摘要：《美妙時刻即將來臨》也被譯作《快來吧，別遲緩》，作為奧地利作曲家莫扎特的經(jīng)典作品之一，流傳至今，依舊廣受女高音歌唱家的喜愛，其選自喜歌劇《費加羅的婚禮》中的第四幕第十場?！睹烂顣r刻即將來臨》是由莫扎特喜歡的角色蘇珊娜獨唱的詠嘆調，整首作品情感表達豐富，旋律悅耳，文章從這首作品的創(chuàng)作背景出發(fā)，剖析作品的藝術特征與演唱技巧。

關鍵詞：莫扎特；蘇珊娜；詠嘆調；藝術特征；演唱技巧

中圖分類號：J617.2 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）02-00-03

Le nozze di Figaro，中文譯作《費加羅的婚禮》，是奧地利作曲家沃爾夫岡·阿瑪?shù)纤埂つ貏?chuàng)作的四幕喜歌?。ㄒ獯罄膭”居陕鍌愖?達龐特創(chuàng)作），于1786年5月1日在維也納城堡劇院首演。根據(jù)皮埃爾·奧古斯丁·卡隆·德·博馬舍1784年的戲劇《費加羅的婚禮》改編，莫扎特的作品仍然是歌劇劇目中的寵兒，他用前無古人的管弦樂隊以及各種重唱的形式來表現(xiàn)戲劇內容，劇中選曲《美妙時刻即將來臨》幾乎是女高音的必唱曲目，是一首非常柔美入耳的詠嘆調。

1 莫扎特生平經(jīng)歷

莫扎特出生在薩爾茨堡的一個音樂世家。很小的時候莫扎特就表現(xiàn)出了驚人的音樂天賦。5歲時，他就能以悠揚的鋼琴樂聲取悅人們。6歲時，他創(chuàng)作出自己的第一部作品。莫扎特被認為是一個罕見的音樂天才，他一生創(chuàng)作了600多部作品，包括交響樂、室內樂以及彌撒曲，還有24部歌劇，包括《魔笛》《唐璜》《費加羅的婚禮》等著名作品。而且，莫扎特作品的風格和類型不受限制。他知道該如何融合傳統(tǒng)元素和現(xiàn)代元素，創(chuàng)造出獨具個人特色的風格，其特點是主題和調性多元化。

莫扎特在歐洲音樂史上留下了光輝的一頁，作出了不可磨滅的巨大貢獻，他的音樂因“優(yōu)美的旋律、優(yōu)雅的形式以及豐富的和聲與質感”而備受推崇。后世對大多數(shù)偉大歷史人物的童年經(jīng)歷知之甚少，而對于莫扎特來說，情況正好相反。莫扎特的父親很早就看出莫扎特擁有非凡的音樂天賦，并確信他將成為一名偉大的音樂家。莫扎特的父親計劃寫一本關于他這個非凡孩子的傳記，因此莫扎特的成長歷程被詳盡地記錄下來。從倫敦到那不勒斯，莫扎特逐漸為人熟知，被譽為神童。對于藝術家來說，童年是激發(fā)創(chuàng)造力的關鍵階段。盡管《美妙時刻即將來臨》在首演時，其音樂方面的復雜性給表演者的演繹與觀眾的欣賞都帶來了困難，但這部作品仍舊成了當今歌劇曲目中的中流砥柱。莫扎特的父親于1787年5月28日去世，他沒有親眼看到這部作品之后取得的巨大成就。

