劉建

摘 要：舞臺(tái)美術(shù)是一種綜合藝術(shù)。戲劇舞臺(tái)美術(shù)要更好地為戲劇服務(wù)，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)和技術(shù)的統(tǒng)一。舞臺(tái)美術(shù)具備技術(shù)性、綜合性、創(chuàng)新性等特點(diǎn)。隨著時(shí)代發(fā)展，藝術(shù)理念更新，信息科技進(jìn)步，舞臺(tái)美術(shù)也有了質(zhì)的飛躍，使當(dāng)今戲劇舞臺(tái)美術(shù)具備更多元化、多樣化的特點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：戲??；舞臺(tái)美術(shù)；特性

舞臺(tái)美術(shù)是一種綜合藝術(shù)，是舞臺(tái)藝術(shù)的重要組成部分。它主要通過(guò)燈光、音響、服裝、化妝、道具等藝術(shù)手段的應(yīng)用而達(dá)到藝術(shù)效果。舞臺(tái)有戲劇舞臺(tái)和非戲劇舞臺(tái)之分。戲劇舞臺(tái)美術(shù)要更好地為戲劇情節(jié)服務(wù)，通過(guò)藝術(shù)和技術(shù)手段完成塑造人物、渲染環(huán)境、推動(dòng)情節(jié)和表達(dá)情感等任務(wù)。戲劇舞臺(tái)美術(shù)的發(fā)展隨著藝術(shù)理念的更新和信息科技的進(jìn)步也有了質(zhì)的飛躍，傳統(tǒng)和創(chuàng)新碰撞融合，使當(dāng)今戲劇舞臺(tái)美術(shù)具備更多元化、多樣化的特點(diǎn)。

舞臺(tái)美術(shù)的科技性。舞臺(tái)美術(shù)的發(fā)展從來(lái)都是與科學(xué)技術(shù)息息相關(guān)的。無(wú)論從聽覺藝術(shù)、還是從視覺藝術(shù)的角度，戲劇舞臺(tái)美術(shù)都經(jīng)歷了科技的推動(dòng)而更新發(fā)展。首先，在視覺呈現(xiàn)上，斯坦尼斯拉夫斯基說(shuō)“舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)師是戲劇造型的導(dǎo)演”。人物的化妝技術(shù)、道具的裝置技術(shù)等都具備科技性，舞臺(tái)機(jī)械技術(shù)由原始的舞臺(tái)飛吊發(fā)展出轉(zhuǎn)臺(tái)、推臺(tái)等混合機(jī)械，能更好地為戲劇服務(wù)。如歌舞劇《昭君出塞》里異形轉(zhuǎn)臺(tái)的運(yùn)用，恰如其分地表現(xiàn)出昭君從楚地到出塞以及塞外路程的流動(dòng)感，異形轉(zhuǎn)臺(tái)為無(wú)線控制，達(dá)到了技術(shù)和藝術(shù)的完美結(jié)合。舞臺(tái)的燈光決定了戲劇氛圍和人物的內(nèi)心情感變化等。燈光的技術(shù)由早期舞臺(tái)運(yùn)用的蠟燭和油燈，發(fā)展到煤汽燈、氣燈，最后到由愛迪生發(fā)明的電燈，實(shí)現(xiàn)了燈光技術(shù)的突變。如今在電腦操控下，戲劇舞臺(tái)燈光設(shè)計(jì)更是層出不窮，變化多樣。其次，在聽覺呈現(xiàn)上，舞臺(tái)音效也是由技術(shù)手段保駕護(hù)航的。戲劇舞臺(tái)尤其是音樂(lè)劇的舞臺(tái)對(duì)音響系統(tǒng)和設(shè)備的要求還是很高的，離不開專業(yè)技術(shù)的支持。隨著信息數(shù)字化的發(fā)展，舞臺(tái)的藝術(shù)呈現(xiàn)實(shí)現(xiàn)了空間和時(shí)間的結(jié)合、視覺和聽覺的結(jié)合。LED屏幕的使用不僅拓寬了舞臺(tái)美術(shù)的外延，也豐富了舞臺(tái)美術(shù)的內(nèi)涵。比如莫爾·海恩塞爾設(shè)計(jì)的話劇《青蛇》的舞臺(tái)美術(shù)新增了多媒體元素，與燈光相配合營(yíng)造出煙雨迷蒙的江南景象，為交錯(cuò)復(fù)雜的故事情節(jié)提供了最佳的戲劇氛圍。舞臺(tái)技術(shù)是為舞臺(tái)藝術(shù)服務(wù)的，技術(shù)是藝術(shù)的保障，是藝術(shù)的表現(xiàn)語(yǔ)言。

