涂玉瑩，李曼玉

（井岡山大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，江西 吉安 343009）

一、中國主要的少數(shù)民族音樂風(fēng)格——以蒙古族和維吾爾族為例

中國是一個(gè)多民族國家，在民族文化中，音樂有著重要的功能和意義。在少數(shù)民族音樂中，我們可以根據(jù)表演方式，將少數(shù)民族音樂分為聲樂作品和器樂作品兩大類。我國的少數(shù)民族樂器有著眾多種類且各有特色，主要分為吹奏、拉奏、彈撥和擊奏四大類樂器。器樂曲根據(jù)演奏的形式可分為獨(dú)奏和合奏。

（一）蒙古族的音樂

蒙古族音樂主要分為民間歌曲、器樂曲、說唱音樂和歌舞曲。蒙古族民歌分為長調(diào)和短調(diào)。長調(diào)的節(jié)奏自由，旋律悠長。生活在北方草原上的蒙古族人民以游牧生活為主，民歌便以反映游牧生活的長調(diào)為主。短調(diào)的特點(diǎn)則是節(jié)奏歡快緊湊、曲調(diào)短小，更流行于生活靠近南方的蒙古族人民，內(nèi)容更多表現(xiàn)狩獵、婚宴等。在器樂曲方面，馬頭琴是廣為人知的蒙古族樂器，馬頭琴的音色低沉，常用于演奏情感細(xì)膩、旋律線條悠遠(yuǎn)的獨(dú)奏作品。不僅作為獨(dú)奏樂器，而且常用于民歌伴奏。蒙古族的器樂曲創(chuàng)作樂思多來源于蒙古族民歌，如馬頭琴獨(dú)奏曲《草原新歌》。蒙古族說唱音樂主要有好來寶和烏力格爾兩個(gè)形式，好來寶是傳統(tǒng)的蒙古族說唱形式，主要流行于內(nèi)蒙古東部地區(qū)，烏力格爾主要流行于東北內(nèi)蒙古聚集區(qū)。說唱音樂內(nèi)容囊括了生活中的各種內(nèi)容。蒙古族人民能歌善舞，歌舞曲是蒙古族音樂中不可缺少的重要部分，舞蹈動(dòng)作也都大多來源于游牧生活，步法輕盈，動(dòng)作豪邁，為舞蹈伴奏的歌舞音樂也洋溢著熱情，有著濃郁的民族特色。

（二）維吾爾族的音樂

維吾爾族的音樂主要分為民間歌曲、器樂曲、歌舞曲。民間歌曲根據(jù)內(nèi)容不同主要有自彈自唱的庫夏克，內(nèi)容以簡單的故事情節(jié)為主，篇幅較短小，還有人民在勞動(dòng)時(shí)演唱的勞動(dòng)歌，以及為了抒發(fā)青年男女內(nèi)心愛慕之情的情歌。在民族樂器方面，維吾爾族也非常豐富，包括彈撥樂器、拉弦樂器、吹奏管樂器、打擊類樂器等。彈撥樂器有大家非常熟悉的熱瓦甫，代表作品有《塔什瓦依》等；拉奏樂器常見的是艾捷克，常見于獨(dú)奏，代表作是根據(jù)庫車同名民歌改編的《古麗阿勒汗》；吹奏樂器中常見的是巴拉曼，盛行于南疆、吐魯番地區(qū)，在木卡姆音樂中有著重要的地位，也常見于獨(dú)奏，代表作品有《牧羊人之歌》；維吾爾族音樂有著鮮明的節(jié)奏特點(diǎn)，所以打擊樂器也非常豐富，常見的有鈴鼓、手鼓等。切分節(jié)奏是維吾爾族音樂常見的節(jié)奏型，常用弱起節(jié)奏。在節(jié)拍方面，維吾爾族音樂也常用混合拍子以及變拍子，使得維吾爾族音樂旋律具有長短變化的節(jié)奏特點(diǎn)，這些節(jié)奏特點(diǎn)讓維吾爾族音樂更富有舞蹈性。

