米蘭大教堂長達(dá)600 年的工期中，達(dá)·芬奇、布拉曼特曾為其畫過無數(shù)設(shè)計(jì)草稿，德國、法國、意大利等國建筑師也先后參與設(shè)計(jì)。匯集了多個民族的建筑藝術(shù)風(fēng)格，米蘭大教堂從內(nèi)到外呈現(xiàn)出美輪美奐的景致。

古典主義建筑家認(rèn)為“建筑是凝固的音樂”，顯然在他們眼中，建筑具有和其他藝術(shù)等同的價值。米蘭，一個有著很多美稱的城市——作為奢華、時尚與創(chuàng)意的代名詞享譽(yù)世界，它的建筑之美同樣令人心醉神往。

米蘭位于波河平原的中心，這里曾經(jīng)是世界上最富饒的地區(qū)之一，如今依然是歐洲經(jīng)濟(jì)最發(fā)達(dá)的地區(qū)之一。與意大利其他古城相比，經(jīng)歷了工業(yè)化以及戰(zhàn)后重建的米蘭沒有那么強(qiáng)的歷史滄桑感，歷史與現(xiàn)代、傳統(tǒng)與流行在這座城市里和諧交織。正如意大利隱逸派著名詩人薩巴在《米蘭》一詩中提到，米蘭人的浪漫是“漫步于你的石頭和霧氣間”，在這里，一座座風(fēng)格各異的建筑，以其亙古的堅(jiān)韌抵御時間的洪流，共同構(gòu)筑了米蘭的城市天際線。

“大理石的詩”：米蘭大教堂

1805 年，距離拿破侖·波拿巴在巴黎圣母院加冕為法蘭西第一帝國皇帝后不到半年，這位出生于科西嘉島的軍事家又迫不及待地要進(jìn)一步成為意大利的皇帝。這一次，他毫不猶豫地將加冕典禮置于世界最大的哥特式教堂——米蘭大教堂。

作為一座頗有盛名的城市，米蘭有太多頭銜和地標(biāo)建筑，但不論采用怎樣分類與排名，米蘭大教堂，永遠(yuǎn)是那顆不可忽視的閃耀光點(diǎn)：拿破侖在此登基，被譽(yù)為“時裝界凱撒大帝”的傳奇設(shè)計(jì)師詹尼·范思哲在此舉行葬禮，《孤獨(dú)星球》選擇它作為《意大利》中文版的封面，這一切都在提醒各個時代的人們，米蘭大教堂早已超越宗教意義，是米蘭乃至整個意大利的精神象征。

時光回溯到14 世紀(jì)末的1386年，米蘭城歷史上的第一位公爵吉安·加萊亞佐·維斯孔蒂與當(dāng)時的米蘭主教薩盧佐共同主導(dǎo)，力圖在城中修建一座偉大的紀(jì)念物，由此開始了米蘭大教堂長達(dá)600年的修建工期。1965 年，教堂的最后一扇銅門安裝完畢，被視為建成的標(biāo)志。正是因?yàn)闄M跨六個世紀(jì)的漫長工期，大教堂從誕生之初就與米蘭城的歷史緊密纏繞。它并非某位統(tǒng)治者的勛章，而是歷代米蘭人的成就，幾乎所有米蘭人都為大教堂的建設(shè)貢獻(xiàn)了力量，連教區(qū)牧師和行政官都到工地勞動過，他們所付出的心血，成為這座偉大建筑的不朽腳注。

英國作家勞倫斯形容米蘭大教堂“活像一只刺猬”，準(zhǔn)確地概括了大教堂的特征。作為哥特式建筑的代表，教堂外部豎著135 座尖塔，像濃密的塔林刺向亞平寧半島的天空，讓整個天頂都幻化出升騰感，如同一座懸浮的“天空之城”。凡是到過這里的人無不為它奇特的美而震撼。每個塔尖上都有一座取自圣經(jīng)故事的神雕，外部墻體上還有近百個人獸形排水口，正面的方石柱上刻有幾十幅大型浮雕和上百個人物像，加上教堂內(nèi)部的裝飾，雕像總數(shù)在6000 座以上，這也令米蘭大教堂無可爭議地成為世界上雕像最多的教堂。

