張于惠子
藝術(shù)家 王琪
《“賽博”園林:文化底色與未來(lái)隱喻》—王琪個(gè)人作品展在北京美侖美術(shù)館·圣之空間開(kāi)幕。此次展覽由中央美術(shù)學(xué)院博士、副教授、碩士生導(dǎo)師葛玉君擔(dān)任策展人,李征擔(dān)任本次展覽藝術(shù)總監(jiān)。王琪作為一名建筑師出身的藝術(shù)家,他運(yùn)用跨學(xué)科、跨媒介的屬性和特點(diǎn),來(lái)展開(kāi)自己更為寬闊視域下的藝術(shù)探索。去年,他的個(gè)展“鏡像·跨界之維與現(xiàn)實(shí)觀照”一經(jīng)展出,便引發(fā)了廣泛關(guān)注。此次展覽將更突顯王琪創(chuàng)作思路的延變,即對(duì)虛擬空間、智能仿生,所謂的“賽博世界”所展開(kāi)的一次相互疊加、面向未來(lái)的時(shí)空“隱喻”。
作為一名建筑師出身的藝術(shù)家,王琪無(wú)疑與其他純科班出身的藝術(shù)家存在不同。他的創(chuàng)作往往不拘泥于對(duì)技術(shù)的追求,而能夠運(yùn)用跨學(xué)科、跨媒介的屬性和特點(diǎn),來(lái)展開(kāi)自己更為寬闊視域下的藝術(shù)探索。王琪的藝術(shù)創(chuàng)作最初源于對(duì)都市化“玻璃幕墻”的觸動(dòng),進(jìn)而對(duì)“鏡像”理論與實(shí)踐展開(kāi)探究。一方面,他的繪畫(huà)具有對(duì)當(dāng)下現(xiàn)實(shí)問(wèn)題、個(gè)體經(jīng)驗(yàn)以及快速發(fā)展的都市景觀的回應(yīng);另一方面,他借由“園林”等古建筑展開(kāi)了一次“時(shí)間性”意義上地對(duì)遙遠(yuǎn)古意,乃至文化根性的主動(dòng)性擷取。與此同時(shí),由對(duì)“建筑”的敏感所引發(fā)的對(duì)“空間”的關(guān)注,讓他的繪畫(huà)重心進(jìn)入一次對(duì)于時(shí)間“形狀”的敘事研究。王琪的創(chuàng)作在某種意義上,折射了當(dāng)代中青年藝術(shù)家對(duì)所處時(shí)代變革及文化底色的集中呈現(xiàn)。而這種呈現(xiàn)在王琪身上體現(xiàn)為“由外入內(nèi)”“由內(nèi)到外”相互交錯(cuò)融通的過(guò)程。
所謂“賽博”,是當(dāng)下比較流行的一個(gè)詞語(yǔ)。賽博為Cyber的音譯,源于希臘文Kyber。最早為舵手的意思。在當(dāng)下,“賽博”具有電腦仿生、人工智能的含義。換言之,所謂“賽博空間”是指向“哲學(xué)”和“計(jì)算機(jī)領(lǐng)域”的一個(gè)抽象概念,具有虛擬網(wǎng)絡(luò)世界里虛擬現(xiàn)實(shí)的含義。而王琪本次展覽主題“‘賽博園林”中的“園林”,至少有兩方面含義:其一,盡管王琪創(chuàng)作的早期靈感來(lái)源于城市建筑玻璃幕墻的鏡像反思,但在具體創(chuàng)作過(guò)程中,他選擇的是一種古建筑空間的代表樣式——“園林”。因此,在這里“園林”第一個(gè)含義是被描繪的題材、對(duì)象;其次,“園林”更指向了中國(guó)傳統(tǒng)文化,是中國(guó)傳統(tǒng)文人審美的高度結(jié)晶,具有強(qiáng)烈的文化屬性。王琪的作品一方面指向了對(duì)遙遠(yuǎn)傳統(tǒng)文化的個(gè)體化“激活”。另一方面又內(nèi)含著虛擬空間、智能仿生等基因,以及作為一名藝術(shù)家對(duì)未來(lái)想象的敏感?!百惒薄扮R像”——“園林”,分別指向了不同的歷史方位,也體現(xiàn)了王琪藝術(shù)思考的維度、廣度與深度。
