斯（Rajas）是動(dòng)態(tài)品質(zhì)，用紅色表示；塔馬斯（Tamas）是一種慣性狀態(tài)，用黑色表示；而阿罕卡拉（Ahamkara），自我意識(shí)，則以綠色為象征。

拉賈斯坦邦，18 世紀(jì)，紙上水粉畫。（圖8）

圖8

8.用于天文計(jì)算的圖表。相互貫穿的三角形和矩形象征著時(shí)間和空間的相互關(guān)系。這樣的圖，可以用作揚(yáng)特拉（yantra），冥想的焦點(diǎn)。

拉賈斯坦邦，18 世紀(jì)，紙上水粉畫。（圖9）

圖9

9.宇宙圖。圓圈和半徑表示各個(gè)元素之間的張力。

拉賈斯坦邦，18 世紀(jì)，紙上水粉畫。（圖10）

圖1：0

10.宇宙的起源。金色的子宮須彌山和星星漂浮在象征原子粒子的紅色背景上。

拉賈斯坦邦，18 世紀(jì)，紙上水粉畫。（圖11）

11.宇宙和軌道。一種天文計(jì)算，代表宇宙和半球軌道延伸到宇宙外空間，被稱為阿洛卡。

古吉拉特邦，17 世紀(jì)，紙上水粉畫。（圖12）

圖1：2

12.各種各樣的沙拉格拉瑪 （shalagrama）的代表，這是毗濕奴的象征形式，據(jù)信數(shù)量為108。沙拉格拉瑪是一塊石頭，大小不等，從小卵石到貝殼化石或帶有孔洞的菊石，暗示著“空間的開(kāi)口”和“時(shí)間是創(chuàng)造的根源”。

拉賈斯坦邦，18 世紀(jì)，紙上水粉畫。（圖13）

圖1：3

13.星座圖。所有基本的幾何圖形，從點(diǎn)、弧、直線到交點(diǎn)、圓、三角形、正方形和多邊形，其復(fù)雜程度都是符號(hào)。這些可以組合成代表或闡明存在的特定方面的系統(tǒng)；無(wú)論是物理的、形而上的還是神秘的。

拉賈斯坦邦，18 世紀(jì)，紙上水粉畫。（圖14）

圖1：4

14.來(lái)自插圖手稿頁(yè)的曼陀羅。這是宇宙演化與消解、張力與靜止的象征。圓的原理導(dǎo)致了“九角星”。在瑜伽哲學(xué)中，這是強(qiáng)大力量的象征。它的具體含義仍然是個(gè)秘密，但九型人格可以普遍理解為指永動(dòng)和永息。

拉賈斯坦邦，17 世紀(jì)，紙上水粉畫。（圖15）

圖1：5

15.手稿頁(yè)說(shuō)明了宇宙形態(tài)的演化和消解階段。所有生命都有一個(gè)相同的功能，即漸進(jìn)的合成和分解，創(chuàng)造和消亡是存在的本質(zhì)，瓦解與聚集或生長(zhǎng)一樣是自然的重要方面。在持續(xù)的變化過(guò)程中，質(zhì)量和能量的搭配總是在瓦解，無(wú)論速度多么緩慢，無(wú)論多么難以察覺(jué)。

拉賈斯坦邦，19 世紀(jì)，紙本設(shè)色。（圖16）

圖1：6

16.恒星路徑。

拉賈斯坦邦，18 世紀(jì)，紙上水粉畫。（圖17）

圖1：7

17.描繪宇宙射影演化過(guò)程的繪畫。瑜伽系統(tǒng)認(rèn)識(shí)到幾個(gè)重要的天文學(xué)概念。其中包括太陽(yáng)系的概念；月亮宮；星座，春分的精確周期；陰陽(yáng)年的相關(guān)性；太陽(yáng)、月亮、地球和其他行星的球形；基于等直線運(yùn)動(dòng)理論計(jì)算行星之間的平均距離；地球繞其軸的自轉(zhuǎn)；地球繞太陽(yáng)公轉(zhuǎn)；以及行星際吸引力的假設(shè)作為平衡的解釋。

拉賈斯坦邦，17 世紀(jì)，紙上水粉畫。（圖18）

圖1：8

18.描繪天體形態(tài)的繪畫。仿佛星空的整個(gè)廣闊全景可以用幾條水平或垂直線的感知來(lái)概括，因此在集中注意力的壓力下，瑜伽士將復(fù)雜性轉(zhuǎn)化為簡(jiǎn)潔的組織。