舞臺(tái)美術(shù)的綜合性。戲劇是一門綜合藝術(shù)。首先，在藝術(shù)樣式方面，它是文學(xué)、表演、音樂(lè)、美術(shù)等多種藝術(shù)形式的綜合。在舞臺(tái)美術(shù)方面，它是繪畫藝術(shù)、雕塑藝術(shù)、造型藝術(shù)、實(shí)用藝術(shù)等的綜合。其次，在美術(shù)設(shè)計(jì)內(nèi)容方面，舞臺(tái)美術(shù)是布景設(shè)計(jì)、燈光設(shè)計(jì)、化妝設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)、道具設(shè)計(jì)、多媒體設(shè)計(jì)等多方面的綜合。孟京輝首個(gè)多媒體舞臺(tái)設(shè)計(jì)作品——音樂(lè)舞臺(tái)劇《鏡花水月》集合了架上繪畫、裝置藝術(shù)、多媒體、DV、視覺藝術(shù)、行為藝術(shù)等，多層次地體現(xiàn)了人物精神環(huán)境的碰撞。越來(lái)越多的戲劇舞臺(tái)成為聲、光、電的視聽盛宴，以多種藝術(shù)設(shè)計(jì)配合戲劇的呈現(xiàn)。再次，在感官途徑方面，舞臺(tái)美術(shù)是聽覺藝術(shù)和視覺藝術(shù)的綜合，甚至在4D戲劇中，還綜合了觸覺、嗅覺等感官感受，將震動(dòng)、吹風(fēng)、噴水、煙霧、氣泡、氣味等元素融入到舞臺(tái)美術(shù)中。聽覺藝術(shù)，即聲音藝術(shù)，通過(guò)音樂(lè)、音效渲染戲劇氛圍，增強(qiáng)舞臺(tái)效果，給觀眾帶來(lái)多層次的體驗(yàn)。瑞·史密斯設(shè)計(jì)的《戰(zhàn)馬》在中國(guó)演出時(shí)，將舞美平移到中國(guó)，不光運(yùn)來(lái)三人才能操控的逼真的馬偶，連臺(tái)上用的音箱都原封不動(dòng)地移來(lái)，可見音響效果在戲劇舞臺(tái)上的地位。視覺藝術(shù)，即畫面藝術(shù)，設(shè)計(jì)師通過(guò)繪畫原則組織舞臺(tái)。舞臺(tái)美術(shù)中的布景、道具、化妝、服裝都屬于畫面藝術(shù)和視覺藝術(shù)的范疇。舞臺(tái)美術(shù)的總指揮——設(shè)計(jì)者，根據(jù)劇本綜合考慮服裝、化妝對(duì)人物的服務(wù)，道具、布景對(duì)戲劇環(huán)境的服務(wù)，以及燈光、音響對(duì)戲劇氛圍的渲染，綜合以上元素后還要考慮協(xié)調(diào)性和整體性。

舞臺(tái)美術(shù)的創(chuàng)新性。新理念、新科技、新材料推動(dòng)舞臺(tái)美術(shù)的新發(fā)展?？鐚W(xué)科、跨界、混雜、互動(dòng)等成為舞臺(tái)美術(shù)行業(yè)的新動(dòng)態(tài)，藝術(shù)概念與方法不斷更新，促進(jìn)設(shè)計(jì)者的理念和知識(shí)結(jié)構(gòu)的更新。新理念的產(chǎn)生推動(dòng)舞臺(tái)美術(shù)的發(fā)展。在“大舞美”觀的引領(lǐng)下，舞臺(tái)美術(shù)不斷重塑著邊界和內(nèi)涵，行業(yè)得到持續(xù)性的更新發(fā)展。舞美設(shè)計(jì)領(lǐng)域涉及的學(xué)科越來(lái)越廣泛，不斷與其他學(xué)科相融合。經(jīng)過(guò)藝術(shù)家的不斷探索，賦予設(shè)計(jì)作品新靈感，繼承傳統(tǒng)，開拓視野，打破界限。新科技的介入為舞臺(tái)美術(shù)注入新的活力。數(shù)字化視頻和三維裝置的運(yùn)用打破空間影像限制，刷新著觀眾的心理體驗(yàn)和視覺體驗(yàn)。交互技術(shù)為戲劇的表現(xiàn)方式帶來(lái)了變化，增加了觀眾的互動(dòng)性和體驗(yàn)性，豐富了戲劇內(nèi)涵。全息技術(shù)在舞美設(shè)計(jì)和播放途徑上的創(chuàng)新性運(yùn)用帶來(lái)了觀影的立體感、層次感以及沉浸式的舞臺(tái)效果。新材料的運(yùn)用豐富了舞臺(tái)美術(shù)的表現(xiàn)力。材料是媒介，在傳統(tǒng)舞美中大自然是材料的寶庫(kù)，泡沫雕塑因?yàn)閮r(jià)格便宜、用途廣泛受到設(shè)計(jì)師的青睞，如今冷煙火、水造型、現(xiàn)代機(jī)器設(shè)備等的運(yùn)用，使舞臺(tái)語(yǔ)匯不再單一。

