黃奕婷(上海音樂(lè)學(xué)院)
中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)具有豐富的結(jié)構(gòu)形式和獨(dú)特的傳承方式。本文通過(guò)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的研究,重點(diǎn)探討其中一種重要的結(jié)構(gòu)形式——開放結(jié)構(gòu),并分析其在傳承過(guò)程中的作用。開放結(jié)構(gòu)是指音樂(lè)作品中存在著一定的自由度,允許演奏者根據(jù)不同的情境進(jìn)行創(chuàng)作和演繹。這種結(jié)構(gòu)形式既體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的靈活性和多樣性,也為傳承提供了更廣闊的空間。
傳統(tǒng)音樂(lè)源遠(yuǎn)流長(zhǎng),是中華民族寶貴的文化遺產(chǎn),其以獨(dú)特的音樂(lè)結(jié)構(gòu)和傳承方式而聞名于世。在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的結(jié)構(gòu)中,時(shí)常能觀察到開放結(jié)構(gòu)特征,這種結(jié)構(gòu)使得中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)具有豐富多樣的表現(xiàn)形式,給其提供不斷創(chuàng)新的可能性。與西方音樂(lè)的嚴(yán)謹(jǐn)和規(guī)范不同,中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)結(jié)構(gòu)相對(duì)寬松和靈活,通常由幾個(gè)主題組成,每個(gè)主題都有獨(dú)特旋律和節(jié)奏。
在演奏過(guò)程中,演奏者可以根據(jù)需要隨意地增加、減少或重復(fù)某個(gè)主題,使得音樂(lè)呈現(xiàn)出一種開放性的狀態(tài)。這種開放結(jié)構(gòu)為演奏者提供了更多的自由度,能根據(jù)不同的場(chǎng)合和情境進(jìn)行即興創(chuàng)作,使得演奏更具有個(gè)性和魅力。
同時(shí),在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)傳承中,師徒制度起到至關(guān)重要的作用,學(xué)習(xí)者通過(guò)與老師進(jìn)行交流和互動(dòng),逐漸掌握音樂(lè)的技巧和精髓。
而在該過(guò)程中,學(xué)習(xí)者在不斷地進(jìn)行變革和創(chuàng)新,將自身理解融入音樂(lè)中去,這種開放傳承方式使得中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)能不斷吸收新的元素和技巧,保持著與時(shí)俱進(jìn)的發(fā)展態(tài)勢(shì)。
目前,開放結(jié)構(gòu)在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中的研究是一個(gè)非常有意義的課題,其不僅能幫助我們更好地理解中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)特點(diǎn),還能為其傳承與發(fā)展提供更多的思考。通過(guò)對(duì)“開放結(jié)構(gòu)”的深入研究,我們可以更好地挖掘中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的潛力,為其傳承與發(fā)展提供更多可能性??傊?,中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的“開放結(jié)構(gòu)”是其獨(dú)特魅力的體現(xiàn),其為音樂(lè)家們提供更大的自由度,使得他們能在演奏中展現(xiàn)個(gè)人風(fēng)采和創(chuàng)造力。還為中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)傳承與發(fā)展提供更多的空間。因此,對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)結(jié)構(gòu)與傳承方式中的“開放結(jié)構(gòu)”的研究具有重要意義,不僅能幫助我們更好地理解中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè),還能為其傳承與發(fā)展提供更多動(dòng)力。
