王桂芝
在中國古代文學作品中,意境是一種可以描繪生活途徑,也能展現(xiàn)思想情感的藝術境界。意境具有情景交融的特點。能與讀者產(chǎn)生情感共鳴的文學作品,通??梢苑从硨ο蟮摹熬场?,同時表達作者的“意”,達到表達心境并且寓心境于形象中的效果。
在中國古代文學作品中,意境發(fā)揮著重要作用,不僅是作者的一種抒情方式,也是一種藝術形態(tài),通常存在于思想、意念之中。意境抒情在中國古代文學作品中十分常見,如很多詩詞作家喜歡運用意境表達的方式,將情感和事物聯(lián)系在一起,深化文學作品的內(nèi)涵,使作品有無窮韻味。
一、意境的含義與作用
(一)含義
意境是一種藝術辯證法,在美學研究領域受到關注。意境不僅包括主觀的“意”,還包括客觀的“境”,二者相互融合可以形成一種藝術境界。此類藝術辯證法比較廣泛,內(nèi)容十分豐富:從“意”的角度分析,就是達到情感與理性的相互統(tǒng)一;從“境”的角度分析,就是達到外形與神態(tài)的相互統(tǒng)一。在統(tǒng)一的過程中,情理和形神相互融合、滲透、協(xié)調(diào)與制約,最后生成意境。在抒情性作品中,意境就是創(chuàng)設情景交融的詩意空間,采用虛實相生的手法,不僅生命律動加強,也可以給作品帶來無窮的韻味,可以促進審美想象空間的拓展。其與文學典型同樣屬于高級的文學形象形態(tài)。文學典型屬于單個形象,則意境就是多個形象構成的形象體系,呈現(xiàn)整體形象的高級形態(tài)。文藝理論界針對“境界”有不同的結論,但普遍將“境界”和“意境”聯(lián)系在一起,稱其為“文學形象”和“作品中的世界”。然而,“境界”屬于習慣性用法,與“意境”有一定的差異,通常指描寫的景物,對情感的抒發(fā)較少,所以與“意境”并非完全相同,如果將二者畫等號,則觀點比較片面。簡單來說,在中國古代文學作品中,意境就是一種情調(diào),也是一種審美境界。在創(chuàng)作的過程中,作者會在作品中融入主觀情感,使讀者將見到的景物和內(nèi)心的思想相互結合,二者相互交融,可以更好地表達情感,促進作者充分想象,達到寓情于景、情景交融的效果。意境的概念并不固定,通常為作者運用多種表達方式透徹地抒發(fā)情感,可以被看作一種表達體系。
(二)作用
意境作為一種審美形態(tài),與各種文學形象結合,通過描述景物表達情感世界,形成意味深長、獨立特別的審美空間。在中國古代文學作品中,意境的應用十分廣泛。早在《莊子》《周易》等作品中,就已經(jīng)開始采用意境,如《莊子》中的“莊周夢蝶”,就是一種意境的塑造。在《人間詞話》中,王國維明確提出了意境理論,分析了不同種類的意境,認為在詞的創(chuàng)作過程中使用意境,是一種高超的表現(xiàn)手法,可以彰顯意境的描寫方式,可以體現(xiàn)作者的品位。從中國古代文學的發(fā)展來看,不論是詩人,還是詞人,都十分注重意境的描寫塑造。所以,大部分中國古代文學作品都會塑造一種意境。但早期的意境研究和討論局限于詩詞歌賦,直到20世紀80年代才開始重視意境的研究,產(chǎn)生了許多與意境有關的理論,并且在書法、繪畫等領域中延伸意境的概念。隨著研究的不斷深化,意境的內(nèi)涵也不斷加深,應用更加廣泛,可以增加作品韻味,充分彰顯作者的文學審美,也能更好地激發(fā)作者與讀者之間的情感共鳴。
