喬丹

(油罐藝術(shù)中心 上海 200232)

隨著經(jīng)濟(jì)與技術(shù)的高速發(fā)展，傳統(tǒng)的藝術(shù)展覽受到了強(qiáng)烈沖擊。與此同時(shí)，線上藝術(shù)展卻得到了前所未有的發(fā)展機(jī)遇，為藝術(shù)展覽提供了新的平臺(tái)和途徑。在這個(gè)新的線上藝術(shù)展覽環(huán)境中，策展人的角色和職責(zé)發(fā)生了轉(zhuǎn)變。他們需要適應(yīng)新的環(huán)境和市場變化，同時(shí)還要與參展者進(jìn)行博弈。這種博弈主要表現(xiàn)在策展人在選擇參展作品和參展者時(shí)需要進(jìn)行一系列決策過程。

總的來說，科技的高速發(fā)展和近兩年新冠疫情的影響為線上藝術(shù)展的發(fā)展提供了機(jī)遇，也帶來了一定的挑戰(zhàn)。策展人需要充分認(rèn)識(shí)到自己的優(yōu)勢和劣勢，才能在新的環(huán)境中更好地應(yīng)對(duì)市場變化和參與者需求。

1 線上藝術(shù)展的發(fā)展

1.1 線上藝術(shù)展的需求驅(qū)動(dòng)

受新冠疫情影響，線下的藝術(shù)展覽受到了很大限制，人們更多地選擇在家中欣賞藝術(shù)作品。這種轉(zhuǎn)變推動(dòng)了線上藝術(shù)展覽的發(fā)展。許多畫廊、博物館和藝術(shù)機(jī)構(gòu)開始提供虛擬展覽，通過線上平臺(tái)展示他們的收藏和作品。

線上藝術(shù)展覽具有許多優(yōu)勢。首先，它們可以提供沉浸式交互體驗(yàn)，使用新媒體技術(shù)將觀眾帶入藝術(shù)作品的世界；其次，這種模式更加環(huán)保，沒有時(shí)間和地理限制，觀眾可以在任何時(shí)間、任何地點(diǎn)欣賞藝術(shù)作品；最后，準(zhǔn)入門檻更低，更多的人可以接觸和欣賞到藝術(shù)。

然而，線上藝術(shù)展覽也面臨一些挑戰(zhàn)。例如，有些人可能認(rèn)為，虛擬展覽無法替代實(shí)體展覽的真實(shí)感和親身體驗(yàn)。同時(shí)，線上展覽也需要足夠的技術(shù)支持，包括圖像處理、虛擬導(dǎo)航及網(wǎng)絡(luò)安全等方面。

總的來說，新冠疫情在一定程度上推動(dòng)了線上藝術(shù)展覽的發(fā)展，但這個(gè)領(lǐng)域的未來仍需要進(jìn)一步觀察和研究。盡管存在挑戰(zhàn)，但線上藝術(shù)展覽作為一種新的藝術(shù)形式，仍然有著巨大的發(fā)展空間和可能性。

1.2 線上藝術(shù)展的局限

(1)觀眾體驗(yàn)：線上展覽受到觀展設(shè)備、展示程序、網(wǎng)絡(luò)環(huán)境等因素影響，如操作不便捷、畫面不清晰、切換不流暢等，都會(huì)降低觀眾的觀展體驗(yàn)。相比實(shí)體展廳，線上展覽缺少身臨其境的體驗(yàn)和空間感，也缺乏與同伴共同觀展的交流和討論。

(2)展示形式：線上展覽在展示形式上具有優(yōu)勢，如可以多角度清晰顯示文物圖像，讓觀眾看到實(shí)體展覽中無法看到的細(xì)節(jié)。同時(shí)，線上展覽可以打破原有的展線設(shè)置，提供多樣化的觀展線路和更豐富的展示內(nèi)容。

(3)訪問量和內(nèi)容更新：居家時(shí)，人們更多地選擇線上活動(dòng)，線上藝術(shù)展的訪問量可能會(huì)增加。此外，為了適應(yīng)不同觀眾的需求，線上展覽的內(nèi)容更新可能會(huì)更加頻繁。

