方世忠

近年來，申城舞臺創(chuàng)作堅持守正創(chuàng)新，以時代精神激活中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的生命力。作為國內(nèi)建成的首家國際性高等級綜合劇院，上海大劇院聚焦中國文學(xué)經(jīng)典和神話故事，將中華美學(xué)引入現(xiàn)代表達(dá)和國際敘事，創(chuàng)新打造“東方舞臺美學(xué)”節(jié)目品牌，先后推出昆曲《浮生六記》《重逢〈牡丹亭〉》和舞劇《白蛇》等三部曲作品，深受觀眾喜愛和各界好評。這些劇目接連獲得京津冀、長三角、粵港澳大灣區(qū)重點(diǎn)劇院和香港藝術(shù)節(jié)等重要節(jié)展的邀約，前不久舞劇《白蛇》更是入選第五屆進(jìn)博會人文交流平臺“場外劇目”，向海內(nèi)外展示上海出品的中國舞臺最新創(chuàng)作成果。

黨的二十大報告指出，要堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，推出更多增強(qiáng)人民精神力量的優(yōu)秀作品。要堅守中華文化立場，提煉展示中華文明的精神標(biāo)識和文化精髓，推動中華文化更好走向世界。上海市第十二次黨代會報告提出，要著眼滿足人民文化需求、豐富人民精神世界、增強(qiáng)人民精神力量，著力提供更多更好的精神食糧。解碼“東方舞臺美學(xué)”三部曲創(chuàng)作，對于上海文藝傳承弘揚(yáng)中華文明、增強(qiáng)人民精神力量或許會帶來一些啟發(fā)。

一是重塑劇院的創(chuàng)意核心功能。創(chuàng)新是文藝的生命，更是通向藝術(shù)高峰的必由之路。上海大劇院始終把“啟動城市文化創(chuàng)意核心”作為自身的責(zé)任使命，專門成立創(chuàng)制中心，創(chuàng)制推出“東方舞臺美學(xué)”節(jié)目品牌。昆曲《浮生六記》《重逢〈牡丹亭〉》和舞劇《白蛇》三部作品都有一個共同特點(diǎn)，那就是用心用情將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進(jìn)行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，學(xué)古而不泥古，破法而不悖法。通過“傳統(tǒng)故事+當(dāng)代表達(dá)”，創(chuàng)造性地將經(jīng)典文本轉(zhuǎn)化為舞臺語匯，讓人既能夠與悠久、深厚的傳統(tǒng)文化親切共鳴，又能夠真實(shí)感受屬于我們這個時代的情感和夢想。

二是發(fā)揮劇院的資源配置能力。文藝創(chuàng)作是藝術(shù)資源聚合和配置的過程?！皷|方舞臺美學(xué)”系列作品的出新出彩，得益于上海大劇院堅持以創(chuàng)演為中心環(huán)節(jié)，不斷強(qiáng)化文藝資源的全球配置能力。兩部昆曲大戲《浮生六記》《重逢〈牡丹亭〉》聚焦江南文化深厚的長三角地區(qū)，匯聚上海、江蘇、浙江昆曲專業(yè)院團(tuán)力量，精心打磨創(chuàng)演。舞劇《白蛇》則進(jìn)一步放寬視野，推動上海、遼寧和美國舊金山、澳大利亞墨爾本等地藝術(shù)機(jī)構(gòu)深度合作，讓海內(nèi)外藝術(shù)家、青年藝術(shù)人才在交流互鑒中迸發(fā)創(chuàng)新活力。

