劉剛剛
(許昌陶瓷職業(yè)學(xué)院 許昌,461000)
景德鎮(zhèn)在千余年來憑借自己精湛的制瓷技藝和精美的陶瓷繪畫聞名于世。粉彩瓷自康熙晚期出現(xiàn)后,就憑借自身獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格一直霸占著景德鎮(zhèn)四大名瓷之一的寶座,特別是進(jìn)入20 世紀(jì)后,隨著封建統(tǒng)治階級的瓦解,新中國的成立,以及改革開放的到來,中西方文化的一次次碰撞與融合,一代代藝術(shù)家們的努力,使得粉彩瓷無論是在裝飾題材還是工藝技法上都有很大的創(chuàng)新,形成了豐富多彩的裝飾風(fēng)格。
粉彩又稱“軟彩”,是陶瓷釉上裝飾的一種技法,由康熙時(shí)期景德鎮(zhèn)藝人們在五彩和琺瑯彩的技法上加以創(chuàng)新而得來的,其最大的特點(diǎn)是利用玻璃白打底可以很好地表現(xiàn)出色彩的暈染效果,使裝飾畫面更加生動(dòng)豐富[1]。粉彩瓷藝術(shù)風(fēng)格可以理解為粉彩藝術(shù)家在其藝術(shù)作品上表現(xiàn)出的最明顯的特點(diǎn),其藝術(shù)風(fēng)格一般通過畫面題材、色彩運(yùn)用、表現(xiàn)形式所表現(xiàn)。本文將20 世紀(jì)按照時(shí)代背景劃分為民國時(shí)期、建國后的恢復(fù)發(fā)展時(shí)期、文化大革命時(shí)期和改革開放時(shí)期四個(gè)時(shí)間階段來逐一分析粉彩瓷的藝術(shù)風(fēng)格,總結(jié)粉彩瓷藝術(shù)風(fēng)格的演變規(guī)律,探尋粉彩藝術(shù)的繼承與創(chuàng)新。
20 世紀(jì)初期,封建王朝統(tǒng)治退出,景德鎮(zhèn)御窯廠關(guān)閉停燒,一些技藝優(yōu)秀的老藝人不用再為皇權(quán)服務(wù),有了自己的創(chuàng)作空間,開始了表現(xiàn)自我情感和追求技藝創(chuàng)新的藝術(shù)創(chuàng)作。粉彩瓷的生產(chǎn)也簡化了工藝流程,提高了色彩的表現(xiàn)效果和使用壽命,使得粉彩逐漸取代了淺降彩,成為了民國時(shí)期大多數(shù)藝人進(jìn)行瓷上藝術(shù)創(chuàng)作的首選工藝[2]。一些從事其他行業(yè)的藝術(shù)家也加入了粉彩創(chuàng)作,如有繪畫功底的畫師汪曉棠和潘匋宇,捏面藝人王琦等使得傳統(tǒng)粉彩瓷融入了新的表現(xiàn)形式,開始以繪畫的藝術(shù)形式進(jìn)行粉彩瓷的創(chuàng)作,將歷代文人畫用粉彩技法表現(xiàn)在瓷胎上,既發(fā)揮了粉彩的工藝美,又賦予瓷器文人畫的情感意境,開創(chuàng)了新的粉彩瓷藝術(shù)風(fēng)格。而后王琦、王大凡、汪野亭等人組成了“珠山八友”,“珠山八友”將粉彩文人畫推向了高峰,他們廣泛借鑒民間藝術(shù)和西方繪畫技法,如王琦借鑒“揚(yáng)州八怪”的藝術(shù)風(fēng)格,并吸取西方繪畫中的明暗關(guān)系,創(chuàng)作出立體感較強(qiáng)的粉彩畫面。王大凡直接將顏料用于瓷胎裝飾,開創(chuàng)了落地彩技法,鄧碧珊用瓷板畫進(jìn)行現(xiàn)代人物肖像的描繪,劉雨岑創(chuàng)作了“水點(diǎn)桃花”技法,何許人的雪景山水等等,包含了山水、人物、花鳥、詩詞等所有文人畫題材的創(chuàng)作。
建國后國家大力支持景德鎮(zhèn)陶瓷產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,成立了專門負(fù)責(zé)陶瓷科研的景德鎮(zhèn)陶瓷研究所、負(fù)責(zé)粉彩瓷生產(chǎn)的藝術(shù)瓷廠,以及培養(yǎng)陶瓷高等人才的景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院等。為了鼓勵(lì)陶瓷藝術(shù)發(fā)展,政府還對一些老藝人授予“陶瓷美術(shù)家”的稱號。這一時(shí)期的粉彩瓷不僅繼承了“珠山八友”的技法和風(fēng)格還有了較多的創(chuàng)新,如陶瓷美術(shù)家葉震嘉的“沒骨粉彩技法”,還有許多藝人對粉彩瓷綜合裝飾技法的運(yùn)用等。在國營體制下要求老藝人公開帶徒授藝,促進(jìn)了粉彩技藝的傳承。藝人們積極走進(jìn)現(xiàn)實(shí)生活中去寫生,創(chuàng)作了大量革命現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格的粉彩作品,包括反映祖國大好河山和革命圣地的山水題材,反映時(shí)代精神的花鳥題材,以及表現(xiàn)勞動(dòng)人民和工農(nóng)兵美好生活的人物題材。