海淼

視覺與觸感的通感

印花不僅僅是平面的，也可以是立體的，甚至是超現(xiàn)實的；透視與閃光相結(jié)合，營造出一種星星點點的幻視效果；流蘇的材質(zhì)豐富且創(chuàng)新，所用的立體棉質(zhì)面料讓人聯(lián)想到珊瑚的枝狀結(jié)構(gòu)，奇特、奢華又具有觸感；還有夢幻如流水般的色丁材料；以及治愈又奇特的顆粒感細絨等等，各種面料的創(chuàng)新讓時裝呈現(xiàn)出頗具新意、視觸通感的裝飾主義新風尚。

Chloé在T臺上呈現(xiàn)了一條銀色鏤空的長裙，由超模Gigi Hadid穿著，讓人聯(lián)想到鐵或錫等銀色金屬環(huán)相接的效果，從視覺上產(chǎn)生了一種堅硬又冰冷的觸摸感受。Bottega Veneta帶來多樣化的視觸通感設計，蓬松的皮草大衣讓人看見它的柔軟與溫暖，裙擺僅憑褶皺和流蘇就增加了它的體量，豐富了它的動態(tài)，皮革大衣和半裙有著凹凸不平的紋理感，增添其閃爍的光澤。Chanel善用立體的山茶花營造優(yōu)美的意境，平仄的荷葉邊微微顫動顯得尤為可愛，針織套裝和皮革上的釘珠給人一種華麗、別致又有些冷酷的感覺。豐富的暗花賦予Etro的牛仔面料以古典華麗的姿態(tài)，讓人忍不住想伸手觸摸面料是否平滑，亦或復雜的刺繡、流蘇是向一側(cè)排開的，故意設計出僵直的效果，像是小孩子的手工作業(yè)一般，還有短裙上黃色和橘色的絨面質(zhì)地，看上去可愛又暖洋洋。Fendi也有相似的絨面材料，你能從視覺上感受到它的厚度和手感，其編織皮革面料又給人一種竹編帶來的涼爽感受。

Lanvin秀場上的網(wǎng)狀面料背心掛著亮晶晶的裝飾物，像風的手撥弄微小風鈴，又像漁網(wǎng)上殘留的貝殼與海鹽在陽光下閃光。Prada的雙色拼染面料給人造成幻視和錯覺，仿佛里層將外層撐開將要蓬勃而出，形成的褶皺又如同化石的巖跡。Sportmax的膠質(zhì)緊身上衣給人油光水滑的視覺觸感，絲綢曳地長裙又像是波光粼粼的湖面，閃光短流蘇上衣讓人聯(lián)想到某種美麗的毛茸茸的直立行走的生物。Christian Dior呈現(xiàn)了鏤空花的面料制成的睡袍式樣的外套，這樣的鏤空花面料貫穿在整個系列的始終。一以貫之，夸張的心形仍舊是Moschino本季秀場的亮點，外套和短裙上氣墊狀的心形裝飾誘發(fā)人們?nèi)滩蛔“磯旱膼喝の?，氣墊元素接著出現(xiàn)在外套和裙裝的邊緣上，以及帽檐上，充滿了戲謔歡樂的效果，其中一個look，纏繞在模特腰際的是夏日泳池常見的火烈鳥游泳圈。

在No21秀場上，細細的碎鉆鏈條成為最為吸睛的裝飾直接與時裝本身相連，它構(gòu)成的不是華麗奢靡的樂章，更多的是輕松隨性的擺動形成的自然張力，還有閃片短裙，隨著模特的行走在暗處明滅著幽微的光。Valentino綴滿碎鉆的黑色斗篷式上衣是華麗的暗夜騎士，另有布滿閃片的半裙和外套，留白處形成花朵的圖樣，也給人厚實致密的視覺觸感。本季的Dries Van Noten是黑色的，黑色的層疊荷葉邊無袖上衣有一種黑色之花開到荼蘼的落寞感，寶藍色的閃鉆夾克和肉粉色的褶皺花朵吊帶裙都展現(xiàn)出細膩的色彩選擇和豐富的質(zhì)感。Bally用來搭配襯衫長裙的碎鉆漁網(wǎng)絲襪，使得雙腿看上去華麗而性感。而來自中國的品牌Shang Xia則用剪紙般的小孔透視的面料，讓裙裝變得如同藝術(shù)品般立體。