三是彰顯劇院的東方美學(xué)追求。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華文明的智慧結(jié)晶和精華所在，是文藝創(chuàng)作取之不盡、用之不竭的源頭活水。古老昆曲演繹“晚清小紅樓夢”《浮生六記》，600歲的經(jīng)典戲劇樣式和200歲的古典文學(xué)名著發(fā)生動人邂逅?！吨胤辍茨档ねぁ怠吠诰驕@祖筆下的“雙夢記”結(jié)構(gòu)，首次揭示出隱藏在古典戲曲文本之下的世界級戲劇語匯。舞劇《白蛇》獨(dú)具匠心運(yùn)用二十四節(jié)氣、時令佳節(jié)等傳統(tǒng)文化元素串聯(lián)，為流傳千年的民間傳說注入時代審美?！皷|方舞臺美學(xué)”三部作品無一例外都充分挖掘了中華文學(xué)經(jīng)典，從豐富的歷史素材中構(gòu)建主要的戲劇結(jié)構(gòu)，塑造生動傳神的人物形象，彰顯獨(dú)特的東方美學(xué)和中華氣韻。

四是瞄準(zhǔn)劇院的年輕人群需求。當(dāng)前，觀看演出的主力消費(fèi)群體正在發(fā)生世代之變，1997年至2012年出生的Z世代正在快速崛起。這群年輕人身上呈現(xiàn)出為本土文化“傾心”、為社交認(rèn)同“畫圈”、為個性表達(dá)“發(fā)聲”等鮮明的文化消費(fèi)特征。“東方舞臺美學(xué)”三部作品較好貼合了Z世代的消費(fèi)心理，將傳統(tǒng)故事于現(xiàn)下重構(gòu)解讀，打造如夢如幻視覺效果，掀起了一股舞臺藝術(shù)的“國潮風(fēng)”，讓Z世代在中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的當(dāng)代表達(dá)中獲得潛移默化的熏陶和感染，引發(fā)年輕人群在小紅書、微博等社交平臺解讀和分享的熱潮。

五是提升劇院的市場應(yīng)對韌性。面對百年變局和世紀(jì)疫情的交織影響，文藝創(chuàng)作生產(chǎn)出現(xiàn)諸多困境，亟需以自身努力的確定性應(yīng)對外部環(huán)境的不確定性?！皷|方舞臺美學(xué)”三部作品主動擁抱互聯(lián)網(wǎng)，在演藝新模式、創(chuàng)排新方式上進(jìn)行了有益探索。一方面，堅持演出和演播并舉，昆曲《浮生六記》在大上海保衛(wèi)戰(zhàn)期間，通過“巡演零號站”全網(wǎng)首播，豐富市民“宅家”生活，聚力“藝起前行”。另一方面，堅持云端和線下結(jié)合，《重逢〈牡丹亭〉》《白蛇》利用海外文藝資源和頂尖人才開展創(chuàng)排，順利完成境外初排、國內(nèi)首演，為疫情條件下創(chuàng)造舞臺精品提供了全新模式。

六是增強(qiáng)劇院的全球敘事意識。上海是世界觀察中國的重要窗口，上海文藝肩負(fù)著向世界更好展示可信、可愛、可敬中國形象的特殊使命。“東方舞臺美學(xué)”三部作品正踐行著這樣的特殊使命，無論是《白蛇》中實(shí)現(xiàn)西方芭蕾舞和中國古典民族舞的跨界對話，還是《浮生六記》中運(yùn)用現(xiàn)實(shí)與夢境交錯的世界語匯表達(dá)，都兼具經(jīng)典文本、當(dāng)代審美、世界語境。這些作品實(shí)現(xiàn)了以國際化的表達(dá)呈現(xiàn)千古流傳的中國古典戲劇和民間傳說，向世界更好地闡釋了具有中國特色、體現(xiàn)中國精神、蘊(yùn)藏中國智慧的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。

習(xí)近平總書記強(qiáng)調(diào)，當(dāng)代中國文藝要把目光投向世界、投向人類。古典中國、傳統(tǒng)意象、推陳出新、國際表達(dá)是“東方舞臺美學(xué)”的創(chuàng)作主旨，對其解碼啟發(fā)我們，只有傳承中華文明，拓寬全球視野，創(chuàng)作更多彰顯中國審美旨趣、傳播當(dāng)代中國價值觀念、反映全人類共同價值追求的優(yōu)秀作品，才能讓舞臺文藝之花開遍全國，走向世界。