二、中國古代文學作品中意境的表現(xiàn)手法
(一)情境勾勒法
情境勾勒的方式有很多,包括觸景生情、緣情造景、景語情語、景略情在等等。觸景生情就是先描寫景物,然后抒發(fā)情感。例如,高適的《別董大》,詩人先描寫“黃云”“北風”“大雁”等景物,展現(xiàn)天氣驟然變化,體現(xiàn)當前處境惡劣,然后用“天下誰人不識君”等詩句表達安慰和鼓舞,展現(xiàn)詩人和董大的深厚情誼。緣情造景就是先抒發(fā)情感,然后描寫具體的景物。例如,在《登樓寄王卿》中,詩人先抒發(fā)“楚云滄海思無窮”的情感,先表達離愁別恨,然后描寫言語茫茫的景色,進一步渲染傷感、怨恨的情感,使情感抒發(fā)和情境描寫相映成趣。景語情語是意境塑造中最常用的手法,通過寫景的方式抒發(fā)情感,達到情景交融的效果。景略情在即通篇抒情,雖然是觸景生情,但在描寫的過程中,省略了景物描寫,采用直抒胸臆的表達方式。例如,在《登幽州臺歌》中,詩人通篇抒發(fā)情感,但該篇詩作是詩人在登幽州臺時觸景生情所創(chuàng)作。該詩表達了詩人對現(xiàn)狀的不滿,通過情感表達使讀者感受幽州臺呈現(xiàn)的情狀氛圍,也能在側面了解當時的社會背景,所以詩作雖然沒有描寫景物,但也能通過情感的表達使讀者窺探景物的情狀。
(二)以凸顯意法
中國古代文學創(chuàng)作注重核心表達。以詩詞為例,作者會設立“詩眼”。例如,在《玉樓春·春景》中,“紅杏枝頭春意鬧”中的“鬧”為煉字典范。王國維評價“著一‘鬧字,而境界全出”(《人間詞話》),可以展現(xiàn)春意蓬勃的景象,也能呈現(xiàn)景物“人格”,使景物描寫可以更好地用于表達人的情感,彰顯人對美好春光的喜愛及在美好春光下愉快的氛圍,可以形成優(yōu)美且清新的意境。此外,還有以“我”入詩的方式。詩人在不同的時期會有不同的經(jīng)歷,心境、情趣、風格也會有所不同,通常會在作品中呈現(xiàn)自己不同的情感心境,即使不側重個人情感的抒發(fā),也可以展現(xiàn)自己的內(nèi)心。例如,在《相思》這首詩中,王維通過詠物的方式抒發(fā)相思之情,語句雖然單純簡潔,但具有豐富的想象。在創(chuàng)作時,李龜年出逃流落江南,通過賣藝為生,經(jīng)常唱“紅豆生南國”的句子,所以這首詩是王維與李龜年離別時創(chuàng)作,抒發(fā)了“我”的離愁別緒和相思之苦。
三、中國古代文學作品中意境的特征
(一)味
在古代文學論中,“味”是十分重要的審美概念,在王充的《論衡》、陸機的《文賦》中都有敘述,可以運用“口味”比喻文學性。劉勰在《文心雕龍》中賦予了“味”多重含義,包括指代作品內(nèi)涵、作品欣賞、藝術形式美、審美感受等等。無論作品內(nèi)涵是否豐富,讀者都應圍繞藝術形象品賞展開。根據(jù)《詩品序》中提出的理念,贊揚一首詩“有滋味”,則詩作必須有具體準確的敘事狀物,塑造逼真生動的形象,表達細膩的情感。在文學描寫中也是如此,作者應該注重描寫的“詳切”。賦、比、興是彰顯意境的修辭方式,作者要根據(jù)創(chuàng)作需求對其加以運用,不僅可將其運用于詩詞中,詩詞以外的文學作品表達中也可以運用。此外,作者還要注重內(nèi)容和形式的相互統(tǒng)一,彰顯整體性的文學藝術審美,使意境塑造更加全面,彰顯作品的感染力。所謂“有滋味”,本質上就是有意境。鐘嶸認為,五言詩是“最有滋味者”。鐘嶸評阮籍的五言詩“言在耳目之內(nèi),情寄八荒之表”(《詩品》),表達阮籍的作品有滋味。其中,《詠懷》極具代表性,整篇采用“直尋”的寫景方式,運用比興的修辭手法,將自然景物作為象征,抒發(fā)了內(nèi)心的憂憤。