Loro Piana推出的Cocooning家居系列也值得關(guān)注。精細的面料纖維結(jié)合精湛的工藝造就了獨具特色的Loro Piana面料，帶來如愛撫般的親膚觸感。比如說獨特的Cash Silk面料，它是一種透氣精致的鏤空面料，飾有靈感源自女士內(nèi)衣的蕾絲花樣，Loro Piana用Cash Silk面料制成緊身短款背心、開衫和襪子。

數(shù)碼時代，服裝的觸感還重要嗎？

能夠自動學習生成對話與文字的AI機器人ChatGPT甫一出現(xiàn)就獲取了互聯(lián)網(wǎng)史上用時最短的1億用戶注冊記錄，虛擬社會正來勢洶洶，可能比我們預期更早地改變?nèi)祟惖纳睢＿@一主題在2023年的春夏T臺上也有所表現(xiàn)，Loewe和Kenzo就在本季推出了用常規(guī)的針織面料設計的如同游戲Minecraft世界中物體的二維像素風格服裝，來回應這一主題。

但另一方面或許更值得關(guān)注，數(shù)碼時代下的虛擬時裝也在以各種強勢的華麗主義風格或超現(xiàn)實主義風格爭奪人們的注意力。那么當人們對衣服的需求已經(jīng)開始傾向于購買一件虛擬時裝，試穿拍照，發(fā)社交媒體時，服裝的觸感還真的重要嗎？

目前， 在元宇宙的世界， 最引人矚目的虛擬時裝品牌是荷蘭的TheFa b r i c a n t、克羅地亞的集合平臺Tribute Brand和美國的虛擬時裝集合平臺Dress-X。打開這些平臺，瀏覽其中的時裝設計，你能發(fā)現(xiàn)這些包含天馬行空想象的虛擬時裝，也在盡力體現(xiàn)著不同面料帶來的視覺感受，因為沒有視觸通感，虛擬時裝終將淪為扁平的二維插畫。Dress-X上一個名叫Pascal的虛擬時裝品牌，著重用鏤空花拼接成不同的連身裙，其面料質(zhì)感介于棉與綢之間，幾乎模擬了這類時裝真實的效果；Bamlabs的充氣上衣則從質(zhì)感上體現(xiàn)了充盈的膨脹的設計效果；還有一個頗受歡迎的夸張的未來主義品牌AlejandroDelgado，其出品像龍骨一樣的未來主義單品，其質(zhì)感如同真實的3D打印時裝，讓人想到Iris Van Herpen的作品氣質(zhì)。

無獨有偶，在一些數(shù)字藝術(shù)家的作品中，當他們用計算機模擬服裝或面料時，也依舊重視通過面料質(zhì)感帶來視觸通感的感受。比如數(shù)字藝術(shù)團隊Pleid St.為荷蘭面料公司Vlisco制作的CG廣告短片《Vlisco花園》不僅強調(diào)了面料的柔軟與絲滑，還將印花立體化，變成一簇簇正盛開的花。數(shù)字藝術(shù)家Taskin Goec創(chuàng)建了自己的個人虛擬時裝品牌MaisonTaskin，他的作品精巧地呈現(xiàn)了立體花朵、褶皺、流蘇、寶石鑲嵌、透視等細節(jié)質(zhì)感，模糊著虛擬時裝與真實時裝的邊界。

對于真實的時裝來說，面料是缺一不可的三大元素之一，與廓形和色彩共同構(gòu)成一件完整的設計。在元宇宙的世界，當服裝與一切同樣被虛擬化后，似乎面料成為能夠最先被舍棄的要素。但創(chuàng)作者們充分地理解了時裝，并沒有將之變得扁平化，而是用3D的技術(shù)手段在虛擬的世界里重新丈量面料質(zhì)感的價值，將之變?yōu)橐曈X可以接納的一部分，用視覺通達觸覺，讓最終的成品變得視觸通感。從另一方面講，這也體現(xiàn)了數(shù)字創(chuàng)作者們的技術(shù)能力和挑戰(zhàn)更多數(shù)字視覺呈現(xiàn)可能性的能力。