二、長笛教學(xué)的發(fā)展現(xiàn)狀及建議

（一）長笛教學(xué)的發(fā)展現(xiàn)狀

長笛是現(xiàn)代管弦樂中常見的樂器，長笛的音色悠揚(yáng)動(dòng)聽，而且攜帶方便，這些特點(diǎn)使得長笛受到了眾多音樂愛好者的歡迎。長笛在中國這些年的教育發(fā)展出現(xiàn)了欣欣向榮的景象，但不論是在專業(yè)院校教育，還是課外業(yè)余教學(xué)中，都存在著一些問題。

1.缺乏音樂素養(yǎng)培養(yǎng)

在日常教學(xué)中，部分老師更著重于器樂演奏技巧方面的教學(xué)。在演奏樂器的過程中，加強(qiáng)技術(shù)技巧的練習(xí)并培養(yǎng)正確的演奏方式是非常重要的，但也應(yīng)該加強(qiáng)對(duì)音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)。學(xué)生經(jīng)常由于對(duì)作品的創(chuàng)作時(shí)代、作曲家的創(chuàng)作背景等了解不充分而導(dǎo)致演奏風(fēng)格錯(cuò)誤，或者是對(duì)樂曲的曲式結(jié)構(gòu)不了解，進(jìn)而不能很好地與其他樂器合作。

2.忽視學(xué)生的自我學(xué)習(xí)能力

在現(xiàn)階段長笛教學(xué)中，學(xué)生非常依賴教師，獨(dú)立完成樂曲演奏的能力以及視奏能力比較差。很多學(xué)生在學(xué)習(xí)新作品時(shí)會(huì)模仿錄音或者模仿老師在課堂上的示范，并不能獨(dú)立練習(xí)作品，對(duì)于作品的演奏只知其然而不知其所以然，換一首陌生的作品又無從下手。

3.長笛作品練習(xí)單一化，缺少民族音樂內(nèi)容

在長笛學(xué)習(xí)過程中，很多學(xué)生只局限于練習(xí)考級(jí)教材中的作品，并且為了應(yīng)對(duì)考級(jí)或考試，只練習(xí)其中的部分內(nèi)容，而忽視了基本功訓(xùn)練以及除考級(jí)書之外的其他優(yōu)秀長笛作品的學(xué)習(xí)。這就導(dǎo)致學(xué)生掌握的內(nèi)容過于單一，并不能真正感受到長笛音樂的魅力。長笛是在20 世紀(jì)初傳入中國的，在中國發(fā)展的這段時(shí)間內(nèi)，部分作曲家根據(jù)中國的古曲并借鑒中國民族音樂，創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的長笛音樂作品，但是由于練習(xí)內(nèi)容的單一化，很多學(xué)生并不了解也沒有學(xué)習(xí)演奏過這些經(jīng)典的中國長笛作品。

（二）長笛教學(xué)的建議

1.加強(qiáng)學(xué)生音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)

針對(duì)學(xué)生音樂素養(yǎng)較為薄弱這個(gè)問題，教師應(yīng)該在日常教學(xué)中加入相應(yīng)的教學(xué)內(nèi)容，重視音樂作品的背景介紹，并對(duì)音樂作品所處時(shí)期的音樂風(fēng)格、作曲家的生平，樂曲是在什么樣的環(huán)境下創(chuàng)作而成的等進(jìn)行講解，讓學(xué)生更好地把握演奏風(fēng)格，增強(qiáng)學(xué)生的音樂感知能力。此外，還應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生對(duì)樂曲的和聲織體、曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行分析，讓學(xué)生在練習(xí)時(shí)加強(qiáng)整體性把控，更好地表達(dá)音樂情感。

2.改變教學(xué)方法，提高教學(xué)效率

長笛的演奏技巧相比于其他樂器更為豐富，經(jīng)常演奏快速跑動(dòng)的密集音群。在教學(xué)中，我們可以通過慢速練習(xí)、改變節(jié)奏型等方式，提高學(xué)生在練習(xí)技術(shù)技巧時(shí)的效率。在提高音樂表現(xiàn)力方面，可以自行編配二聲部和聲，幫助學(xué)生感受演奏旋律的走向，感知音樂情感。在實(shí)際教學(xué)中，最重要的還是充分了解每一個(gè)學(xué)生的特點(diǎn)，實(shí)時(shí)調(diào)整教學(xué)方法和教學(xué)模式，幫助學(xué)生在課堂上高效地解決練習(xí)問題。