2 《美妙時刻即將來臨》的創(chuàng)作背景

1782年，莫扎特作為作曲家在維也納嶄露頭角，城堡劇院的院長奧西尼-羅森伯格（Orsini-Rosenberg）伯爵邀請他創(chuàng)作一部歌劇。這位年輕的作曲家在約瑟夫二世皇帝的宮廷里很受歡迎，但他的競爭對手是當?shù)赜忻淖髑?，包括安東尼奧·薩列里、維森特·馬丁·索勒和喬萬尼·帕伊謝洛。莫扎特希望獲得更大的名氣和經(jīng)濟保障，在選擇材料時，他受到了帕伊謝洛的《塞維利亞的理發(fā)師》（Il barbiere di Siviglia，1783）在維也納取得了空前成功的影響。這部作品是根據(jù)博馬舍的早期戲劇《塞維利亞的理發(fā)師》（Le Barbier de Séville，1775）改編的，這部作品后來也成為意大利作曲家喬阿基諾·羅西尼的《塞維利亞的理發(fā)師》的創(chuàng)作基礎。該劇計劃在維也納演出，但皇帝拒絕批準該作品的演出，只允許其出版。后來宮廷詩人之一達·龐特刪除了涉及政治的內容，并將其余部分翻譯成意大利語，之后皇帝才允許這個項目繼續(xù)推進。在莫扎特出色的配樂下，其講述了一個關于愛情、背叛和寬恕的詼諧而蘊含深刻哲理的故事。

1786年5月1日，在莫扎特的親自指揮下，《費加羅的婚禮》在維也納的奧地利國家劇院首演。這部作品保持了原著的基本框架，劇中無知狂放的貴族與伶俐的仆人形成鮮明對比。在這部劇中，蘇珊娜和費加羅試圖打破封建奴隸制的桎梏，去追求資產階級經(jīng)濟的相對自由，在那里他們可以用明確界定的服務換取金錢，同時承認他們享有一定程度的親密關系。《美妙時刻即將來臨》的故事背景是在伯爵的家中，家庭女仆蘇珊娜和男仆費加羅相愛了，他們本來打算結婚，可是伯爵插手，要恢復貴族的初夜權，霸占蘇珊娜，這不光阻撓了他們的婚禮，也使伯爵夫人感到被羞辱和憤恨。為了給無禮的伯爵一個教訓，蘇珊娜和伯爵夫人擬訂了一個計劃，蘇珊娜把伯爵騙到后花園，他欣然前往，然后她和伯爵夫人互換服裝，引誘伯爵上鉤，使他對自己的放蕩行為感到羞恥，也讓蘇珊娜和費加羅這對相愛的人走到一起。這首詠嘆調在后花園的深夜里唱起，突出了美麗、寧靜和迷人的氛圍。

3 《美妙時刻即將來臨》的曲式結構

此首詠嘆調分為宣敘調和詠嘆調兩個部分，單三部曲式。宣敘調對節(jié)奏要求更嚴格，通常是管弦樂伴奏，在戲劇發(fā)展到重要時刻使用，其更能彰顯情感的魅力。它的聲樂線條更有旋律性，通常會引出正式的詠嘆調。宣敘調是獨唱的風格（伴奏獨唱），模仿了口語的節(jié)奏和重音，而不是旋律或音樂的動機，其在15世紀末發(fā)展起來，與16世紀合唱音樂的復調或多聲部風格相對立。本曲宣敘調節(jié)奏緊湊活潑，整首曲目是4/4拍的小快板，剛開始的調式調性為C大調，緊湊的節(jié)奏表現(xiàn)了蘇珊娜對于伯爵的到來感到緊張和期待的心情。第18小節(jié)歌曲由C大調轉為F大調，最終在F大調上結束了宣敘調。

詠嘆調是帶有樂器伴奏的獨唱歌曲，是歌劇的重要組成部分，也廣泛存在于大合唱和清唱劇中。詠嘆調起源于16世紀的意大利，并在1602年后逐漸流行開來。本曲詠嘆調從25小節(jié)開始，共有50個小節(jié)，為單三部曲式（A—B—C），8/6拍，行板，旋律織體比宣敘調更豐富。詠嘆調可以分成兩個部分，第一部分從25到42小節(jié)，調式為C大調，第35小節(jié)出現(xiàn)了一個變化音#4，轉為g小調，后面又從F大調轉為C大調。第二部分是從43小節(jié)到本曲目末尾，第53小節(jié)出現(xiàn)#5，說明又轉為a小調，然后54小節(jié)回到C大調，最后在F大調結束。豐富的轉調恰巧說明了蘇珊娜復雜的情緒變化，表現(xiàn)了一個少女欣喜羞澀的心情，其中的裝飾音不僅充實了曲目，還能使演唱者在表演過程中充分表達情感。