如王錫良和張松茂的“人民公社好”系列,包含“春耕”、“桃園”、“夏收”、“假日”四幅瓷板畫面,表現(xiàn)出了新時(shí)代背景下人們美好的生活。另外還有熊曉峰的“送公糧圖”粉彩瓷瓶等眾多反映勞動(dòng)人民美好生活的題材內(nèi)容。大躍進(jìn)時(shí)期美術(shù)工作者通常用“大”來突出對未來美好生活渴望,如在粉彩畫面中常常出現(xiàn)一人多高的玉米穗,幾個(gè)小朋友大的石榴果實(shí)等,如:王錫良的茶具“豐收石榴”畫面。這一時(shí)期粉彩瓷為表現(xiàn)社會(huì)主義美好生活和精神面貌形成了社會(huì)現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義的藝術(shù)風(fēng)格。
隨著文化大革命的開始,粉彩瓷的發(fā)展也受到影響,創(chuàng)作者用“三突出”模式來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,積極表現(xiàn)國家領(lǐng)導(dǎo)人、工農(nóng)兵等英雄人物的高大形象。這一時(shí)期的粉彩瓷在整體畫面表現(xiàn)上追求色彩鮮艷、色調(diào)明亮,形成了“紅光亮”的特色。為了更好的表現(xiàn)主要人物高大的形象和奉獻(xiàn)的精神,通常對主要人物進(jìn)行夸張?zhí)幚恚纬闪恕案叽笕钡奶卣?,在畫面人物關(guān)系處理時(shí)要“在所有人物中突出正面人物來;在正面人物中突出主要英雄人物來;在主要人物中突出最主要的中心人物來”[3]。在創(chuàng)作題材上形成了樣板戲題材,如“紅燈記”、“白毛女”、“沙家浜”等,表現(xiàn)領(lǐng)導(dǎo)人和工農(nóng)兵,以及工業(yè)學(xué)大慶、農(nóng)業(yè)學(xué)大賽等活動(dòng)的題材。在山水畫中時(shí)常出現(xiàn)“旭日東升”的畫面。在這特殊的時(shí)代背景下,粉彩藝人的創(chuàng)作自由被限制,使得文革前十幾年努力形成的社會(huì)現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義風(fēng)格被扼殺,造成了文化大革命期間粉彩瓷的創(chuàng)作題材單一、表現(xiàn)形式單一、畫面內(nèi)容單一的“一元化”風(fēng)格。
我國改革開放政策實(shí)施,東西方文化產(chǎn)生碰撞,粉彩藝人們擺脫了束縛,在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)逐漸回歸自我,根據(jù)自己的喜好和內(nèi)心情感來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,賦予粉彩瓷新的生命。藝人們吸取西方的美學(xué)思想結(jié)合我國優(yōu)秀的民族文化進(jìn)行創(chuàng)作,在進(jìn)行傳統(tǒng)題材的創(chuàng)作時(shí),往往摒棄了繁雜僵硬的程式化構(gòu)圖,運(yùn)用簡單的塊面、和線條來處理畫面,人物表情也是符合現(xiàn)代審美,如王錫良的“桃花源”和李進(jìn)的“老子圖”瓷板畫。藝術(shù)家喜歡從大自然中汲取靈感,善于運(yùn)用夸張的手法表現(xiàn)畫面效果,注重點(diǎn)線面和色彩的運(yùn)用,加強(qiáng)畫面裝飾感,如王恩懷的“牡丹玉蘭”瓶,整體構(gòu)圖前后分明,穿插有序講究變化與統(tǒng)一,在色彩運(yùn)用中講究對比與調(diào)和,整體畫面極具裝飾感。李進(jìn)的粉彩“凌波仙子”瓷盤整體畫面注重線與面的巧妙組合。在裝飾技法上也有運(yùn)用綜合裝飾來表現(xiàn),如劉雨岑的粉彩“描金花卉”天球瓶極為精美[4]。這一時(shí)期是中外文化的碰撞和交融時(shí)期,是粉彩瓷藝術(shù)的探索與創(chuàng)新時(shí)期,形成了粉彩瓷多樣化的藝術(shù)風(fēng)格。
20 世紀(jì)粉彩瓷的裝飾風(fēng)格隨著時(shí)代的發(fā)展而不斷變化,在這曲折的百年中,粉彩瓷雖經(jīng)歷了種種考驗(yàn),但也得到了更好的發(fā)展。從粉彩瓷的不同風(fēng)格中可以深刻感受到藝人們?yōu)榉鄄实陌l(fā)展作做出的貢獻(xiàn),他們順應(yīng)時(shí)代潮流,積極創(chuàng)新才能讓粉彩在最艱難的時(shí)候得以繼承和發(fā)展。在當(dāng)今多元化的時(shí)代下,粉彩瓷有著更廣闊的發(fā)展空間,當(dāng)代粉彩藝人要注重傳統(tǒng)技藝的繼承和創(chuàng)新,注重作品內(nèi)在的精神氣質(zhì),在傳統(tǒng)的技法上結(jié)合新時(shí)代的精神創(chuàng)作出具有新時(shí)代氣息的粉彩瓷,更好的推動(dòng)粉彩瓷藝術(shù)的發(fā)展。