景作人

最近閑暇之余，我忽然對(duì)二十世紀(jì)七十年代產(chǎn)生的一批小提琴作品產(chǎn)生了興趣，其中有一首樂(lè)曲令我感到格外親切，它的出現(xiàn)改變了我對(duì)小提琴這件樂(lè)器的認(rèn)知，并使我對(duì)小提琴演奏藝術(shù)產(chǎn)生了飛躍式的理解。這就是阿克儉改編自尚德義原作的小提琴獨(dú)奏曲《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》。

《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》原為一首為花腔女高音譜寫(xiě)的歌曲，它的作者尚德義是人們熟知的歌曲作曲家（2020年以八十八歲高齡去世）。他一生佳作連連，其中尤以《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》影響最大。這首歌曲創(chuàng)作于1971年，由我國(guó)老一輩著名花腔女高音歌唱家孫家馨首唱。這首歌曲的成功具有突出意義，它以富有想象力的旋律構(gòu)思，為中國(guó)的花腔女高音作品添加了濃墨重彩的一筆。

小提琴獨(dú)奏曲《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》是由作曲家阿克儉改編創(chuàng)作的。阿克儉生于1933年，是土生土長(zhǎng)的重慶人，兒時(shí)在當(dāng)?shù)氐囊凰魳?lè)學(xué)校讀書(shū)（青木關(guān)國(guó)立音樂(lè)院幼兒班），后在中央音樂(lè)學(xué)院少年班及大學(xué)本科部、上海音樂(lè)學(xué)院管弦系學(xué)習(xí)，先后師從張季時(shí)、譚舒真、馬思聰、阿德勒（德裔）學(xué)習(xí)小提琴，1959年進(jìn)入上海交響樂(lè)團(tuán)任小提琴演奏員，若干年后成為樂(lè)團(tuán)的專職作曲家。

阿克儉主要?jiǎng)?chuàng)作和改編器樂(lè)作品，當(dāng)年上海交響樂(lè)團(tuán)創(chuàng)作交響音樂(lè)《智取威虎山》時(shí)，阿克儉是該項(xiàng)目的創(chuàng)作組組長(zhǎng)，為作品最終的完成發(fā)揮了重要作用。除此之外，他還改編創(chuàng)作了大量的小提琴作品，如小提琴協(xié)奏曲《洪湖》、弦樂(lè)四重奏《翻身道情》、小提琴齊奏《快樂(lè)的女戰(zhàn)士》、小樂(lè)隊(duì)合奏《快樂(lè)的羅嗦》等，其中最著名的就是這首完成于1971年的《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》。

《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》誕生于二十世紀(jì)七十年代，當(dāng)時(shí)西洋樂(lè)器的發(fā)展遇到了困境，就在此時(shí)，北京的中央樂(lè)團(tuán)率先創(chuàng)作出了交響音樂(lè)《沙家浜》、鋼琴協(xié)奏曲《黃河》及鋼琴伴唱《紅燈記》。這次演出獲得了極大的成功，受此啟發(fā)，上海也開(kāi)始了西洋樂(lè)器民族化和革命化的實(shí)踐。當(dāng)時(shí)的上海交響樂(lè)團(tuán)不僅創(chuàng)作了交響音樂(lè)《智取威虎山》，還由阿克儉寫(xiě)出了極具藝術(shù)性的小提琴獨(dú)奏曲《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》。這首樂(lè)曲由當(dāng)時(shí)的小提琴家潘寅林演奏后，立即在全國(guó)引起了廣泛的關(guān)注，那段時(shí)間，廣播中幾乎每天都在播放這首小提琴曲，而潘寅林也由此成為那一代人心中的偶像演奏家。

小提琴獨(dú)奏曲《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》是依靠原歌曲的體裁、結(jié)構(gòu)、旋律變化等特點(diǎn)發(fā)展而來(lái)的。在這首樂(lè)曲中，作曲家巧妙運(yùn)用并發(fā)揮了小提琴的歌唱性特征及左右手的高難技巧，將這首作品裝飾得異常燦爛、生動(dòng)、輝煌。

《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》是一首成熟的小提琴曲。作曲家在改編時(shí)參考、借鑒了許多西方經(jīng)典小提琴作品的創(chuàng)作方法，以求做到專業(yè)上的合理與精致。樂(lè)曲既有隨想曲的特點(diǎn)，又有變奏曲的風(fēng)格，同時(shí)還時(shí)隱時(shí)現(xiàn)著奏鳴曲與協(xié)奏曲的某些特性。由于是歌曲的改編曲，它在結(jié)構(gòu)上依附了原曲“A—B—C—D—A”的段落特點(diǎn)，并在一定程度上加以變化展開(kāi)。