舞臺(tái)美術(shù)的符號(hào)性。舞臺(tái)美術(shù)的基本屬性綜合性不僅指它是多種藝術(shù)形式的綜合，同時(shí)也意味著它是舞臺(tái)裝置中各個(gè)元素內(nèi)涵和意蘊(yùn)的綜合。隨著人類藝術(shù)修養(yǎng)和認(rèn)識(shí)的增強(qiáng)，抽象藝術(shù)成為舞臺(tái)美術(shù)的重要形式之一，舞臺(tái)道具和裝置形簡(jiǎn)而意豐，具備指向性和符號(hào)性。無(wú)論設(shè)計(jì)師的表現(xiàn)手法是寫意還是寫實(shí)，都要將戲劇相關(guān)內(nèi)容提煉、加工，選擇恰當(dāng)?shù)脑貋?lái)利用，表現(xiàn)語(yǔ)匯得以符號(hào)化的呈現(xiàn)。因此，符號(hào)學(xué)家維爾特魯斯基說(shuō)：“舞臺(tái)上的一切都是記號(hào)。”戲劇的假定性也決定了戲劇舞臺(tái)美術(shù)的符號(hào)性。戲劇舞臺(tái)的呈現(xiàn)不僅僅是戲劇環(huán)境的再現(xiàn)，正如雨果所說(shuō)“藝術(shù)不可能提供原物”，舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)符號(hào)化更適合表情達(dá)意，使戲劇得到更具意蘊(yùn)的藝術(shù)呈現(xiàn)。比如昆曲《李清照》的舞臺(tái)設(shè)計(jì)被譽(yù)為“浪漫氣息與簡(jiǎn)約傳神”的完美融合，設(shè)計(jì)者選取枯樹、古藤、殘菊等具備古典韻味的物品作為舞臺(tái)意象，是將人物內(nèi)心情感外化和符號(hào)化，突出“大哉清照！偉哉清照！”的人物形象，同時(shí)渲染了戲劇的古典氛圍和江南的清疏雅致風(fēng)格。木偶劇《三星·金沙之謎》的舞美設(shè)計(jì)將三星堆、金沙遺址的圖騰符號(hào)化地雕刻在舞臺(tái)兩側(cè)的圓柱上，配合中景、前景表演區(qū)的景片，讓人領(lǐng)略到恢弘而奇特的舞臺(tái)效果和濃厚的中華傳統(tǒng)文化。舞臺(tái)美術(shù)符號(hào)化不但能傳遞深刻的意蘊(yùn)，還能給觀眾留下無(wú)限的想象空間。符號(hào)式設(shè)計(jì)的可能性正在延展，這是戲劇假定性、虛擬性、寫意性的要求，也是當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的必然路徑。

