◎馮敬禹 王子林

在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中，畫(huà)家注重于表現(xiàn)畫(huà)面的空遠(yuǎn)與秩序，即通過(guò)模糊或明顯的色調(diào)和明暗的變化，表現(xiàn)畫(huà)面的虛實(shí)與深淺，營(yíng)造出一種抽象的“氣韻”。西方繪畫(huà)則強(qiáng)調(diào)透視效果，透視法被廣泛用于表現(xiàn)畫(huà)面的空間深度和透視關(guān)系，強(qiáng)調(diào)三維空間的線性透視效果，即近處的物體比遠(yuǎn)處的物體更大更明顯，以此營(yíng)造出更真實(shí)的畫(huà)面。此外，畫(huà)面所反映的精神架構(gòu)也各不相同。例如，傳統(tǒng)西方繪畫(huà)強(qiáng)調(diào)寫(xiě)實(shí)，注重表現(xiàn)外在世界的物質(zhì)形態(tài)，而中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)則強(qiáng)調(diào)“心境”，注重表現(xiàn)畫(huà)家的內(nèi)在情感和精神追求?？偟膩?lái)說(shuō)，中西傳統(tǒng)繪畫(huà)的視覺(jué)圖像空間雖然存在差異，但都注重對(duì)畫(huà)面的空間感和層次感的表現(xiàn)，而具體的表現(xiàn)手法則有所不同。

一、觀察方法

（一）中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的淵源最早可以追溯至商周時(shí)期，青銅器上所刻畫(huà)的動(dòng)物形態(tài)被認(rèn)為是中國(guó)繪畫(huà)的原型之一。隨著歷史的發(fā)展，中國(guó)畫(huà)逐漸形成了獨(dú)特的表現(xiàn)方式；相對(duì)于西方繪畫(huà)注重透視和逼真的表現(xiàn)，中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖布局更加自由，更注重表現(xiàn)情感和意境。中國(guó)畫(huà)構(gòu)圖布局自由，往往根據(jù)主題的需要，突破時(shí)空的限制，如張擇端的《清明上河圖》、王希孟的《千里江山圖》、郭熙的《窠石平遠(yuǎn)圖》等，都采用了散點(diǎn)透視的觀察方法，往往不受時(shí)空的限制，可以將遠(yuǎn)距離的景觀、不同時(shí)期的人物、不同地域的景象等元素融合在一起，構(gòu)成一幅全景式的畫(huà)作，強(qiáng)調(diào)整體感和氛圍感，這種技巧能夠通過(guò)在同一畫(huà)面中組合多個(gè)元素，包括但不限于人物、動(dòng)物、景觀和建筑，來(lái)展示一個(gè)故事或主題，使這些元素之間產(chǎn)生視覺(jué)上的聯(lián)系和互動(dòng)。畫(huà)家常常利用虛實(shí)手法和透視原理，將山水景色和文人墨客的生活描繪在同一畫(huà)面中，從而創(chuàng)造出一種生動(dòng)的藝術(shù)效果?！皬漠?huà)面上看不出畫(huà)家立足何處，而處處都有畫(huà)家在”。因此，中國(guó)畫(huà)被認(rèn)為是一種具有獨(dú)特風(fēng)格和哲學(xué)內(nèi)涵的藝術(shù)形式，它在構(gòu)圖、表現(xiàn)手法和意境上都與西方繪畫(huà)有所不同，但這種不同也讓中國(guó)畫(huà)展現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)魅力和文化價(jià)值。

