胡書(shū)靈

藝術(shù)家的自我應(yīng)該是完整、穩(wěn)定、獨(dú)一無(wú)二的，由這種自我來(lái)統(tǒng)一內(nèi)心，引導(dǎo)行動(dòng)和意向，并將豐富的思緒貫穿于完整的藝術(shù)創(chuàng)作。他們的藝術(shù)作品將形式的表達(dá)與自身的氣質(zhì)還原到最本真的層面，糅合為一個(gè)獨(dú)立的精神世界。

一、藝術(shù)家鄭波的生平簡(jiǎn)介

藝術(shù)家鄭波是沈陽(yáng)魯迅美術(shù)學(xué)院油畫(huà)專業(yè)“黃金一代”的藝術(shù)家之一。他成名于1993 年受邀創(chuàng)作的芝加哥機(jī)場(chǎng)壁畫(huà)《芝加哥印象》（見(jiàn)圖1），這幅應(yīng)邀為芝加哥繪制的大型壁畫(huà)被美國(guó)政府永久收藏。如同喬治·修拉的《大碗島的星期天下午》，藝術(shù)家在作品中展現(xiàn)了一座城市的浪漫閑逸，形色各異的人們被朝氣蓬勃的油綠色所襯托，代表著特殊含義的和平鴿以散點(diǎn)的形式貫穿于畫(huà)面的其他重要空間。

圖1 《芝加哥印象》（1993 年） 鄭波/作

二、鄭波作品的形式語(yǔ)言與藝術(shù)特質(zhì)

優(yōu)秀的藝術(shù)家筆下的世界比我們所見(jiàn)的更豐富、有趣，而這一切是基于其獨(dú)特的藝術(shù)感知和個(gè)人經(jīng)歷，并將其對(duì)世界的理解融合在這一方畫(huà)布之中。在鄭波20 世紀(jì)90 年代的創(chuàng)作中，很多作品都圍繞“西藏”這一主題。《佛事慶典》《她們從山那邊走來(lái)》《藏北風(fēng)情》這些早期畫(huà)作充溢著質(zhì)樸的人文氣質(zhì)和純凈的地方特色，體現(xiàn)出淳樸民俗洗滌的印痕，他在1985 年至1986 年的藏區(qū)考察中儲(chǔ)備了能量，不斷地醞釀和探索著自己的藝術(shù)風(fēng)格。著名藝術(shù)家、評(píng)論家許榮初先生評(píng)論道：“從黃河考察歸來(lái)的鄭波謹(jǐn)慎地找尋著能表現(xiàn)他心態(tài)的油畫(huà)語(yǔ)言，找尋著屬于他自己所特有的造型意識(shí)和色彩情緒?！彼麑⑧嵅ǖ淖髌沸稳轂橐环郊儍舻耐恋兀⒅赋稣嵌啻蔚奈鞑刂写銦捔诉@位青年藝術(shù)家。

鄭波在自己的藝術(shù)世界中不斷前行，他的作品愈發(fā)呈現(xiàn)出一種獨(dú)特的美感。在畫(huà)面的構(gòu)圖上，水平線分割畫(huà)面的手法多次出現(xiàn)于他的作品之中：廣袤戈壁之上的地平線、遠(yuǎn)景起伏山巒的水平輪廓、直線分割的構(gòu)圖語(yǔ)言出現(xiàn)在他的多幅作品中。這種構(gòu)圖給觀者帶來(lái)心靈上平靜的安撫，令作品充滿神圣的審視感，觀者能從畫(huà)面中感受到畫(huà)家對(duì)自然和精神信仰的強(qiáng)烈敬畏。在形態(tài)的處理上，鄭波一直習(xí)慣于將人與物的輪廓清晰化，運(yùn)用歸納手法去處理各個(gè)形象，這種方式有一種干凈利落、純粹又獨(dú)特的裝飾味道。他對(duì)光下事物的處理是帶有極強(qiáng)目的性的，有時(shí)為的就是削弱光影對(duì)物象的影響，形體明明存在于光之中卻不依賴光影來(lái)塑造，便形成了純靜、唯美的視覺(jué)效果。在作品《牧羊女》（見(jiàn)圖2）中，依舊是神秘沉靜的水平線構(gòu)圖，加以垂直的人物造型，從視覺(jué)上強(qiáng)化了神圣感，被均勻打散的光影關(guān)系呈現(xiàn)出沉穩(wěn)柔和的色調(diào)。作品中的女孩不卑不亢，遠(yuǎn)處的羊群和風(fēng)景和諧且溫潤(rùn)，有一種靜謐的美感。筆觸與色彩在不斷的交相輝映中凝結(jié)為風(fēng)格，這種“純和靜”利萬(wàn)物而不爭(zhēng)，成為畫(huà)家獨(dú)有的自我表達(dá)。