(4)互動(dòng)性：線上展覽可以提供一些互動(dòng)性功能，如評(píng)論、點(diǎn)贊、分享等，觀眾可以與其他觀眾互動(dòng)，增加觀展樂趣。

(5)安全性：由于疫情的影響，人們可能會(huì)更加關(guān)注展覽的安全性措施，如數(shù)字安全、隱私保護(hù)等。

1.3 線上藝術(shù)展的發(fā)展趨勢

(1)線上藝術(shù)展覽能提供更靈活、更個(gè)性化的展覽方式。由于互聯(lián)網(wǎng)的特性，線上藝術(shù)展覽可以提供更加豐富多樣的展示方式。比如，使用虛擬現(xiàn)實(shí)(VR)或增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)(AR)技術(shù)，可以使觀眾有身臨其境的感受，提升觀看體驗(yàn)。而且線上展覽可以提供更靈活的觀看時(shí)間，觀眾可根據(jù)自己的時(shí)間安排來觀看展覽。

(2)線上藝術(shù)展覽可以降低展覽成本。相較傳統(tǒng)的線下展覽，線上展覽可以減少場地、裝飾、安全等許多方面的費(fèi)用。同時(shí)，線上展覽也不受限于地理位置，可以吸引更廣泛的觀眾群體。

(3)線上藝術(shù)展覽可以促進(jìn)藝術(shù)的普及和教育。通過線上展覽，更多的人可以接觸到藝術(shù)，從而提高大眾對(duì)藝術(shù)的理解和欣賞能力。此外，線上展覽還能提供更多的教育資源，如藝術(shù)家訪談、作品解析等，為學(xué)校和教育機(jī)構(gòu)提供更多教育素材。

(4)線上藝術(shù)展覽可以促進(jìn)藝術(shù)市場的繁榮。線上展覽的便利性可能會(huì)吸引更多的藝術(shù)家和畫廊參與其中，從而推動(dòng)藝術(shù)市場繁榮發(fā)展。

2 策展人在線上藝術(shù)展中的角色和博弈

2.1 策展人在傳統(tǒng)藝術(shù)展中的角色

在傳統(tǒng)藝術(shù)展覽中，策展人扮演著非常重要的角色。他們負(fù)責(zé)策劃、組織、實(shí)施和管理整個(gè)展覽過程，以確保展覽的成功和有效性。以下是策展人在傳統(tǒng)藝術(shù)展中的角色：

(1)確定展覽主題和目標(biāo)：策展人需要深入了解藝術(shù)家的作品和展覽目的，以確定展覽的主題和目標(biāo)。他們需要考慮到藝術(shù)家的創(chuàng)作風(fēng)格、作品的多樣性以及展覽的受眾，確保展覽能夠傳達(dá)出既深刻又吸引人的主題信息。

(2)尋找贊助和支持：策展人需要積極尋找贊助和支持，確保展覽的資金和資源得到保障。這可能包括尋找贊助商、基金會(huì)、政府機(jī)構(gòu)或其他機(jī)構(gòu)，以獲得資金和實(shí)物支持，如展覽場地、藝術(shù)品、宣傳材料等。

(3)策劃展覽布局：策展人需要規(guī)劃展覽的布局和展示方式，以確保展覽的視覺效果和吸引力。他們需要考慮作品的擺放順序、展示空間的大小和形狀、照明效果及安全因素等，以確保觀眾能夠舒適地欣賞作品，同時(shí)不會(huì)對(duì)作品造成損壞。

(4)協(xié)調(diào)藝術(shù)家和參展者：策展人需要與藝術(shù)家和其他參展者進(jìn)行溝通，確保他們的作品能夠按照展覽主題和目標(biāo)進(jìn)行展示。他們需要了解藝術(shù)家的需求和期望，同時(shí)也需要考慮到其他參展者的意見和要求，確保展覽能夠取得最佳效果。

(5)宣傳和推廣：策展人需要制定宣傳和推廣策略，以吸引觀眾參觀展覽。他們需要制定宣傳材料、廣告、海報(bào)、新聞稿件等，并與媒體和其他相關(guān)機(jī)構(gòu)進(jìn)行合作，確保展覽能夠得到廣泛宣傳和報(bào)道。

