本報訊 2022年12月25日，由中國美術(shù)館主辦的“意在筆先——中國當代藝術(shù)家草圖展”與觀眾見面。

此展為中國美術(shù)館學(xué)術(shù)邀請系列展，展出中國美術(shù)館館藏黎雄才的《武漢防汛圖》寫生稿、王式廓的《血衣》油畫稿、黎冰鴻的《南昌起義》畫稿、馮法祀的《劉胡蘭就義》全畫面構(gòu)圖（色稿）、孫滋溪的《天安門前》草稿和袁運生的《生命的贊歌——潑水節(jié)》壁畫小稿六件草圖精品，并匯集了孫景波、王鐵牛、丁一林、田黎明、李曉林、周吉榮、馬剛、王穎生、莫曉松、高毅、黃華三、張峻明、王巍、葉南、孫韜、鄭光旭、袁元、趙培智、徐青峰、王曉偉、李雪松21位當代藝術(shù)家的100余件草圖作品，老一輩藝術(shù)家們的經(jīng)典作品草圖與當代藝術(shù)家們的優(yōu)秀作品草圖共同構(gòu)成了此次展覽的精彩內(nèi)容。

中國美術(shù)館館長吳為山表示：“本次展覽有不少作品已是家喻戶曉的名作，但草圖卻是第一次被披露出來。我們可以從一張作品的多幅草圖中看到、感悟到藝術(shù)家們在創(chuàng)作時沒有負擔的自由造型和自由表現(xiàn)。這種難得的放松正是藝術(shù)創(chuàng)作時進入無我狀態(tài)的‘自在，在這‘自在狀態(tài)下的表現(xiàn)，往往令人十分感動，因為它的最重要之處在于‘真。沒有裝腔作勢、沒有矯揉造作，在筆觸與色彩的表現(xiàn)中充滿自由自在，洋溢著生命的感悟?！?/p>

草圖，是藝術(shù)創(chuàng)作生命力的第一聲啼哭。通過立意、構(gòu)思、醞釀形成腹稿，繼而畫出來，即所謂的草圖。這便是一件創(chuàng)作的初始呈現(xiàn)，也許不成熟，但這凝聚了作者最原始的創(chuàng)作沖動，往往是最為真實的內(nèi)心流露，也是藝術(shù)形式最早的雛形。

本次展覽邀請了當代一些優(yōu)秀的藝術(shù)家提供了他們部分作品的草圖，有些作品是國家重大題材的美術(shù)作品草圖，在草圖與成稿的比較中，我們不難發(fā)現(xiàn)草圖常常予人們以咫尺千里之感。其原因在于作者在短時間內(nèi)完成了構(gòu)想，一揮而就的出發(fā)點是“意”。不為形所囿，不為形式所束縛，更不為既成的表現(xiàn)方式所困擾。從這意義上講，草圖是觀摩成品的一面鏡子。（趙墨）