沈 楠,任 浩
(江蘇第二師范學(xué)院 文學(xué)院,江蘇 南京 211222)
《晚安,媽媽》是美國(guó)當(dāng)代女作家瑪莎·諾瑪?shù)淖髌罚髌分蟹从车纳鐣?huì)現(xiàn)實(shí)以及體現(xiàn)的精神內(nèi)涵具有現(xiàn)代意義,受到國(guó)內(nèi)外觀眾的喜愛(ài)和好評(píng)。
20 世紀(jì)60 年代初,美國(guó)第二次女權(quán)運(yùn)動(dòng)興起,更多女性意識(shí)到自己的主體地位,開(kāi)始反抗父權(quán)社會(huì)的壓迫,瑪莎·諾曼也受到該運(yùn)動(dòng)的影響,開(kāi)始站在底層?jì)D女的角度,描寫(xiě)她們的艱苦生活,表達(dá)對(duì)性別歧視的不滿(mǎn)。她關(guān)注弱者的生存困境,創(chuàng)作主題涉及“異化、孤獨(dú)、自由意志、死亡、認(rèn)識(shí)狀況和身份認(rèn)同”等關(guān)鍵詞。在《晚安,媽媽》中,她通過(guò)對(duì)兩個(gè)“小人物”的塑造,表達(dá)出對(duì)“生命意義”這一哲學(xué)問(wèn)題的思考,挖掘女性擺脫父權(quán)社會(huì)禁錮、尋求自我價(jià)值的可能性。
在戲劇結(jié)構(gòu)上,《晚安,媽媽》這一作品嚴(yán)守西方話(huà)劇“三一律”的原則,按照開(kāi)端、發(fā)展、高潮、結(jié)尾的順序安排情節(jié),將故事發(fā)展和人物情感態(tài)度變化,完整地呈現(xiàn)在舞臺(tái)上,步步推進(jìn),將外在沖突與人物內(nèi)心的矛盾交織在一起,形成緊張、激烈的戲劇氛圍。在戲劇語(yǔ)言上,劇作通過(guò)高度個(gè)性化的語(yǔ)言、豐富的潛臺(tái)詞以及生動(dòng)的情節(jié)語(yǔ)言塑造人物的身份、性格,推動(dòng)故事情節(jié)的發(fā)展,表達(dá)人物的思想情感。在敘事視角上,《晚安,媽媽》采用內(nèi)聚焦的方式,直接展示母女的行為、語(yǔ)言,使觀眾能夠更加親近角色,站在角色的立場(chǎng)上,思考角色的處境與心情。
《晚安,媽媽》是瑪莎·諾曼上演時(shí)間最長(zhǎng)的劇目。它于1979 年在百老匯首演,大獲成功;于1983 年斬獲普利策文學(xué)獎(jiǎng),隨后便成為百老匯的經(jīng)典保留劇目。時(shí)至今日,《晚安,媽媽》已在百老匯上演三百余場(chǎng),飽受好評(píng)。而在國(guó)內(nèi),《晚安,媽媽》也先后在東方先鋒劇場(chǎng)、廣東演藝中心大劇院、鼓樓西劇場(chǎng)等多個(gè)劇場(chǎng)進(jìn)行演出,引發(fā)討論。目前許多高校也關(guān)注到《晚安,媽媽》這一作品,西南大學(xué)、武漢大學(xué)均在校內(nèi)進(jìn)行演出,其他學(xué)校則是以朗讀會(huì)的形式來(lái)呈現(xiàn)和推廣該劇目。
校園戲劇是我國(guó)話(huà)劇藝術(shù)的重要組成部分,為我國(guó)話(huà)劇事業(yè)的發(fā)展提供實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),促進(jìn)我國(guó)話(huà)劇事業(yè)的創(chuàng)新與發(fā)展。作為校園戲劇的重要組成部分,高校小劇場(chǎng)話(huà)劇在藝術(shù)形式、作品內(nèi)容等方面大膽創(chuàng)新,在實(shí)踐的過(guò)程中也因其演出環(huán)境“小”而“空”,觀演群體為高校學(xué)生等特點(diǎn)形成了自己的藝術(shù)特色。
