金蕾

（福州教育研究院 福建 福州 350001）

戲曲是一種特殊而有效的音樂教育資源，有助于加深學生對傳統(tǒng)藝術(shù)文化的理解和認知，并逐步提升他們的藝術(shù)修養(yǎng)和文學素養(yǎng)。在中小學音樂課堂教學改革穩(wěn)步推進的過程中，教師應當整合多元化的教學策略，全方位、多角度地融入戲曲元素，逐步激發(fā)學生的思維，提高他們的思想境界，實現(xiàn)音樂課堂與戲曲之間的無縫對接。傳承民族音樂能夠培養(yǎng)學生良好的文化自信和民族自豪感，激發(fā)學生的學習主動性，助力中小學音樂課堂教學取得新的突破。

一、戲曲的藝術(shù)美學特征

我國戲曲的歷史非常悠久，起源于漢代，在唐宋時期實現(xiàn)了繁榮發(fā)展并逐步構(gòu)建了較為完整的藝術(shù)形態(tài)。戲曲在不斷發(fā)展的過程中，其藝術(shù)形式和內(nèi)容愈發(fā)豐富，具有明顯的時代特征，能夠滿足公眾的多樣化藝術(shù)需求。通過對當前戲曲文化的分析，可以發(fā)現(xiàn)一部分藝術(shù)作品具有明顯的藝術(shù)特點和民族風味，不論是其表演形式還是創(chuàng)作思想，都在世界文明史上占有重要地位。一些學者從情感、空間、音樂、舞蹈等多個層面著手，深入剖析中國戲曲的美學結(jié)構(gòu)和層次，探究著戲曲藝術(shù)美學的特征。我國的戲曲題材豐富廣泛，受到世界各族人民的歡迎和好評，大部分作品都能夠引發(fā)觀眾的情感共鳴，使其倍受青睞和鼓舞。音樂教師需要與學生共同探索中國戲曲的內(nèi)涵以及魅力，逐步充實課堂內(nèi)容。結(jié)合想象空間、音樂靈魂以及舞蹈氣勢強化學生對中國藝術(shù)內(nèi)涵精神的理解，讓學生對戲曲樂的藝術(shù)美學特征耳目一新，不再淺嘗輒止和囫圇吞棗。

二、戲曲走進中國音樂中小學課堂的現(xiàn)狀

戲曲進校園符合傳承文化經(jīng)典的教學要求，有助于全方面落實音樂教學改革工作。在逐步創(chuàng)新中小學教育以及推進課程改革的過程中，音樂教學受到社會音樂環(huán)境和教育理念的影響，審美取向發(fā)生了明顯變化，出現(xiàn)了不同程度的行為偏差和思想誤區(qū)。部分中小學音樂教師在教學判斷和教學選擇能力上存在限制，教育教學活動受到實質(zhì)性的阻礙，正常的教育秩序被打亂[1]。有的教師對音樂教學的認知不夠全面，過于注重歌唱性樂曲教學，融入了各種形式的中外名曲，而沒有結(jié)合我國民族獨特的藝術(shù)形式，也沒有借助曲藝以及戲曲來引導和激勵學生。一部分學生出現(xiàn)了崇洋媚外的思想，表現(xiàn)為對西方文化非常感興趣，但是對我國音樂文化及音樂人了解較少，很少主動利用課外時間自主學習戲曲。因此，教師需要加大力度，集中精力調(diào)整教學思路，打破當前的教育僵局，靈活地融入不同的藝術(shù)元素，全面提升戲曲藝術(shù)教育的比重。借助戲曲提升學生的思想境界，豐富音樂藝術(shù)教育內(nèi)容，為學生的德智體美勞全面成長和發(fā)展提供支持。

三、戲曲走進中國音樂中小學課堂的重要性

（一）有助于傳遞民族精神

我國是一個文明古國，擁有悠久的民族歷史和文化傳統(tǒng)，我國的民族音樂文化發(fā)展比較迅速，在世界文明史上享有較高地位。戲曲是我國民族音樂的精髓，戲曲表演過程中的念白、走步以及眼神都非常講究。現(xiàn)代舞臺劇和電影也與戲曲存在著一定的聯(lián)系。中小學音樂教育應立足于當下、展望未來，靈活地融合不同形式的戲曲及音樂，實現(xiàn)跨學科合作，以更好地傳承和發(fā)揚民族精神。例如，教師可以與學生共同學唱《十里送紅軍》，弘揚革命文化傳統(tǒng)，讓學生深入了解革命艱苦環(huán)境。確保學生在學習音樂歌曲的同時，主動接受民族精神和民族文化的熏陶，能夠主動從中獲取靈感，真正做到迎難而上、艱苦奮斗。

