◇李 媛

廣大人民群眾在上千年的歷史演變和文化發(fā)展過程中產(chǎn)生了對生產(chǎn)、生活的感悟，并基于這些感悟形成了對美的追求和渴望。同時，地方的風(fēng)俗習(xí)慣和文化特色促使藝術(shù)創(chuàng)作靈感火花迸發(fā)，最終形成了具有顯著地域特征的民間美術(shù)形式。其中，美術(shù)創(chuàng)作是民間藝術(shù)形式中的重要組成部分，通常是借助鮮艷亮麗的色彩和別出心裁的畫面表達(dá)給觀賞者帶來強(qiáng)烈的視覺或心理沖擊。從現(xiàn)代人的角度來看，民間美術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中的造型、色彩運(yùn)用手法及理念具有高度聯(lián)系和互通性，很多表達(dá)手法具有共同點(diǎn)。因此，民間美術(shù)中所包含的豐富多彩的文化元素和表現(xiàn)方式能夠?yàn)楝F(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計師提供大量的創(chuàng)作思路和靈感，從而有效提升現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計作品的美感，讓更多的觀賞者受到這些藝術(shù)作品的吸引，同時讓民間美術(shù)以新的形式實(shí)現(xiàn)延續(xù)和發(fā)展。

一、民間美術(shù)概述

經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展和演變，我國的民間美術(shù)已經(jīng)形成了一個極為龐大的體系，并成為我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中不可或缺的組成部分。民間美術(shù)是我國廣大人民群眾在常年的勞動中結(jié)合實(shí)際需要逐步創(chuàng)造出來的，目的是讓日常生活變得更加豐富多彩、充滿情趣，并能夠滿足節(jié)日慶祝、祭典習(xí)俗等方面的需求。民間美術(shù)真切地反映了我國人民群眾最真實(shí)的想法和審美觀念，是勞動人民智慧的結(jié)晶，它們不僅僅具有高度的實(shí)用性和觀賞價值，同時也是普羅大眾精神信仰和質(zhì)樸愿望的一種具象化表達(dá)，能讓欣賞者在觀賞的時候不知不覺地理解和感悟大眾的思想觀念和道德標(biāo)準(zhǔn)。

我國的民間美術(shù)創(chuàng)作與各地的風(fēng)俗習(xí)慣具有高度緊密的聯(lián)系，二者之間互相依附、互相促進(jìn)，在上千年的歷史演變中形成了豐富的文化價值。民間美術(shù)創(chuàng)作涉及傳統(tǒng)節(jié)日中會用到的多種物件，且這些藝術(shù)作品受到不同地區(qū)、民族習(xí)俗的影響，不具有統(tǒng)一的樣式，而是會以千變?nèi)f化的形式展示給觀眾。除了通常使用的布料、紙張、木材等材料之外，有些地區(qū)和民族甚至?xí)阅嗤?、竹子等為?chuàng)作材料。這些材料的使用對創(chuàng)作者的技術(shù)和審美水平要求很高，但一旦完工，就能以非常大膽和夸張的表現(xiàn)方式形象地表達(dá)出創(chuàng)作者的情感和想法。

二、民間美術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的關(guān)系

（一）現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的靈感源泉是民間美術(shù)

作為我國民俗文化的重要組成部分，民間美術(shù)無論是在物質(zhì)還是在精神層面都推動了整個民族藝術(shù)的發(fā)展和進(jìn)步。首先，民間美術(shù)是我國古典藝術(shù)的根源，同時也是其成長的土壤；其次，民間美術(shù)創(chuàng)作能夠有效地鍛煉創(chuàng)作者的思維能力，讓他們具備更加優(yōu)秀的藝術(shù)創(chuàng)作能力，為其他類型的藝術(shù)發(fā)展打下基礎(chǔ)。從世界范圍看，大多數(shù)杰出的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計作品幾乎都離不開對當(dāng)?shù)匚幕兔褡屣L(fēng)俗等的發(fā)掘和運(yùn)用。古典藝術(shù)與現(xiàn)代思維的有機(jī)融合，可以顯著地提升藝術(shù)作品的審美價值?？梢哉f，當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的靈感和火花就是在我國古代民間美術(shù)所蘊(yùn)含的文化底蘊(yùn)的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的。