3.增加多元化作品的練習(xí)

在平時(shí)的教學(xué)中，教師應(yīng)該注重練習(xí)曲目的多樣化，加強(qiáng)基本功練習(xí)，擴(kuò)大學(xué)生平時(shí)所涉獵曲目的范圍。根據(jù)學(xué)生的實(shí)際演奏能力，選擇相應(yīng)的曲目進(jìn)行訓(xùn)練，在選擇樂曲時(shí)也需要注意涉及各個(gè)時(shí)期。在長笛傳入中國后，許多著名作曲家也為長笛譜寫了大量的優(yōu)秀獨(dú)奏作品，例如《夕陽簫鼓》是譚密子老師根據(jù)中國古曲《春江花月夜》所創(chuàng)作的。通過練習(xí)國內(nèi)外不同時(shí)期的長笛作品，學(xué)生才能對(duì)長笛作品有一個(gè)更為全面的了解。在演奏形式上，教師也應(yīng)該鼓勵(lì)學(xué)生與其他專業(yè)的同學(xué)相互合作，可以與鋼琴專業(yè)的同學(xué)一起合作演奏作品，或者與弦樂器或者是其他管樂器演奏者一同演奏，從而提高學(xué)生的合作能力。

三、中國民族風(fēng)格音樂作品在長笛教學(xué)中的實(shí)踐應(yīng)用

民族音樂是我國民族文化中的重要部分，在中華民族文化的發(fā)展中有著重要的作用，是打造文化強(qiáng)國、增強(qiáng)文化軟實(shí)力的重要內(nèi)容。在全球化發(fā)展的時(shí)代背景下，傳統(tǒng)音樂文化受到了嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)，給我國傳統(tǒng)音樂文化的傳承帶來了危機(jī)。長笛有著廣泛的受眾群體，我們要充分利用這一優(yōu)勢，通過日常教學(xué)和演奏活動(dòng)，傳承和發(fā)揚(yáng)優(yōu)秀的中華民族文化，增強(qiáng)文化自信心和民族自豪感。教師應(yīng)該充分給學(xué)生講解不同少數(shù)民族音樂的主要音樂風(fēng)格以及創(chuàng)作背景等相關(guān)知識(shí)內(nèi)容，再對(duì)樂曲的實(shí)際演奏過程進(jìn)行講解。本文以兩首經(jīng)典的中國長笛獨(dú)奏曲為例，分析民族音樂在長笛教學(xué)中的應(yīng)用。

（一）《在內(nèi)蒙古草原上》

《在內(nèi)蒙古草原上》是20 世紀(jì)50 年代，由我國著名作曲家戴宏偉老師創(chuàng)作的，于1988 年在美國首演，這首作品在中國長笛的發(fā)展歷程中有著重要的意義。整首作品體現(xiàn)了濃厚的蒙古族音樂特點(diǎn)，共分為四個(gè)部分。

引子部分運(yùn)用了蒙古族民歌中的長調(diào)音樂特點(diǎn)，旋律悠揚(yáng)，意境遼闊，在樂曲一開始就給聽眾展現(xiàn)出大草原上的遼闊景象。在樂曲的開始部分，作曲家就提示了“遼闊、寬廣、速度自由”等音樂術(shù)語，所以要求演奏者在吹奏引子部分時(shí)需要保持氣息的流動(dòng)性，這對(duì)演奏者的氣息要求較高。在譜例中我們也能看見有較多的倚音和波音，這些裝飾音是為了模仿內(nèi)蒙古民歌長調(diào)中的甩腔和“諾古拉”的演唱方式，甩腔和“諾古拉”是內(nèi)蒙古民歌常用的發(fā)音方式。所以在吹奏時(shí)，我們也應(yīng)該模仿演唱長調(diào)音樂時(shí)的感覺，用長笛吹奏出相應(yīng)的特點(diǎn)。