拉賈斯坦邦，19世紀(jì)，紙本設(shè)色。（圖19）

圖1：9

19.世界時(shí)間測(cè)量圖表。通過(guò)對(duì)及時(shí)發(fā)生的創(chuàng)作過(guò)程的理解，瑜伽藝術(shù)家滲透到先于并產(chǎn)生形式的事物。通過(guò)對(duì)光明與黑暗相互作用的研究，他獲得了本體的直覺(jué)。這是用連續(xù)性來(lái)表達(dá)的：移動(dòng)、變化的形式和有節(jié)奏的流動(dòng)。

拉賈斯坦邦，18 世紀(jì)，紙本設(shè)色。（圖20）

圖2：0

20.天文計(jì)算圖，從左側(cè)進(jìn)入林加母胎祭壇的圖像，象征著種子和能量作為結(jié)構(gòu)生成器的統(tǒng)一。

拉賈斯坦邦，17 世紀(jì)，紙上水粉畫。（圖21）

圖2：1

21.圖20 和圖21 都說(shuō)明了這樣的原理：形式不僅是幾何圖形或圖表，而且是誘導(dǎo)和承載特定的思想和力量模式的結(jié)構(gòu)。進(jìn)入這個(gè)形式就是進(jìn)入它的“思想”。進(jìn)入這個(gè)形式就是記錄該形式所產(chǎn)生的力量的影響。這是一個(gè)能量場(chǎng)，能夠解讀形式的語(yǔ)言就是了解宇宙的秘密。

古老的聲音（1925），布面油畫，保羅·克利。（圖22）

圖2：2

22.拉西脈輪，天文計(jì)算圖。

拉賈斯坦邦18世紀(jì)，紙本水墨。（圖23）

圖2：3

23.吠陀圖。查克拉湖（Chakra-vedi，烈火，或火）的吠陀幾何圖的結(jié)構(gòu)，形狀為一個(gè)巨大的輪子。正方形已被納入秩序和循環(huán)的循環(huán)中。（圖24）

圖2：4

24.碼頭與海洋（1914），素描，皮特·蒙德里安。（圖25）

圖2：5

25.盲人雕塑（1916），大理石?？邓固苟　げ祭蕩?kù)西。（圖26）

圖2：6

26.子 宮 里 的 胚 胎。11 周，2 英寸。這幅圖展示了宇宙胚胎和懸浮在羊水中的人類胎兒。瑜伽藝術(shù)家將宇宙蛋（Brahmanda）想象成在其水中誕生，作為能量和營(yíng)養(yǎng)的包絡(luò)源泉，就像人類胎兒在包圍它的最內(nèi)層膜所包含的液體中支撐一樣。有形與無(wú)形分離，又承載于無(wú)形之中。（圖27）

圖2：7

27.“天使”是上帝創(chuàng)造力的象征，他們轉(zhuǎn)動(dòng)著宇宙之輪，就好像它是一臺(tái)巨大的機(jī)器一樣。它們站在天空中鑲嵌著棋盤格的地面上的恒星區(qū)域。宇宙被分成四等分，周圍環(huán)繞著“移動(dòng)的星星”和時(shí)間的圖像。

法國(guó)，14 世紀(jì)。（圖28）

圖2：8

28.“菲亞特力士”（Fiat Lux），“要有光”，上帝的創(chuàng)造性話語(yǔ)首先被發(fā)送到他所創(chuàng)造的黑暗中以接收它，然后作為圣靈的鴿子返回給他，以完成宇宙的循環(huán)。

來(lái)自羅伯特·弗拉德（Robert Fludd），《宇宙氣象學(xué)》，1626 年，雕刻。（圖29）

圖2：9

29.我們理解宇宙的基本形式的演化：從右到左，演化；從左到右，返回。日本禪宗畫家仙崖的毛筆繪畫，1830 年，紙本水墨。（圖30）

圖3：0

30.人類的強(qiáng)大形象充滿了可理解的宇宙的立方秩序，因此處于內(nèi)在超越的第一階段。這座埃及雕塑反映了一種具有悠久且世界范圍內(nèi)歷史的理念。

石灰石，公元前，1450 年。（圖31）

圖3：1

31.人是神圣創(chuàng)意領(lǐng)域與世界之間的中介。中央通道從上帝延伸到靈魂，它表現(xiàn)為上帝之光的連接功能，在那里它在記憶功能和右側(cè)脊柱的神經(jīng)能量之間劃分了功能；左側(cè)是感官世界及其可想象的陰影形式。