站在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)旋律中的句法結(jié)構(gòu)角度分析,在曲式結(jié)構(gòu)方面和西洋音樂(lè)存在較強(qiáng)差異性,但不同音樂(lè)結(jié)構(gòu)具有完整的固定結(jié)構(gòu)。例如,在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)方面,上下兩句、起承轉(zhuǎn)合四句是普通形態(tài)的基礎(chǔ)結(jié)構(gòu),如我國(guó)內(nèi)蒙區(qū)域傳統(tǒng)短調(diào)民歌爬山調(diào)、陜北地區(qū)民歌信天游等。
同時(shí),相關(guān)人員在上述結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上,提出各種類型的結(jié)構(gòu),主要包括板式變化體結(jié)構(gòu)、綜合結(jié)構(gòu)、曲牌聯(lián)綴體結(jié)構(gòu)等;又如傳統(tǒng)器樂(lè)曲中最典型的民間絲竹樂(lè)曲——《老六板》,其八句旋律結(jié)構(gòu)是由4/4 拍子的第3 和第4 小節(jié)組成,其中,老六板是總數(shù)擊六板的第一樂(lè)句和第二樂(lè)句;老八板為總數(shù)擊八板的第一樂(lè)句和第二樂(lè)句。該曲子共有諾干個(gè)變化形式,并賦予不同名字,被廣泛分布在中國(guó)南北不同地區(qū)的傳統(tǒng)音樂(lè),如在北方內(nèi)蒙地區(qū)將其稱為《八音》和《八譜》,在廣東、廣西、貴州等地區(qū)將其稱作《十八板》。
另外,這種樂(lè)曲被我國(guó)不同地區(qū)的樂(lè)種吸收,應(yīng)用不同樂(lè)器編制、演奏手法,形成各樂(lè)種的代表性曲目,如河南箏曲《天下同》、山東箏曲《大八板》、廣東音樂(lè)《餓馬搖鈴》等。此外,在上述戲曲中,研究人員利用曲牌創(chuàng)作的曲牌體,形成固定的句法組合,在節(jié)奏方面有效規(guī)范板和眼的內(nèi)容,固定戲曲音樂(lè)的強(qiáng)弱程度。
在中國(guó)音樂(lè)節(jié)奏中,時(shí)常出現(xiàn)散板現(xiàn)象。所謂散板是指節(jié)奏自由、沒(méi)有固定時(shí)值的旋律,演奏者會(huì)根據(jù)不完整節(jié)奏表標(biāo)識(shí)的骨干音譜進(jìn)行演奏,對(duì)節(jié)奏進(jìn)行自行理解,二次創(chuàng)作后進(jìn)行即興演奏。我國(guó)古代樂(lè)曲通常以散板的散序?yàn)榛A(chǔ),其出現(xiàn)在唱腔開始前,如秦腔的二導(dǎo)板、京劇的導(dǎo)板等;而散板也被大量應(yīng)用在我國(guó)北方地區(qū)的笙管樂(lè),基本上全部套曲是以散板形式出現(xiàn)。同時(shí),從譜面角度分析,音的時(shí)值和節(jié)拍節(jié)奏較為自由,結(jié)構(gòu)并未固定,但在實(shí)際演奏過(guò)程中,存在各種不易被察覺(jué)的松緊強(qiáng)弱力度,甚至出現(xiàn)拖、抻等演奏控制。
目前,這種不能用節(jié)奏符號(hào)標(biāo)注節(jié)拍的無(wú)節(jié)奏的節(jié)奏,是中國(guó)音樂(lè)存在的內(nèi)在性,即便在節(jié)奏中也要體現(xiàn)羚羊掛角,無(wú)跡可尋的神秘感。散板是主觀性理解音樂(lè)律動(dòng)所產(chǎn)生的節(jié)奏,所以,中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中的自由節(jié)奏、古琴音樂(lè)、戲曲藝術(shù)的民歌藝術(shù),其控制在獨(dú)唱、獨(dú)奏等表演形式,不合適進(jìn)行合唱、合奏,這也是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)和歐洲音樂(lè)特征中存在的差異性。