4 《美妙時刻即將來臨》的演唱處理與情感表達

4.1 歌曲的氣息與語言

西方歌劇演唱中，受過古典訓練的表演者需要通過喉部、呼吸肌等身體部位的配合來演唱美聲，不同于自然或未經(jīng)訓練的演唱效果。演唱者在演唱時要合理調整氣息，以支撐自己唱完整首曲目［1］。在實踐中，當一個演唱者表演某一特定的聲樂作品時，他對作品的內在感知會影響演唱效果。演唱者要通過科學調整氣息來演唱美聲，既能展現(xiàn)聲樂作品的思想和情感，又能通過歌手呼吸的調節(jié)，讓觀眾感受到聲樂作品的情感變化。

國外一位歌劇演唱家認為：“在聲樂訓練的開始，需要訓練肋間肌，即肋骨之間的肌肉，使它們在呼氣時不會收縮。這項訓練的基礎是姿勢訓練，使胸部保持開放，不要駝背。在保持開放的姿勢時，呼吸就會更輕松地發(fā)生。”她還解釋說，呼吸訓練使她意識到自己身體的有益變化，其肺活量大大提高，姿態(tài)有了明顯的改善，甚至她的背部問題也減少了。不管是美聲唱法的初學者還是專業(yè)歌劇演員，都知道唱歌一定要“吸著唱”，保持打哈欠時高位置的狀態(tài)，小腹微收，橫膈肌擴張，上下貫通。

《美妙時刻即將來臨》中長樂句比較多，需要一口氣唱完，中間不能斷氣、換氣。比如宣敘調中的“Oh！co- me par，cheall'a- mo- ro- so fo- co，l'a- me- ni- tà del lo- co，la ter- ra eil ciel ri- spon da”［2］。在伴奏非常少的情況下，更要保證這一句的流暢度，不然聽起來斷斷續(xù)續(xù)，不完整，而且要表現(xiàn)出蘇珊娜對美妙愛情的神往，后面詠嘆調中的長樂句也是如此。大部分宣敘調部分都在低音域，這需要大量的呼吸控制，而詠嘆調部分有大量的高音，這有利于歌者鍛煉高音演唱技巧。因此，學習詠嘆調《美妙時刻即將來臨》，演唱者可以在加強低音的同時突破高音的限制。詠嘆調中較多使用長音，并以高音區(qū)結束，這是歌曲中的高潮部分。這一部分的旋律情緒表現(xiàn)更強，所以必須唱得更連貫。

語言是表達思想和感情的一種載體，作品的情感也必須通過語言傳達出來。因此，一定要結合歌曲的旋律和思想，有感情地閱讀歌詞，確保句子連貫，才能正確發(fā)音。本曲歌詞為意大利語，意大利語中有很多彈舌音，初學者可以利用工具書和互聯(lián)網(wǎng)了解意大利語的語法結構和基本發(fā)音技巧。在舞臺演出時，最基本的要求是讓觀眾清楚地聽到歌者演唱的內容，其次才是對整首歌節(jié)奏的把控與情感的輸出。歌唱藝術的最終目的是使人類成為音樂情感的代理人，因為當一個人被音樂感動，他能夠感受到比平時正常的情緒還要強烈的樂曲情感。

4.2 歌曲的情感表達

莫扎特的歌劇作品特別注重人物形象的塑造，因此歌者應該準確把握“蘇珊娜”這個角色［3］。本曲是一首古典時期的詠嘆調，強調演唱的嚴謹與和諧。這一時期的音樂與巴洛克時期的音樂不同，古典主義時期是歐洲音樂史上的一個重要時期。大多數(shù)現(xiàn)代樂迷可能會發(fā)現(xiàn)，古典主義時期的音樂是在尋找一種更簡單、更干凈、更人性化的音樂表達方式的過程中發(fā)展起來的，具有大眾化的吸引力。古典主義時期的歌劇具有很強的藝術性，其思想深刻，結構勻稱，表現(xiàn)手法簡潔精練。情緒基于現(xiàn)實生發(fā)，注意與理性和諧相處，而不是與空靈的幻想和悲觀的失望相處。

