龔小麗 陳露漪

（南昌航空大學，江西南昌 330038）

非物質文化遺產(chǎn)舞蹈（簡稱非遺舞蹈）是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要代表，保護好、傳承好、弘揚好非遺舞蹈，對于傳播族群經(jīng)驗、延續(xù)歷史文脈、堅定文化自信、推動文明交流互鑒、建設社會主義文化強國具有重要意義。根據(jù)“雙創(chuàng)”理念，如何對非遺舞蹈的內涵與表現(xiàn)形式加以改造、補充、拓展和完善，使其具有新的時代內涵和現(xiàn)代表現(xiàn)形式，符合新的時代需求，從而更好地服務于中國特色社會主義文化建設，是當下非遺舞蹈創(chuàng)作的重要命題。

關于非遺舞蹈創(chuàng)作，可以將其分為四類，即非遺舞蹈本體的傳統(tǒng)形態(tài)、新非遺舞蹈、“民俗風格”的當代舞、“民族風格”的當代舞。此分類源于劉青弋對古典舞的劃分。她根據(jù)文化建設的不同層次、不同方向和不同任務，將古典舞區(qū)分為四個類別：（1）本體形態(tài)，是謂古典舞，其任務是將活態(tài)傳統(tǒng)進行歷史博物館式的保存與展示，讓后世得以將其作為有啟發(fā)意義的歷史進行不斷回顧；（2）發(fā)揚形態(tài)，是謂新古典舞，其任務是對傳統(tǒng)以繼承為主的發(fā)揚，通過實現(xiàn)傳統(tǒng)文化推陳出新，使得傳統(tǒng)文化得以發(fā)揚光大；（3）發(fā)展形態(tài)，是謂古典風格的當代舞，即將傳統(tǒng)文化資源在當代以發(fā)展為主的應用，其任務是實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的當代發(fā)展；（4）創(chuàng)新形態(tài)，是謂典雅風格的當代舞，即將傳統(tǒng)文化資源進行創(chuàng)新性的應用，其任務是實現(xiàn)民族舞蹈在當代的創(chuàng)新。[1]這四個類型都是民族舞蹈建設與發(fā)展的重要方面，不可或缺，它們不分高低，價值同等，其區(qū)別只是其任務、功能和文化目標不同。當前，非遺舞蹈創(chuàng)作容易出現(xiàn)作品屬性模糊問題，如當代舞與非遺舞蹈屬性隨意變換導致作品“四不像”，這就在于沒有劃清非遺舞蹈創(chuàng)作類型界限、明確其創(chuàng)作標準。根據(jù)非遺舞蹈四類劃分，可以看出，非遺舞蹈本體的傳統(tǒng)形態(tài)指向過去，新非遺舞蹈關注當下，“民俗風格”的當代舞和“民族風格”的當代舞指向未來。本文重點研究新非遺舞蹈創(chuàng)作本體，試圖從新非遺舞蹈創(chuàng)作的前期準備、內容立意、形式創(chuàng)造三個方面探討新非遺舞蹈創(chuàng)作的實踐路徑，以期為創(chuàng)作高質量的非遺舞蹈作品提供參考，也為在當前非遺舞蹈創(chuàng)作中如何處理傳統(tǒng)與現(xiàn)代、民間與專業(yè)、東方與西方的借鑒與融合提供有益啟示。

一、研究梳理，萃取非遺舞蹈文化精華

非遺舞蹈是“社區(qū)、群體或個人以身體動態(tài)傳承文化基因而存在、創(chuàng)作和流傳的行為，代表了特定時空下民間群體的舞蹈文化和舞蹈形態(tài)”。[2]它是其所處地域人民在長期的生活中共同創(chuàng)造、積累、傳承和發(fā)展形成的舞蹈文化現(xiàn)象，它的生成、發(fā)展與其所處的自然環(huán)境、人文環(huán)境密切相關，具有它所處民族的文化特異性和風格鮮明的形態(tài)特征。對創(chuàng)作者而言，了解非遺舞蹈，需要深入民間田野，了解其特色舞蹈形態(tài)和其所蘊含的民族情感、審美和價值觀。

