劉克

摘 要：音樂是一門處在不斷發(fā)展過程中的藝術(shù)形式，隨著歷史的演變，在不同的階段會涌現(xiàn)出不同風(fēng)格的音樂作品?！肚锼L天》是我國的一首民族聲樂作品，是作者在傳統(tǒng)民族音樂融合了現(xiàn)代流行元素的基礎(chǔ)之上而創(chuàng)作出的，因此獨(dú)具特色。這首歌曲在體現(xiàn)了民族音樂風(fēng)格的同時，由于融入了現(xiàn)代化元素，也使得整首樂曲更加符合當(dāng)前階段的大眾審美，更為容易被現(xiàn)代人所接受，本文便主要分析了《秋水長天》的音樂藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格，挖掘該作品的藝術(shù)內(nèi)涵，以供參考。

關(guān)鍵詞：民族聲樂作品；秋水長天；藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格

中圖分類號：J616文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2023）18-00-03

《秋水長天》是詩歌與音樂的融合，將詩歌與音樂作為情感傳遞的載體，體現(xiàn)創(chuàng)作者的情感與思想。而除了情感表達(dá)外，這首曲子還具備極強(qiáng)的藝術(shù)性，體現(xiàn)了鮮明的民族聲樂風(fēng)格的同時，也將現(xiàn)代化的元素融入其中，從而形成了一種新穎的作曲手法，而除卻《秋水長天》之外，這種作曲手法在當(dāng)前階段也被廣泛應(yīng)用，如《千古絕唱》等，均使用了此種作曲方法。

一、民族聲樂概述

民族聲樂不同于民歌、京劇等傳統(tǒng)的民族音樂形式，而是在這些傳統(tǒng)民族音樂基礎(chǔ)之上，與西方音樂中的美聲歌唱理論、優(yōu)點(diǎn)相融合后所形成的一種獨(dú)具民族特色的音樂藝術(shù)形式。

民族聲樂受到語言、地域等的影響，在聲樂風(fēng)格上也會有所不同。在語言上，不同的語言會賦予民族聲樂不同的特色，從而體現(xiàn)不同地區(qū)的民族特色。以藏族語言為主的民族聲樂為例，在藏族語言中，大部分字母的發(fā)音部位位于口腔前端，藏語中的詞句，也多以由重到輕的發(fā)音方式為主，這種語言上的特點(diǎn)，使得藏族音樂也同樣具備“向下性”的特征，即在節(jié)拍、音調(diào)上，也同樣呈現(xiàn)“由重到輕”的特點(diǎn)。傳統(tǒng)藏族民歌在演唱時，需要演唱者具備足夠大的氣力，且結(jié)尾處會使用一些易于拖長的尾音，而在民族聲樂作品的創(chuàng)作中，也可以凸顯藏族民歌的這一特點(diǎn)，尾音處選用易于拖長的字詞。而從地域特點(diǎn)的角度來說，民族聲樂同樣是具備地域性特征的，能夠體現(xiàn)地域文化。例如，用“粵語”演唱的民族聲樂，通常會通過字調(diào)、語調(diào)行腔、咬字方式等，體現(xiàn)廣東地區(qū)的特色。

二、《秋水長天》簡介

隨著經(jīng)濟(jì)、文化等的發(fā)展，流行音樂文化的興起，在一定程度上為傳統(tǒng)民族聲樂作品的創(chuàng)作提供了更加廣闊的空間與更加多元化的方式。在《秋水長天》這首歌曲的創(chuàng)作時期，民族聲樂作品普遍具備懷古與創(chuàng)新相融合的特點(diǎn)，而在這種民族文化與現(xiàn)代流行文化大融合的階段，也涌現(xiàn)出了許多優(yōu)秀的民族聲樂作品，獲得了人民群眾的喜愛。上述現(xiàn)象在一定程度上，也體現(xiàn)了我國大眾音樂審美的多元化發(fā)展，人們對音樂藝術(shù)也普遍有了更加深入性的理解。

《秋水長天》這首歌曲，是由宋小明填詞，胡廷江譜曲的一首極具特色的民族聲樂作品。這首歌曲的歌詞在創(chuàng)作時結(jié)合了我國著名唐代詩人王維的《使至塞上》，是在這首唐詩基礎(chǔ)之上所進(jìn)行的二次藝術(shù)創(chuàng)作與改編，在不改變原詩詞象征意義的基礎(chǔ)上對其進(jìn)行了與現(xiàn)代元素的融合，借助這首古詩表達(dá)了遠(yuǎn)離故土的、保家衛(wèi)國的人們對家鄉(xiāng)的思念之情。而除卻作詞外，這首曲子在作曲上，也同樣融入了大量的現(xiàn)代作曲技法，整首曲子的基調(diào)時而舒緩，時而亢奮有力，在藝術(shù)創(chuàng)作上獨(dú)具特性，使其能夠在保持歌詞古意的基礎(chǔ)上，更加符合現(xiàn)代人的審美需求，既能夠避免曲高和寡，又不失古韻。