在維斯孔蒂的要求下，米蘭大教堂沒有使用傳統(tǒng)的暗紅色磚砌立面，而是采用了來自坎多吉亞采石場的大理石。這些在陽光下閃耀著瑩白和緋色光暈的大理石非常美麗，但也十分脆弱，教堂外立面的大理石雕花約100年就會因風(fēng)化逐漸變灰、變黑，直至碎裂，需要重新制作復(fù)制品替代原件。所以從某種程度上來說，米蘭大教堂永遠(yuǎn)不會完工，教堂專屬施工隊(duì)“圣工坊”時至今日依然忙忙碌碌。這種對藝術(shù)與美的極致追求，使人容易聯(lián)想到神話中的西西弗斯，不斷重復(fù)、永無止境地推送巨石。大教堂作為古老寓言在米蘭城中的具象化實(shí)體，正是對米蘭精神的隱喻，在米蘭人心中，它永遠(yuǎn)值得完美。

美國作家馬克·吐溫形容米蘭大教堂為“大理石的詩”，教堂內(nèi)部也全由白色大理石筑成，僅靠兩側(cè)的玫瑰花窗采光，細(xì)長的窗戶上鑲嵌著繽紛的彩色玻璃，玻璃上的圖案是代代傳頌的圣經(jīng)故事，即便過去了五百年，依舊光彩爛漫。對遠(yuǎn)道而來的游客來說，這里可能只是一處著名的打卡景點(diǎn)，但有更多虔誠的信徒們分布在各個角落，借著些許的微光，向上帝傾訴著自己的人生。

跟著指示牌，可以看到導(dǎo)向登頂?shù)牧莺蛢刹侩娞?，登頂后即可鳥瞰米蘭全市風(fēng)貌，沒有人會拒絕這樣的美景。最佳觀景位置在圣母像下，環(huán)顧周圍縱橫交錯的33 座石橋、150 條水道和410 枚大理石支架，即便是建筑學(xué)與宗教的門外漢，也會在金光與圣像的籠罩下感受到跨越時空的莊嚴(yán)與平靜。

梅阿查與圣西羅：球場的“雙重身份”

作為世界上最著名的德比隊(duì)共用球場，朱塞佩·梅阿查球場在足球界的“雙重身份”聲名遠(yuǎn)播，它是米蘭城的兩支大球隊(duì)：AC 米蘭和國際米蘭的共同主場。在中國，AC 米蘭的球迷們習(xí)慣叫它圣西羅球場，而國際米蘭的球迷們則習(xí)慣叫它梅阿查球場。在意大利，這兩個名字并沒有太大區(qū)別。

時間回到將近一百年前，1925年的春天，時任AC 米蘭足球隊(duì)主席的皮耶羅·皮雷利找到了米蘭中央火車站的設(shè)計(jì)師烏利塞·斯塔基尼，告訴他，自己將斥資500 萬里拉（約合今天2700 萬人民幣），在距離米蘭市中心6 公里的圣西羅區(qū)，以英格蘭體育場為模板建造一座全新的足球場。一年多后，能容納35000 名觀眾的圣西羅球場落成。

隨后的半個多世紀(jì)里，圣西羅球場在保留四根傳統(tǒng)英式支柱構(gòu)造的前提下不斷擴(kuò)建，容量躍升至85000人，并安裝了更現(xiàn)代的照明系統(tǒng)和電子記分牌。到了1980 年，為了紀(jì)念曾經(jīng)在AC 米蘭和國際米蘭均效力過的意大利著名球星朱塞佩·梅阿查，圣西羅球場改名為朱塞佩·梅阿查球場。