（二）在創(chuàng)作目的上具有高度統(tǒng)一性

我國民間美術(shù)的特點(diǎn)是強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)能力和裝飾效果，通常會使用比較鮮明、亮麗的色彩，以給觀賞者帶來強(qiáng)烈的視覺沖擊，從而達(dá)到撼動觀賞者心靈、在他們內(nèi)心深處留下深刻印象的目的。與之相比，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計則強(qiáng)調(diào)不同色彩、字形和圖案的搭配與結(jié)合，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)引起觀賞者注意、有效傳遞創(chuàng)作者情感和想法的目標(biāo)。因此，在創(chuàng)作目的上，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計和民間美術(shù)具有高度的一致性，都希望通過使用簡潔的藝術(shù)表現(xiàn)手法來實(shí)現(xiàn)對思想觀念的傳播。對此，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計師要多汲取、學(xué)習(xí)民間美術(shù)中的技巧，以達(dá)到更高的藝術(shù)創(chuàng)作水平，為人民群眾帶來更多更優(yōu)秀的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計作品。

（三）現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計與民間美術(shù)的有機(jī)融合

為了有效地展現(xiàn)自身的想法和情感，我國民間美術(shù)創(chuàng)作者通常會采用比較夸張、能凸顯個性的造型方式，但在色彩的運(yùn)用上相對比較簡單，以黑色、綠色、紅色三種色彩的運(yùn)用居多。這種簡單的色彩運(yùn)用不但不會影響藝術(shù)作品的最終表現(xiàn)效果，反而會形成一種更加強(qiáng)烈、醒目的表達(dá)方式。現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的理念之一就是要以簡單、醒目的方式來完成藝術(shù)作品的創(chuàng)作，所以在這一點(diǎn)上，我國民間美術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的要求是統(tǒng)一的?；诖?，我國現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計師要采用多種措施和手段，將民間美術(shù)的精髓有機(jī)融入現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計作品的創(chuàng)作過程，將民族文化的特點(diǎn)和長處充分發(fā)揮出來，讓作品更加具有中華文化底蘊(yùn)和民族精神韻味，有效地完成作品主題和設(shè)計之間的協(xié)調(diào)和統(tǒng)一，從而創(chuàng)作出具有更高藝術(shù)價值的作品[1]。

三、民間美術(shù)的藝術(shù)造型在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用

（一）民間美術(shù)中常見的造型手法和技巧

民間美術(shù)造型的最大特點(diǎn)就是具有非常鮮明而獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，充分地將創(chuàng)作者的思想情感融入作品，創(chuàng)作時具有一定的隨意性、自由的特點(diǎn)。創(chuàng)作者一般不會拘泥于地點(diǎn)、時間和場景的限制，而是會融合自己腦海中的想法進(jìn)行創(chuàng)作，最終創(chuàng)作出富有感情韻味、具有較高思想高度的藝術(shù)作品。這些作品中的藝術(shù)造型雖然形態(tài)不一，但都是創(chuàng)作者理念和情感的集合體。對我國古代的民間美術(shù)創(chuàng)作者來說，一個比較流行的創(chuàng)作理念就是“天人合一”，強(qiáng)調(diào)自然與人和諧共處，人類是自然的一部分，二者無法被獨(dú)立劃分開來。在這個理念的基礎(chǔ)上，再進(jìn)一步使用比喻、抽象等藝術(shù)手法，就可將普羅大眾對美好事物的感悟、期望之情等充分地表達(dá)出來。例如，鳳凰在中國古代神話傳說中被稱為“百鳥之王”，在古人眼中，它是天下太平的象征，具有很多特殊而又美好的寓意。民間常將鳳凰視為愛情的象征，表達(dá)了人們對幸福美滿生活的向往。鳳凰還可被視為權(quán)力和地位的象征，常出現(xiàn)在玉器和青銅器上。

