梁亞鵬 天津萬鴻文化傳播有限公司

玉雕藝術(shù)是中華民族傳承千年的文化瑰寶，其以獨特而精湛的藝術(shù)形式聞名于世。然而，隨著時代的發(fā)展，人們的審美觀念不斷變化，玉雕藝術(shù)呈現(xiàn)出了新的發(fā)展態(tài)勢。玉雕傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代美學的融合，成為玉雕領(lǐng)域一個重要的發(fā)展趨勢。玉雕傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代美學的對話，既是對玉雕傳統(tǒng)技藝的傳承與發(fā)展，也是對當代藝術(shù)和文化創(chuàng)新的一種嘗試。

玉雕傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代美學融合的方法多樣，如果融合得好，會產(chǎn)生極佳的美學效果，進而賦予作品獨特的文化寓意。為此，作為玉雕從業(yè)者，要深入理解傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術(shù)之美，為傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展注入時代活力，多措并舉，從而推動玉雕技藝的傳承和創(chuàng)新。

一、玉雕的價值與意義

系統(tǒng)地了解我國玉雕的藝術(shù)特色、文化內(nèi)涵，是進行融合和創(chuàng)新的基礎(chǔ)。我國的玉雕文化源遠流長，其經(jīng)歷了漫長的發(fā)展歷程，是中華傳統(tǒng)文化的重要組成部分。作為玉雕師，應(yīng)當對玉雕的起源和發(fā)展有所了解，把握玉雕傳統(tǒng)技法的特點，從而找到創(chuàng)新的切入點，推動玉雕創(chuàng)作與時俱進。

據(jù)資料記載及考古成果顯示，我國的玉雕的歷史可以追溯到新石器時代，當時人們使用玉石進行雕刻，制作裝飾品。在商、周、秦、漢等朝代，玉雕技藝得到了進一步發(fā)展，出現(xiàn)了許多精美絕倫的玉雕作品，如玉璧、玉璋、玉琮等。在我國古代玉石被視為神圣和吉祥的象征，玉雕作品不僅可用于裝飾和佩戴，還被廣泛應(yīng)用于宗教、禮儀和文化活動中。玉雕作為中國傳統(tǒng)工藝的瑰寶，承載著悠久的歷史和豐富的文化內(nèi)涵，是中國傳統(tǒng)思想、文化的重要體現(xiàn)。

玉雕作為歷史文化的載體，與歷史的演進密切相關(guān)。例如，在唐宋時期，市民階層壯大，經(jīng)濟繁榮，這個時期玉雕作品更加注重造型的藝術(shù)表現(xiàn)，體現(xiàn)出優(yōu)雅精致的特征；明清時期，玉雕技藝達到了巔峰，出現(xiàn)了許多精美絕倫的玉雕作品，如白玉觀音、和田白玉瓶等，這些作品工藝精湛、藝術(shù)風格獨特，得到了世人的贊嘆。

近現(xiàn)代以來，隨著社會的變革和藝術(shù)觀念的變化，玉雕藝術(shù)呈現(xiàn)出了新的發(fā)展態(tài)勢。近現(xiàn)代玉雕作品更加注重個性化和創(chuàng)新性，雕刻師將傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代美學相結(jié)合，同時嘗試與其他藝術(shù)形式進行跨界融合，如與繪畫、雕塑、珠寶設(shè)計等進行融合，推動了玉雕藝術(shù)的多元化發(fā)展。

梳理玉雕的發(fā)展史，我們不難發(fā)現(xiàn)，玉雕除了技藝特點和表現(xiàn)形式外，還融合了豐富的文化內(nèi)涵，展現(xiàn)了中華文化的博大精深。

在技法方面，玉雕傳統(tǒng)技法包括浮雕、陰刻、透雕、圓雕等，玉雕師通過細膩的雕刻手法，將玉石的紋理與形態(tài)融為一體，使作品呈現(xiàn)出流暢、優(yōu)雅的線條。玉雕師要充分利用玉石本身的顏色，使作品呈現(xiàn)出獨特的韻味和美感。

在文化內(nèi)涵方面，玉雕作品往往蘊含著豐富的象征意義，通過對動植物、人物、山水等主題的刻畫，將自然界的美妙之處展現(xiàn)在玉石上，賦予其吉祥的寓意，使作品具有一定的象征意味，給人耐人尋味的藝術(shù)感受。

總之，玉雕傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代美學的融合，為當代玉雕藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展提供了極大的發(fā)揮空間，彰顯出中華玉雕藝術(shù)極強的生命力。