不過因?yàn)椤笆ノ髁_”這一名字已經(jīng)使用了快一個世紀(jì)，所以“圣西羅球場”在媒體和球迷口中的使用頻率明顯更高一些，并不存在AC 米蘭球迷必須叫“圣西羅”，而國米球迷必須叫“梅阿查”的說法。后來為了區(qū)分雙方陣營，球場的第一層看臺全部變?yōu)樽?，分成不同色區(qū)，中央看臺刷成紅色，對面為橙色，北看臺綠色，而國際米蘭球迷所屬的南看臺則是藍(lán)色。

當(dāng)吉安娜·南尼尼和喬吉奧·莫羅德爾的歌聲隨著廣播和衛(wèi)星電視傳遍世界，令人懷念的“意大利之夏”終于到來。1990 年，為了迎接本土世界杯，米蘭市政府決定再次斥重金翻新球場，使其更加現(xiàn)代化。負(fù)責(zé)這一工程的建筑師和工程師們用11 根圓柱塔支撐起第三層看臺，塔上提供看臺的入口和各種服務(wù)，獨(dú)立于原有的球場建筑之外。其中4 座塔支撐起網(wǎng)狀頂棚，令85700 個座位全部由聚碳酸酯材料制成的頂棚覆蓋，而座椅依舊根據(jù)傳統(tǒng)分為四個色區(qū)，都遵循人體工程學(xué)原理，讓觀眾享受最舒適的觀賽環(huán)境。此外，球場還安裝了排水系統(tǒng)、地?zé)嵯到y(tǒng)和新的照明系統(tǒng)。一切就緒后，球場如期舉辦了1990 年世界杯的開幕式和揭幕戰(zhàn)，全世界千百萬球迷共同見證了“足球斯卡拉”的熱情與光榮。

如今，在經(jīng)歷了一個世紀(jì)的風(fēng)雨后，兩家俱樂部決定拆除老球場，但這一次，即便是死對頭的球迷們也空前團(tuán)結(jié)，共同抗議對老球場的拆除計(jì)劃，人們不希望這座意義非凡的球場就此成為畫冊和影像里的資料。經(jīng)過投票，米蘭市政府尊重了民眾的意愿，保留老球場的同時，支持兩家俱樂部建造新球場。層層選拔后，目前由Populous 建筑事務(wù)所的“教堂球場”和建筑師David Manica 的“米蘭之環(huán)”方案進(jìn)行最后的角逐。

“教堂球場”方案從米蘭標(biāo)志性的大教堂和長廊尋找靈感，繼承了哥特式的建筑風(fēng)范，主打的概念是“足球圣殿”，高聳的拱廊優(yōu)雅地環(huán)繞著體育場形成挑檐，外層包裹著干凈的玻璃立面，讓室內(nèi)也充滿地中海的陽光。體育場屋頂?shù)墓夥迨占柲馨l(fā)電，多余電量儲存在蓄電池組中以供夜間與陰天使用，所有的雨水從屋頂收集再循環(huán)利用。體育場周圍設(shè)計(jì)有綠地公園，在沒有比賽的時間里，米蘭市民也可以來這里鍛煉休憩。建筑外立面專門定制了球隊(duì)的標(biāo)志與顏色，紅色的AC 米蘭，藍(lán)色的國際米蘭，球場在不同賽事的夜晚閃耀著不同的光彩。將球場賦予教堂的寓意，也體現(xiàn)了足球在米蘭這座城市神圣且獨(dú)特的地位。

“米蘭之環(huán)”的設(shè)計(jì)師提出“環(huán)環(huán)相扣”的概念，兩個互相交叉的圓環(huán)，象征著共用球場的兩隊(duì)，而圓環(huán)又由無數(shù)個球迷的臉龐組成，相互纏繞交匯，代表米蘭足球文化中，過去的輝煌遺產(chǎn)和未來的紐帶，也象征了兩支豪門球隊(duì)的恩怨與情誼。古典與現(xiàn)代的交織，是米蘭的真實(shí)寫照。同時，Manica 希望“魔鬼主場”的氛圍在米蘭永不消失，于是將看臺與球場拉得更近，并把階梯設(shè)計(jì)得更加陡峭，以保證每個觀眾都享有更好的視野，能夠更加投入地參與到比賽中來。