(6)管理和維護(hù)展覽：策展人需要負(fù)責(zé)展覽的管理和維護(hù)，包括展覽的開放時(shí)間、觀眾接待、藝術(shù)品的安全和保護(hù)、展覽的更新和維護(hù)等方面，還要確保展覽能夠按照預(yù)定計(jì)劃進(jìn)行，同時(shí)也要及時(shí)處理各種緊急情況和問題。

總的來說，策展人在傳統(tǒng)藝術(shù)展覽中扮演著關(guān)鍵角色，需要具備豐富的知識(shí)和技能，包括展覽策劃、資源管理、宣傳推廣等方面的能力。他們的努力和貢獻(xiàn)對(duì)于展覽的成功和影響力具有至關(guān)重要的作用。

2.2 策展人在線上藝術(shù)展中的角色轉(zhuǎn)變

在線上藝術(shù)展中，策展人的角色轉(zhuǎn)變是必要的，以適應(yīng)數(shù)字化時(shí)代的展覽模式。以下是一些可能的角色轉(zhuǎn)變：

(1)數(shù)字策劃：策展人需要具備專業(yè)的數(shù)字策劃能力，包括在線展覽的策劃、組織和實(shí)施。他們需要了解數(shù)字媒體和網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的最新趨勢，以便將這些技術(shù)融入展覽中，為觀眾提供更加豐富的數(shù)字體驗(yàn)。

(2)內(nèi)容創(chuàng)建者：策展人需要成為內(nèi)容創(chuàng)建者，負(fù)責(zé)創(chuàng)建和呈現(xiàn)具有吸引力和教育性的數(shù)字展覽內(nèi)容。他們需要將藝術(shù)作品轉(zhuǎn)化為數(shù)字格式，如圖像、視頻、音頻等，并通過數(shù)字平臺(tái)進(jìn)行展示和傳播。

(3)數(shù)字營銷專家：策展人需要具備數(shù)字營銷技能，以便有效地推廣和宣傳在線藝術(shù)展。他們需要了解數(shù)字營銷策略，包括社交媒體營銷、搜索引擎優(yōu)化(SEO)和內(nèi)容營銷，以吸引更多觀眾參與展覽。

(4)互動(dòng)設(shè)計(jì)師：策展人需要具備一定的互動(dòng)設(shè)計(jì)能力，以提供觀眾與展覽內(nèi)容之間的互動(dòng)體驗(yàn)。他們需要設(shè)計(jì)具有吸引力和交互性的數(shù)字展覽界面，以確保觀眾能夠輕松地瀏覽和了解展覽內(nèi)容。

(5)教育者：策展人需要扮演教育者的角色，提供有關(guān)藝術(shù)作品和歷史背景的深入信息。他們需要制定教育計(jì)劃和活動(dòng)，以吸引觀眾參與在線展覽，并通過數(shù)字平臺(tái)提供有趣和富有啟發(fā)性的學(xué)習(xí)體驗(yàn)。

(6)社區(qū)領(lǐng)導(dǎo)者：策展人需要成為社區(qū)領(lǐng)導(dǎo)者，與藝術(shù)家、收藏家、學(xué)者、評(píng)論家等建立聯(lián)系，共同構(gòu)建一個(gè)活躍的藝術(shù)社區(qū)。他們需要與各方合作，共同推動(dòng)在線藝術(shù)展的發(fā)展，并促進(jìn)藝術(shù)界的交流與合作。

總的來說，策展人在線上藝術(shù)展中的角色轉(zhuǎn)變是為了適應(yīng)數(shù)字化時(shí)代的需求，他們需要具備跨學(xué)科的能力和多元化的角色定位，以使參展者獲得更豐富、互動(dòng)性更強(qiáng)和具有影響力的展覽體驗(yàn)。

2.3 策展人在線上藝術(shù)展中的博弈

策展人在線上藝術(shù)展中的作用非常重要，他們需要平衡多種因素，以下是一些可能的博弈：

(1)流量與質(zhì)量的平衡：線上藝術(shù)展面臨著吸引觀眾的問題。策展人可能會(huì)面臨需要在流量和質(zhì)量之間作出權(quán)衡。如果他們選擇只展示高質(zhì)量的藝術(shù)作品，可能會(huì)吸引一些忠實(shí)的藝術(shù)愛好者，但也可能會(huì)失去更廣泛的觀眾群體。此外，如果他們只展示低質(zhì)量的作品，可能會(huì)吸引更多觀眾，但也會(huì)損失一些專業(yè)人士的信任和參與。

