尚輝

“山河”從來都不單純是自然山水的別稱，更多指代的是“社稷”與“國土”。在革命戰(zhàn)爭年代，“一寸山河一寸血，一抔熱土一抔魂”的詩句，不知激勵了多少仁人志士投身革命，為國捐軀。這個展覽以“山河回聲”為主題，也表明了樂震文、張弛的山水畫并不是傳統(tǒng)意義上臥游逍遙的文人山水，而是以山水建構現(xiàn)代人文精神內(nèi)涵的國家史詩敘事。

且看樂震文的《直上浮云》《云卷云舒》和《黃土馳風 日月星辰》，那逶迤茫茫的群山峻嶺，那縱橫畫面的云蒸霞蔚，那連綿不絕的箭樓城堞，哪里還是傳統(tǒng)文人山水畫的淡煙輕嵐、縹緲冷逸？濃縮于畫內(nèi)的精神意蘊，分明凸顯了現(xiàn)代山水畫對家國情懷的抒發(fā)。且讀張弛的《云起疊嶂》《惟余莽莽》和《紫氣氤氳》，那天光紫氣的浩渺煙云，那渾然一體的山水氣象，那千回百轉(zhuǎn)的流水飛泉，其實早已脫離了對自然山水的寫照，而是她感悟的時代精神在偌大畫面上的縱橫揮寫、主觀創(chuàng)造。

從這個意義上，樂震文、張弛的山水畫所體現(xiàn)的家國情懷、所闡發(fā)的時代精神，都呈現(xiàn)了山水畫的現(xiàn)代精神，而他們伉儷山水畫的藝術語言既體現(xiàn)了對文人筆墨的傳承借鑒，更體現(xiàn)了現(xiàn)代性視覺的嶄新創(chuàng)造。他們對山水畫現(xiàn)代性視覺特征的追求，不只停留于那種線面結合的抽象構成，而是將鏡頭調(diào)度、光色調(diào)性和流動延展隱藏在傳統(tǒng)筆墨之中，讓人們感受到這些山水就是我們所喜愛、所欣賞的現(xiàn)代中國畫，尤其是仔細觀賞他們作品時，筆墨的理法與精巧似乎始終和傳統(tǒng)文人筆墨自然連通。就此而言，他們這種現(xiàn)代視覺的自覺融入，也更深刻地體現(xiàn)了當代中國畫對傳統(tǒng)山水畫本體藝術精神的理解。

來自上海并深受海派畫學影響的樂震文、張弛，在宋元及明清山水畫學上打下了深厚的功底，也因此，他們的傳統(tǒng)山水畫深受日本民眾的歡迎。他們曾游居東瀛多年，轉(zhuǎn)道再度研習了中國傳統(tǒng)文人畫。但真正改變他們畫風的，卻是他們對中國北方大山大水的寫生攬勝。他們鐘情于英雄的太行山，縱情于革命勝地陜北高原，力求通過壯闊雄渾的山巒、連綿逶迤的群峰來表達他們的時代感悟，營構儲存于他們胸中的山川氣象。所謂“山河回聲”，正是這些作品抒發(fā)的中華民族歷經(jīng)歲月風華在大好河山之中回響的奮斗激情。

（作者系中國美術家協(xié)會理事、美術理論委員會主任，博士生導師）