舞臺(tái)美術(shù)的空間性。傳統(tǒng)戲劇舞臺(tái)最初不設(shè)布景，演員的動(dòng)作空間就是建筑空間。19世紀(jì)鏡框式舞臺(tái)、箱式布景出現(xiàn)后，演員與觀眾隔開，舞美設(shè)計(jì)在有限的空間里提供演員上下場(chǎng)、組織表演空間等。為增加舞臺(tái)的表演場(chǎng)景，設(shè)計(jì)者利用臺(tái)階、緩坡、樓梯、轉(zhuǎn)臺(tái)等裝置，形成多平面、多角度的空間。如龍江劇《松江魂》的舞臺(tái)中設(shè)計(jì)有一個(gè)轉(zhuǎn)臺(tái)，轉(zhuǎn)臺(tái)上木排放平就是一座橋，表示室外空間。蘭兒來(lái)投奔和蹦蹦班藝人抗日守橋、壯烈犧牲都發(fā)生在這里。木排一頭落下，就會(huì)形成一個(gè)小空間，是室內(nèi)的生活空間，成為男女主人公互訴衷腸的最佳地點(diǎn)。戲劇舞臺(tái)甚至可以假定多層空間，即使沒有任何裝置觀眾也不會(huì)誤會(huì)。比如《松江魂》開場(chǎng)：山里紅表演蹦蹦戲、觀眾看蹦蹦戲、龔黑子看蹦蹦戲，通過(guò)三束燈光即可表現(xiàn)出同一時(shí)間、三個(gè)不同空間的場(chǎng)景。通過(guò)恰當(dāng)?shù)奈杳涝O(shè)計(jì)也可以表現(xiàn)不同時(shí)間、不同空間的戲劇場(chǎng)景。比如在黑龍江省歌舞劇院的歌劇《鐵人三重奏》中，二代鐵人王啟民忙于試驗(yàn)，難于分身，但是心里牽掛快分娩的妻子，妻子在家思念久不歸家的丈夫。同一舞臺(tái)，實(shí)現(xiàn)了夫妻二人穿越時(shí)間、跨越空間的對(duì)話和詠嘆，深刻挖掘了人物內(nèi)心情感，展現(xiàn)了鐵漢柔情，實(shí)現(xiàn)了有限空間和無(wú)限空間的結(jié)合。隨著戲劇理念和舞美設(shè)計(jì)理念的發(fā)展，舞臺(tái)空間有了進(jìn)一步的拓展，特定空間、流動(dòng)空間都在戲劇舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中出現(xiàn)。甚至在先鋒戲劇中可以打破“第四堵墻”，實(shí)現(xiàn)觀眾與舞臺(tái)零距離的浸沒式體驗(yàn)。布魯克說(shuō)：“我可以把任何空的空間當(dāng)作舞臺(tái)?！边@里的空間指舞臺(tái)空間，經(jīng)過(guò)設(shè)計(jì)后才能形成表演空間。所以舞臺(tái)的美術(shù)空間就是用藝術(shù)形式完成觀演空間，是在空間中的整體表達(dá)。

舞臺(tái)美術(shù)的時(shí)代性。隨著戲劇內(nèi)涵和外延的豐富和擴(kuò)展，設(shè)計(jì)理念不斷地更新發(fā)展，戲劇舞臺(tái)的美術(shù)設(shè)計(jì)越來(lái)越多元化，體現(xiàn)時(shí)代的特性。時(shí)代發(fā)展，藝術(shù)與時(shí)俱進(jìn)，綜合多種藝術(shù)形式的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)也體現(xiàn)出時(shí)代性。作為戲劇舞臺(tái)不可分割的藝術(shù)形式，首先，舞臺(tái)美術(shù)的時(shí)代性體現(xiàn)在精神引導(dǎo)上。習(xí)近平總書記說(shuō)，“廣大文藝工作者要緊跟時(shí)代步伐，從時(shí)代的脈搏中感悟藝術(shù)的脈動(dòng)”，要“為時(shí)代放歌、為人民起舞”。舞蹈詩(shī)劇《只此青綠——舞繪〈千里江山圖〉》、音樂(lè)劇《綻放》等優(yōu)秀的舞臺(tái)作品都展現(xiàn)出舞美設(shè)計(jì)鮮明的時(shí)代特征?！吨淮饲嗑G——舞繪〈千里江山圖〉》通過(guò)同心圓交錯(cuò)旋轉(zhuǎn)的舞臺(tái)和數(shù)字化背景屏幕的運(yùn)用，呈現(xiàn)出畫卷徐徐展開且動(dòng)中有靜的視覺效果，表現(xiàn)出時(shí)空交錯(cuò)和場(chǎng)景轉(zhuǎn)換，完美地將詩(shī)、書、畫、舞、樂(lè)熔于一爐，引領(lǐng)觀眾在欣賞美的同時(shí)感受中華文化的蔚為壯觀。其次，舞臺(tái)美術(shù)的時(shí)代性體現(xiàn)在改革創(chuàng)新上。舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)要契合當(dāng)代審美，應(yīng)與時(shí)俱進(jìn)，要在繼承中發(fā)展，在發(fā)展中不斷創(chuàng)新?？萍假x能下，舞臺(tái)美術(shù)發(fā)生著變革性的進(jìn)步，科技更新推動(dòng)理念更新。除此之外，藝術(shù)融合和新型學(xué)科的加持也為舞臺(tái)設(shè)計(jì)增加新的色彩，符號(hào)學(xué)、色彩學(xué)、文學(xué)、心理學(xué)與舞臺(tái)藝術(shù)融為一體，推動(dòng)了舞臺(tái)藝術(shù)的發(fā)展，為舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)增加了時(shí)代氣息，讓觀眾耳目一新。

