若西

《拿破侖越過圣貝爾納山》

從16世紀到20世紀，400年間風云變幻的歷史在西方經(jīng)典人物肖像繪畫中悄然呈現(xiàn)，通過一張張面孔向人們講述了他們不平凡的故事。隨著文明的誕生，人類對肖像捕捉記錄的需求也隨之產(chǎn)生。肖像畫暗藏了不同時間地點下畫中人的身份，透過一幅幅肖像畫，我們也依稀窺見，人物從事的職業(yè)或所屬的階層，成為生動的社會剖面，構(gòu)成了歷史上肖像畫的功能價值。

經(jīng)典肖像的全景記錄

肖像是最古老的藝術形式之一，藝術家在繪畫中表達模特的個人身份，描述其明顯的可識別性，是有趣的社會觀察角度之一，比如這件出現(xiàn)在教科書上的《拿破侖越過圣貝尓納山》。

在1800年的第二次反法同盟戰(zhàn)役中，拿破侖率軍遠征意大利，登上阿爾卑斯山，抄近路越過圣貝爾納隘道，以出其不意的打擊贏得了勝利。這場勝仗，奠定了拿破侖登上權(quán)力頂峰的道路。

在路易·大衛(wèi)的筆下，拿破侖被描繪成英勇、果敢、堅毅的統(tǒng)帥形象，他揮手勒馬向上的雄姿以對角線趨勢充滿畫面，隨風飛舞的紅色斗篷，昂首挺立的烈馬，陰沉的天空，奇險的地勢，堅毅、果敢的眼神無不傳遞出英雄的自信與無畏，似乎整個世界統(tǒng)統(tǒng)在他的腳下，坡石上刻著永垂青史的名字。

《抽象概念》

在路易·大衛(wèi)繪制的眾多拿破侖肖像畫中，這幅作品是拿破侖英雄形象最為強烈的視覺表現(xiàn)。值得注意的是，這幅名作卻并非由拿破侖委任而創(chuàng)作，它是由西班牙國王向大衛(wèi)定制的作品。拿破侖本人看到這幅作品后贊許有加。隨后，應拿破侖的要求，大衛(wèi)工作室又創(chuàng)作了多幅相同的作品。原作現(xiàn)藏于馬勒梅松城堡，其他大型的版本保存于歐洲的主要宮殿之中，如凡爾賽宮（法國）、夏洛滕堡宮（德國）、美景宮（奧地利）等。

這次在寶龍美術館展出的“西方人物繪畫400年：東京富士美術館藏精品展”不僅有這件家喻戶曉的經(jīng)典肖像畫，還有巴洛克宮廷畫家凡·戴克、新古典主義大師安格爾、浪漫主義大師戈雅與德拉克羅瓦，克利姆特、夏加爾、馬格利特，契里柯等近現(xiàn)代藝術大師的作品，57件珍貴藏品為觀眾呈現(xiàn)了一堂以西方人物繪畫發(fā)展為主題的藝術課。展覽被分為“神域”“宮廷”“樂土”“人間”“幻境”五個板塊，生動詮釋了16世紀到20世紀西方藝術跌宕起伏的歷史故事，從宏大的“神域”到華貴的“宮廷”再回歸平凡的“人間”，呈現(xiàn)一組從眾神像到權(quán)勢譜，再到眾生圖的全景記錄。

肖像畫的“藝術勝利”

策展人馬真正表示，這場展覽以人物肖像畫為主題，能讓觀眾看到西方人物畫400年的發(fā)展——從文藝復興開始，經(jīng)歷巴洛克、矯飾主義、洛可可，再到新古典主義、浪漫主義，一直到現(xiàn)代藝術。肖像畫，不僅為統(tǒng)治對象與上層社會提供政治功能，中產(chǎn)階級也利用肖像畫為他們塑造獨特身份。藝術評論家西奧多·杜雷特（ThéodoreDuret）曾說：“藝術的勝利就是肖像。”

17世紀，大量肖像是由擁有大量財富的市民委托創(chuàng)作的，這時期的肖像畫通常會避免大尺度的正面、騎馬和坐姿，更注重人物表情和姿態(tài)，并以更有創(chuàng)造性的方法處理面部的瑕疵、弱點和不真實。這些特點在18世紀和19世紀變得更加普遍，肖像畫有了更廣泛的階級特征。

《田園樂章》的作者是弗朗索瓦·布歇，法國畫家、版畫家和設計師，他以綜合性、感官的繪畫主題而聞名，他的作品多為浪漫的裝飾風格壁畫，是18世紀法國浮華優(yōu)雅風格的代表，也是一位將洛可可風格發(fā)揮到極致的畫家。他曾任皇家美術院院長、首席宮廷御用畫師，還擔任過蓬帕杜夫人的繪畫老師。他的藝術活動非常廣泛，除了凡爾賽宮的裝飾、壁毯織錦和塞夫爾陶瓷的設計外，還包括歌劇院的舞臺設計。

在這幅畫作中，藝術家以柔美的色調(diào)精致地描繪了一對優(yōu)雅的愛侶和他們身上華麗柔軟的絲綢衣衫，畫面中的幾頭羊則象征著順從，背景是一片萬里晴空下的茂密大森林。這幅仿佛田園牧歌一般的詩意場景意在引起人們對于簡單生活的懷念。

《田園樂章》（右）

不同社會階層的畫像都是由被畫者和需要紀念他們的人委托制作的。通過對肖像畫中人物的姿勢、手勢和裝飾的理解，觀眾能夠感知到被畫者所傳達出來的優(yōu)越感、自卑感或可親近感。

《抽象概念》非常知名，雷尼·馬格利特是20世紀比利時最杰出的超現(xiàn)實主義畫家。機智而諧謔的圖像，經(jīng)常以寫實的創(chuàng)作手法把日常普通熟悉的物品安置于陌生的情境中，將它們以非理性的、非現(xiàn)實的方式組合在一起，表現(xiàn)與“意外事物的相遇”的效果。

馬格利特一生的風格變化不大，他不受流行的新技巧影響，而專注于創(chuàng)作奇幻的、充滿特殊構(gòu)想的形象。

他的繪畫作品仿佛謎語一般讓人猜想，表達的觀點包含了從政治到哲學的理性世界。他的創(chuàng)作對西方現(xiàn)代繪畫，特別是對達利及年輕一代的波普藝術家們有較大的影響。

雖然這幅作品描繪了一個人的形狀，但它卻剝離了我們的大腦：一件黑色西服與一個飄浮在空中的綠蘋果，二者皆未作任何變形處理，乍看沒有關聯(lián)，但藝術家卻將它們以戲劇化的形式組合在一起，從而打破了常規(guī)的意識，產(chǎn)生了令人驚奇的超現(xiàn)實感官體驗，引出一系列的疑問和反思。

編輯：夏春暉 386753207@qq.com