《林泉高致》中提出的山有三遠(yuǎn)（高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)）確實(shí)是中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)中的重要表現(xiàn)手法之一。這一手法通過(guò)刻畫(huà)山的遠(yuǎn)近來(lái)營(yíng)造畫(huà)面的空間感和縱深感，使得觀者能夠感受到山的高低、遠(yuǎn)近和大小，從而產(chǎn)生一種身臨其境的感覺(jué)。高遠(yuǎn)的表現(xiàn)手法是從山下仰視山巔，讓觀眾感受山的高大聳立之勢(shì)，產(chǎn)生雄健之感，但同時(shí)也會(huì)讓觀眾感到山勢(shì)逼人，產(chǎn)生壓迫之感。深遠(yuǎn)的表現(xiàn)手法是從山前而窺山后，通過(guò)重疊深遠(yuǎn)、虛實(shí)結(jié)合來(lái)表現(xiàn)山的深邃感，但難免會(huì)產(chǎn)生重晦之色，與心靈產(chǎn)生距離。平遠(yuǎn)的表現(xiàn)手法是近山遠(yuǎn)眺的風(fēng)景，通過(guò)光與暗、真與虛、交融與朦朧的處理，將畫(huà)面關(guān)系整合在一起，讓觀眾的意識(shí)進(jìn)入畫(huà)面的空間，從俯瞰的角度來(lái)看，感受到平和的畫(huà)面氛圍。在這種手法中，山的遠(yuǎn)近不僅僅是一種空間關(guān)系，還可以傳達(dá)出文化、哲學(xué)和心境等方面的內(nèi)涵，因此在中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)中，山有三遠(yuǎn)的表現(xiàn)手法被廣泛運(yùn)用并深受欣賞，使觀眾在欣賞山水畫(huà)時(shí)產(chǎn)生共鳴和情感共振。

（二）西方傳統(tǒng)繪畫(huà)

透視在西方繪畫(huà)中處于非常重要的地位，可以說(shuō)是繪畫(huà)藝術(shù)中的核心技法之一，通過(guò)透視技法的運(yùn)用，西方繪畫(huà)得以表現(xiàn)出更為真實(shí)和立體的畫(huà)面，其表現(xiàn)的空間和形態(tài)是基于自然空間的一種虛擬空間，使得觀者產(chǎn)生身臨其境的感覺(jué)，成為西方繪畫(huà)的重要特征和藝術(shù)魅力之所在。透視是通過(guò)線性的透視原理，將畫(huà)面中的物體按照真實(shí)的視覺(jué)效果呈現(xiàn)出來(lái)的一種表現(xiàn)手法。通過(guò)透視，藝術(shù)家可以在畫(huà)布上構(gòu)建出真實(shí)的空間效果，將畫(huà)面中的物體、人物和景象呈現(xiàn)出更加真實(shí)、立體的形態(tài)。西方傳統(tǒng)繪畫(huà)以描述事物的空間形態(tài)為主要特征，表現(xiàn)客觀事物的真實(shí)面貌。西方傳統(tǒng)繪畫(huà)從固定的角度描繪事物，采用焦點(diǎn)透視的原則。透視被視為一種科學(xué)的表現(xiàn)方法，采用焦點(diǎn)透視原則，通過(guò)一條或多條消失線的引導(dǎo)，將畫(huà)面中的物體和景象按照真實(shí)的比例關(guān)系進(jìn)行表現(xiàn)，從而營(yíng)造出一種立體、真實(shí)的空間效果。透視不僅可以幫助藝術(shù)家表現(xiàn)客觀事物的真實(shí)面貌，同時(shí)也為觀眾提供了更加具有沉浸感的藝術(shù)體驗(yàn)。透視在西方傳統(tǒng)繪畫(huà)中確實(shí)處于核心地位，它是一種科學(xué)的表現(xiàn)方法，可以使畫(huà)面中的物體看起來(lái)更真實(shí)，更具立體感和深度感。透視的原理是在一定的視點(diǎn)和畫(huà)布大小下，通過(guò)繪制水平線和消失點(diǎn)等工具，將三維空間的景象轉(zhuǎn)化為二維平面上的圖像。通過(guò)這種方式，畫(huà)家可以在平面上再現(xiàn)真實(shí)世界中的空間關(guān)系和景象。這些透視形式和構(gòu)圖方式不僅可以用于描繪建筑、城市景觀等靜態(tài)事物，也可以用于描繪運(yùn)動(dòng)和變化中的事物，如人物、動(dòng)物和交通工具等。透視法不僅被廣泛應(yīng)用于繪畫(huà)中，也被應(yīng)用于攝影、電影、游戲設(shè)計(jì)和建筑設(shè)計(jì)等領(lǐng)域，成為現(xiàn)代視覺(jué)表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

