吳學(xué)洋 李春煦 岳維提

（紹興文理學(xué)院蘭亭書法藝術(shù)學(xué)院，浙江 紹興 312000）

一、徐渭生平

徐渭，初字文清，后改字文長，號(hào)青藤老人、天池山人、山陰布衣等，紹興府山陰（今浙江紹興）人氏，是明代著名書畫家、文學(xué)家、戲曲家及軍事家，著有《南詞敘錄》《歌代嘯》等文集存世。明代嘉靖以后，至明代末年，泰州學(xué)派迅速發(fā)展，從哲學(xué)到文學(xué)藝術(shù)，都表現(xiàn)出強(qiáng)烈的個(gè)性解放思潮，而徐渭就生活在這一時(shí)代背景下。徐渭“少嗜讀書，志頗閎博”，但八次科考皆名落孫山，自從發(fā)妻離世后，又經(jīng)歷了三段不幸的婚姻，后因國運(yùn)不昌、仕途不順。晚年時(shí)的他縱情自然，瀟灑懷抱，把對(duì)自己跌宕悲情的命運(yùn)皆寄寓于山水之間，許多能體現(xiàn)其非凡天資的杰出作品大多從這段時(shí)間中產(chǎn)生。好友沈明臣云其：“脫巾大叫問所以，濡墨噀水知為誰?！边@與“每大醉呼叫狂走乃下筆，或以頭濡墨而書”“脫帽露頂王公前，揮毫落紙如云煙”是何其相似，不同的是張旭多為興之所至，而徐渭更像是悲鳴自放，于縱浪大化中將胸中塊壘化作筆底明珠。[1]

二、徐渭書風(fēng)與其他書家的比較

（一）與前代書家的比較

1.小楷

徐渭生平中曾言：“渭素喜小楷，頗學(xué)鐘王，凡增人必親染墨。”可見其小楷上溯魏晉，鐘繇生活于東漢末年與三國曹魏之間，這期間楷書初具雛形，人們還不能完全做到完整的將楷書作為一套完整的文字體系從其他書體中割裂出來，因此鐘繇《薦季直表》中的點(diǎn)畫蘊(yùn)含著隸書平直簡易、橫勢(shì)強(qiáng)烈的特點(diǎn)，整體表現(xiàn)出古樸厚重的氣勢(shì)。每個(gè)點(diǎn)畫的起收，字的收放都能夠流露出其天然書寫的筆勢(shì)特征，每個(gè)字的橫豎、鉤挑和使轉(zhuǎn)里面都沒有像約定俗成的套路體系，鐘繇的起收筆便是在毛筆自然狀態(tài)下與紙面的自然流露，都是順鋒而行。《薦季直表》字形偏扁，中心靠下，結(jié)構(gòu)上疏散而變化豐富、靈活多變，帶有濃厚的隸書氣息，凡帶有捺畫的字形會(huì)著重舒展開闊，整體字形上以強(qiáng)調(diào)橫畫舒展為主。在整體章法排布上，氣息渾重大氣，但又不會(huì)因此而產(chǎn)生氣息憋悶的感受，在橫向排布上，橫向上字間距空隙基本相同；而縱向排布上，字與字之間有疏有密，字形大小兼?zhèn)?，每行不?huì)有固定的字?jǐn)?shù)限制，像極了行書的章法排布?？傮w而言，鐘繇自然的書寫方式，包含了一種氣脈疏通的連續(xù)感。

徐渭的小楷作品《致禮部明公小楷札》通篇頗有鐘繇意蘊(yùn)，特別是在字形點(diǎn)畫的重按處，用筆的摁壓提頓清晰明了，古法的運(yùn)用使徐渭的小楷字形舒展、點(diǎn)畫厚重，字形結(jié)構(gòu)別出心裁，體現(xiàn)出自然抒發(fā)的筆勢(shì)。字形上有較為明顯的斜勢(shì)，字形中的重筆與輕筆對(duì)比強(qiáng)烈，整體給人強(qiáng)烈的視覺沖擊。在章法排布上，徐渭將其全部散開，橫向與縱向之間，字與字之間，空間排列均勻，留白分布自然，氣息貫通在通篇之中，在吸取了鐘繇自然書寫之時(shí)，又把自己的理解灌輸在其中。