綜合來說，民間美術(shù)創(chuàng)作者既要學(xué)會靈活運(yùn)用各種抽象的表達(dá)手段，也要善于將這些內(nèi)容轉(zhuǎn)變?yōu)楦訉憣?shí)和擬真的形式，在抽象和真實(shí)之間找到一個良好的平衡點(diǎn)[2]。中華民族的神話崇拜是從古老的自然崇拜開始，慢慢發(fā)展和演變出了許多體系化的神話故事，并以書本、繪卷和雕塑等方式流傳至今，經(jīng)受住了時間長河的考驗(yàn)。這些雕塑、繪卷等，正是我國古代民間美術(shù)創(chuàng)作者偉大成就的體現(xiàn)，充分顯示了我國人民群眾的智慧和力量。在這些神話故事中，也蘊(yùn)含著諸多創(chuàng)作者對美好幸福生活的向往和渴望。以經(jīng)常在各種藝術(shù)創(chuàng)作中出現(xiàn)的葫蘆為例，它的諧音為“福祿”，且具有多籽的特性。因此，在常見的藝術(shù)作品中，葫蘆造型大都有福氣、發(fā)財、多子多福等寓意。

（二）民間美術(shù)造型的運(yùn)用方式

就現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計而言，對民間美術(shù)的造型特色進(jìn)行融合運(yùn)用具有一個前提條件，就是充分理解“天人合一”“陰陽相濟(jì)”的理念，然后將這些理念在藝術(shù)作品的創(chuàng)作過程中體現(xiàn)出來，從而讓最終完成的作品能夠更加符合人民群眾的審美理念，有效提升作品的吸引力和藝術(shù)價值。從實(shí)際應(yīng)用效果來看，目前很多現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計作品已經(jīng)在融合運(yùn)用民間美術(shù)造型方面取得了一定的成果，借助虛實(shí)相扣等造型手法，對現(xiàn)代藝術(shù)作品中的三維立體造型進(jìn)行優(yōu)化和改善，讓作品變得更加完美和精致。此外，在運(yùn)用民間美術(shù)的技巧進(jìn)行創(chuàng)作時，要做好抽象感和實(shí)體感之間的平衡與過渡，利用線條、波紋等圖案形成強(qiáng)烈的視覺感，有效增強(qiáng)現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計作品的表現(xiàn)力。例如，2008年北京奧運(yùn)會中使用的祥云火炬正是這種虛實(shí)轉(zhuǎn)化藝術(shù)表現(xiàn)手段的成果，充分增強(qiáng)了作品的靈動性[3]。

四、民間美術(shù)的色彩在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用

（一）民間美術(shù)的色彩在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用原則

要想讓藝術(shù)作品具備更強(qiáng)的張力，既充分體現(xiàn)創(chuàng)作者的情感思維，也不超過觀賞者能夠接受的范圍上限，就需要創(chuàng)作者具備較強(qiáng)的創(chuàng)作能力和設(shè)計敏銳感，這樣才能在有限的條件之內(nèi)達(dá)到理想的預(yù)期目標(biāo)。但從行業(yè)實(shí)際案例來看，往往絕大多數(shù)的創(chuàng)作者在應(yīng)用色彩時并不能達(dá)到完美的效果，進(jìn)而導(dǎo)致作品的主題展示力度和視覺沖擊力不能完全符合創(chuàng)作者的預(yù)期。對此，創(chuàng)作者要善于學(xué)習(xí)民間美術(shù)中色彩的運(yùn)用手法和技巧，以進(jìn)一步提升現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計作品的張力。

民間美術(shù)在經(jīng)過多年的發(fā)展和演變之后，已經(jīng)形成了一套完善的色彩運(yùn)用體系，對每一種色彩運(yùn)用的效果、象征和意義都具有特殊的定位，特別是白色、黑色、藍(lán)色、紅色和黃色五種色彩，更是對其運(yùn)用的場景等做出了諸多的限制和要求。比如，紅色一般象征著喜慶和歡樂，而黃色象征著富貴。同時，受我國古代道家思想的影響，在進(jìn)行山水畫創(chuàng)作的時候，不少藝術(shù)家會搭配使用白色和黑色，如山為白、水為黑，展現(xiàn)著“天人合一”“陰陽相濟(jì)”的質(zhì)樸理念。