二、畫(huà)面構(gòu)成

在中西繪畫(huà)藝術(shù)漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展過(guò)程中，由于地理、文化、語(yǔ)言及受其制約的思維模式的迥異，畫(huà)面的構(gòu)成發(fā)生了不同的變化，并形成了各自的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

（一）中國(guó)畫(huà)中的留白

在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中，“留白”指的是在畫(huà)面、文本或器物表面留出一定的空白區(qū)域，讓人們?cè)诳吹綄?shí)體部分的同時(shí)也感受到虛無(wú)之美，具有神秘而深刻的內(nèi)涵，是表現(xiàn)空靈、靜寂、悠遠(yuǎn)等意境的重要手法之一，可以起到畫(huà)龍點(diǎn)睛、增強(qiáng)畫(huà)面氣韻的作用。在中國(guó)繪畫(huà)中，留白一般可以分為三種類(lèi)型：一是不畫(huà)或留白的“空白”，二是輕描淡寫(xiě)、留白的“淡白”，三是一筆畫(huà)的留白。這些留白的運(yùn)用可以讓畫(huà)面更具有生命力和活力，讓觀者有更多的想象空間和表現(xiàn)空間。在中國(guó)畫(huà)中，留白還可以表現(xiàn)出文人的性格，如畫(huà)中“似有似無(wú)”“氤氳朦朧”的畫(huà)風(fēng)，都是通過(guò)留白表達(dá)出來(lái)的。留白也可以幫助觀眾集中注意力，使畫(huà)面更具有張力和節(jié)奏感。同時(shí)，留白也可以傳達(dá)作者的情感和態(tài)度。比如，留白可以表示作者對(duì)某種事物的敬畏、沉思或是反思，也可以在畫(huà)面中刻意地留下一些空白區(qū)域，讓觀眾自行去想象和感受。除此之外，留白還可以使畫(huà)面更具有美感和協(xié)調(diào)性。過(guò)于擁擠和繁雜的構(gòu)圖往往會(huì)給人帶來(lái)壓抑感，而適當(dāng)?shù)牧舭卓梢宰尞?huà)面更加舒適和自然。因此，留白是一種非常重要的構(gòu)圖技巧，它可以讓畫(huà)面更具有藝術(shù)性和吸引力。

繪畫(huà)需要留白，藝術(shù)大師往往是留白大師，方寸之處也可表示天地之寬。通過(guò)將作品的各個(gè)區(qū)域留白，藝術(shù)家能夠傳達(dá)深度和空間感，并創(chuàng)造出平衡和諧的構(gòu)圖。南宋畫(huà)家馬遠(yuǎn)的畫(huà)作《寒江獨(dú)釣圖》描繪了一個(gè)漁夫坐在一艘小船上，水中沒(méi)有任何可見(jiàn)的漣漪，但仍然能傳達(dá)出一種浩瀚和寧?kù)o的感覺(jué)。代表“水”的空白空間是一個(gè)平面形狀，而船是空間環(huán)境中的一個(gè)焦點(diǎn)，不僅在視覺(jué)上使“水”合理化，還提醒觀眾河流的浩瀚。這幅畫(huà)中船的位置略低于水平中心線，船體與水面平行。為了打破這種單調(diào)的水平構(gòu)圖，畫(huà)家將船尾向右傾斜，漁夫則向上傾斜向左。畫(huà)中最顯著的是堅(jiān)固、狹窄、長(zhǎng)長(zhǎng)的木舟，象征著世界的狹窄。舟下的“水”象征著思想之流，時(shí)而洶涌，時(shí)而平靜。這種“舟”與“水”在《寒江獨(dú)釣圖》中，并沒(méi)有描繪出漁夫的面部特征，而只是通過(guò)漁夫的身體姿勢(shì)和動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)他的心境和情感，這種形式上的省略和留白，使觀者更加專(zhuān)注于畫(huà)面所要表達(dá)的主題和氛圍，也讓觀者能夠自由地在心靈中想象漁夫的形象和內(nèi)心的感受，“實(shí)存”與“留白”的對(duì)比賦予了畫(huà)面更深刻的意義。在陸路旅程的敘事中，人物和車(chē)馬的行走路線總是確定的，從山麓到村落途中有可能會(huì)遭遇河流和阻礙道路的山石，但敘述方向和線索是明確的，容易被觀者理解和預(yù)測(cè)，而在描繪舟船風(fēng)景時(shí)，畫(huà)家需要表現(xiàn)復(fù)雜的環(huán)境和舟船的行駛路線。在舟船風(fēng)景中，描繪復(fù)雜的環(huán)境和行駛路線時(shí)并不一定要遵循季節(jié)、環(huán)境等限制，也沒(méi)有特定的路線，這使得作品更加抽象、自由和不確定，同時(shí)也增加了觀眾在審美上的自由解讀和想象空間。同時(shí)，這種留白藝術(shù)的運(yùn)用也讓畫(huà)面更加簡(jiǎn)潔而又富有深度，賦予作品更高的審美價(jià)值。對(duì)此，《格古要論》曾評(píng)論馬遠(yuǎn)的畫(huà)：“全境不多，其中小幅或峭峰直上，而見(jiàn)其頂；或絕壁直下，而不見(jiàn)其腳；或近山參天，而遠(yuǎn)山則低；或孤舟泛月，而一人獨(dú)坐，此邊角之景也?！?/p>