關(guān)于繪制過(guò)程中的技術(shù)環(huán)節(jié),王琪毫不避諱。換言之,這或許正是他創(chuàng)作模式的特性之一。得益于早年建筑專(zhuān)業(yè)出身,及對(duì)各種軟件的熟練運(yùn)用。王琪準(zhǔn)確地調(diào)動(dòng)他自身的綜合優(yōu)勢(shì),在選定表達(dá)對(duì)象后,通過(guò)不同軟件程序的電腦制作,調(diào)節(jié)出理想的創(chuàng)意效果。在此基礎(chǔ)上,王琪又將這種效果,通過(guò)手工繪制的方式在畫(huà)布上起稿、著色、調(diào)整,直至完成。也就是說(shuō),“趨于數(shù)據(jù)推動(dòng)”“隱含算法要義”,恰恰是王琪創(chuàng)作的方法論。因此,回看呈現(xiàn)于眼前的創(chuàng)作時(shí),里邊不僅蘊(yùn)含著他實(shí)地考察、寫(xiě)生所帶來(lái)的生動(dòng)氣息,更有著他通過(guò)電腦手段這一“延展的手”進(jìn)行處理、轉(zhuǎn)化,所留下的“智能”痕跡。當(dāng)然,更重要的是,這一過(guò)程的完成是通過(guò)“自我手繪”的方式呈現(xiàn)的,手繪的過(guò)程也是藝術(shù)家情緒與想法慢慢注入的過(guò)程。因而通過(guò)對(duì)王琪系列作品的考察,也能深刻感受到此次王琪創(chuàng)作的主要作品——“賽博園林”與之前創(chuàng)作所拉開(kāi)的巨大差距。
“賽博”園林,對(duì)境“虛境”。首先,所謂“虛境”是由“實(shí)境”所誘發(fā)延伸出來(lái)的審美想象空間,即“詩(shī)意的空間”。其一方面由原有的“實(shí)境”畫(huà)面想象擴(kuò)大,同時(shí)伴隨著“情”“神”“意”等體味與感悟。其次,“虛”不僅指向虛靈,還指向“虛擬”。無(wú)論傳統(tǒng)文化中所謂的“虛無(wú)”,還是網(wǎng)絡(luò)世界中所謂的“虛擬”,有著對(duì)“意境”營(yíng)造的潛在審美的訴所此次王琪個(gè)展所集中呈現(xiàn)的“賽博”園林更多著眼于實(shí)境向虛境的升華,傳遞的是在尋求當(dāng)下社會(huì)問(wèn)題與個(gè)體經(jīng)驗(yàn)的相互交織中,對(duì)于“意境”這一藝術(shù)品位標(biāo)準(zhǔn)的重新闡述。
“鏡像”系列的古建筑作品更多是展開(kāi)藝術(shù)家“個(gè)體”與“空間”,“主體”與“觀者”之間相互對(duì)話(huà),相互介入,相互共鳴的過(guò)程的對(duì)話(huà)。在王琪此次“賽博”園林系列中,這種相互“對(duì)話(huà)”的關(guān)系,逐步轉(zhuǎn)化為“自我闡述”“自我表達(dá)”前提下影響、激發(fā)、傳遞給觀者的一個(gè)過(guò)程。換言之,一種“由景到境”“由境返景”—即“由表及里”“由里及表”的雙向回應(yīng)。如在“賽博園林·角樓”中,突出對(duì)城市文化、歷史記憶的靜觀。正是在這一“靜觀”之下所營(yíng)造出來(lái)的氛圍、意境,則是藝術(shù)家首要傳達(dá)的目標(biāo)之一;再如“賽博園林·影一”作品中,所展開(kāi)的“時(shí)間性”張力—前方的影子不僅表達(dá)了一種不在場(chǎng)的存在,如騎鳳仙人等,更營(yíng)造了一種對(duì)畫(huà)面整體“延展”部分的濃縮。而“賽博園林·獅子林”所呈現(xiàn)的正是在這種虛幻狀態(tài)之下,對(duì)獅子林內(nèi)在精神的一種追幽。
其次,“由景到境”突出了王琪由上一系列到這次展覽的轉(zhuǎn)變,這種轉(zhuǎn)變的背后則強(qiáng)化了由“共構(gòu)到共生”的交錯(cuò)。在王琪的“鏡像·拙政園長(zhǎng)卷”以及“鏡像·獅子林”等系列作品中。藝術(shù)家對(duì)“拙政園”及“獅子林”這一創(chuàng)作題材寫(xiě)生后的“再現(xiàn)”。藝術(shù)家仍然強(qiáng)化一種景觀性、場(chǎng)景性,并在這種場(chǎng)景性的基礎(chǔ)上注入自己的表現(xiàn)方式、思維范式,進(jìn)而和對(duì)象形成“共構(gòu)”關(guān)聯(lián),呈現(xiàn)出一件色彩繽紛的圖像景觀。因而,縱然是強(qiáng)化了作品的色彩系統(tǒng),并且對(duì)它的景觀世界進(jìn)行人為改造和形態(tài)變異,但仍然從畫(huà)面中可以感受到拙政園本身所帶來(lái)的形象及歷史信息。這種情形,在此次賽博系列中有所調(diào)整,表現(xiàn)在“賽博”系列不僅在形態(tài)、語(yǔ)言,還是在主題表達(dá),乃至最后結(jié)果的呈現(xiàn)方面,以及在接受過(guò)程中與觀者的互動(dòng)方面,形成一種所謂的“共生”狀態(tài),“共生”更加突出了“境生象外”之意,突出畫(huà)面所傳達(dá)出來(lái)的背后深層信息,以及藝術(shù)家和藝術(shù)創(chuàng)作之間中間地帶的進(jìn)一步減弱。