口傳心授是指通過(guò)口述和心靈感應(yīng)方式將音樂(lè)知識(shí)傳承給后代,這種方式強(qiáng)調(diào)師徒關(guān)系和心靈交流,不僅傳授技巧和樂(lè)曲,更能傳遞音樂(lè)背后的文化內(nèi)涵。在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)傳承過(guò)程中,師傅起著至關(guān)重要的作用,師傅是傳統(tǒng)音樂(lè)的守護(hù)者和傳承者,通過(guò)長(zhǎng)期的學(xué)習(xí)和實(shí)踐積累豐富的音樂(lè)經(jīng)驗(yàn)和技巧,擁有深厚的音樂(lè)修養(yǎng)和理論知識(shí)。師傅會(huì)通過(guò)口述方式將這些寶貴的經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)傳授給學(xué)生,注重心靈的交流和感應(yīng)。同時(shí),師傅會(huì)教導(dǎo)學(xué)生如何正確演奏樂(lè)器、吟唱歌曲,并且傳授樂(lè)曲的內(nèi)涵和表達(dá)技巧;學(xué)生則會(huì)虛心聆聽、模仿和練習(xí),通過(guò)與師傅互動(dòng)逐漸領(lǐng)悟音樂(lè)的真諦。以《竭石調(diào)·幽蘭》為例,最早出現(xiàn)在梁朝,是梁朝最初的傳譜方式,利用4954 個(gè)文字?jǐn)⑹雒總€(gè)音符的演奏位置和方式,能獲得骨干音的音高,但并未標(biāo)準(zhǔn)節(jié)奏要點(diǎn)。一直到唐代時(shí)期,曹柔有效縮短文字譜中的文字表述,將其轉(zhuǎn)變?yōu)榉?hào)化的減字譜,但仍然未明確劃分節(jié)奏,所以,如何在傳承中處理琴曲節(jié)奏,成為以往琴家急需解決的問(wèn)題。
在古代,琴樂(lè)通常采用師承親授、依譜古曲等方式,但在現(xiàn)代琴曲傳承中要根據(jù)不同地區(qū)的風(fēng)格流派特征,對(duì)琴曲進(jìn)行打譜,能有效提高琴學(xué)傳承活動(dòng)的創(chuàng)造性。
除了口述,心靈感應(yīng)也是口傳心授中非常重要的一環(huán)。音樂(lè)是一種表達(dá)情感的藝術(shù),要真正理解和演繹音樂(lè),需要有共鳴和感應(yīng)的能力。師傅會(huì)教導(dǎo)學(xué)生如何用心去感受音樂(lè),如何通過(guò)自己的情感與音樂(lè)產(chǎn)生共鳴,并將這種共鳴傳達(dá)給觀眾。這種心靈感應(yīng)是通過(guò)師徒之間的溝通和交流建立起來(lái)的,師傅會(huì)引導(dǎo)學(xué)生去體驗(yàn)音樂(lè)的情感內(nèi)核,讓他們從內(nèi)心感受音樂(lè)的美妙與深邃??趥餍氖诓粌H是一種傳統(tǒng)的音樂(lè)教育方式,更是一種人與人之間的情感傳遞和心靈交流,師傅通過(guò)口述和心靈感應(yīng)將音樂(lè)的美妙傳遞給學(xué)生,學(xué)生則通過(guò)虛心學(xué)習(xí)和交流去吸收和領(lǐng)悟。這種傳承方式不僅保留中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)精髓,更傳遞師傅對(duì)音樂(lè)的熱愛和追求,正是這種由心而生的傳承方式,使得中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)得以在世代相傳中保持其獨(dú)特性和活力。
即興再創(chuàng)作打譜是指音樂(lè)家通過(guò)即興演奏和創(chuàng)作來(lái)重新演繹傳統(tǒng)音樂(lè),并將其記錄下來(lái),以便后人學(xué)習(xí)和傳承,這種方式既保留傳統(tǒng)音樂(lè)的基本元素,又賦予音樂(lè)家自由發(fā)揮的空間,使得傳統(tǒng)音樂(lè)得以與時(shí)俱進(jìn),煥發(fā)出新的生命力。
在即興再創(chuàng)作打譜的過(guò)程中,音樂(lè)家先要對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)進(jìn)行深入研究,他們需要了解樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)、旋律、節(jié)奏等要素,并熟悉傳統(tǒng)音樂(lè)的特點(diǎn)和風(fēng)格。只有對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)有深刻的理解,音樂(lè)家才能在即興演奏和創(chuàng)作中發(fā)揮出最大的創(chuàng)造力。接下來(lái),音樂(lè)家會(huì)通過(guò)即興演奏來(lái)重新詮釋傳統(tǒng)音樂(lè),會(huì)根據(jù)自己的感受和理解,對(duì)樂(lè)曲進(jìn)行改編和創(chuàng)作,添加一些新的元素和技巧,就能呈現(xiàn)出更加豐富多樣的面貌,吸引更多的觀眾和聽眾。同時(shí),音樂(lè)家會(huì)將即興演奏的成果記錄下來(lái),打譜保存,即使音樂(lè)家離開了舞臺(tái)或離世,他們的創(chuàng)作也能夠被后人學(xué)習(xí)和傳承。通過(guò)打譜,傳統(tǒng)音樂(lè)的演奏技巧和創(chuàng)作方法得以傳承,保證了傳統(tǒng)音樂(lè)的延續(xù)性和發(fā)展性。