樂(lè)曲一開(kāi)始，剛強(qiáng)的引子如呼喊般噴薄而出，獨(dú)奏小提琴以有力的和弦和干脆的斷音將人們帶至一種驚訝的氣氛里，在G弦上激蕩而出的一段上行模進(jìn)使人們對(duì)音樂(lè)的期待感驟升。這個(gè)具有強(qiáng)烈效果的引子可以說(shuō)是整首樂(lè)曲的靈魂，它開(kāi)門(mén)見(jiàn)山，干凈利索，寥寥數(shù)句便將“鐵樹(shù)開(kāi)花，枯藤發(fā)芽”的精髓展現(xiàn)了出來(lái)，為其后歌唱性旋律的展開(kāi)進(jìn)行鋪墊。

引子過(guò)后是樂(lè)曲最主要的旋律呈現(xiàn)。它先是在溫暖的中音區(qū)深情地“唱出”，之后在上行琶音的引導(dǎo)下，通過(guò)激情的高八度演奏彰顯音樂(lè)情緒上的變化。接下來(lái)，獨(dú)奏小提琴在G弦、D弦上奏出了一段低沉的旋律，給人一種帕格尼尼協(xié)奏曲慢板樂(lè)章的感覺(jué)。

低沉的詠嘆段落后，獨(dú)奏小提琴與鋼琴合作了一段二重奏。由鋼琴演奏主旋律，小提琴以流暢的分解和弦游離其中，意境優(yōu)雅。隨后出現(xiàn)的樂(lè)句，情緒激昂，獨(dú)奏小提琴以三度、六度雙音的上行強(qiáng)奏烘托出該曲的第一個(gè)高潮，伴隨著高難度的華彩樂(lè)句，音樂(lè)呈現(xiàn)出強(qiáng)有力的戲劇性，并由此進(jìn)入第二個(gè)發(fā)展階段。

在第二個(gè)發(fā)展階段中，首先出現(xiàn)的是一段技巧性變奏，它的主題來(lái)自原作中一個(gè)幸福歡快的樂(lè)段。作曲家利用小提琴寬闊的音域，以十六分音符前連后跳的弓法將主題進(jìn)行了上下八度的“翻飛”處理，最后以一個(gè)上行的分解和弦引出表現(xiàn)“鐵樹(shù)開(kāi)花”的串串音流，獨(dú)奏小提琴聲部奏出的跑動(dòng)性樂(lè)句將樂(lè)曲推入第二高潮。

接下來(lái)是一段充滿自豪感的樂(lè)段，原作的歌詞是“歌聲化作千層浪，深入東海走天涯”。音樂(lè)很有力量，滿載著激情和喜悅。阿克儉在改編這一段時(shí)構(gòu)思非常巧妙，他以連續(xù)下弓的三音和弦來(lái)演奏主題，并將中間的“分解和弦走句”以快速的連頓弓一蹴而就，很好地表現(xiàn)了激昂的情緒。

樂(lè)曲進(jìn)行到此，音樂(lè)的呈現(xiàn)已經(jīng)完成了幾個(gè)波次的“噴涌”。然而，真正的音樂(lè)頂點(diǎn)還需再進(jìn)行一次鋪墊。作曲家仿照協(xié)奏曲的寫(xiě)作手法，增加了一段技巧充分、音樂(lè)積蓄力強(qiáng)的華彩樂(lè)段。這段華彩包含深沉的低音吟唱、華麗的左手高難經(jīng)過(guò)句以及獨(dú)立的復(fù)調(diào)樂(lè)句，通過(guò)反復(fù)輾轉(zhuǎn)，最終將音樂(lè)自然地“送”到小字四組的D音，為接下來(lái)的旋律再現(xiàn)提供了充分的襯托。

樂(lè)曲最后是主旋律的再現(xiàn)，它除了擁有與呈示部大致相同的音樂(lè)結(jié)構(gòu)及旋律走向外，還增加了一些點(diǎn)綴性的雙音及和弦。尾聲時(shí)，作曲家為了增加氣氛，展現(xiàn)演奏家的高超技巧，在一段快速的D大調(diào)上行音流之后，干脆地“甩”出了一段難度極大的換指八度音階。隨著音階時(shí)值與力度的延伸，一串奔流而下又快速拉起的十六分音符被強(qiáng)力奏出，并與其后的上行雙音、三連音強(qiáng)奏緊密銜接，達(dá)到了全曲的最高音——小字四組G音，最終以兩個(gè)主和弦有力地結(jié)束了全曲。