曳動流蘇

流蘇只能待在裙擺和包袋的底部嗎？非也。本季，設計師們用形態(tài)各異的流蘇來增加時裝的質(zhì)感和動感。

Bally用黑色短流蘇“拼” 出一件黑色小高領(lǐng)上裝，搭配牛仔褲，帶我們回到閃耀的1980迪斯科時代；Bottega Veneta 2023春夏的T臺被流蘇籠罩，與肩部及裙身的彈力針織面料拼接的是黑白或黃綠配色的短流蘇，在另外幾個裙裝look上，檸檬黃、番茄紅和孔雀石綠的流蘇布滿了整件半裙或連身裙，讓步態(tài)如舞蹈般輕盈靈動；Hermès的流蘇主要集中在手袋上，尤其是水桶包一側(cè)羽毛狀的流蘇，隨著步子搖晃起來，如身側(cè)的一道風景；Giorgio Armani用串珠制作了一件連身裙罩衫，從胸線以下用串珠形成長長的流蘇狀，一直垂到腳踝；Khaite的黑色流蘇裙，下擺完全由一道道黑色長流蘇構(gòu)成，只是又有截斷將其分為上中下三個部分，憑添一份獨特的波希米亞風情；Michael Kors本季有多種流蘇的玩法，或是在西裝外套和針織裙下擺的細密黑色長流蘇，或是構(gòu)成兩層狀半裙的金屬色流蘇，又或是在襯衫裙下擺帶有裝飾性的短流蘇；Stella McCartney用小顆粒水晶做成流蘇，又將這閃爍的流蘇織成一件胸衣式背心，搭配薄荷色西服套裝，呈現(xiàn)極與極的對比；Paco Rabanne的紅色金屬織物流蘇盡顯品牌的獨特氣質(zhì)，熱烈與冰冷，華麗與朋克。

科幻熒光色

也許是需要更多的感官刺激，2023春夏，不少設計師都選擇了頗為吸睛的熒光色作為主色調(diào)，且為其罩上一層帶有未來感的科幻氣質(zhì)。

從Sportmax的折射彩色光暈，到JWAnderson的塑料感色彩，尤其突出的還有大量的熒光綠——綠色，以往是自然事物、生機盎然的象征，通常以最本真的質(zhì)感出現(xiàn)，但在本季T臺上，設計師們發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，賦予綠色以科幻的、超現(xiàn)實的氣質(zhì)。Awake2023春夏T臺上，熒光綠絲綢兩件套成為主角，半透明的絲綢熒光綠襯衫外搭絲質(zhì)熒光綠休閑西服外套，將綠色穿出層次感；Balenciaga的熒光綠是拉絨的質(zhì)地，傳達出一種毛茸茸的、豐盈的視覺感受，拉通了觀感與觸感；Fendi將綢緞質(zhì)地的熒光綠褲子和橡膠質(zhì)地的熒光綠鞋履搭配在一起，又或者用熒光綠針織衫搭配絲綢熒光綠開衩半裙，造成一種“顏色上統(tǒng)一、質(zhì)感上對立”的效果。

幻彩色丁

本季，T臺上夢幻而大膽的色彩使用觸發(fā)了人們腦中的幻想或者唾液腺的分泌。

在Acne Studios的T臺上，粉紅色讓人想到蓬松的棉花糖，豆綠色的絲綢則聯(lián)系到美味的馬卡龍；Bally的熱粉色像是特殊調(diào)制的冰激凌，給人帶來夏日的清涼感受，很適合instagram上的拍照；Emporio Armani的紫色如同薰衣草蛋糕；Etro的銀色是一杯口感犀利的雞尾酒；Genny的黃色絲緞連衣裙像檸檬味的塔塔；Marras的西服外套是一杯香檳；Tom Ford的絲緞連身褲是香甜的焦糖瑪奇朵；Tory Burch則帶來豆沙綠色套裝；Valentino的連身短裙讓人想到了口味略苦的咖啡；Wijnants呈現(xiàn)了西柚般酸澀的襯衫和長褲。

立體花朵

從Chanel到Dior，立體手工花朵裝飾一直是時裝用以體現(xiàn)自身繁復華麗的絕佳方式，時裝品牌甚至因此收購專門制作立體花朵的工作坊。本季T臺上，立體花朵以更藝術(shù)化的非常規(guī)方式出現(xiàn)。