戲劇導(dǎo)演彼得·布魯克曾說(shuō):“我可以選取任何一個(gè)空間,稱(chēng)它為空蕩蕩的舞臺(tái)。一個(gè)人在別人的注視下走過(guò)這個(gè)空間,就足以構(gòu)成一幕戲劇了?!庇纱丝梢?jiàn),小劇場(chǎng)戲劇的演出空間具有多樣性與不確定性,任何場(chǎng)地都具有成為小劇場(chǎng)的可能性。舞臺(tái)設(shè)計(jì)者通過(guò)多種方式,改變舞臺(tái)空間以達(dá)到推倒“第四面墻”的目的,縮短物理距離,模糊舞臺(tái)邊界感,使觀眾和演員處于同一戲劇空間內(nèi),讓觀眾直觀地感受自己與舞臺(tái)的緊密關(guān)系。
高校小劇場(chǎng)話(huà)劇大膽地在演出空間上進(jìn)行實(shí)踐創(chuàng)新。各種各樣的舞臺(tái)布局出現(xiàn)在高校小劇場(chǎng),如中心式、開(kāi)放式、混合式和圍繞式。高校小劇場(chǎng)在復(fù)雜多樣的演出空間內(nèi),不斷探尋著新的美學(xué)原則。
小劇場(chǎng)中,演員情感的表達(dá)與傳遞便更加容易。演員的一舉一動(dòng)都更加鮮明,細(xì)微的情感表達(dá)都清晰地展現(xiàn)在觀眾眼前。物理距離的拉近會(huì)使觀、演雙方之間更容易產(chǎn)生親密感,在“小”空間內(nèi),演員與觀眾之間的情感碰撞也會(huì)比在大劇院中更加激烈。
小劇場(chǎng)特殊的空間使觀眾的觀演狀態(tài)更清晰地展現(xiàn)在演員面前,也使演員的演出心理更易受到影響。彼得·布魯克曾在一所大學(xué)進(jìn)行實(shí)驗(yàn),實(shí)驗(yàn)顯示當(dāng)觀眾產(chǎn)生厭煩感時(shí),朗讀者感受到觀眾的消極情緒,也會(huì)變得慌張;反之,當(dāng)觀眾投入時(shí),表演氛圍也會(huì)變得濃厚起來(lái)。正如阿·波波夫在《論演出的藝術(shù)完整性》中提到的那樣“觀眾到來(lái)時(shí),他將以自己的態(tài)度,以他自己的合作式的參與、肯定這臺(tái)戲或是把它破壞”。
與一般的小劇場(chǎng)演出相比,高校小劇場(chǎng)更容易在觀眾和演員之間產(chǎn)生親密感。高校小劇場(chǎng)的演員和觀眾是處于同一年齡階段的學(xué)生,他們的思維方式、理解能力、生活經(jīng)驗(yàn)、情感態(tài)度相對(duì)一致,這有利于觀、演雙方在演出過(guò)程中產(chǎn)生心靈上的交流,使觀眾進(jìn)入演員的情感空間和心理空間。高校小劇場(chǎng)在演出中應(yīng)注意作品的互動(dòng)性,構(gòu)建更親密、更靈活的觀演關(guān)系。
寫(xiě)意風(fēng)格在高校小劇場(chǎng)內(nèi)的廣泛運(yùn)用,給高校話(huà)劇團(tuán)體進(jìn)行大膽的藝術(shù)設(shè)計(jì)與創(chuàng)造提供機(jī)會(huì)。相較于寫(xiě)實(shí)風(fēng)格,寫(xiě)意風(fēng)格更加自由瀟灑,注重描繪神形。