三、《秋水長天》藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格賞析

針對《秋水長天》這首音樂作品的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格賞析，主要從歌詞、藝術(shù)處理、音樂節(jié)奏、伴奏處理這四個方面入手。

（一）歌詞創(chuàng)作特點(diǎn)賞析

在進(jìn)行民族聲樂的鑒賞時，針對樂曲歌詞的鑒賞是一項(xiàng)重要的工作。從歌詞角度入手進(jìn)行分析，借助對歌詞的理解，會更為迅速地掌握樂曲的情感與所想要表達(dá)的內(nèi)容，從而對樂曲有更加深入的情感理解，能夠與創(chuàng)作者更好地共情。

1．古詩詞變式創(chuàng)作方法的應(yīng)用

《秋水長天》整首樂曲的歌詞只有八句，皆是取自我國古典詩詞，是我國古典詩詞經(jīng)過變式后而來的，借助了古典詩詞工整對仗、色彩留白的特點(diǎn)，短短幾句便為人們營造出了無盡的遐想空間，打造了意念上的思想情境氛圍[1]。

其中，《秋水長天》樂曲的題目，源自《滕王閣序》中的“秋水共長天一色”。這句詩詞在《滕王閣序》中十分有名，描寫了秋天的江水與遼闊的天空連成一片時所形成的美麗景象。這種景象的描寫方式，一方面，會帶給人靜謐與悠遠(yuǎn)之感，且“秋水”與“長天”能夠形成工整的對仗，更是描寫了一幅“動靜結(jié)合”的祥和畫面，使得讀者在閱讀之后，能夠自然而然地產(chǎn)生無盡遐想，被作者筆下的美景所感染；另一方面，《滕王閣序》是作者王勃在滕王閣眺望遠(yuǎn)闊時所提筆寫下的，在一定程度上表達(dá)了作者對人生的感慨，也體現(xiàn)了作者的豪邁情懷，將其應(yīng)用于作曲中，便也能夠借此更多地體現(xiàn)樂曲的意境蒼茫[2]。

這首樂曲中的第一句詞“西出陽關(guān)”四個字，則出自我國古代詩人王維的《送元二使安西》中的一句“勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人”。古時的陽關(guān)，位于我國如今的甘肅地區(qū)，雖然唐朝時期國力強(qiáng)盛，與西域地區(qū)來往頻繁，但是陽關(guān)距離中原地帶仍舊遙遠(yuǎn)，且條件艱苦，因此西出陽關(guān)難免要經(jīng)歷風(fēng)餐露宿、長途跋涉之苦。原詩描寫了詩人與友人依依惜別的情誼，同時，也是詩人對友人旅途順利的美好期望與祝福，從短短的兩句詩詞間，便能夠體會到詩人與友人的珍貴情誼，蘊(yùn)含了極為豐富的情感。將“西出陽關(guān)”四個字應(yīng)用于歌詞創(chuàng)作中，以第一視角的方式展開，就能夠借助古詩詞中的意境，展現(xiàn)出離別故土、家鄉(xiāng)時的不舍感情[3]。

“西風(fēng)古道，回首一片秋水長天”中的前半句，“西風(fēng)古道”則取自《天凈沙·秋思》一詩中的“古道西風(fēng)瘦馬”?！肮诺牢黠L(fēng)瘦馬”是情境描寫，屬于借景抒情，借助“古道”與“瘦馬”描寫出了一幅凄涼的情境，表達(dá)了作者思念故鄉(xiāng)、厭倦漂泊的哀愁情緒。在作詞時應(yīng)用“古道西風(fēng)”的意境，能夠很好地體現(xiàn)漂泊在外時的思鄉(xiāng)之情。

“大漠孤煙剪不斷”，這句詞中的“大漠孤煙”四個字，取自我國古代著名詩人王維的一首《使至塞上》。“大漠孤煙直，長河落日圓”，描寫的是大漠中，壯闊卻荒蕪的景象?！按竽薄肮聼煛?，壯闊綺麗，黃沙彌漫，不見天際、不見繁盛草木，所見之處，只有屢屢孤煙升起，為這蒼茫的孤漠帶來了一絲絲的生氣，而這“孤煙”正是烽煙，通過這行“孤煙”，詩人知道，此行的目的地就快要到了。“孤煙”和“大漠”，都是以景敘情的象征，將這兩個重要象征應(yīng)用于作詞中，就能夠營造出一種無邊孤寂與落寞的意境。