Acne Studios的玫瑰是單獨開放的，它可以是頸間的兩朵，也可以是整件上衣的結(jié)構(gòu)，可以是腰際的一抹亮色，也可以是胸前的帶有挑逗意味的點綴，甚至可以是透明薄紗長裙上既帶有裝飾性又遮蔽關(guān)鍵部位的刺繡；Bottega Veneta的立體花朵是落英繽紛式的，一片片花瓣綴在裙身上，像是隨時要落下，又或者在白色連衣裙裙身上生長出蓬松的鵝黃色或孔雀石綠色的不知名的花朵；Comme DesGar?ons的花朵是巨大的，吞噬了人的肉體，形成獨特的繭形、氣球形，甚至黑洞一樣的花環(huán)；Dior的花朵點綴在白色馬甲、亞麻色手袋和長半裙、黑色網(wǎng)紗面料半裙上；更夸張的是Loewe，直接將整朵花制成背心、高跟涼鞋鞋面，呈現(xiàn)出一種結(jié)合了超寫實自然和超現(xiàn)實的美感，值得一提的是，Loewe的秀場也是圍繞一株花朵展開的，模特們圍繞巨大的花朵裝置次第走出；粉色的花朵或獨自，或三三兩兩地出現(xiàn)在Prada的衣服和手袋上；Valentino的小花則是如青苔般小而密布的，從黑色襯衫一直蔓延到手袋上；Dries Van Noten的花朵是折紙藝術(shù)般抽象的，成為襯衫領(lǐng)部和肩部的巨大裝飾，或者是略顯復雜的裙擺設計。

觸感毛絨

Etro秀場上模特的唇妝昭示著毛絨質(zhì)感的回歸——用簇簇明黃色毛絨緊貼唇部并勾勒出唇形?？v觀時裝周，毛絨蔓延各處，從服裝到配飾。

Acne Studios的針織裙套裝以毛衣做舊的特殊毛絨質(zhì)感創(chuàng)造針織品的新范式；Fendi秀場上，毛絨絨的背心、連身短裙和防水臺涼拖顯示出Y2K辣妹自成一派的風尚；Lanvin的涼鞋前部是密密的短流蘇，擁有像孔雀開屏一樣的毛絨質(zhì)感；Loewe的襯衫裙上半部分是普通針織衫的款式，下半部分則是夸張的蓬蓬短裙，但整體都采用了厚厚的毛絨面料；Prada輕薄的針織衫有著半透明的效果，即便是輕薄如蟬翼，依舊帶著些許毛絨質(zhì)地，讓人忍不住想伸手觸摸；最后還有Sportmax，其毛絨質(zhì)感有著別具一格的幽默感，在一件針織背心上，聳立著小小的犀牛角一樣的一簇簇突起，遠看像是一個絨感海膽的結(jié)構(gòu)，另一件半透明的裙裝上衣，只在胸部有兩處幽默的遮擋式的結(jié)構(gòu)是毛絨質(zhì)感材料制成的。

閃光透視

透視，向來是設計師們呈現(xiàn)前衛(wèi)和性感的方式。本季的T臺上，我們看見大量的透視與閃光元素相結(jié)合，將性感和閃耀、華麗或夢幻疊加在一起。

Ferragamo借用印度紗麗的形態(tài)打造出一條條波光粼粼的半透明長裙，又或者是一套紅色的半透明上衣搭配紅色長褲略顯出迪斯科時代的幻影；Giorgio Armani用閃光透視面料打造出復古名伶的優(yōu)雅形象，半透明網(wǎng)面打造的背心搭配點綴著藍色寶石花朵圖案的黑色長褲，亦或綢緞面料的上衣配長褲，外罩一層透明的網(wǎng)紗上面綴滿了星星點點，像是殖民地時代的宴會女主人形象再現(xiàn)；Lanvin的西裝外套似乎是略帶塑料質(zhì)感的面料，其褶皺處反射出的光線為西裝外套罩上了一層閃光感；Miu Miu設計出如同美人魚尾的及膝裙，網(wǎng)狀的透明面料上鑲嵌著鱗片一般的閃片，走起路來如同美人魚游弋，上半身搭配的則是同樣的網(wǎng)狀透明面料，上面綴滿了寶石；在Paco Rabanne秀場上，金屬制的環(huán)狀物構(gòu)成了整條裙面，上圍處安裝在透明的塑料面料上；ToryBurch則是在透明罩裙的里面，加了一層密布有小型鏡面圖案的裙子。