《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》是一首意義非凡的小提琴獨(dú)奏曲。阿克儉的創(chuàng)編給中國(guó)的小提琴事業(yè)帶來(lái)了一股春風(fēng)。從那以后，陳鋼、丁芷諾等優(yōu)秀的作曲家及演奏家紛紛出現(xiàn)，他們的積極創(chuàng)作效果顯著，使后來(lái)被稱為“紅色小提琴曲”的一批作品深入人心，如陳鋼的《金色的爐臺(tái)》（原名《紅太陽(yáng)的光輝把爐臺(tái)照亮》）、《陽(yáng)光照耀著塔什庫(kù)爾干》《我愛(ài)我的臺(tái)灣島》《苗嶺的早晨》，丁芷諾的《家住安源》（與陳鋼共同創(chuàng)作）、《細(xì)讀了全會(huì)公報(bào)》，陳鋼、譚舒真、張振山的《迎來(lái)春色換人間》等。這些作品大大振興了當(dāng)時(shí)處在低潮的我國(guó)小提琴演奏事業(yè)，令當(dāng)時(shí)的音樂(lè)愛(ài)好者們愛(ài)不釋手，在全國(guó)掀起了學(xué)習(xí)小提琴的熱潮。

《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》是當(dāng)時(shí)“打頭炮”的新型小提琴獨(dú)奏曲。在二十世紀(jì)七十年代涌現(xiàn)的一大批小提琴曲中，《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》是極具小提琴化、技巧效果明顯、音樂(lè)與技巧的結(jié)合非常自然的一首。《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》改編的成功，在于它緊緊把握住了原作的音樂(lè)靈魂和結(jié)構(gòu)特色。以隨想曲、狂想曲的形式加之變奏發(fā)展的手法，借助小提琴特有的音色，巧妙有效地突出了歌曲中的花腔色彩，使原作的音樂(lè)內(nèi)涵得到了高度升華。

說(shuō)到《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》不得不提到當(dāng)年首演這部作品的演奏家潘寅林。當(dāng)時(shí)潘寅林只有二十多歲，是上海音樂(lè)學(xué)院培養(yǎng)的優(yōu)秀演奏家。他的演奏技術(shù)輕巧自然，音樂(lè)溫馨濃郁、情感深邃，非常具有鮮活性和時(shí)代特色。他早年幾乎演奏了所有的紅色小提琴作品（基本上都是他首演），在我看來(lái)，《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》是他演奏得最好的一首。有人認(rèn)為這首樂(lè)曲帶有炫技性，并不適合普及，但我的觀點(diǎn)是，是不是炫技要看其技術(shù)的運(yùn)用是否具有音樂(lè)性，且在音樂(lè)中技巧是否取得了效果。如果技巧與音樂(lè)結(jié)合得自然和諧，在運(yùn)用中起到了強(qiáng)化、深化音樂(lè)的作用，那無(wú)論技巧用得多難，都不應(yīng)屬于炫技的范圍。

相對(duì)那個(gè)時(shí)代其他小提琴作品來(lái)說(shuō)，《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》如今很少被搬上音樂(lè)會(huì)的舞臺(tái)。原因我認(rèn)為有兩個(gè)：一是現(xiàn)代演奏家和聽(tīng)眾并不熟悉當(dāng)年那段歷史，不了解其中所表現(xiàn)的內(nèi)容；二是這首樂(lè)曲的問(wèn)世時(shí)間比較早，現(xiàn)在的許多演奏家和聽(tīng)眾不太清楚它的存在。無(wú)論是哪一種原因，這都是非常遺憾的。

我近年來(lái)也聽(tīng)到過(guò)一些年輕演奏家演奏此曲，其中不乏知名演奏家。但這些演奏在我聽(tīng)來(lái)大多讓人較為失望，有的演奏家甚至根本就沒(méi)有找到作品的“樂(lè)魂”，因此在演奏中無(wú)從理解，無(wú)從下手。我曾看到一位年輕演奏家將曲中的雙音連頓弓（準(zhǔn)確地說(shuō)是連跳弓）均改為上下弓演奏的自然頓弓，這樣的改動(dòng)大大減弱了樂(lè)曲中對(duì)花腔女高音的模仿效果。

《千年的鐵樹(shù)開(kāi)了花》是一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)標(biāo)志，它的出現(xiàn)帶來(lái)了中國(guó)小提琴藝術(shù)的新繁榮，為中國(guó)小提琴作品的創(chuàng)作發(fā)展打開(kāi)了一扇明亮的窗戶。希望這首為中國(guó)小提琴事業(yè)帶來(lái)新生的樂(lè)曲能夠永遠(yuǎn)成為當(dāng)今小提琴家們的必奏曲目，成為音樂(lè)愛(ài)好者們心中的絕唱之音。