《美妙時刻即將來臨》反映了蘇珊娜活躍、聰慧、勇敢的性格。蘇珊娜是一個單純少女，劇目表現(xiàn)了她對愛情的渴望，因此輕快是她的聲音特色。輕聲對共鳴的要求更高，不能用特別響亮的聲音表達情感。例如，“Deh vie- ni，non tar-dar，o gio--ja bel-la，…fin-che laria e an-cor bruna，e il mon- do ta-ce”，這兩句詠嘆調就如同蘇珊娜在輕輕訴說一般，“快來吧，歡樂時刻快快來臨”，表現(xiàn)蘇珊娜沉浸在對美好愛情的想象中。在6/8拍中有一個簡單的圓舞曲節(jié)奏，但它是有控制的，不是即興的或活潑的。第二句的“Vie-nio ve a-mo-re”中經(jīng)過的#F調正像伯爵夫人在其話語中注入的那種微妙的性情，就像蘇珊娜在玩角色扮演游戲，回想她從伯爵夫人那里聽到的幾個調情時刻，并在自己身上嘗試?！癚ui mor-mo-rail ru-scel，qui scher-za lau-ra，…da- mor qui tut-toa-de-sca.”這一句描述所處環(huán)境令蘇珊娜感到舒適，因此歌者在演唱時也要釋放自己。“Vie- -ni，ben mi-o，tra que-ste pian-tea sco-se！…in-co-ro-nar di ro-se！”在本曲結束時應表現(xiàn)出蘇珊娜呼喚費加羅的急切心情，以及她對愛情的忠貞不渝。

5 結語

匈牙利詩人費倫茨-卡津奇（Ferenc Kazinczy）寫道：“這首音樂所帶來的快樂與所有的感性都相去甚遠，讓人無法言說”，而海頓則說他在夢中聽到了這部歌劇。在接下來的幾個世紀里，作曲家們一直將《費加羅的婚禮》視為歌劇成就的頂峰，而勃拉姆斯是最有發(fā)言權的愛好者之一。“《費加羅的婚禮》中的每一個音符都是一個奇跡?！彼f，“我完全無法理解為什么有人能創(chuàng)造如此完美的東西?！边@部歌劇本身充滿了辨識度很高的音樂性，但沒有哪部歌劇的序曲如此出名?！顿M加羅的婚禮》發(fā)生在“瘋狂的一天”，這一主題反映在歌劇序曲的快慢節(jié)奏和高低動態(tài)中。這部歌劇中的戲劇沖突，來源于莫扎特本人對音樂的理解，這也是歌劇《費加羅的婚禮》能夠獲得成功的原因之一。在那個階級分明的時代，蘇珊娜沒有放棄追求屬于自己的愛情。為了愛情，她勇敢無畏，用自己的智慧與伯爵抗爭，不但為自己贏得了幸福，也拯救了伯爵夫人的婚姻。在剛開始演唱這首曲目時，可以用視頻和音頻“磨”耳朵，提高效率，注重細節(jié)。接觸聲樂的時間越長越會發(fā)現(xiàn)，回到作品本身，真正地感受它，會讓聲樂學習者更加熱愛聲樂學習，在這條道路上越走越遠。就像莫扎特本人所說：“我不會寫詩，因為我不是詩人。我無法通過藝術分割手法，使言語表達產生光與影的效果，因為我不是畫家。我甚至不能夠用眼神和手勢表達我的信念和思想，因為我不是舞蹈家。但我可以通過聲音做到這一點，因為我是一名音樂家。”

參考文獻：

［1］ 鐘涵駿.氣息的運用和情感的表達對美聲演唱技巧的影響［J］.戲劇之家，2022（29）：90-92.

［2］ 馬爽爽.詠嘆調《美妙的時刻即將來臨》的音樂與演唱分析［J］.黃河之聲，2021（22）：119-121.

［3］ 王媛媛.莫扎特歌劇的曲式分析以及演唱藝術處理 以詠嘆調《美妙的時刻即將來臨》為例［J］.藝術教育，2016（1）：101-102.

作者簡介：胡藝飛（1999—），女，山東肥城人，碩士在讀，研究方向：聲樂表演。