首先,傳統(tǒng)音樂(lè)資源的獲取渠道有限。傳統(tǒng)音樂(lè)學(xué)習(xí)和傳承需要大量的音樂(lè)資料支持,但是這些資源并沒(méi)有得到充分開放,很多珍貴的傳統(tǒng)音樂(lè)文獻(xiàn)只能在專業(yè)機(jī)構(gòu)或圖書館中查閱,對(duì)于普通人來(lái)說(shuō)十分困難。相反,現(xiàn)代因資源獲取更加便捷,可以通過(guò)互聯(lián)網(wǎng)搜索和下載,這種資源獲取不平衡導(dǎo)致傳統(tǒng)音樂(lè)的傳承面臨困境。
其次,傳統(tǒng)音樂(lè)演出和展示存在限制。傳統(tǒng)音樂(lè)演出通常要專業(yè)的樂(lè)器和演奏者,這對(duì)于一般人來(lái)說(shuō)是一個(gè)門檻,且傳統(tǒng)音樂(lè)演出的場(chǎng)所和機(jī)會(huì)較為有限,大部分演出都集中在特定的場(chǎng)合,如傳統(tǒng)節(jié)日、重要文化活動(dòng),這種限制使得更多人無(wú)法接觸到傳統(tǒng)音樂(lè)的魅力,傳統(tǒng)音樂(lè)的流行度也受到影響。
最后,傳統(tǒng)音樂(lè)資源保護(hù)和傳承問(wèn)題。由于傳統(tǒng)音樂(lè)的特殊性和復(fù)雜性,其傳承需要專業(yè)的培訓(xùn)和指導(dǎo),但現(xiàn)代社會(huì)對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)的重視程度不高,導(dǎo)致傳統(tǒng)音樂(lè)的傳承人數(shù)逐漸減少。同時(shí),傳統(tǒng)音樂(lè)的保護(hù)工作面臨著挑戰(zhàn),一些珍貴的音樂(lè)曲目和演奏技巧,因?yàn)闆](méi)有得到及時(shí)保護(hù)而瀕臨失傳。
中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)作為世界文化遺產(chǎn)的重要組成部分,具有悠久的歷史和深厚的藝術(shù)底蘊(yùn),但在傳統(tǒng)音樂(lè)的開放結(jié)構(gòu)中存在各種問(wèn)題,其中,最顯著的是缺乏多樣性和包容性。傳統(tǒng)音樂(lè)的發(fā)展往往受制于地域和民族的限制,以至于只能代表特定地區(qū)或民族的音樂(lè)形式,如京劇、昆曲、二胡等都是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的代表,但它們主要流行于北方地區(qū),南方地區(qū)的音樂(lè)形式相對(duì)較少,導(dǎo)致傳統(tǒng)音樂(lè)的多樣性不足,使得其他地區(qū)的音樂(lè)無(wú)法得到充分發(fā)展。同時(shí),在傳統(tǒng)音樂(lè)領(lǐng)域,普遍存在著一種封閉和保守的態(tài)度,對(duì)于新的音樂(lè)元素和風(fēng)格缺乏包容性,這種態(tài)度使得許多創(chuàng)新的音樂(lè)形式無(wú)法得到認(rèn)可,嚴(yán)重限制了傳統(tǒng)音樂(lè)的發(fā)展和創(chuàng)新。例如,搖滾樂(lè)、流行音樂(lè)等現(xiàn)代音樂(lè)形式,在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的圈子中往往被忽視或貶低,無(wú)法得到充分的發(fā)展空間。由于缺乏多樣性和包容性,中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的開放結(jié)構(gòu)面臨著一些挑戰(zhàn)和困境。
首先,傳統(tǒng)音樂(lè)難以吸引年輕人的興趣和參與,導(dǎo)致年輕一代對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)的認(rèn)同感和傳承意識(shí)不足。