（二）有助于繼承弘揚民族傳統(tǒng)文化

作為一個民族最重要的精神文化財富，民族音樂對國家發(fā)展和民族壯大具有關(guān)鍵影響。只有確保公眾逐步形成良好的文化自信心，才能夠主動自覺地了解國家的文化，為民族傳統(tǒng)文化的傳承和弘揚作出貢獻。要有效地融合戲曲與中國中小學音樂課堂，豐富民族傳統(tǒng)文化繼承及發(fā)揚的渠道，使學生更好地了解戲曲的內(nèi)涵和底蘊，感悟戲曲文化的精髓，從而能夠站在客觀公正的視角分析不同階段戲曲文化的綜合表現(xiàn)以及優(yōu)缺點，在教師潛移默化的指導下主動感悟戲曲音樂文化中的曲折故事情節(jié)。

（三）有助于提升學生音樂審美和表演能力

分析學生的音樂審美能力時，可以發(fā)現(xiàn)部分學生的審美行為具有明顯的碎片化特征，尚未形成系統(tǒng)完善的審美認知體系，無法深入理解戲曲文化的內(nèi)涵和價值，將其直接等同于陳舊腐朽的音樂文化。如果教師能夠靈活教授戲曲文化，逐步豐富中小學音樂課堂的內(nèi)容，那么便能轉(zhuǎn)變學生的固有認知，培養(yǎng)學生良好的審美能力和表演能力。教師應當不局限于課堂和教材，而是主動憑借各種新媒體來豐富課堂內(nèi)容[2]。例如，教師可以鼓勵學生觀看《劉三姐》的電影片段，讓學生自主分析集體對歌和個體對歌的異同，引導學生深入感悟戲曲的內(nèi)在魅力，營造良好的教育教學氛圍。通過小組合作，引導學生積極探索形式多樣的音樂交流方式，將歌曲與自身生活融為一體，逐步提高自己的表演能力和審美能力。

四、戲曲走進中國音樂中小學課堂的必要性

（一）對學生綜合素養(yǎng)的提升有文化層面的意義

為了發(fā)揮戲曲文化的育人作用，豐富中小學音樂課堂內(nèi)容及形式，教師需要主動承擔起教書育人的責任，確保音樂教學能夠回歸本質(zhì)，回歸課堂，體現(xiàn)傳道授業(yè)解惑的作用，進一步打造快樂課堂和趣味課堂。教師個人需要深入分析和學習戲曲音樂文化，提升自身的文化修養(yǎng)和藝術(shù)品位，站在歷史的視角了解戲曲的形成過程和發(fā)展歷史。只有這樣，才能凸顯戲曲走進音樂課堂的重要價值和優(yōu)勢，學生也會一直保持良好的學習主動性和自信心。例如，教師可以與學生共同學習京劇《紅燈記》，生動地展現(xiàn)李鐵梅的人物形象，強化學生的內(nèi)心思想情感，讓學生自主嘗試不同的唱腔，了解唱腔與情感表達之間的對應關(guān)系，確保學生既能到學到專業(yè)的音樂理論，也能夠接受優(yōu)秀思想文化的熏陶，穩(wěn)步提升自身的綜合素養(yǎng)[3]。

（二）對戲曲文化的傳承有現(xiàn)實層面的意義

在當前人類文明進程不斷加快的背景下，國家越來越關(guān)注民族文化的傳承和弘揚。以民族傳統(tǒng)文化為基礎，從藝術(shù)的視角出發(fā)，整合多元化的藝術(shù)文化，進一步推進教育改革及創(chuàng)新。在這樣的現(xiàn)實背景下，戲曲音樂文化進校園備受關(guān)注，學校也積極響應時代發(fā)展的號召，學習不同形式的戲曲音樂文化，將其融入中小學音樂課堂。學校應當始終以發(fā)展的眼光看待學生，了解學生未來的成長發(fā)展需求，積極傳承和弘揚戲曲音樂文化和傳統(tǒng)歷史文化，凸顯中小學音樂教學的育人優(yōu)勢和時代價值。對于戲曲文化的傳承，這些都具有非常明顯的現(xiàn)實意義和實踐指導作用[4]。教師在與學生共同學習《劉三姐》時，可以將集體對唱和個體對唱相結(jié)合，全方位、多角度地展示音樂的社會交往價值，讓學生全面理解該年代的對歌活動，進而主動學習經(jīng)典的戲曲文化，傳承優(yōu)秀文化，學會利用歌曲表達個人情感，并與他人進行交流和溝通。