(二)韻
所謂“韻”,就是呈現(xiàn)豐富的文學形象、意象,不僅含義豐富,也可以促進聯(lián)想,具有豐富的內(nèi)涵。在《文賦》中,陸機將“韻”視作韻體文學作品;在《文心雕龍》中,劉勰則將“韻”視作利用文學形象展現(xiàn)作品內(nèi)涵意境的方式。司空圖將前人的理念和觀點集成,從意象內(nèi)蘊力著手,提出了“韻味”的概念。司空圖與“滋味”說都側重意象本身的不同含義與生動飽滿,對意象之外更為關注。但意象之外必須將文學形象之內(nèi)作為基礎,所以司空圖注重“辨味”,即“愚以為辨于味,而后可以言詩也”(《與李生論詩書》)。也就是說,要辨別事中滋味,才能對詩進行鑒賞。從作者的角度分析,韻味體現(xiàn)在“咸酸之外”“韻外之致”“味外之旨”三個方面。
在塑造意境的過程中,美感的呈現(xiàn)并非簡單的形象塑造,同時包括藝術形象帶來的各種情感或聯(lián)想。作品意境應該與讀者的思想相結合,這樣才能促進情感共鳴,也能更好地發(fā)揮審美意境,使作品具有更強的文學美感。從主客關系的角度分析,韻味側重“思與境偕”,也就是主觀感受要融合客觀景象,實現(xiàn)二者相互統(tǒng)一,描繪的景象要包含作者的生活感受,這樣讀者才能產(chǎn)生“言有盡而意無窮”(嚴羽《滄浪詩話·詩辨》)的感受。所以,作者在創(chuàng)作作品的過程中,意境和意象都將客觀形象作為基礎,不僅注重客觀形象的呈現(xiàn),同時也注重主觀情感的表達,調(diào)動讀者聯(lián)想思維,使讀者審美境界有所提升,同時也可以與作者產(chǎn)生情感共鳴。
四、中國古代文學作品中意境的體現(xiàn)
(一)情景交融
情景交融,就是情感和畫面都直觀、生動地浮現(xiàn)在讀者眼前,使讀者可以充分聯(lián)想,根據(jù)具體的景色、景物感受讀者表達的情感。作者則對景物進行詳細觀察,然后根據(jù)不同的景物,獲得不同的情感體驗,激發(fā)不同的創(chuàng)作思緒,將景物和自身情感結合,然后融入作品,使其更具內(nèi)涵,同時也展現(xiàn)出作者崇高的精神境界。運用情景交融的方式,可以提升作品的審美與內(nèi)涵,使作品可以更好地吸引讀者,引起讀者的共鳴與認可。著名詩人李白經(jīng)常采用藏情的寫作手法。例如,在《送孟浩然之廣陵》中,李白就采用了借景抒情的方式,通過景物的描寫,展現(xiàn)李白對好友孟浩然的惜別之情。在送別的過程中,通過“黃鶴樓”“孤帆”“遠影”等景物,展現(xiàn)李白孤寂的情感,表達李白對友人的不舍;尤其是“孤帆遠影碧空盡”這一句,描繪出孟浩然乘坐小舟在水面上漸行漸遠的情境,不僅襯托出孤寂、凄涼的氛圍,也表達了作者依依不舍之情。通過寓情于景的描寫方式,詩人可以更好地抒發(fā)內(nèi)心情感,也能幫助讀者理解詩人要表達的情感。
