〔關(guān)鍵詞〕天姿國樂；音樂會；四川交響樂團

民族室內(nèi)樂《春之聲》

2023年3月17日晚7：30，“天姿國樂”2023四季音樂會首場民族室內(nèi)樂《春之聲》在成都高新中演大劇院多功能廳拉開帷幕?！疤熳藝鴺贰弊鳛槲鞑课ㄒ坏呐用褡迨覂?nèi)樂團，根植中國傳統(tǒng)文化，根據(jù)樂團的編制和民族器樂的色彩性特點，策劃推出四季音樂會。春天乃萬物生發(fā)之季，音樂著重創(chuàng)新，推出了有著蓬勃生機的“春之聲”；夏季，天地氣交，萬物華實，嘗試國樂的無限可能，與不同音樂語言的跨界與融合，可謂“夏之風”；秋季，抒發(fā)情愫之際，回歸中國文化的詩性表達，展示“ 樂中有詩，樂中有畫”的中國音樂神韻，名為“秋之韻”；冬季，回顧過去與展望未來，將被時光浸潤和打磨的經(jīng)典音樂封藏，冠以“冬之藏”。

《春之聲》這場音樂會由獲得國際中樂指揮大賽金獎的青年指揮家廖元鈺執(zhí)棒，他根據(jù)“樂者天地之和”與春的特點而設(shè)計，演繹當代作曲家富有創(chuàng)新精神的民族室內(nèi)樂作品。以絲竹管弦多變的組合形式和色彩豐富的音效描繪出一幅春意盎然、百花綻放的美麗畫卷。

本場音樂會亮點頗多，首先是作曲家陣容不容小覷，個個出手不凡，尤其在民族音樂的創(chuàng)作上，可謂八仙過海各顯神通：既有曾獲得中國音樂金鐘獎“終身音樂獎”的前輩作曲家黃自的弟子張定和，首位獲得美國普利策音樂獎、蜚聲國際樂壇的華人音樂家周龍，飽含文化底蘊的多產(chǎn)作曲家周成龍，還有演奏和創(chuàng)作兼修并獲得廣泛贊譽的民族器樂演奏家：笛簫圣手張維良，中阮演奏家劉星，青年古箏演奏家劉樂、吳健。其次是演奏形式豐富而多變，充分發(fā)揮民族室內(nèi)樂的特點，不拘一格的組合形式，從彈撥樂四重奏到絲竹五重奏、六重奏、十重奏，從古箏與絲竹室內(nèi)樂到雙古箏與樂隊等。演奏實力也是本場的亮點，演奏者既有獨奏家突出的演奏技術(shù)和舞臺張力，也有室內(nèi)樂演奏家聆聽與協(xié)作的修養(yǎng)，同時在不同樂曲中還能兼任第二種樂器，非常全面地體現(xiàn)出樂團演奏員內(nèi)功修煉的水準。

表演與炫技的舞臺張力

音樂會由劉星創(chuàng)作的作品阮族四重奏《周二聚會》拉開序幕，以彈撥樂四重奏形式演繹現(xiàn)代風格，充分發(fā)揮阮的和而不同，不慍不火的君子風范，大阮聲部如智慧老者始終堅持不變的人生哲學(xué)，厚實的低音穩(wěn)定的節(jié)奏，支持著三位喋喋不休的中阮聲部，閑適愜意的主題在三位中阮之間自由而有序地穿梭切換，你一言我一語，好友相聚暢談人生的溫馨場景躍然于眼前。

作曲家周成龍的作品飽含東方美學(xué)和文化底蘊，這首絲竹室內(nèi)樂《密林深處》是以云南少數(shù)民族的音樂素材創(chuàng)作而成的，描繪了云南的自然佳境與人文風貌。有意思的是樂曲后半段，除竹笛聲部外，其余聲部玩起了各種特色的打擊樂，與竹笛的solo 相應(yīng)和，把密林深處的勃勃生機展現(xiàn)得淋漓盡致，每一位樂手都有一些打擊樂功底，這與樂團平時持續(xù)的打擊樂專項訓(xùn)練是分不開的。作品中大阮聲部在快速樂段轉(zhuǎn)換成柳琴的旋律主奏，不難看出，指揮是為“天姿國樂”的樂手特別挑選的這首作品，意為全面地展現(xiàn)樂手一專多能的優(yōu)勢，同時也體現(xiàn)出絲竹室內(nèi)樂的特點和每件樂器的魅力。