（三）對學生創(chuàng)造力的啟發(fā)有實踐層面的意義

創(chuàng)新和創(chuàng)造是國家發(fā)展以及民族進步的驅(qū)動力，如果忽略創(chuàng)新和創(chuàng)造，就會落后于時代，難以實現(xiàn)與時俱進。在中小學音樂教學改革時，教師需要關(guān)注學生的自主創(chuàng)造性，逐步啟發(fā)和引導學生，培養(yǎng)學生良好的創(chuàng)造力。戲曲文化的內(nèi)容豐富，歷史悠久，經(jīng)歷了漫長的變革和創(chuàng)造過程。在組織開展音樂活動時，教師一方面需要結(jié)合教學條件創(chuàng)新音樂教學策略，另一方面需要從歷史文化中吸取營養(yǎng)，以戲曲文化為典型代表，開展經(jīng)典藝術(shù)文化學習活動。通過結(jié)合合唱、合奏、齊奏和單奏單唱等形式，組織戲曲節(jié)選的排練和演出活動，讓學生能夠主動參與并自主感知。教師可以選擇教授革命題材的戲曲，例如講解《智取威虎山》的精彩片段，打破傳統(tǒng)的教學模式，讓學生自主學唱，凸顯學生的創(chuàng)新精神和主人翁地位。通過激發(fā)學生的創(chuàng)新意愿和動機，培養(yǎng)他們的創(chuàng)新意識，確保每個學生都能全程參與并自主學習。[5]。

五、戲曲走進中國音樂中小學課堂的對策

（一）加大戲曲普及力度

為了有效傳承戲曲文化，教師需要從傳統(tǒng)文化中獲取養(yǎng)分，打破時空限制，有效掃清各種認知障礙以及教學阻礙。要將學生作為傳承中華文化的主力軍，將戲曲與中小學音樂課堂有機融合，逐步提升戲曲的普及力度，實現(xiàn)學生發(fā)展和文化傳承的齊頭并進。例如，教師可以鼓勵學生欣賞《梁山伯與祝英臺》，引導學生自主學唱、深入感悟，通過簡單設問來激發(fā)學生的學習動機，教師可以問學生：“大家知道梁山伯和祝英臺的故事嗎？”很多學生觀看過相應的電視影片，因此能夠迅速作答。教師則可以趁熱打鐵，全方位講解與之相關(guān)的戲曲文化，確保學生能夠主動參與其中，積極學習優(yōu)秀的戲曲文化[6]。

（二）培養(yǎng)學生的綜合人格

教師需要想方設法提升綜合教育水平，培養(yǎng)學生健全的人格，幫助學生塑造正確的人生觀，提升學生的音樂核心素養(yǎng)水平。教學改革及教學創(chuàng)新非常關(guān)鍵，教師需要了解戲曲的包容性以及特殊性，加強對戲曲作品中不同人物故事情節(jié)的有效分析及研究，讓學生能夠掌握為人處世的道理，進而保持良好的學習動力，自覺完成戲曲學習的任務。例如，教師可以與學生共同學習《月之故鄉(xiāng)》，深入感知作者對故鄉(xiāng)的思念以及對祖國統(tǒng)一的期盼，穩(wěn)步提升學生的綜合素質(zhì)，讓學生能夠全程參與，在自主學唱的過程中留下深刻印象。

（三）豐富課堂教學內(nèi)容

教師需要從學生的興趣出發(fā)，精心篩選學生比較感興趣的課堂教學內(nèi)容，拓展教學容量，強化學生對美的理解及認知，讓學生能夠在教師的耳濡目染下積極完成戲曲學習任務。戲曲進校園比較考驗教師的教學功底，在有效傳承戲曲文化的同時，教師還需要跳出課堂和教材的局限，對戲曲知識進行拓展，全方位感染學生、引導學生，讓學生能夠深入感悟戲曲文化的魅力以及精髓，主動陶冶自身的情操，保持良好的學習狀態(tài)，自覺完成學習任務[7]。為了避免學生中途而廢，教師還需要活躍課堂氣氛，讓學生能夠輕松愉快地學習音樂知識，深入感悟本地戲曲文化，并為文化傳承提出不同的意見。這種循循善誘以及先學后教的教學模式能夠更好地提升課堂教學的質(zhì)量，保障教學進度，從而打造品質(zhì)課堂和精彩課堂。

六、結(jié)語

作為歷史悠久的音樂文化形式，戲曲具有明顯的育人作用，是獨特的教育資源。教師需要與學生共同探索戲曲的民族意義和文化內(nèi)涵，將其融入小學音樂教學的方方面面，充分凸顯其現(xiàn)實意義和重要作用。要確保學生能夠主動自覺地傳承和弘揚民族音樂文化，積極繼承文化精神，感悟戲曲文化的獨特魅力和價值，只有這樣才能夠保障中小學音樂教學改革工作取得新的成效。