(2)保護(hù)藝術(shù)家的權(quán)益：策展人在線上藝術(shù)展中還需要保護(hù)藝術(shù)家的權(quán)益。他們需要確保藝術(shù)家得到適當(dāng)?shù)钠毓夂驼J(rèn)可，同時(shí)也需要確保他們的作品受到尊重和保護(hù)，避免被盜用或?yàn)E用。

(3)保持展覽的平衡：線上藝術(shù)展需要呈現(xiàn)各種不同類型的藝術(shù)作品。策展人需要確保展覽中的作品在風(fēng)格、媒介、年代等方面具有多樣性，以吸引不同觀眾群體的關(guān)注。

(4)建立良好的社區(qū)：在線藝術(shù)展需要建立一個(gè)積極的社區(qū)氛圍。策展人需要鼓勵(lì)觀眾參與互動(dòng)和討論，同時(shí)也需要管理評(píng)論和反饋，以維護(hù)展覽的公共形象和氛圍。

(5)平衡商業(yè)利益：線上藝術(shù)展通常是由商業(yè)機(jī)構(gòu)或組織主辦的，因此策展人需要考慮商業(yè)利益。他們需要在展覽的預(yù)算、收益和成本之間作出平衡，同時(shí)確保展覽不會(huì)對(duì)藝術(shù)家或觀眾產(chǎn)生負(fù)面影響。

3 策展人線上藝術(shù)展中的博弈策略生成

3.1 策展人在線上藝術(shù)展中的主要博弈對(duì)手

策展人在線上藝術(shù)展中的主要博弈對(duì)手是時(shí)間和空間。

由于線上藝術(shù)展的獨(dú)特性，策展人在規(guī)劃展覽內(nèi)容時(shí)需要考慮觀眾的視覺和心理感受。與傳統(tǒng)的實(shí)體展覽不同，線上展覽需要通過電腦或手機(jī)等設(shè)備來訪問，因此策展人需要考慮網(wǎng)絡(luò)連接、圖像加載速度、分辨率等因素。此外，策展人還需要考慮如何吸引觀眾的注意力，如何在有限空間內(nèi)展示更多的藝術(shù)品，以及如何提供更加豐富和具有互動(dòng)性的展覽體驗(yàn)。

同時(shí)，時(shí)間也是一個(gè)重要的博弈對(duì)手。策展人需要考慮觀眾的時(shí)間安排和時(shí)間觀念。例如，策展人需要考慮如何設(shè)計(jì)一個(gè)展覽，使其在觀眾的時(shí)間軸上更加便利和有意義。此外，策展人還需要考慮如何保持觀眾的興趣和參與度，以及如何避免觀眾在觀展過程中感到無聊或厭倦。

綜上所述，策展人在線上藝術(shù)展中的主要博弈對(duì)手是時(shí)間和空間。為了取得成功，他們需要充分利用這兩者來為觀眾提供更加豐富和有趣的展覽體驗(yàn)。