2.大草

就懷素草書代表作《自敘帖》來看，其筆畫如鐵線篆一般普遍偏細(xì)，但又根根緊繃，處處充滿彈性，這與懷素當(dāng)時(shí)的書寫工具是密切相關(guān)的。從字帖中看，懷素草書線條特點(diǎn)一是藏鋒用筆，二是硬，三是鋒長，因此想要保持圓勁、細(xì)挺的筆畫狀態(tài)，必須要善用筆尖，通過筆尖完成的線條，以光澤跳動(dòng)、富有彈性最為突出，而懷素便是將此發(fā)揮到了極致。若說懷素的筆畫以“點(diǎn)”“線”為重，那么徐渭則更加強(qiáng)調(diào)“塊”與“面”的共處。懷素以圓筆果斷取勝，而徐渭在前人筆畫勁挺的基礎(chǔ)上，更加強(qiáng)調(diào)對(duì)毛筆的應(yīng)用，其線條中毛筆的按壓頓挫等動(dòng)作清晰可見，此乃書法史上對(duì)毛筆使用方法的一大進(jìn)步。另外，徐渭擅長長短線交替使用，在用線的同時(shí)大量地穿插使用“塊”，因而側(cè)面影響了徐渭草書的整體視覺形象。

懷素可謂將方與圓的運(yùn)用發(fā)揮到了極致，做到了方中有圓，圓里帶方，有暢快淋漓之感。另外還有更重要的一點(diǎn)，即懷素其草書字形在原有的基礎(chǔ)上進(jìn)行簡化，懷素將這一特點(diǎn)進(jìn)行了擴(kuò)大，還有一個(gè)重要的特點(diǎn)是懷素的結(jié)體簡，大道至簡，在不違背草法的基礎(chǔ)上進(jìn)行簡化，這里的簡不是簡單，是簡約抽象，很多字形簡得很模糊、很抽象，可以使人延遲審美，顯得高古、恣肆、雅致。[2]

懷素草書結(jié)體外緊內(nèi)松，與之相反，徐渭則是內(nèi)掖外拓，以突出字形端穩(wěn)而又靈動(dòng)，結(jié)體變化多端而其實(shí)連貫之形象。另外，徐渭善于鋪毫，鋪毫也使線有了“面”的傾向，“面”的存在大大增強(qiáng)了作品的形式感，點(diǎn)、線、面的結(jié)合大大豐富了作品的形式構(gòu)成內(nèi)容。因此，徐渭很擅長通過線條的變化來形成自己獨(dú)特的字形結(jié)構(gòu)，不同的線條形象能夠經(jīng)徐渭之筆融合成全新的結(jié)體，這也是徐渭書法的又一創(chuàng)新之處。

徐渭草書在其鋪毫用筆的基礎(chǔ)上，通過字體的“塊”“面”形象形成頓挫有序、濃淡適宜的章法結(jié)構(gòu)，視覺沖擊力較懷素更加突出。值得注意的是，徐渭自稱“吾書第一，詩二，文三，畫四”，在其最得意的書法上，也繼承了趙孟頫“書畫本來同”的觀點(diǎn)，使得其書法作品中也富含了畫的審美意境。同時(shí)，徐渭草書作品行距較為緊密，給人焦急緊張之感，這與徐渭個(gè)人的人生境遇相關(guān)，又與徐渭的人生經(jīng)歷完美契合。而徐渭的用墨又帶有較強(qiáng)的創(chuàng)作成分，為了章法的完美而對(duì)用墨進(jìn)行了有意識(shí)的控制，在一行中，往往從濃到枯自然更替。其任意揮灑和對(duì)墨色的大膽使用，應(yīng)是徐渭風(fēng)格的一個(gè)重要部分。