（二）西方繪畫(huà)的色彩

光在我們的日常生活中扮演著非常重要的角色，因?yàn)槠涫俏覀兏兄澜绲幕A(chǔ)，光的運(yùn)用和色彩選擇可以影響我們對(duì)于事物的感知和認(rèn)知。從物理學(xué)角度來(lái)說(shuō)，光是所有視覺(jué)體驗(yàn)的基礎(chǔ)；光的運(yùn)用可以使畫(huà)面更加立體，而色彩則可以營(yíng)造出不同的情感和氛圍。此外，不同的畫(huà)派和畫(huà)家在運(yùn)用光和色彩方面的側(cè)重點(diǎn)也有所不同，這也反映出了他們對(duì)于藝術(shù)的理解和追求的差異。光與色彩的關(guān)系是不可分割的，它們共同構(gòu)成了畫(huà)面的表現(xiàn)力和藝術(shù)魅力。清代畫(huà)家鄒一桂在《小山畫(huà)譜》中寫(xiě)道，“西洋人善勾股法，故其繪畫(huà)于陰陽(yáng)遠(yuǎn)近，不產(chǎn)錙黍，所畫(huà)人物、屋樹(shù)、皆有日影。其所用顏色與筆，與中華絕異。布影由闊而狹，以三角量之，畫(huà)宮室于墻壁，令人幾欲走進(jìn)?！痹谛问缴?，光的表達(dá)似乎是西方風(fēng)格繪畫(huà)所必備且獨(dú)具的。西方畫(huà)家一直追求用純粹的光作畫(huà)，中世紀(jì)的玻璃彩畫(huà)工通過(guò)彩色的玻璃窗，穿透教堂的厚重陰影折射出多彩的投影，說(shuō)明了整個(gè)西方畫(huà)史上光、暗、投影的一體化。在西方傳統(tǒng)繪畫(huà)中，顏料被認(rèn)為是創(chuàng)作中最基本的要素之一。畫(huà)家必須精通各種顏料的特性和使用方法，才能達(dá)到理想的效果。在顏料的選擇和運(yùn)用中，畫(huà)家需要考慮顏色的明度、純度、飽和度、對(duì)比度等因素，以及顏料的穩(wěn)定性、透明度、遮蓋力等特性。通過(guò)巧妙地運(yùn)用顏料和色彩，畫(huà)家可以營(yíng)造出不同的氛圍和情緒，表達(dá)自己對(duì)客觀事物的感受和認(rèn)知。

三、藝術(shù)理念

（一）傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)“天人合一”理念

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種文化傳承和表達(dá)方式，它通過(guò)對(duì)自然的描繪，表達(dá)了中國(guó)人對(duì)自然和人類(lèi)關(guān)系的深刻理解和探索。同時(shí)，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)強(qiáng)調(diào)審美情趣和意境，通過(guò)精神上的寄托和投射，帶給觀者更加深刻的體驗(yàn)和共鳴。