圖2 《牧羊女》（2005 年） 鄭波/作

也許在平面中將三維事物轉(zhuǎn)化為二維并不費(fèi)力，但能把對(duì)三維事物質(zhì)感的主觀感受通過(guò)筆觸展現(xiàn)于二維畫(huà)面之中便是極為高級(jí)的了。鄭波對(duì)自然中真實(shí)肌理的處理方式非常有趣，他將由視覺(jué)得來(lái)的觀察記憶進(jìn)行轉(zhuǎn)化和處理，從中抽離出最理想的色彩分子，并用細(xì)化到了極致的筆觸進(jìn)行表述。被歸納的形象絲毫沒(méi)有脫離自然本身的真實(shí)，這不難讓人聯(lián)想到塞尚“為追求視覺(jué)的真實(shí)感受，而弱化細(xì)節(jié)，減化光影效果”的表現(xiàn)手法。他用消失了邊界的筆觸和弱化了光影的形態(tài)表現(xiàn)著他主觀中的自然，含蓄穩(wěn)重的色彩讓畫(huà)面沉靜下來(lái)，展現(xiàn)出純靜的境界。整個(gè)畫(huà)面運(yùn)用了極其細(xì)膩的寫(xiě)實(shí)手法來(lái)表達(dá)，而這里的寫(xiě)實(shí)，并非簡(jiǎn)單的寫(xiě)實(shí)、普通意義的寫(xiě)實(shí)，因?yàn)樗瑫r(shí)也擁有超現(xiàn)實(shí)的簡(jiǎn)潔和概括。在第十一屆全國(guó)美展“提名獎(jiǎng)”作品《哈薩克族的一家》（見(jiàn)圖3）中，鄭波用他細(xì)膩的筆觸“寫(xiě)實(shí)”著畫(huà)面中呈現(xiàn)的一切，準(zhǔn)確的形體塑造、質(zhì)樸的色彩表現(xiàn)、標(biāo)志性的水平線構(gòu)圖，都是他的獨(dú)特風(fēng)格。被凈化的光影既是技術(shù)又是目的，畫(huà)家在觀看了一個(gè)場(chǎng)景之后，會(huì)自然鏡像出一個(gè)更加清晰、寂靜的主觀世界，再將這種靜傳遞給觀者?！豆_克族的一家》中僅有的動(dòng)態(tài)要素是緩緩升騰的熱氣和哈薩克婦女正在熬制的羊奶，看著這幅作品，我們會(huì)不自覺(jué)地安靜下來(lái)，安靜得仿佛聽(tīng)到了羊奶從大勺里傾倒而出的聲響。當(dāng)然，在這樣靜美的畫(huà)面中，所有動(dòng)態(tài)都出自觀者自己的想象，這與觀看大衛(wèi)·霍克尼《大水花》的感受如出一轍，那種激烈升騰的動(dòng)勢(shì)更加襯托了周遭環(huán)境的靜謐。

圖3 《哈薩克族的一家》（2006 年） 鄭波/作

三、精神之美與哲學(xué)之美

表現(xiàn)力量的美也曾經(jīng)出現(xiàn)在他的西藏系列作品中。全國(guó)美展入選作品《摔跤》中，他將摔跤這一藏族傳統(tǒng)競(jìng)技做了凝結(jié)一瞬的定格，他曾說(shuō)希望營(yíng)造出一種即將消失又永久存在的記憶，讓一瞬間的精神之美在畫(huà)面中成為永恒。近些年，鄭波的創(chuàng)作仍保持著心無(wú)旁騖的沉靜，但在作品題材和表現(xiàn)形式上發(fā)生了改變，這種變化與嘗試使得作品在沉穩(wěn)之中越來(lái)越多地呈現(xiàn)出精神的意象。2017 年，他多次與藝術(shù)家好友前往東北的山林景區(qū)和村縣，秋季的楓林山谷山色裊裊，玉米收割，秸稈燃燒，在一片灰棕中蘊(yùn)含無(wú)數(shù)的細(xì)節(jié)與色彩。他這一時(shí)期的作品都圍繞著“純樸自然”這一母題。