寫(xiě)意風(fēng)格體現(xiàn)在“小而空”的舞臺(tái)上。程銘認(rèn)為“小劇場(chǎng)戲劇中寫(xiě)意的空間是極簡(jiǎn)的空間。”舞臺(tái)布置簡(jiǎn)單樸實(shí),講求少而精,更加注重演員的“演”,并通過(guò)演員的“演”來(lái)塑造場(chǎng)景,常形成一種“景隨人動(dòng)”的效果。舞臺(tái)的留白使表演空間突破了時(shí)空的限制,舞臺(tái)空間得到延伸,演員的表演也更加自由,為觀眾留下想象的空間。
小劇場(chǎng)的寫(xiě)意風(fēng)格還體現(xiàn)在演員“虛假”的表演中。中國(guó)戲曲中“三五步走遍天下,七八人百萬(wàn)雄兵”“咫尺地五湖四海,幾更時(shí)萬(wàn)古千秋”的表演方式,在小劇場(chǎng)中也有體現(xiàn)。演員脫離逼真景物的束縛,通過(guò)表現(xiàn)藝術(shù)形象的形態(tài)、神態(tài)、精神實(shí)質(zhì)來(lái)塑造人物、憑空構(gòu)建景物。
根據(jù)高校小劇場(chǎng)的話(huà)劇藝術(shù)特色,我們著重從解構(gòu)舞臺(tái)、觀演關(guān)系、寫(xiě)意性的運(yùn)用這三個(gè)角度創(chuàng)排《晚安,媽媽》。
在《晚安,媽媽》中有一段經(jīng)典的臺(tái)詞:
“媽媽?zhuān)抑酪郧澳憷献财?chē)。公共汽車(chē)又熱、又顛、又?jǐn)D、又吵,世上你最想擺脫的就是這種狀況,而你不下車(chē)的原因就是離你要去的地方還很遠(yuǎn)。而我,我馬上就能下,因?yàn)槲以僮迨?,到達(dá)的還是原來(lái)的地方。所以,我什么時(shí)候想下就下,只要坐夠了,那就是到站了。我現(xiàn)在已經(jīng)坐夠了?!?/p>
針對(duì)上述臺(tái)詞,我們抓住“公共汽車(chē)”這一元素,對(duì)舞臺(tái)進(jìn)行設(shè)計(jì)。按照公共汽車(chē)車(chē)廂的結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)小劇場(chǎng),舞臺(tái)在劇場(chǎng)中心,觀眾圍繞在舞臺(tái)左、右、后三面,暗示觀眾也是人生旅途中的一員。杰茜將人生視為一趟行程,人們坐在“公共汽車(chē)”上,通往各自的站點(diǎn),杰茜和母親作為這趟公共汽車(chē)上的兩位乘客,在這趟“人生的公共汽車(chē)”上與其他乘客一起,演繹自己的人生。
在設(shè)置觀眾席時(shí),我們將觀眾席搭得高出舞臺(tái),使觀眾以俯視的角度觀看演出,突出母女倆低微的社會(huì)地位,讓觀眾更好地感受母女二人的弱小、處境的艱難,以及當(dāng)時(shí)社會(huì)對(duì)底層人物的歧視與不公,增強(qiáng)作品的宿命感。
演員向觀眾輸出情感、故事的同時(shí),也需要觀眾融入故事,理解其中的情感,與演員一同入戲。杰茜第一次提出自殺計(jì)劃后,母女二人的談話(huà)逐步深入,二人生活的不易與艱辛都浮出水面。杰茜與母親不再是面對(duì)面的交流,而是分坐在沙發(fā)兩側(cè),以?xún)A訴的形式向周?chē)挠^眾敘事,拉近觀眾與演員之間的心理距離,使觀眾更容易沉浸到戲劇故事里。
“這只是一種病,不是天意。癲癇就是癲癇,不意味著什么?!?/p>