其次,傳統(tǒng)音樂(lè)的創(chuàng)新和發(fā)展受到了限制,無(wú)法與時(shí)俱進(jìn),適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)的需要。
最后,傳統(tǒng)音樂(lè)的多樣性不足,也影響了中國(guó)文化的多元性和國(guó)際交流的廣度和深度。
傳統(tǒng)音樂(lè)傳承需要專業(yè)的指導(dǎo)和培訓(xùn),但目前很少有機(jī)構(gòu)能提供高質(zhì)量的傳統(tǒng)音樂(lè)教育,使得有意學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂(lè)的人們面臨著很大困難,往往只能通過(guò)自學(xué)或者從老一輩傳統(tǒng)音樂(lè)家那里學(xué)習(xí),這種傳承方式無(wú)法保證傳統(tǒng)音樂(lè)的準(zhǔn)確性和純正性。同時(shí),在現(xiàn)代社會(huì)發(fā)展過(guò)程中,音樂(lè)藝術(shù)要與時(shí)俱進(jìn),不斷創(chuàng)新,才能吸引更多的觀眾和聽眾。然而,由于缺乏專業(yè)的傳承機(jī)構(gòu),很多傳統(tǒng)音樂(lè)家無(wú)法接觸到現(xiàn)代音樂(lè)的創(chuàng)新理念和技術(shù)手段,導(dǎo)致他們的演奏水平和音樂(lè)創(chuàng)作能力無(wú)法得到提升,嚴(yán)重限制中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的發(fā)展空間和影響力。另外,現(xiàn)代社會(huì)的音樂(lè)市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)激烈,音樂(lè)家要通過(guò)商業(yè)表演和唱片銷售等方式來(lái)獲得收入和認(rèn)可,但因缺乏專業(yè)化的傳承機(jī)構(gòu),傳統(tǒng)音樂(lè)家往往無(wú)法與商業(yè)機(jī)構(gòu)建立有效的合作關(guān)系,導(dǎo)致其音樂(lè)作品無(wú)法得以廣泛傳播。
為了傳承傳統(tǒng)音樂(lè),要加強(qiáng)傳統(tǒng)音樂(lè)資源的開放,為更多人提供學(xué)習(xí)和欣賞的機(jī)會(huì)。
首先,加強(qiáng)傳統(tǒng)音樂(lè)資源的數(shù)字化和網(wǎng)絡(luò)化。隨著互聯(lián)網(wǎng)不斷發(fā)展,數(shù)字化和網(wǎng)絡(luò)化成為信息時(shí)代發(fā)展的必然趨勢(shì),傳統(tǒng)音樂(lè)資源要順應(yīng)時(shí)代潮流,將其進(jìn)行數(shù)字化,并通過(guò)網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)進(jìn)行傳播。這樣可以突破地域限制,讓更多人隨時(shí)隨地都能接觸到傳統(tǒng)音樂(lè),增加傳統(tǒng)音樂(lè)的影響力和傳播范圍。
其次,建立開放的版權(quán)體系。傳統(tǒng)音樂(lè)涉及許多不同的版權(quán)問(wèn)題,如曲譜、演奏、錄音等,相關(guān)人員要建立開放的版權(quán)體系,使得傳統(tǒng)音樂(lè)資源能夠更加自由地流通,能有效激發(fā)更多人對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)資源的創(chuàng)作和研究興趣,推動(dòng)傳統(tǒng)音樂(lè)實(shí)現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展。
再次,加強(qiáng)傳統(tǒng)音樂(lè)資源的保護(hù)和修復(fù)。由于歷史原因和其他因素,許多傳統(tǒng)音樂(lè)資源已經(jīng)遭受破壞和損失,為了保護(hù)和修復(fù)這些寶貴的資源,要加大對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)資源的保護(hù)力度。主要包括建立專門機(jī)構(gòu),負(fù)責(zé)傳統(tǒng)音樂(lè)資源的保護(hù)和修復(fù)工作,加強(qiáng)相關(guān)法律法規(guī)的制定和執(zhí)行,推動(dòng)各種形式的傳統(tǒng)音樂(lè)資源的保存和修復(fù)工作。