古箏與室內(nèi)樂《戀春風》由獲得中國音樂金鐘獎的古箏演奏家劉樂創(chuàng)作，指揮廖元鈺根據(jù)“天姿國樂”樂團演奏者的特點而改編，特別加入了笙、大提琴、揚琴及阮等樂器。作品前段浪漫唯美的旋律分別在古箏與大提琴聲部呈現(xiàn)，后段以《彝族舞曲》的旋律元素開始，融入了當下流行音樂的節(jié)奏，動感十足，能夠帶動觀眾的情緒，尤其是華彩段，既好聽又有炫技，古箏繁多的技法，銜接自如，聽罷讓人意猶未盡。

根植中國文化的文人氣質(zhì)

作曲家周龍的作品根植于中國文化，融入西方的音樂元素，常常給人耳目一新的感受?！抖鼗突仨憽窂亩鼗凸抛V和莫高窟壁畫獲得靈感，又從西部民歌《花兒》吸取營養(yǎng)，利用現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作方法貫穿始終，與嗩吶、竹笛、二胡時而應(yīng)和，時而分離，古箏如流水般的聲音若隱若現(xiàn)，獨特的曲風令人印象深刻。

中國笛簫演奏家、中國音樂學(xué)院教授張維良為十件民族樂器創(chuàng)作的作品《春色》曾獲得“上海之春”國際音樂節(jié)江南絲竹大賽金獎。江南絲竹是深受觀眾喜愛的傳統(tǒng)樂種代表之一。身為蘇州人的張維良深諳江南絲竹之精髓，充分發(fā)揮民族樂器的特點，樂曲開始以不同音色樂器的點描手法展現(xiàn)春日清晨的朦朧之感，緊接著采用不同的樂器演奏出具有典型江南風格的旋律，力求保留江南絲竹的傳統(tǒng)韻味，又有當代的審美。

民族管弦樂《春樹暮云幻想曲》也受到了觀眾的喜愛， 該曲由劉至軒改編自張定和笛子名曲《春樹暮云》， 原曲取材自杜甫詩《春日憶李白》，創(chuàng)作者借用詩詞里的意境用音樂傳達出對遠方友人的思念。作品中笛聲深沉而醇厚，與低音提琴、大提琴、二胡組成的弦樂聲部所構(gòu)成的和聲，具有濃郁的東方色彩，讓人感受到詩詞的意境，讓聽眾的憂郁思念之情油然而生。這首內(nèi)斂深沉、具有文人氣質(zhì)的作品值得細細品味。

開拓創(chuàng)新的演繹形式

箏樂劇場這種最早由中央音樂學(xué)院古箏教授李萌發(fā)起的實驗性探索，后來影響廣泛，涉及到各地音樂學(xué)院的箏團。四川音樂學(xué)院天籟箏團里的青年古箏演奏家吳健被金沙出土的太陽神鳥所震撼，以太陽神鳥這一歷史神話為題材，用現(xiàn)代的音響描繪出遠古巴蜀大地的神秘與荒蠻的原始景象，讓人融入到遠古人類對太陽神鳥崇拜的場景中。該作品用到了傳統(tǒng)箏和多聲箏共五臺箏，對演奏者的演奏能力和舞臺表演能力都是極大的挑戰(zhàn)。青年指揮家廖元鈺攜手“天姿國樂”青年古箏演奏家蔣星怡和文陳子涵完成了這次挑戰(zhàn)，這場活動也體現(xiàn)出樂團對青年演奏家的培養(yǎng)及對本土青年作曲家的支持。這場音樂會不僅讓觀眾聽到了春天的聲音，還聽到了堅守民族室內(nèi)樂領(lǐng)域的耕耘者內(nèi)心的熱愛以及正蓄勢待發(fā)的蓬勃生機。

（本文圖片由“天姿國樂”授權(quán)使用）

作者簡介

唐文婷，中國音樂家協(xié)會琵琶分會理事，四川音樂家協(xié)會會員，國樂觀念劇《伎樂·24》藝術(shù)策劃、制作人。

責任編輯 鄭雪