舞臺(tái)美術(shù)的多元化?，F(xiàn)如今舞臺(tái)美術(shù)呈現(xiàn)出風(fēng)格多元化、色彩紛呈的大格局。舞臺(tái)美術(shù)中西方風(fēng)格不同，中國(guó)傳統(tǒng)設(shè)計(jì)注重寫意性和虛擬性，傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)講究程式化，簡(jiǎn)潔地設(shè)置一桌二椅?，F(xiàn)代舞臺(tái)中一桌二椅、門簾臺(tái)賬等傳統(tǒng)道具得到了新的應(yīng)用?；ü膽颉杜６嘞沧I》巧妙地運(yùn)用了傳統(tǒng)戲曲中的舞臺(tái)形式，用湖南本地常見的寬板凳和方桌代替?zhèn)鹘y(tǒng)戲曲中的一桌二椅，將有裝飾性花紋的門簾和框架組合在一起，形成了一個(gè)具有現(xiàn)實(shí)生活氣息的室內(nèi)場(chǎng)景，同時(shí)加上裝飾性的布景，寫意性的舞臺(tái)為觀眾留有充足的想象空間。西方設(shè)計(jì)更側(cè)重寫實(shí)性原則。兩種風(fēng)格也是雙向交流的。除寫實(shí)、寫意兩大風(fēng)格外，抽象派、印象派、先鋒派、象征主義、荒誕派等現(xiàn)代藝術(shù)流派對(duì)舞美設(shè)計(jì)也有很大的影響。舞美設(shè)計(jì)的風(fēng)格與戲劇本身也分不開關(guān)系。隨著現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義、小劇場(chǎng)、實(shí)驗(yàn)性戲劇、后戲劇劇場(chǎng)、非常規(guī)劇場(chǎng)的出現(xiàn)，舞臺(tái)美術(shù)更是風(fēng)格迥異，令人嘆為觀止。設(shè)計(jì)師主觀不同，個(gè)體不同，戲劇設(shè)計(jì)出的樣式也大相徑庭。同樣是《哈姆雷特》的舞美設(shè)計(jì)，David Bobéesh設(shè)計(jì)呈黑白顏色，人物服裝簡(jiǎn)潔；希瑞斯劇團(tuán)Anna Reid根據(jù)改編的劇情將舞臺(tái)設(shè)計(jì)成監(jiān)獄風(fēng)格；皇家鑄幣局劇院Pierre設(shè)計(jì)師將整個(gè)舞臺(tái)設(shè)計(jì)成城堡；李六乙導(dǎo)演版的《哈姆雷特》舞美布景與視覺造型兼顧了傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代符號(hào)，保留了原著的韻味。個(gè)體表現(xiàn)手法的個(gè)性化和多樣化也決定了舞臺(tái)美術(shù)的多元化。

曹禺先生說(shuō)：“沒有舞臺(tái)美術(shù)就沒有戲劇?！睉騽∥枧_(tái)美術(shù)賦予戲劇內(nèi)容和風(fēng)格的完整性。同時(shí)“舞美是寂靜的戲劇”，戲劇性是舞臺(tái)作品的生命。在設(shè)計(jì)戲劇舞臺(tái)的時(shí)候，離不開劇本、劇情和人物，一切舞美設(shè)計(jì)要為劇情服務(wù)，正如焦菊隱所說(shuō)：“一切為了表演，為了刻畫人?！毙聲r(shí)期，我們處于大變革、大發(fā)展的時(shí)代洪流中，舞美設(shè)計(jì)者更要從時(shí)代的脈搏中感悟藝術(shù)的脈動(dòng)，展示中國(guó)文藝新氣象，開拓文藝新境界。

責(zé)任編輯 岳瑩 王巍