最后,加強(qiáng)傳統(tǒng)音樂(lè)資源的教育和培訓(xùn)。傳統(tǒng)音樂(lè)是中國(guó)文化的重要組成部分,要將其納入教育體系中,加強(qiáng)對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)的教育和培養(yǎng),不僅可以增強(qiáng)人們對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)的了解和欣賞能力,還能培養(yǎng)更多的傳統(tǒng)音樂(lè)人才,為傳統(tǒng)音樂(lè)的傳承和發(fā)展提供有力支持。
為了優(yōu)化中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的開放結(jié)構(gòu),要建立交流和合作的平臺(tái),該平臺(tái)主要包括傳統(tǒng)音樂(lè)學(xué)者、藝術(shù)家、教育機(jī)構(gòu)、音樂(lè)產(chǎn)業(yè)相關(guān)人士等參與者。通過(guò)舉辦國(guó)際音樂(lè)節(jié)、學(xué)術(shù)研討會(huì)、音樂(lè)比賽等活動(dòng),促進(jìn)各方之間的交流與合作。還要提供在線資源庫(kù),收集整理中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的相關(guān)資料和錄音,方便人們學(xué)習(xí)和了解。同時(shí),中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)不僅是本土藝術(shù),也是世界文化的重要組成部分,通過(guò)與其他國(guó)家的音樂(lè)機(jī)構(gòu)、音樂(lè)家進(jìn)行合作,可以促進(jìn)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)在國(guó)際舞臺(tái)上的傳播與交流;可以舉辦中外音樂(lè)家的聯(lián)合演出、交換訪問(wèn)等活動(dòng),讓不同文化背景的音樂(lè)家相互學(xué)習(xí)借鑒,推動(dòng)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的創(chuàng)新和發(fā)展。
此外,中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的傳承需要有一支專業(yè)的人才隊(duì)伍,要建立專門的音樂(lè)學(xué)校和培訓(xùn)機(jī)構(gòu),培養(yǎng)年輕人對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)的熱愛和理解,加強(qiáng)對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)的普及教育,讓更多年輕人欣賞傳統(tǒng)音樂(lè),從而推動(dòng)傳統(tǒng)音樂(lè)的傳承與發(fā)展。
另外,政府要通過(guò)制定相關(guān)政策和資金投入,支持傳統(tǒng)音樂(lè)的研究、教育和演出活動(dòng);社會(huì)各界可以積極參與傳統(tǒng)音樂(lè)的保護(hù)和傳承工作,通過(guò)資助音樂(lè)家、贊助音樂(lè)會(huì)等方式,為傳統(tǒng)音樂(lè)提供更多的資源和機(jī)會(huì)。
首先,加大對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)人才培養(yǎng)機(jī)構(gòu)的投入。這些機(jī)構(gòu)是培養(yǎng)傳統(tǒng)音樂(lè)人才的搖籃,他們負(fù)責(zé)傳授學(xué)生基本的音樂(lè)知識(shí)和技能,但目前傳統(tǒng)音樂(lè)人才培養(yǎng)機(jī)構(gòu)存在著資源不足、師資力量不夠強(qiáng)大等問(wèn)題。因此,我們要加大對(duì)這些機(jī)構(gòu)的資金投入,提高其設(shè)備和教學(xué)條件,吸引更多優(yōu)秀的音樂(lè)教育專家加入,確保培養(yǎng)出更多高質(zhì)量的傳統(tǒng)音樂(lè)人才。