縱觀懷、徐二人的整體風(fēng)格，最突出的便是二人的作品形式。懷素草書作品多為橫幅長卷，橫幅長卷的特點(diǎn)是紙張左右空間足而上下距離短，這便使得懷素能在短暫的豎排空間中發(fā)揮千鈞之力，每行都給觀賞者雄厚噴薄之力，強(qiáng)弩勁弓之感。而徐渭中晚年時(shí)期書掛軸、高堂大軸數(shù)量驟然增多，對(duì)筆法、章法、墨法的視覺創(chuàng)造也到達(dá)最成熟時(shí)期。此時(shí)的徐渭基本已經(jīng)歷了人生風(fēng)雨，內(nèi)心的感慨、思緒萬千，通過掛軸上下長，左右短的特點(diǎn)，可以將自己的心緒揮灑而下，連綿不絕，可謂長軸形式與徐渭的情感完美融合，也只有長軸能完全表達(dá)徐渭的內(nèi)心所感。

（二）與同時(shí)代書家的比較

1.小楷

文征明的小楷具有飄逸脫俗的特色，尤以其的小楷作品《草堂十志》為代表，這樣的風(fēng)格與他的仕途和交友具有密切關(guān)聯(lián)。文征明的仕途經(jīng)歷十分坎坷，54 歲入京擔(dān)任翰林院侍詔，但只用四年便辭官回鄉(xiāng)，在此期間，因?yàn)槠涓唢L(fēng)亮節(jié)的為人和在藝術(shù)上不俗的造詣收到了同僚之間的嫉妒和排斥，正是因?yàn)檫@些坎坷曲折的經(jīng)歷，更加磨練了文征明的心性，與郁郁寡歡的仕途經(jīng)歷不同，他的書風(fēng)特色體現(xiàn)了飄逸瀟灑、心性超然的特色。與文征明相比，徐渭的生平經(jīng)歷坎坷可以說有過之而無不及，在楷書作品里他卻做到了與文征明相反的道路，其小楷秀雅遒媚、古樸脫俗，一點(diǎn)也不像他的草書狂放不羈，也不像文征明小楷瀟灑自如，反而是將自己的內(nèi)心牢牢的封閉其中，他的小楷更像是用理性和法度規(guī)范住自己，這可能與他早年追求仕途有關(guān)。

2.大草

明代初期，書壇崇尚復(fù)古主義，將當(dāng)時(shí)書法基調(diào)定在了“傳統(tǒng)”一詞上，然而事與愿違，該時(shí)期往后的書法風(fēng)格逐漸偏向拘泥、僵化，到了明代晚期，解放思潮扭轉(zhuǎn)了這一問題，以徐渭、張瑞圖為代表的書法家才打破這一局面，為書法藝術(shù)重新注入活力源泉。徐渭、張瑞圖雖同處于明代晚期，但人生經(jīng)歷和書法風(fēng)格卻大相徑庭。

從筆法的角度來說，張瑞圖雖為解放思潮代表人物，其書作中不乏天真爛漫個(gè)人風(fēng)格，但細(xì)究其筆畫，仍有繼承古法之味，總體來說，張瑞圖用筆果敢強(qiáng)勁，具有復(fù)古雅致的趣味。徐渭書法遠(yuǎn)觀大氣磅礴，點(diǎn)畫狼藉，洋洋灑灑而下，是徐渭寄入了自己的人生經(jīng)歷，表達(dá)對(duì)自己命運(yùn)不公的感慨與憤懣。傳世的超大幅立軸《七絕詩軸》是徐渭書法風(fēng)格的代表，結(jié)字多用橫撐之態(tài)加之夸張的重筆拖長，垂筆多作虎尾節(jié)狀，有如天塌山崩之感，讓人不禁感慨：書法作品能有如此之氣勢(shì)，不得不歸功于其夸張而大膽的用筆。

同時(shí)，我們看張的用筆固然功力深湛、挺拔痛快，但其粗疏處、輕飄處亦難以掩飾。這些筆法上的病處與徐渭在用筆上的疏失還是不一樣的：徐是急于表達(dá)內(nèi)心的情感而不顧及筆畫的精美；張則是為了不過分難為自己，而不愿處心積慮地在乎一點(diǎn)一畫的精到。他是盡量順乎自己的心情，隨心所欲地書寫，不是不能精到，不為也。[3]