二、現(xiàn)代美學對玉雕的影響

隨著現(xiàn)代美學的發(fā)展，玉雕創(chuàng)作逐漸呈現(xiàn)出許多異于傳統(tǒng)的新特點。例如，傳統(tǒng)美學注重作品的形式美和含蓄性，強調(diào)規(guī)范性；而現(xiàn)代美學更加注重作品的觀念性、創(chuàng)新性和表達力，強調(diào)玉雕師個人的思考和創(chuàng)造。

在作品的評判標準方面，當代玉雕界也不再局限于傳統(tǒng)的技巧和形式的呈現(xiàn)，而是更加注重作品的獨特性、創(chuàng)新性和表達力。這些美學思想的變化，影響了現(xiàn)代玉雕的創(chuàng)作走向。

對于玉雕師來說，與時俱進，積極調(diào)整作品，使所創(chuàng)作品更符合現(xiàn)代人的審美需求，以適應(yīng)時代的發(fā)展，是必要之舉。首先，玉雕師應(yīng)注重傳承玉雕傳統(tǒng)技藝，并在此基礎(chǔ)上不斷學習、提升，加深對現(xiàn)代美學的理解，將玉雕傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代藝術(shù)手法相結(jié)合，注重個性化、創(chuàng)新性和表達力的發(fā)揮，進而創(chuàng)作出更具時代感和個性化的作品。具體而言，可以從以下幾個方面進行創(chuàng)新實踐。

（一）升華主題

在主題表現(xiàn)方面，現(xiàn)代與傳統(tǒng)并不是割裂的，而是體現(xiàn)為一種順承和升華。例如，飛禽走獸、花鳥人物等，是傳統(tǒng)玉雕常見的主題，在現(xiàn)代玉雕創(chuàng)作中也會使用，但這些作品的意義可以超越傳統(tǒng)，傳遞出尊重自然、保護環(huán)境的文化理念，體現(xiàn)出對人與自然和諧共生關(guān)系的思考與表達。

此外，現(xiàn)代玉雕作品更加貼近現(xiàn)實生活，玉雕師通過玉雕表達對現(xiàn)代社會的思考和關(guān)注，傳遞出對社會發(fā)展的期望和呼吁，這其中體現(xiàn)了創(chuàng)作主題的升華，也是作為現(xiàn)代公民的思考和擔當。

（二）更新價值觀念

現(xiàn)代玉雕作品更加注重表達個人的情感、價值觀和人生觀。每一件玉雕作品都是玉雕師內(nèi)在情感的表達，以及對精神世界的探索。因此，在玉雕創(chuàng)作中，玉雕師要認真解讀玉料，在構(gòu)思設(shè)計中融入自己的思想、價值、觀念，使作品更富有創(chuàng)意、更符合現(xiàn)代人的審美，從而帶給觀者眼前一亮的感覺。

（三）融合多種文化

現(xiàn)代玉雕作品常常將多種文化元素進行融合，創(chuàng)造出一種以人為本的新文化玉雕理念。例如，將中華傳統(tǒng)文化與西方文化相結(jié)合，或者將不同地域的文化元素進行融合，創(chuàng)造出具有多元文化特點的作品。作為當代玉雕師，我們要以更加開放的胸襟，學習、接納不同文化，為自己的玉雕創(chuàng)作開辟更多可能性。

總之，現(xiàn)代玉雕作品更加注重個性化和創(chuàng)新性，在創(chuàng)作實踐中，將現(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)文化相結(jié)合，進而反映當代社會的多元化和個性化特點，讓玉雕作品更具時代內(nèi)涵。

三、玉雕傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代美學融合的創(chuàng)作實踐

玉雕傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代美學的融合，使得玉雕作品更具時代感，更加符合現(xiàn)代人的審美需求，更好地表達了創(chuàng)作者對當代社會的思考，具有當代意義和個性化。近年來，誕生了許多玉雕傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代美學融合的玉雕佳作，分析、欣賞這些典型玉雕作品，是提高自身藝術(shù)造詣的重要途徑。

例如，當代玉雕大師邱啟敬的創(chuàng)作風格獨特，他將玉雕傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代美學融合，作品線條流暢，更注重藝術(shù)家內(nèi)在情感的自我表達。他的作品注重形式和材質(zhì)的探索，將玉石與金屬、鉆石等材質(zhì)相結(jié)合，在表現(xiàn)形式上有了較大突破，創(chuàng)作出許多富有現(xiàn)代感和個性化的作品。

又如，玉雕師金國忠通過創(chuàng)新的題材和造型，將玉雕傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代美學融合，以獨特的創(chuàng)意和表達方式，傳達出對現(xiàn)實的思考。其代表作《眾生相》以手鐲余料為原材料，風化處理外皮，體現(xiàn)了歲月的滄桑，并且以抽象的手法表現(xiàn)佛教題材，呈現(xiàn)出虛實相映、虛實相生的藝術(shù)效果。