其次,改革傳統(tǒng)音樂(lè)人才培養(yǎng)機(jī)構(gòu)的教學(xué)內(nèi)容和方法。傳統(tǒng)音樂(lè)學(xué)習(xí)要通過(guò)實(shí)踐和體驗(yàn)來(lái)加深理解和掌握,我們要鼓勵(lì)學(xué)生參與到實(shí)際演奏和表演中去,提供更多的舞臺(tái)和機(jī)會(huì),讓學(xué)生能真正感受到傳統(tǒng)音樂(lè)的魅力和獨(dú)特性。同時(shí),要引入現(xiàn)代科技手段,利用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)、音樂(lè)軟件等技術(shù)輔助教學(xué),提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效果和興趣。
再次,積極推動(dòng)傳統(tǒng)音樂(lè)與其他藝術(shù)形式的融合。傳統(tǒng)音樂(lè)與舞蹈、戲曲、美術(shù)等藝術(shù)形式之間,存在著緊密的聯(lián)系和互補(bǔ)關(guān)系。通過(guò)與其他藝術(shù)形式的融合,為傳統(tǒng)音樂(lè)注入新的活力和創(chuàng)造力,增加其吸引力和影響力。
最后,加強(qiáng)傳統(tǒng)音樂(lè)人才培養(yǎng)機(jī)構(gòu)和社會(huì)的聯(lián)系。傳統(tǒng)音樂(lè)傳承和發(fā)展需要得到社會(huì)各界的支持,相關(guān)人員要和音樂(lè)學(xué)院、文化機(jī)構(gòu)、媒體等建立緊密合作關(guān)系,共同為傳統(tǒng)音樂(lè)的傳承和發(fā)展做出努力。還要通過(guò)舉辦音樂(lè)比賽、音樂(lè)節(jié)等活動(dòng),提高傳統(tǒng)音樂(lè)在社會(huì)中的影響力和認(rèn)可度,吸引更多人參與傳統(tǒng)音樂(lè)的學(xué)習(xí)和推廣。
綜上所述,中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)具有豐富多樣的結(jié)構(gòu)形式和傳承方式?;诖耍疚膶闹袊?guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的結(jié)構(gòu)和傳承方式兩個(gè)方面進(jìn)行分析。
相比于西方音樂(lè)中常見的封閉式結(jié)構(gòu),中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)更注重靈活性和變化性。這種開放結(jié)構(gòu)體現(xiàn)在兩個(gè)方面:一是曲調(diào)結(jié)構(gòu)的開放。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中的曲調(diào)結(jié)構(gòu),通常是由若干個(gè)樂(lè)段組成的,每個(gè)樂(lè)段可以獨(dú)立演奏或重復(fù)演奏,形成了一種開放的整體結(jié)構(gòu)。二是演奏方式的開放。相比于嚴(yán)格按譜演奏的西方音樂(lè),中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)注重演奏者的即興發(fā)揮和個(gè)人風(fēng)格的表達(dá),演奏方式更加開放靈活。
傳統(tǒng)音樂(lè)的傳承方式通常包括口傳、師徒傳承和學(xué)院傳承等,而中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)則更加注重開放的傳承方式。
一方面,中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的口傳傳承方式廣泛存在,音樂(lè)家通過(guò)口述和示范的方式將知識(shí)和技藝傳給后輩。這種開放的傳承方式,不僅保留了音樂(lè)的原汁原味,而且在傳遞過(guò)程中,允許存在一定變化。
另一方面,中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)傳承注重與其他文化進(jìn)行交融合。在歷史上,中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)受到外來(lái)文化的影響,吸收外來(lái)音樂(lè)元素并進(jìn)行創(chuàng)新,形成獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格,促進(jìn)音樂(lè)的多元發(fā)展。