最終哪個方案更勝一籌現(xiàn)在還不得而知，但唯一能肯定的是，一代一代的球員曾灑下的汗水與淚水，一代一代的球迷曾留下的歡呼與痛哭，將永遠(yuǎn)被保存在圣西羅。

筒倉：阿瑪尼的“精神糧倉”

2015 年，第42 屆世界博覽會在米蘭舉辦，其主題是“滋養(yǎng)地球，生命之源”，這是世博會史上首次以食物為主題。雖然是一場關(guān)于“食品”的盛會，但米蘭市政府卻邀請了來自時尚界的喬治·阿瑪尼擔(dān)任特別大使。時逢阿瑪尼品牌誕生40 周年，作為世博會開幕之夜的一部分，喬治·阿瑪尼向大眾揭幕了全新的展覽空間“ARMANI SILOS”博物館。

ARMANI SILOS 坐落于米蘭博格諾街的一片靜謐而悠長的林蔭當(dāng)中。這里原本是一家大型國際公司的糧倉，也是“Silos ”（中譯為：筒倉）這個名字的來源。對此，喬治·阿瑪尼解釋說，在他眼中，食物和服裝一樣，都是生活不可或缺的必需品。

經(jīng)過喬治·阿瑪尼親手操刀設(shè)計(jì)改造的筒倉，建筑面積約4500 平方米，外形非常簡約，內(nèi)部則采用了長方形教堂式布局，四層開放式展覽空間由中央樓梯連接，分為不同主題的展區(qū)。一層為日裝經(jīng)典，二層為異域風(fēng)情，三層是色彩美學(xué)，頂層則是奢華臻品，每層的展示分布均勻、主題明顯，精心收藏著喬治·阿瑪尼40年設(shè)計(jì)生涯的豐碩戰(zhàn)果，總共600套服裝和200件配飾。除了展覽空間，還有一座電子檔案館，保存了喬治·阿瑪尼高級成衣系列和高級定制系列的素描稿、工藝圖以及面料，供喜愛他作品的研究人員和粉絲探索品牌的設(shè)計(jì)世界。

Armani Silos 雖然是現(xiàn)代建筑，但并沒有廉價的工業(yè)量販感。由玻璃與鋼質(zhì)打造的入口猶如一個半透明的極簡方盒，透出米白色的光影，彰顯著建筑的理性、節(jié)制和內(nèi)在格調(diào)。博物館呈現(xiàn)出極簡主義的高級感，這是喬治·阿瑪尼一直崇尚并將永遠(yuǎn)奉行的風(fēng)格，用于表達(dá)他的藝術(shù)靈感和創(chuàng)作習(xí)慣——只用鉛筆和蠟筆作畫，拒絕電腦繪圖，保證每張素描都是獨(dú)一無二的。盡管品牌內(nèi)容已經(jīng)逐漸從服飾拓展到美容、眼鏡、家居乃至鐘表領(lǐng)域，但素描畫稿依然是一切的中心，也是一切的源泉。正如喬治·阿瑪尼所言：“每一季，我都是從一張白紙開始?！?/p>

除了自己設(shè)計(jì)的時裝以外，喬治·阿瑪尼也會在展覽廳中展示自己的攝影作品，大多都是體育人物，一進(jìn)展廳，就能看見巨幅照片和寓意十足的雕像，矯健的人類雙手撐在地球上，軀干和腿部騰空拉直，做著優(yōu)美的體操動作，肌肉線條流暢好看，生命的原始能量在運(yùn)動中爆發(fā)?？梢娫谒闹?，人，才是地球上充滿生機(jī)與智慧的主角。人活著，用自己的身體與世界交流對話，這樣的人間游歷，才是有意義的。

編輯+ 李錦媛