相關(guān)的優(yōu)秀作品還有許多，這些作品具有獨特的藝術(shù)風格，通過融合現(xiàn)代美學元素，突破了玉雕傳統(tǒng)題材、雕刻手法的局限，創(chuàng)造出獨特的藝術(shù)形式，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間找到了平衡點，表達出與眾不同的創(chuàng)意，同時注入了新鮮活力和時代感，提高了作品的視覺效果和藝術(shù)價值，在藝術(shù)創(chuàng)新領(lǐng)域具有重要的實踐意義。

在玉雕傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代美學融合方面，筆者也進行了許多探索和嘗試。例如，在作品《禮樂仁義》中，創(chuàng)新使用滿工雕琢的方法，搭配淺浮雕技術(shù)，在正面雕刻瑞獸麒麟，背后雕刻“禮樂仁義”四字，作品周身布滿祥云，象征吉祥（見圖1）。作品《龍鳳呈祥》采用鏤空+高浮雕刻技法，即采用鏤空雕刻技法表現(xiàn)鳳凰盤飛的飄然姿態(tài)，采用高浮雕技法刻畫出威武神勇的神龍，呈現(xiàn)出龍鳳纏綿之意（見圖2）。作品《青玉斗茶小壺》套裝采用青玉雕刻而成，作品口沿設(shè)計為斂口，前端出流，后部雕刻龍形鋬襯祥云紋，茶壺借用原料的天然形狀制作成隨形壺（青玉斗茶小壺）；公道杯則借鑒商周時期青銅匜的形制，加以改進創(chuàng)新，使其更符合現(xiàn)代審美（見圖3）。

圖1 《禮樂仁義》 梁亞鵬/作

圖2 《龍鳳呈祥》 梁亞鵬/作

圖3 《青玉斗茶小壺》套裝 梁亞鵬/作

四、玉雕傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代美學融合的意義及前景

玉雕傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代美學的融合，可以使作品更加豐富多彩，同時能夠弘揚傳統(tǒng)文化，探索出更多創(chuàng)新的藝術(shù)表達。這樣的融合不僅可以推動玉雕的發(fā)展，還能夠為當代藝術(shù)注入新的活力和時代感，對于促進藝術(shù)的創(chuàng)新和傳承具有重要的意義和價值。

（一）豐富藝術(shù)表達

玉雕傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代美學的融合，可以使作品在表現(xiàn)形式、題材和造型上更加多樣化，雕刻師可以通過創(chuàng)新的方式來表達自己的思想和情感，使作品更具個性。

（二）增強觀念性

玉雕傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代美學的融合，可以使作品更加注重情感表達和對當代社會的思考。雕刻師可以通過作品傳達自己的觀點和態(tài)度，引發(fā)觀者的思考和共鳴。

（三）弘揚傳統(tǒng)文化

玉雕傳統(tǒng)技法是中華傳統(tǒng)文化的重要組成部分，通過其與現(xiàn)代美學的融合，可以使玉雕得到更好的傳承與發(fā)展，同時為中華傳統(tǒng)文化注入新的活力和時代氣息。

（四）探索創(chuàng)新的藝術(shù)表達

玉雕傳統(tǒng)技法注重對玉石的雕刻和加工，與現(xiàn)代美學的融合，可以促進雕刻師探索出更多創(chuàng)新的藝術(shù)表達，創(chuàng)作出更多表現(xiàn)力強的作品，進而提升觀者的視覺體驗。

當今時代是創(chuàng)新的時代，幾千年的歷史，幾千年的藝術(shù)，幾千年的積淀，工藝美術(shù)已展現(xiàn)出巨大的潛力和發(fā)展前景。未來，隨著社會的不斷發(fā)展和人們審美觀念的變化，傳統(tǒng)玉雕的創(chuàng)作手法、內(nèi)容必將會進一步發(fā)展，與時俱進。

玉雕藝術(shù)的跨界與融合發(fā)展也帶了許多新的機遇。作為當代玉雕師，應(yīng)把握宏觀發(fā)展趨勢，積極參加相關(guān)的展覽和活動，爭取更多展示和交流的機會，進一步開闊眼界，打開思路。同時，也可以尋找與其他領(lǐng)域設(shè)計師、品牌合作的機會，將玉雕設(shè)計融入現(xiàn)代產(chǎn)品設(shè)計中，進而開拓更廣闊的市場。

總之，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合具有廣闊的發(fā)展前景和研究空間，只有努力進取、不斷創(chuàng)新和探索，才能使玉雕煥發(fā)出新的活力，從而為玉雕藝術(shù)的發(fā)展和社會的進步帶來更多的啟發(fā)。