把視野進(jìn)一步擴(kuò)展到更多的民間美術(shù)作品中時，就會發(fā)現(xiàn)其對色彩的運(yùn)用更加大膽和奔放。勞動人民更加傾向于在作品中添加喜慶、富貴的元素來表達(dá)他們美好而質(zhì)樸的愿望。比如，在年畫中加入穿著鮮艷衣服的人物，以紅色表達(dá)吉祥喜慶，以白色表達(dá)素雅和純凈，以黃色表達(dá)財富和貴氣，而黑色則是穩(wěn)重的代名詞。這些顏色寓意不僅僅用在繪畫和雕塑作品之中，在各個地方的戲劇表演中，更是對不同人物的臉譜和著裝色彩有著非常細(xì)致而嚴(yán)格的規(guī)定。例如：黑臉人物的代表就是包公，寓意著無私、公正；白臉人物則以曹操為代表，意味著人物具有多疑、狡詐的性格。這些色彩的運(yùn)用，顯著地提升了作品的魅力和生命力，讓其能夠在上千年的時光中不斷發(fā)展、傳承，受到我國無數(shù)人民群眾發(fā)自內(nèi)心的喜愛。因此，要想將民間美術(shù)的色彩運(yùn)用技巧融入現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計作品，就一定要熟悉和了解每一種色彩在不同場景下的象征意義，這樣才能真正發(fā)揮出民間美術(shù)的價值和作用，有效提升作品的藝術(shù)價值。

（二）民間美術(shù)色彩在現(xiàn)代視覺傳達(dá)設(shè)計中的應(yīng)用

在藝術(shù)創(chuàng)作中，制造視覺沖突、提升視覺沖擊力的有效手段之一就是使用鮮明的對比，而就民間美術(shù)而言，創(chuàng)作各種具有強(qiáng)烈個人風(fēng)格的藝術(shù)造型則是另一種提升視覺效果的方法。對此，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計師要善于吸收兩種藝術(shù)設(shè)計方案中的優(yōu)點(diǎn)，將它們有機(jī)融合在一起，從而讓自己的作品變得更加具有沖擊力和藝術(shù)感。第一，創(chuàng)作者要多學(xué)習(xí)和發(fā)掘古典藝術(shù)中的素材資源，結(jié)合神話典籍、地域文學(xué)、縣志雜談等材料，讓自己的作品更具有文化底蘊(yùn)和個人風(fēng)格。第二，要在充分掌握和理解我國文化精髓的前提下，對素材進(jìn)行再創(chuàng)作和改進(jìn)，進(jìn)一步加強(qiáng)作品的藝術(shù)效果。如在2008年北京奧運(yùn)會各種圖案和標(biāo)志的設(shè)計過程中，設(shè)計者將傳統(tǒng)的祥云造型與紅色相結(jié)合，賦予了作品富貴之意，讓作品的文化價值和精神層次得到了升華。

（三）民間美術(shù)的色彩在現(xiàn)代包裝設(shè)計中的應(yīng)用

包裝設(shè)計是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的重要組成部分，迎合人民群眾的喜好進(jìn)行色彩選擇是包裝設(shè)計的要點(diǎn)之一。隨著時代的不斷發(fā)展和進(jìn)步，我國人民群眾對美好事物的觀念和判斷標(biāo)準(zhǔn)在持續(xù)發(fā)生變化，當(dāng)代年輕人大多不太喜歡過去比較突出喜慶意味的大紅大紫等色彩，反而更加偏好簡約式的風(fēng)格和色彩樣式。簡約風(fēng)在現(xiàn)代包裝設(shè)計中有著廣闊的應(yīng)用空間，同時其也借助色彩的組合和變化向人們傳遞著某種信息，幫助企業(yè)塑造了獨(dú)特的品牌形象。

五、結(jié)語

作為一個具有悠久文化傳承歷史的國家，我國經(jīng)過五千余年的發(fā)展，形成了一套完善的文化價值體系。在這之中，民間美術(shù)作為我國文化寶庫的重要部分，具有非常獨(dú)特的造型風(fēng)格和豐富的色彩運(yùn)用技巧，展示了我國古代民間美術(shù)創(chuàng)作者的智慧。為了提升現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)作效果，顯著增強(qiáng)其表現(xiàn)張力和文化渲染力，當(dāng)代藝術(shù)家需要充分學(xué)習(xí)和吸收我國民間美術(shù)所具有的優(yōu)點(diǎn)，采用各種手段發(fā)揮出它們的價值和作用，進(jìn)而不斷提升我國現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計行業(yè)的水平，為人民群眾提供更加優(yōu)質(zhì)的作品。