換言之,“由景入境”“由境返景”“景境共生”是王琪此次展覽的特性之一,即在強(qiáng)化個(gè)體內(nèi)心訴求的同時(shí),突出對(duì)意境氛圍的營(yíng)造。這種意境的生成一方面帶有時(shí)間性的往前追溯的性質(zhì),一種對(duì)園林的文化性,抑或更為廣泛的文化根性的反思;其次,也反映了藝術(shù)家由對(duì)細(xì)節(jié)的“關(guān)注與迷戀”,愈來(lái)愈轉(zhuǎn)移到對(duì)“宏觀狀態(tài)”的把握……
此次展覽王琪在突出自我訴求的敘述中,從繪制方法層面,由注重寫(xiě)實(shí)性、精微性,注重色彩的表現(xiàn)張力,逐步轉(zhuǎn)化為注重“意筆傳達(dá)”,注重“宏觀處理”,注重“內(nèi)斂靜觀”。首先,實(shí)虛疊變。從“鏡像”繪畫(huà)系列中,能夠感受到較為強(qiáng)烈的塑形感、制作感,甚至某種裝飾意味。非常清晰地傳遞出藝術(shù)家對(duì)于景觀世界的某種“確定性”的描述。此次“賽博”系列創(chuàng)作是在虛與實(shí)的疊變關(guān)系中展開(kāi)的,并且由前一個(gè)系列的塑形性描述,轉(zhuǎn)化成某種虛擬狀態(tài)世界中帶有混雜性元素的呈現(xiàn),并蘊(yùn)含著時(shí)間意義上的層層疊加、積染,以一種慢慢顯露的方式展開(kāi)。
如果說(shuō),鏡像繪畫(huà)是賽博繪畫(huà)的顯像呈現(xiàn)的話(huà),那么賽博繪畫(huà)則是鏡像繪畫(huà)的內(nèi)在追問(wèn)。在“賽博園林·紫禁城”作品中,看似斑點(diǎn)類(lèi)的層層積染,在某種意義上是以斑點(diǎn)為原型,淡墨或淡彩一遍遍的疊加,以一種顯影的方式呈現(xiàn)。在“賽博園林·橋一”作品中,在同一色相中,用不同的色度濃淡疊加出極具層次感的畫(huà)面,這種疊加就技法上講,呈現(xiàn)為某種由制作性、塑形性,向抒情性、書(shū)寫(xiě)性描繪方式的轉(zhuǎn)變。
其次,由變形到底色呈現(xiàn)。在王琪“鏡像·園林”中,藝術(shù)家通過(guò)夸張變形拉扯的方式,將園林局部細(xì)節(jié)進(jìn)行重組,將固定的形態(tài)進(jìn)行彌散,呈現(xiàn)出帶有觀念意味的對(duì)支離破碎場(chǎng)景的重組,有一種在“確定性”中尋找“不確定性”的感覺(jué)。此次“賽博”系列作品中,這種變形被有意屏蔽,呈現(xiàn)為對(duì)變形背后畫(huà)面所蘊(yùn)含的“文化底色”的抽離與再造,似乎形成某種“不確定性”中尋找“確定性”的狀態(tài)。與此同時(shí),畫(huà)面由先技術(shù)、后觀念,似乎轉(zhuǎn)向觀念技術(shù)并進(jìn),或“觀念在先”的狀態(tài)。如“賽博園林·橋二”,首先是對(duì)景觀進(jìn)行底色反轉(zhuǎn),在反轉(zhuǎn)之后,卻極力弱化底片的屬性,呈現(xiàn)出某種景觀背后的“文化底色”,且這種文化底色是肅穆的非戲謔的。當(dāng)然,從變形到底色呈現(xiàn)的過(guò)程也可以理解為藝術(shù)家由象到境,即像外生境的一條闡述路徑。
其三,由絢爛至深沉。從王琪繪畫(huà)的色彩表現(xiàn)上看,“鏡像”展與“賽博”展也存在較大分野。在上一個(gè)系列敘述中,王琪運(yùn)用斑斕的色彩進(jìn)行著關(guān)園林和古建筑的敘事。這些絢爛的色彩,包括大量的純色、亮色,鮮艷的色,組成一種讓人耳目一新的強(qiáng)烈的色彩觸感。進(jìn)而呈現(xiàn)出都市變化之下,玻璃幕墻投射之中,關(guān)于人的快節(jié)奏,緊張感情的色彩化系統(tǒng)的表達(dá)。本次展覽王琪的色彩歸于一種“絢爛之后的深沉”。樸實(shí)、樸素、內(nèi)斂、低調(diào)。藝術(shù)家試圖逼迫觀者直接走入他的內(nèi)心訴求,盡量少的借助外在感觀刺激。換言之,從對(duì)當(dāng)下生存世界的直觀觸摸、律動(dòng)的營(yíng)造,到對(duì)這種絢爛背后的深層思考,藝術(shù)家在延宕甚至顛覆的情景中,尋找著藝術(shù)上的變革和內(nèi)在生命世界的表達(dá)。