在《慶金枝令》中,詩人通過比喻的方式來表達珍惜眼前人、珍惜時間的思想;通過描寫“花開堪折直須折”的情境,表達對當下時光的珍惜;通過情境并茂的描寫方式,達到寓情于景的效果,使讀者可以通過真實的情境感受詩人的情感。
在塑造意境的過程中,情景交融是非常常用的方式,可以從景物和情感兩個方面來體現(xiàn)作者塑造的意境,還可以增加作品的內(nèi)涵。王國維在《人間詞話》也提出了“有我之境”和“無我之境”這兩個概念。這兩個概念在文學作品創(chuàng)作的過程中被廣泛應用,可以促進意境的塑造,使作者通過景物描寫進行更深刻的情感表達,或者將自己的情感隱藏在景物之中,展現(xiàn)中國古代文學含蓄、朦朧的審美韻味。作者將人物情感與景物描寫充分結合,既可以促進讀者理解,也能提升意境呈現(xiàn)的效果。
(二)虛實結合
虛實結合也是文學作品中體現(xiàn)意境的常用手法之一,采用這種方法可以更好地表達主題,能夠增加作品的韻味和審美。虛實結合也可以展現(xiàn)文學意境特征,通過真實與虛幻的結合,既可以呈現(xiàn)具體的景物,也可以表達心境、情感,伴隨景物變化產(chǎn)生的變化。例如,“春色滿園關不住,一枝紅杏出墻來”(葉紹翁《游園不值》)就采用了虛實結合的手法,實寫了詩人在游園過程中看到的景色,本來覺得十分掃興,但看到“一枝紅杏出墻來”的實物,聯(lián)想到園內(nèi)關不住的“滿園春色”,通過眼前的實景和聯(lián)想的虛景結合的方式,展現(xiàn)了詩人從失望到期待、喜悅的情感變化,呈現(xiàn)的意境也隨之變化,這種意境變化與主觀情感變化有密切的關系。
賈島的《劍客》,表面呈現(xiàn)的意思為“十年磨一劍”,同時也是詩人描寫的真實情境,但詩人通過該情境表達了更深層次的內(nèi)涵和情感。他將“磨劍”這個真實的情境作為借喻的對象,實際寫的是詩人苦讀十年,卻沒人發(fā)現(xiàn)自己的才華,得不到重用的事實,表達了詩人的滿腔抱負,也展現(xiàn)了詩人為百姓打抱不平的情感。詩歌并沒有采用直接描寫,而是間接描寫寶劍磨礪,引導讀者聯(lián)想背景,激發(fā)讀者的情感共鳴,以此增加作品的內(nèi)涵,也使作品更容易理解,展現(xiàn)作品深厚的意蘊和文學審美。
(三)無窮韻味
在中國古代文學作品中,作者十分注重韻味的呈現(xiàn)。韻味的內(nèi)涵十分廣泛,屬于文學作品創(chuàng)作中對意境塑造的審美。韻味可以被看作是作者用隱晦手法表達的情感。讀者需要通過深入剖析作品,在充分體會作者情感的情況下,才能感受到作品呈現(xiàn)的韻味,進而有更好的閱讀體驗和審美感受。
例如,“滾滾長江東逝水,浪花淘盡英雄”(楊慎《臨江仙》)展現(xiàn)了詞人對歷史興亡的感慨,在豪放中展現(xiàn)含蓄情感。整首詞的基調(diào)慷慨悲壯,有無窮的韻味,可以使讀者感受到蒼涼悲壯,也能體會到寧靜淡泊,同時折射出高遠的意境。此詞通過將歷史比作奔騰的長河,使讀者直觀地感受到成功得失就在頃刻間,在不斷的奔騰中,歷史興衰變化、人生沉浮莫測,展現(xiàn)了詞人曠達的胸懷。
綜上所述,在中國古代文學作品閱讀分析的過程中,讀者需要關注意境的塑造與表達。意境在文學作品中呈現(xiàn)出“味”和“韻”的特點,采用情景交融、虛實結合、無窮韻味的呈現(xiàn)方式,充分體現(xiàn)了古代文學作品深刻的內(nèi)涵,可以給讀者帶來無盡的聯(lián)想。