張、徐二人在墨法方面也存在著明顯的差異：張瑞圖好用濃墨，少有淡墨，其用筆強(qiáng)勁而有力，在濃墨的襯托下更能展現(xiàn)其淋漓盡致的書寫效果及藝術(shù)風(fēng)格。其墨色著力點(diǎn)也較為均勻，在視覺層面看來較為精致、緊張有力。

徐渭則較張瑞圖不同，用墨濃淡自適，這也使得其作品疏密形式分外明顯。這種效果也與徐渭的用筆方式有關(guān)：徐渭習(xí)慣在每個(gè)筆畫的起筆以及收筆處頓筆強(qiáng)調(diào)，而在行筆過程中流暢通達(dá)，這便導(dǎo)致用墨效果為兩頭中中間輕。因此徐渭的用墨可謂濃與淡平分秋色。張瑞圖作品字距緊而行距大，給人以整齊而又飄逸之感，讓人回味無窮。在章法上，他采取疏空行距，壓緊字距，從而形成其完全不同于前人的特殊風(fēng)格。這種風(fēng)格在“二王”一路的傳統(tǒng)帖學(xué)中是從未有過的，體現(xiàn)了晚明浪漫主義狂飆掀起的時(shí)代精神?？梢哉f，是時(shí)代特色造就了張瑞圖的絕無僅有，正如魏晉時(shí)期出現(xiàn)了王羲之這種特有魏晉韻味、風(fēng)骨的書家。[4]

徐渭書作章法自成一派，同他的筆法一樣，與歷來傳承的書法法度皆不相同。開合、避讓、穿插、呼應(yīng)，徐渭用自己獨(dú)特的書寫藝術(shù)為我們后人展示了他同命運(yùn)斗爭的不屈不撓的精神，同時(shí)也體現(xiàn)出了他自己內(nèi)心的痛心與不滿。總體來說，徐渭書法藝術(shù)由80%的個(gè)人情感與20%的法度組成，成為中國書法史上一個(gè)獨(dú)特的閃光點(diǎn)。

三、徐渭書法藝術(shù)對(duì)當(dāng)今的啟示

徐渭年少時(shí)廣涉前人書藝，真書的晉唐真意，勁挺絕倫；草書習(xí)顛張狂素之容，恣意縱情。徐渭不是一個(gè)放棄傳統(tǒng)書法技法的人，其書法時(shí)時(shí)透露出古人的氣息，有著索靖、鐘繇、王羲之、蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、祝允明、倪瓚等書家的影子，但又不是完全吻合哪家哪派，而是綜合他家之法，兼收并蓄，融合自我，求變創(chuàng)新[5]。從中不難看出徐渭對(duì)古法技法的長期錘煉，是其今后創(chuàng)作的必要條件。因此，在創(chuàng)作書法作品時(shí)，一定要保證有豐厚的習(xí)古基礎(chǔ)，書法的“法”是極其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?，容不得一絲輕視。我們需要像張芝“臨池習(xí)書，池水盡墨”一樣，在傳統(tǒng)法帖的臨習(xí)上花大量精力，使書法之“法”外化于手，內(nèi)化于心，為往后的創(chuàng)作奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

“心手達(dá)情”是歷朝歷代書家所追求、崇尚的書寫境界，要求書家手中的毛筆能夠充分地表達(dá)自己的喜怒哀樂等情緒。徐渭書法藝術(shù)所體現(xiàn)出來的筆法創(chuàng)新，其法中求變、率意天真、孤高散逸的書法風(fēng)格，與他人生閱歷完美地結(jié)合在了一起。徐渭一反當(dāng)下逐漸僵化的書法風(fēng)氣，重視自我真情實(shí)感的流露，不主故常而格調(diào)多變。其重視自我表達(dá)，而又能化古法為己用，這是徐渭書法為我們后世之人所開的一條康莊大道。

綜合來看，徐渭用自身為后人做了完美的示范與榜樣，啟發(fā)后世人學(xué)習(xí)古法而又不違背當(dāng)下時(shí)代潮流，對(duì)前人的精華兼收并蓄，而又要具備審視的雙眼；同時(shí)追隨當(dāng)下的時(shí)代氣息而又不與流弊相混雜，即上文所述“古不乖時(shí)，今不同弊”之意，在古法中追求“新我”，以通達(dá)心性。