中國(guó)畫(huà)追求的是人與自然、人與社會(huì)的和諧統(tǒng)一，藝術(shù)家通過(guò)觀察、感受自然與社會(huì)，從而表現(xiàn)出對(duì)自然與社會(huì)的感悟、情感和審美。它常借山川、花鳥(niǎo)、蟲(chóng)魚(yú)抒發(fā)個(gè)人情感，強(qiáng)調(diào)“情景交融”，捕捉一切自然意象。因此在畫(huà)面構(gòu)成與觀察方法方面中國(guó)畫(huà)往往布局自由，能夠根據(jù)主題的需要，突破時(shí)空的限制，體現(xiàn)出其寧?kù)o和悠遠(yuǎn)的藝術(shù)價(jià)值。

（二）西方“模仿說(shuō)”

西方古典繪畫(huà)強(qiáng)調(diào)真實(shí)，即追求模仿自然，并嘗試通過(guò)光、色、空氣等元素來(lái)營(yíng)造逼真的視覺(jué)效果。亞里士多德認(rèn)為藝術(shù)源于人類(lèi)的模仿天性。他認(rèn)為，人天生就具有模仿的能力和傾向，通過(guò)模仿，人們可以學(xué)習(xí)和理解周?chē)澜绲氖挛锖同F(xiàn)象。

藝術(shù)家就是利用這種模仿的本能，創(chuàng)造出具有美感和藝術(shù)性的作品，在他的《詩(shī)學(xué)》中詳細(xì)討論了藝術(shù)和模仿的關(guān)系。他認(rèn)為，藝術(shù)家通過(guò)模仿自然界和人類(lèi)的行為來(lái)創(chuàng)造作品，而這種模仿不僅僅是表面的復(fù)制，而是對(duì)本質(zhì)的模仿。而藝術(shù)家的任務(wù)，就是對(duì)所模仿的對(duì)象進(jìn)行深入的研究和理解，創(chuàng)造出那些合理的、令人愉悅的作品，亞里士多德還強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)與道德的關(guān)系。藝術(shù)作品應(yīng)該具有一定的道德意義和價(jià)值，能夠幫助人們更好地認(rèn)識(shí)和理解道德。同時(shí)，藝術(shù)家也需要具有道德品質(zhì)和責(zé)任感，不能創(chuàng)作有害于社會(huì)和個(gè)人的作品?！澳７抡f(shuō)”從根本上影響了西方古典繪畫(huà)的精神內(nèi)涵。

四、結(jié)語(yǔ)

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)強(qiáng)調(diào)“天人合一”和“萬(wàn)物一體”的理念，追求人與自然的和諧，重視情景交融和隨性而為的表現(xiàn)方式。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)注重氣韻和意境，往往更加側(cè)重表現(xiàn)畫(huà)家的心境和情感。繪畫(huà)的題材和形式也比較多樣化，涵蓋了風(fēng)景、人物、花鳥(niǎo)、山水等各個(gè)領(lǐng)域。此外，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)往往不強(qiáng)調(diào)透視和準(zhǔn)確的比例，對(duì)時(shí)空的限制較少，因此畫(huà)面往往更加自由和開(kāi)放。相比之下，西方古典繪畫(huà)注重寫(xiě)實(shí)，強(qiáng)調(diào)對(duì)自然的模仿和再現(xiàn)，追求真實(shí)、精確和細(xì)致的表現(xiàn)。西方繪畫(huà)通常采用透視、色彩和構(gòu)圖等技巧，強(qiáng)調(diào)時(shí)間和空間的分離和物我對(duì)立。藝術(shù)家通過(guò)對(duì)現(xiàn)實(shí)的模仿和再現(xiàn)，表達(dá)出對(duì)美的追求和對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的觀察和思考。因此，西方繪畫(huà)作品往往具有嚴(yán)謹(jǐn)、理性和精細(xì)的特點(diǎn)?？傊?，中西傳統(tǒng)繪畫(huà)在審美價(jià)值和表現(xiàn)方式上存在明顯的差異。這些不同的觀念和價(jià)值體系反映在傳統(tǒng)繪畫(huà)的風(fēng)格和特點(diǎn)上，使中西傳統(tǒng)繪畫(huà)在審美上呈現(xiàn)出獨(dú)特的文化特色。