3.2 策展人在線上藝術(shù)展中的博弈策略生成方法

在線上藝術(shù)展中，策展人需要運(yùn)用一些策略來生成展覽內(nèi)容。

(1)主題策略：明確展覽的主題和目標(biāo)，有助于策展人更好地選擇和組織展覽內(nèi)容。主題可以是藝術(shù)家、藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)時(shí)期、藝術(shù)流派等。(2)媒介策略：考慮展覽中使用的媒介，包括繪畫、雕塑、攝影、裝置等。策展人需要分析每種媒介的特點(diǎn)以及它們?cè)诓煌黝}下的表現(xiàn)。(3)地點(diǎn)策略：考慮到展覽的地點(diǎn)，如果是線上展覽，可以考慮利用虛擬現(xiàn)實(shí)(VR)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)(AR)、混合現(xiàn)實(shí)(MR)等技術(shù)，打造沉浸式的展示環(huán)境。(4)群體策略：考慮展覽面向的觀眾群體，如年齡、性別、文化背景等。這將影響策展人對(duì)展覽內(nèi)容和展示方式的選擇。(5)參與策略：考慮如何讓觀眾參與展覽?？梢酝ㄟ^交互技術(shù)、視頻技術(shù)、多媒體動(dòng)畫等方式實(shí)現(xiàn)，如設(shè)計(jì)互動(dòng)游戲或在線問答環(huán)節(jié)，讓觀眾與展覽內(nèi)容進(jìn)行互動(dòng)。(6)故事策略：通過構(gòu)建故事線，將展覽的各個(gè)部分串聯(lián)起來，使展覽內(nèi)容更具連貫性和吸引力。(7)藝術(shù)家策略：展示藝術(shù)家的創(chuàng)作過程和藝術(shù)思考，可以提供藝術(shù)家的創(chuàng)作視頻、訪談或其他相關(guān)內(nèi)容，使觀眾能更深入地了解藝術(shù)家的創(chuàng)作。(8)反饋策略：通過評(píng)論區(qū)、問卷調(diào)查等方式收集觀眾的反饋，以便策展人對(duì)展覽進(jìn)行持續(xù)改進(jìn)和優(yōu)化。

這些策略可以在不同的組合和順序下使用，根據(jù)具體情況進(jìn)行調(diào)整和優(yōu)化。同時(shí)，策展人還需要關(guān)注技術(shù)的發(fā)展趨勢，以便更好地應(yīng)用最新的技術(shù)手段豐富和提升展覽體驗(yàn)。

3.3 基于博弈論的策展人線上藝術(shù)展策略優(yōu)化

基于博弈論的策展人線上藝術(shù)展策略優(yōu)化包括以下步驟：(1)確定參與者：策展人、藝術(shù)家、觀眾。(2)確定各方需求：策展人需要展示藝術(shù)作品并獲得收益；藝術(shù)家需要展示作品并獲得認(rèn)可和銷售機(jī)會(huì)；觀眾需要欣賞作品并獲得藝術(shù)體驗(yàn)。(3)分析博弈論模型：根據(jù)博弈論模型，可以將策展人的策略優(yōu)化目標(biāo)確定為最大化觀眾滿意度和策展人收益，同時(shí)滿足藝術(shù)家展示和銷售作品的需求。

4 制定策略

基于博弈論模型，策展人可以制定以下策略：

(1)選擇合適的藝術(shù)家和作品：策展人需要根據(jù)觀眾的喜好和市場需求，選擇合適的藝術(shù)家和作品進(jìn)行展示，以滿足觀眾需求，并提高策展人的收益。(2)安排展覽時(shí)間和地點(diǎn)：策展人需要考慮展覽時(shí)間和地點(diǎn)，以吸引更多觀眾和藝術(shù)家參與。(3)宣傳和推廣：策展人需要通過宣傳和推廣吸引更多的觀眾和銷售作品，同時(shí)提高策展人的知名度和收益。(4)與藝術(shù)家和觀眾互動(dòng)：策展人需要與藝術(shù)家和觀眾進(jìn)行互動(dòng)，了解他們的需求和反饋，以便及時(shí)調(diào)整展覽策略，提高觀眾滿意度和策展人收益。(5)收益分配：策展人需要根據(jù)展覽收益，合理分配給藝術(shù)家和策展人，以滿足各自的需求和利益。(6)評(píng)估效果：策展人需要對(duì)展覽效果進(jìn)行評(píng)估，包括觀眾滿意度、銷售情況、宣傳效果等，以便優(yōu)化后續(xù)展覽策略。

5 結(jié)語

綜上所述，經(jīng)濟(jì)及科技的飛速發(fā)展，為線上藝術(shù)展提供了技術(shù)支持，新冠疫情則對(duì)線上藝術(shù)展進(jìn)行了催化和推動(dòng)，因此策展在線上藝術(shù)展中起到了關(guān)鍵作用，也推動(dòng)了藝術(shù)展覽的數(shù)字化轉(zhuǎn)型和創(chuàng)新發(fā)展。同時(shí)，策展人需要根據(jù)這一效應(yīng)不斷調(diào)整和優(yōu)化展覽策略，以提供更加優(yōu)質(zhì)、創(chuàng)新、互動(dòng)的藝術(shù)展覽體驗(yàn)。