2．古新詩體結(jié)合的結(jié)構(gòu)

除了大量運(yùn)用古詩詞作為歌詞外，在《秋水長天》的歌詞創(chuàng)作中，還使用了大量的古詩體與新詩體相融合的創(chuàng)作方式。所謂的古新詩體融合的創(chuàng)作方式，就是指在一首歌的歌詞中，既包含古詩詞元素，也包含現(xiàn)代詩詞元素的一種方式，是對傳統(tǒng)古詩詞結(jié)構(gòu)或新詩詞結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)之上的一種加工，從而在保留民族特色古韻的同時，也能夠更加清晰地體現(xiàn)作品的思想情感[4]。

《秋水長天》中，一共含有八句歌詞，除卻語氣詞和感嘆詞外，所使用的均是“4+X”的結(jié)構(gòu)。這里的“4”，是指使用的四字古詩詞，而“X”，則指的就是新詩體?！?”的古詩體結(jié)構(gòu)，分別對應(yīng)著歌詞中的“秋水長天”“西出陽關(guān)”“西風(fēng)古道”“對月無眠”與“游子歸客”，這類四字的古詩體中蘊(yùn)含著古詩詞元素，是整首樂曲中重要的引子部分，在這類四字詞后面跟上新詩體，便組成了古今詩詞體相融合的歌詞結(jié)構(gòu)形式。例如，“游子歸客，夢斷故鄉(xiāng)云水之間”，游子歸客作為引子，以第一人稱表達(dá)了游子回歸故土，而夢斷故鄉(xiāng)云水之間，則充分表達(dá)了思鄉(xiāng)之情。

（二）作品的藝術(shù)處理方式

這首作品的藝術(shù)處理方式，整體呈現(xiàn)出悠揚(yáng)與大氣的感覺，這是這首樂曲所表現(xiàn)出的整體基調(diào)，這種基調(diào)會使得這首樂曲頗具古韻，結(jié)合音樂的變調(diào)與演唱者的演唱，表達(dá)創(chuàng)作者所想要表達(dá)的情感。在這首樂曲中，前期整體相對來說較為柔和，更多的是通過細(xì)膩的唱腔，表現(xiàn)出一種細(xì)膩的情感，體現(xiàn)創(chuàng)作者所想要表達(dá)的抒發(fā)情感之意。在進(jìn)行前期的演唱時，對演唱者的要求較高，需要其能夠通過花式的唱腔與優(yōu)秀的演唱技巧，在前期曲調(diào)相對柔和的情況下，運(yùn)用唱腔帶給聽眾表演上的震撼，使得觀眾迅速地體會到樂曲所想要表達(dá)的情感。演唱者需要保持自身的氣息平穩(wěn)，聲音要盡可能地明亮飽滿，要能夠與樂曲旋律之間很好地配合，且需要同樂曲流暢的旋律同樣保持演唱上的連貫性。

本首樂曲的歌曲旋律部分，整體分為慢板與快板。慢板部分需要演唱者能夠更多地體現(xiàn)抒情的感覺，演唱者應(yīng)能夠準(zhǔn)確地把握這一部分的舒緩纏綿之感，體現(xiàn)情感上的細(xì)膩豐富，將思鄉(xiāng)之情、孤寂之情完美地展現(xiàn)出來。在每句歌詞前半部分古詩體結(jié)構(gòu)的演唱中，歌者在演唱時，需要適當(dāng)放低喉頭位置，采用胸腔發(fā)聲的方式，使得這一部分的音色更加沉穩(wěn)。而在音樂部分的處理上，這一部分的整體基調(diào)應(yīng)是緩慢向上的，隨著每一個音節(jié)中，歌詞的轉(zhuǎn)變而不斷提升音符，同時，旋律也逐漸增強(qiáng)，并保證整個旋律增強(qiáng)的過程需要呈現(xiàn)流動性以自然過渡為主。

快板的段落中，樂曲旋律中加入了大量的重音同切分音型，因此整首樂曲在表現(xiàn)上，會更加具有節(jié)奏上的律動與張力。在快板部分的演唱時，演唱者需要盡可能地把握住節(jié)拍，通過強(qiáng)而有力的演唱方式，表達(dá)出堅(jiān)定有力的感覺，同時，演唱過程中，需要保持語調(diào)上的整體節(jié)奏穩(wěn)定性，既具有力量感，也能夠具備高昂的感覺，使得整首樂曲得以帶給聽者更加激昂的感受?？彀宀糠值难莩?jié)奏需要加快，做好音節(jié)與音節(jié)之間環(huán)環(huán)相扣，產(chǎn)生層層遞進(jìn)的感覺。而在樂曲的處理上，整體旋律是不斷向上的，樂段逐漸增強(qiáng)，將整首樂曲不斷推向高潮。