這段臺(tái)詞后,作品進(jìn)入情緒高潮。我們?cè)O(shè)計(jì)讓演員分別走進(jìn)左右兩側(cè)的觀眾席,進(jìn)行演出。縮短觀眾與一側(cè)演員之間的距離,使觀眾能夠清楚地看到、感受到演員顫抖的身體、崩潰的情緒。同時(shí),演員站在觀眾席中面對(duì)面交流,給觀眾一種演員是在向自己傾吐的感覺(jué),使觀眾的情緒被充分帶動(dòng)起來(lái),在心靈上與演員共鳴。
通過(guò)燈光和音樂(lè)體現(xiàn)舞臺(tái)的寫(xiě)意性。為了展示母親在這個(gè)家中的無(wú)助與寂寞,我們關(guān)注母親的臺(tái)詞:
“晚上坐在這兒,看著你們倆輪流抽風(fēng),就像兩個(gè)燈泡似的這個(gè)亮了那個(gè)暗了?!?/p>
兩束頂光代表過(guò)去的杰茜父女,以燈光的明暗體現(xiàn)父女二人的狀態(tài)。將環(huán)境燈熄滅,只留一盞燈照亮孤身站在廚房角落里的母親,看著遠(yuǎn)處兩束依偎在一起的頂光,忽明忽暗,母親沉默地干著手頭的活,無(wú)人問(wèn)津,體現(xiàn)家庭氛圍的荒唐與壓抑。父親死亡后,代表父親的燈光逐漸熄滅,母親走到父親曾經(jīng)的位置上,燈光重新亮起,母親成為“父親”角色的繼承者,成為家庭的守護(hù)者。整個(gè)過(guò)程通過(guò)燈光的設(shè)計(jì)展現(xiàn)出母親經(jīng)歷的荒唐與孤獨(dú),解釋母親對(duì)生活麻木的原因,也暗示了母親是父權(quán)社會(huì)的幫兇。
在音樂(lè)方面,我們?cè)O(shè)計(jì)以鐘聲暗示時(shí)間的流逝以及杰茜對(duì)四位男性角色的失望。作品中提到了兒子、哥哥、丈夫、父親四位男性角色,他們是導(dǎo)致杰茜悲劇命運(yùn)的關(guān)鍵因素。在母女二人的交談中,杰茜對(duì)四位男性的失望依次展現(xiàn)出來(lái),鐘聲分別在說(shuō)完這些臺(tái)詞后敲響:
“他拿走的兩個(gè)戒指是我僅有的值錢(qián)東西,現(xiàn)在他又打起別人的注意了,好像要把世界上所有東西都據(jù)為己有似的。我希望他們把他送進(jìn)監(jiān)獄里去,要是我知道他在哪兒,我就把他交出去?!?/p>
“可他們還是把它打開(kāi)了,他們看見(jiàn)了上面的小玫瑰花”
“你不愛(ài)他,我很難過(guò),我是說(shuō)為你難過(guò)。他好像是個(gè)挺不錯(cuò)的人。”
“我從來(lái)就不是他想要的那種人,所以他要離開(kāi)我,那樣更好。”
沉悶的鐘聲既與杰茜悲傷的情緒相照應(yīng),又暗示了杰茜自殺的原因,每一聲鐘聲的響起,都意味著杰茜對(duì)一個(gè)人絕望,四次鐘聲后,杰茜就失去了生存下去的理由。同時(shí),鐘聲也能吸引觀眾關(guān)注時(shí)間,使觀眾感受到時(shí)間的流逝,在無(wú)形中產(chǎn)生壓迫感。
戲劇是一門(mén)融合了文學(xué)、美術(shù)、音樂(lè)、舞蹈等多種要素的綜合性藝術(shù),它不斷發(fā)掘著人的精神價(jià)值,有利于培養(yǎng)人文精神,能更好地對(duì)學(xué)生進(jìn)行情感教育,幫助學(xué)生建立正確的人生觀、價(jià)值觀、世界觀。通過(guò)對(duì)《晚安媽媽》這部戲的創(chuàng)排,我們不斷挖掘當(dāng)代校園戲劇舞臺(tái)藝術(shù),為高校小劇場(chǎng)的話(huà)劇舞臺(tái)帶來(lái)更多的藝術(shù)可能性,為西方經(jīng)典戲劇帶來(lái)新形式和新生命。