來(lái)自羅伯特·弗拉德 （Robert Fludd），兩 個(gè) 宇 宙（Utriusque Cosmi），1619 年。雕刻。（圖32）

圖3：2

32.中國(guó)道石，水波紋。在中國(guó)和日本，像這樣的石頭被尊為偉大整體的象征，不僅因?yàn)樗鼈兊男问酵耆恢貜?fù)，而且因?yàn)榍治g產(chǎn)生了積極的體積，從而說(shuō)明了非存在如何定義存在。它們還暗示了時(shí)間的演變，并讓人想起道家經(jīng)典《莊子》中的一段話，其中描述了天上的音樂(lè)是在地球的空洞和空洞中產(chǎn)生的。水的波紋是輻射能量相互滲透的可見(jiàn)表現(xiàn)。（圖33）

圖3：3

33.但丁的《神曲》繪制的插圖顯示但丁在九天飲用光之河，這是從上帝流淌出來(lái)的活水，即啟蒙與合一。而這幅圖表表達(dá)了相同的想法。人類精神的向上延伸的三角金字塔與神圣行為和形式的向下延伸的三角金字塔相互滲透。三個(gè)彎曲帶中的上部是九重天，即但丁飲用光之水的區(qū)域。在人類精神的頂峰與源頭（表現(xiàn)為三位一體之光）的結(jié)合，可能發(fā)生在將上帝的行為與人的思想分開(kāi)的邊界處。

來(lái)自羅伯特·弗拉德 （Robert Fludd），兩 個(gè) 宇 宙（Utriusque Cosmi），1619 年。雕刻。（圖34）

圖3：4

34.五角星說(shuō)明了人類的五種感官如何通過(guò)中心的心靈進(jìn)行協(xié)調(diào)。摘自佐丹奴·布魯諾（Giordano Bruno），《建筑概論》，1582 年，木刻。（圖35）

圖3：5

35.康定斯基年輕時(shí)深受東方思想和俄羅斯神秘主義的影響。在這幅畫中，他通過(guò)形式和色彩探索進(jìn)化和互換、平衡和運(yùn)動(dòng)的根源。他在畫布前沉思在單子、圓圈、“一”的附屬階段的概念中，沉浸在充滿活力的色彩能量中，創(chuàng)造出現(xiàn)象的世界。

《幾個(gè)圓圈》（1926），瓦西里·康定斯基，布面油畫。（圖36）

圖3：6

36.這款中國(guó)銅鏡背面紋樣具有宇宙象征意義。龍代表方向的能量，將天圓與地方連接在一起，旋鈕是山軸。中國(guó)銅鏡背面的宇宙圖像是為了補(bǔ)充“神”的純粹個(gè)人形象，而在反射面呈現(xiàn)給使用者。明亮的神形象完成了人+宇宙=現(xiàn)實(shí)的方程式。它在從拋光面反射的閃光中得以完成。

中國(guó)漢代，青銅。（圖37）

圖3：7

37.現(xiàn)代藝術(shù)家?jiàn)W古斯特·赫爾賓（Auguste Herbin）的這幅作品利用幾何形式的基本寓意，以抽象的方式進(jìn)行了全面的表述。該陳述的含義只能通過(guò)直覺(jué)并結(jié)合其元素的一般意義來(lái)理解。（圖38）

圖3：8

38.這幅畫使得觀眾沉浸在色彩的反應(yīng)性光芒和頻率中，在它們之間會(huì)產(chǎn)生超越的圖像，讓人類和神圣秩序的視覺(jué)框架得以維持。

淡紫色和橙色（1961），馬克·羅斯科，布面油畫。（圖39）

圖3：9

39.每個(gè)目標(biāo)的中心都是“黃金”。在這里美國(guó)藝術(shù)家肯尼思·諾蘭（Kenneth Noland） 提供了兩種具有象征意義的金色，象征著注入自然光的至尊之光，在這里我們看到色彩象征被強(qiáng)化了的意義。

禮物（1961—），肯尼思·諾蘭，布面丙烯。（圖40）

圖4：0

2023-9-5，于橫濱至上堂

圖片來(lái)源

圖1：作者藏書

圖2- 圖40：所有圖片來(lái)自《瑜伽藝術(shù)/ 阿吉特·穆克吉》一書