《春意》和《大地原生態(tài)西紅柿即興一號(hào)》（見(jiàn)圖4）這兩幅作品的主題都是植物。我們看到的依舊是細(xì)膩的筆觸、舒適的灰調(diào)，與之前清晰表達(dá)的場(chǎng)景的不同之處在于畫(huà)面紛繁模糊的形象展現(xiàn)了一種無(wú)法言表的生命之美，它代替了藝術(shù)家對(duì)場(chǎng)景既定記憶的刻畫(huà)。木心說(shuō)：“藝術(shù)家可以寫(xiě)實(shí)，可以寫(xiě)虛，最好以自己的氣質(zhì)而選擇。”在這兩幅作品中，鄭波準(zhǔn)確地找到了東方寫(xiě)意與當(dāng)代油畫(huà)的巧妙結(jié)合，散發(fā)出獨(dú)特的氣質(zhì)。在《大地原生態(tài)西紅柿即興一號(hào)》中，以往常見(jiàn)的水平線構(gòu)圖同所有光影一并消失，紛亂復(fù)雜的線條交錯(cuò)形成了眾多視覺(jué)細(xì)節(jié)和層次，春天在紛繁中綻放，顯露出無(wú)限的生命之美。而在畫(huà)面構(gòu)成中，多個(gè)植物枝葉形成的力被趨向于中心的力抵消，并最終融入了清涼的色彩之中，這些仿佛從中國(guó)畫(huà)中走出的淡彩，明亮、愉悅，讓本應(yīng)波濤洶涌的生命贊歌在觀賞者的心底安靜地流淌。

圖4 《大地原生態(tài)西紅柿即興一號(hào)》（2018 年） 鄭波/作

鄭波一直在不停地探索，他近幾年的創(chuàng)作逐漸向抽象表達(dá)轉(zhuǎn)變，試圖通過(guò)畫(huà)面的“純粹感”體現(xiàn)強(qiáng)烈的精神性和崇高感。蒙德里安曾說(shuō)：“生命的機(jī)械自動(dòng)化是引領(lǐng)藝術(shù)家從具象走向抽象的動(dòng)因?！编嵅ǖ膭?chuàng)作探索從形式和構(gòu)思上都在印證著這一觀點(diǎn)。比如2020 年的作品《向自然致敬！》（見(jiàn)圖5）。藝術(shù)家將辯證的世界觀貫穿這幅畫(huà)作，這不僅源于創(chuàng)作中的哲學(xué)思考，也體現(xiàn)在作品的觀看之道中。這幅作品在觀看時(shí)可以橫置也可以豎置，在橫與豎的狀態(tài)轉(zhuǎn)換中，直覺(jué)性地反映了自然世界與人造世界之間的沖突與和諧。當(dāng)作品被橫置時(shí)，這是一幅用抽象手法表現(xiàn)的風(fēng)景畫(huà)，群山與它在水中的倒影交相輝映，一個(gè)用構(gòu)成語(yǔ)言表達(dá)的自然世界在靜謐的藍(lán)綠色調(diào)下熠熠生輝。而當(dāng)作品被豎置時(shí)，山巒消失，一組新物像出現(xiàn)，由于它的直線語(yǔ)言和極致的對(duì)稱，我們可把它理解為機(jī)械一般的人造產(chǎn)物，或一朵仿造自然的美麗花朵，平衡與對(duì)等的力量是對(duì)普遍及和諧的最純粹的描述，這些生命最基本的固有特質(zhì)在被抽象的自然中，呈現(xiàn)出“自我宇宙合一”的內(nèi)涵。

圖5 《向自然致敬！》（2020 年） 鄭波/作

當(dāng)我們靜心凝神去觀看它，橫置的畫(huà)面讓我們感覺(jué)靜如止水，豎置的畫(huà)面又呈現(xiàn)出令人崇敬的神圣?！翱罩杏形?，物中有聲”，這幅作品所迸發(fā)出的視覺(jué)感染力，連同作品形式所呈現(xiàn)的語(yǔ)義內(nèi)涵引發(fā)觀者的無(wú)盡思考。不僅因?yàn)樽髌返男问劫x予作品感染力，也因不同的觀看形式而喚起觀者的審美感受，這種存在于觀看之中的玄機(jī)，亦可以被當(dāng)作一種對(duì)當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐精神的反饋。

四、“純靜”之美

王國(guó)維說(shuō) ：“無(wú)我之境，人惟于靜中得之?！边@里的“靜”是創(chuàng)作形式與自我內(nèi)在精神實(shí)現(xiàn)和諧統(tǒng)一的產(chǎn)物，鄭波創(chuàng)作中的靜正是他主觀精神的轉(zhuǎn)化和闡釋。在新的創(chuàng)作中，他的畫(huà)作逐漸體現(xiàn)出理性哲學(xué)的高度，又彰顯出“無(wú)我之境”與“有我之境”的融通。這種自我氣質(zhì)與作品氣質(zhì)統(tǒng)一的境界來(lái)自生活中的安靜與樸實(shí)。就是這樣的一位藝術(shù)家，從不追逐潮流，只是沉浸在旁若無(wú)人的世界中積淀著至靜至美的藝術(shù)。這“純靜”之美，正是來(lái)自他對(duì)藝術(shù)的單純熱愛(ài)及一份安守崇高精神之地的執(zhí)著，而這種境界也深深地植入了他的繪畫(huà)藝術(shù)之中，不斷地帶給觀者與眾不同的感動(dòng)。