行板部分速度比引子稍快一些，旋律的歌唱性更強(qiáng)。在這一樂段中延續(xù)使用了引子當(dāng)中的裝飾音的寫作手法。這一段音區(qū)較高，要求演奏者在吹奏時(shí)保持大量的氣息支撐，通過控制氣息來進(jìn)行強(qiáng)弱力度的改變。

第三部分為樂曲的快板部分，有密集的十六分音符的快速音群，也有節(jié)奏拉寬、音域較高的部分。十六分音符多用跳音演奏，展現(xiàn)了內(nèi)蒙古人民的豪爽性格以及騎著駿馬飛馳在草原的場景。在吹奏這一樂段時(shí)，要求十六分音符演奏均勻，吐音干凈短促、有彈性，使用雙吐音的技巧，在吹奏較高音的長音時(shí)，口腔的狀態(tài)應(yīng)該較為松弛，不能過于緊張，保持氣流的速度，使高音的音色寬闊。

最后一部分為引子的再現(xiàn)，又回到了自由的速度，通過力度的變化，展現(xiàn)了一番熱鬧的慶祝后遼闊的草原回歸寧靜的場景。

（二）《陽光燦爛照天山》

《陽光燦爛照天山》是長笛獨(dú)奏曲中的重要作品之一，很多長笛演奏者都會(huì)在音樂會(huì)或是比賽中演奏這首曲目。這首作品是黃虎威先生在新疆采風(fēng)后，根據(jù)新疆音樂的特點(diǎn)創(chuàng)作而成的。結(jié)合了長笛這個(gè)樂器優(yōu)美的音色特點(diǎn)和豐富的技巧，描繪了天山的壯麗自然景色和新疆人民的歡樂場景。

在樂曲的引子部分和前半部分主要是用散板和慢板的旋律來描繪天山壯麗的自然風(fēng)光。在引子中，一強(qiáng)一弱的力度變化就好比山間的回音，吹奏時(shí)需要將力度變化展現(xiàn)出來。引子中有大量的快速音群，在教學(xué)中需要提醒學(xué)生將音符演奏清楚后再加快練習(xí)速度。

引子結(jié)束后進(jìn)入了樂曲的主題部分。這一段的旋律是明朗的，音域主要集中在中音區(qū)，需要演奏者富有歌唱性地吹奏這一樂段，要求氣息保持流暢，在演奏低音時(shí)要用足夠的氣息將聲音吹奏清楚。

樂曲的后半部分主要以快板為主，展現(xiàn)了新疆人民慶祝豐收的熱鬧場景。快板部分主要分為兩段。第一段小快板運(yùn)用了維吾爾族音樂中典型的切分節(jié)奏型，舞蹈的律動(dòng)性較強(qiáng)。我們?cè)谘葑鄷r(shí)要注意演奏出切分節(jié)奏型的特點(diǎn)，將重音吹奏清楚，并且這一樂段為小調(diào)，在演奏時(shí)要注意音色的色彩變化。

快板的第二部分以大量密集的十六分音符為主，并且部分音區(qū)集中在高音區(qū)，這對(duì)演奏者的技術(shù)技巧提出了較高要求。在吹奏這一樂段時(shí)，需要降低吹奏速度，從慢到快進(jìn)行練習(xí)，不可急于求成。練習(xí)高音部分時(shí)，應(yīng)該要求學(xué)生放松口腔，運(yùn)用更多的氣息，嘴部肌肉不能繃緊。

四、結(jié)語

在長笛教學(xué)中，我們應(yīng)該充分學(xué)習(xí)和借鑒優(yōu)秀的中國長笛作品，結(jié)合中國優(yōu)秀的民族文化，更好地讓學(xué)生在學(xué)習(xí)長笛的過程中感受中國民族音樂文化的魅力。在當(dāng)代長笛教學(xué)中，我們還要不斷探索民族音樂在教學(xué)中更多更好的方式。