（三）作品的音樂節(jié)奏

在作品音樂節(jié)奏的處理上，這首樂曲從慢板到快板再到慢板，呈現(xiàn)節(jié)奏上的三段式，推動樂曲旋律由弱到強(qiáng)再到弱。在慢板中，節(jié)奏整體呈現(xiàn)前緊后松的狀態(tài)，配合樂曲旋律的發(fā)展，使得整首樂曲的旋律更加具備連貫性的特征。而在快板的處理上，快板節(jié)奏整體結(jié)實(shí)有力，具備強(qiáng)烈的節(jié)奏感，同時，收音部分干凈有力，凸顯節(jié)奏上的緊張感。除此之外，整個快板部分中應(yīng)用了大量的休止符，將節(jié)奏控制在歡快的感覺上，同時，快板中也使用了節(jié)奏型的輕重音轉(zhuǎn)換，使得樂曲更加具備節(jié)奏感與張力，音樂旋律之間的對比明顯，會使得節(jié)拍更加強(qiáng)而有力?？彀宀糠值难莩獣r，需要把握住節(jié)奏感，與節(jié)奏配合的同時，也不能受到節(jié)奏的牽制，注意休止符空拍的把控，從而保證音樂旋律的張力控制在最佳的狀態(tài)下[5]。

（四）作品的伴奏形式

在探討伴奏形式時，其主要包含兩個部分，分別是鋼琴伴奏的部分與其他伴奏的部分。在這首樂曲的伴奏樂器中，選擇了鋼琴這一頗具西方音樂代表性的樂器，這是這首樂曲在伴奏形式上的創(chuàng)新，體現(xiàn)了民族歌曲與現(xiàn)代文化間的融合，也體現(xiàn)了中西結(jié)合的創(chuàng)作理念。整個鋼琴伴奏中，前奏部分的旋律音節(jié)較為干凈，在鋼琴彈奏時并未使用拖音等彈奏方式，而是選擇了輕快明朗的方法，保證鋼琴音色的通透明麗。同時，在前奏時，所采用的彈奏方法為波浪式，整個彈奏過程需保持流暢，音符與音符之間不應(yīng)該存在明顯的停頓感，只有這樣，才能夠最大限度保證前期前奏能夠帶給聽者清麗明亮的感受。在前奏中的三四小節(jié)演奏完畢后，此時可以稍微放緩整首樂曲的節(jié)奏，適當(dāng)減輕彈奏的力度，為樂曲中演唱部分的引入奠定基礎(chǔ)。在樂曲的正式演唱部分，應(yīng)在音樂的尾部，做整體向上的節(jié)奏處理方式，同時，保證整首樂曲呈現(xiàn)由弱到強(qiáng)的旋律節(jié)奏。樂曲的中間演奏部分，同樣需要注意鋼琴伴奏的連貫性，如果演唱者所演唱的旋律較長時，為了避免在整首樂曲中間發(fā)生空洞的問題，應(yīng)適當(dāng)使用鋼琴補(bǔ)全整首音樂伴奏，使得音樂更加具有連貫性，不會帶給聽者唐突或空洞的感覺。除此之外，整首樂曲均需要保持向上漸強(qiáng)的演奏方式直至樂段結(jié)束，并在鋼琴伴奏的過程中，鋼琴旋律的輕重音準(zhǔn)確地彈奏出來，利用鋼琴的獨(dú)特音色為這首樂曲增添特點(diǎn)。

除卻鋼琴伴奏以外，這首曲子在伴奏上還選擇了西方管弦樂與電子音樂。西方管弦樂與電子音樂能夠很好地增強(qiáng)樂曲的節(jié)奏感，同時，還將進(jìn)一步提升整體的聲音表現(xiàn)效果。將傳統(tǒng)的民族音樂風(fēng)格與現(xiàn)代管弦交響樂進(jìn)行融合，能夠以現(xiàn)代化的方式展現(xiàn)民族音樂的特點(diǎn)。除此之外，在這首樂曲中，管弦樂與電子樂交織在一起，還營造出了一種激昂、高亢的電子音樂情境，在很大程度上增強(qiáng)了音樂的表現(xiàn)能力。

四、結(jié)束語

本文對藝術(shù)歌曲《秋水長天》的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格進(jìn)行了賞析，這首民族樂曲既具備民族風(fēng)情，同時，也具備現(xiàn)代流行音樂元素與西方交響樂、電子音樂元素，是新舊音樂文化藝術(shù)的融合，也是中西音樂文化藝術(shù)融合碰撞的體現(xiàn)，具備時代上的代表性，同時，也充分體現(xiàn)了我國音樂發(fā)展上的創(chuàng)新性，有著跨時代性質(zhì)的深刻意義。

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