首先，舞蹈創(chuàng)作者需要深入田野采風，廣泛收集非遺舞蹈的原生態(tài)素材，同時感受與體驗非遺舞蹈所依存的地理、歷史、民族的生活和文化環(huán)境。創(chuàng)作者在采風過程中需要重點關注非遺舞蹈中的人物角色、隊形調度、舞蹈表演程序、服飾道具、伴奏樂器種類等內容，并將其記錄下來，形成對非遺舞蹈外在形態(tài)的初步認識；在模仿與學習民間藝人動作時，要把握非遺舞蹈的基本動作、風格韻律與演變套路，以此獲得非遺舞蹈的第一手原生態(tài)素材。其次，通過查閱當?shù)丶胺沁z舞蹈相關的歷史文獻資料、文物實物、圖片及老藝人的口頭敘述等方式，將非遺舞蹈與其所在的地理、文化環(huán)境結合起來，“研究它的社會功用、表現(xiàn)方式、舞蹈程式規(guī)則、表演時間與場地變化等演變過程，考察它與宗教、民族信仰、民族遷徙、社會生活等方面的聯(lián)系，進而了解該舞種的歷史沿革和民俗文化底蘊”，[3]深化對非遺舞蹈的文化認知。值得注意的是，從民間采集來的原生態(tài)素材通常是精華與糟粕并存，非遺舞蹈不同于現(xiàn)存的學院派中國民族民間舞，前者更具原生性，而后者已經(jīng)是舞蹈家們提煉和升華的產(chǎn)物。因此，舞蹈創(chuàng)作者需要對采集、收集的原生態(tài)舞蹈素材加以梳理提煉。在提煉非遺舞蹈形態(tài)時，要提煉有特色的非遺舞蹈動作和語匯，即能夠代表民族情感、精神、審美、價值觀等文化內涵的動作語匯。采集梳理非遺舞蹈原生態(tài)素材，結合其文化內涵，萃取特色舞蹈形態(tài)與傳統(tǒng)文化基因，是準確把握非遺舞蹈的必經(jīng)之路，是新非遺舞蹈創(chuàng)作的第一步，也是至關重要的一步。

二、內容立意，彰顯社會主義核心價值觀

新非遺舞蹈的創(chuàng)造性轉化和創(chuàng)新性發(fā)展，要求創(chuàng)作者結合時代的特點和需求進行繼承創(chuàng)新。社會主義核心價值觀是社會主義核心價值體系的內核，是我國社會主義建設與發(fā)展的價值追求?！皬哪撤N意義上說，社會主義核心價值觀與中國傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀基因一脈相承。”[4]因此，將社會主義核心價值觀融入新非遺舞蹈創(chuàng)作中，不僅是時代要求，還是新非遺舞蹈創(chuàng)作的內在需要，是其作品的價值支撐，也是提升作品思想品質的有效途徑。

“中國精神”是社會主義核心價值體系的精髓，是民族精神與時代精神的統(tǒng)一。“民族精神是一個民族在長期的共同生活和社會歷史發(fā)展過程中逐步形成的，為大多數(shù)民族成員所認同和接受的思想品格、價值取向、理想信念和道德規(guī)范的總和?！薄皶r代精神是一個社會在最新的創(chuàng)造性實踐中激發(fā)出來的，反映社會進步的發(fā)展方向、引領時代進步潮流、為社會成員普遍認同和接受的思想觀念、價值取向、道德規(guī)范和行為方式，是一個社會最新的精神氣質、精神風貌和社會時尚的綜合體現(xiàn)?！盵5]民族精神和時代精神既有區(qū)別，又有聯(lián)系；既彼此獨立，又相互作用，甚至互相交融。因此，新非遺舞蹈創(chuàng)作要注意賦予民族精神以時代性特征，同時也要實現(xiàn)時代精神向民族精神的升華。將非遺舞蹈所蘊含的民族精神和所處時代的時代精神有機統(tǒng)一，圍繞“中國精神”來進行創(chuàng)作，是新非遺舞蹈創(chuàng)作立意的準則。立意是新非遺舞蹈創(chuàng)作的核心環(huán)節(jié)，直接關乎舞蹈作品的文化底蘊與高度，及其思想的深度與高度，它決定著舞蹈作品的藝術品質與思想品質?？v觀我國民族民間舞蹈創(chuàng)作歷程，不同歷史時期經(jīng)典民族民間舞蹈作品無不體現(xiàn)其所屬民族與所處時代的民族精神和時代精神的統(tǒng)一。如20 世紀50 年代的《紅綢舞》，以紅綢為道具，通過發(fā)展加工漢族民間秧歌舞中的舞綢動作和傳統(tǒng)戲曲中的長綢舞，來表現(xiàn)新中國成立后人民歡天喜地的心情與熾熱的憧憬；《鄂爾多斯舞》，賈作光先生以一種具有蒙古族濃郁生活氣息和絢麗民族色彩的全新蒙古族舞蹈語匯，體現(xiàn)了蒙古族人民大氣、樂觀、活潑的品質，與新中國成立初期整個中國社會積極向上的氣象相貼近；《黃土黃》以典型的黃土高原的秧歌鼓舞為主要舞蹈形態(tài)，在不同方式的重復中，體現(xiàn)中國農(nóng)民對土地無限的眷戀及根深蒂固的土地情結。此外，還有20世紀50年代的《牧馬舞》，70年代末的《水》《追魚》，80 年代的《海浪》《奔騰》《雀之靈》，90年代的《一個扭秧歌的人》《牛背搖籃》，21世紀初的《一片綠葉》《老伴》《云南映象》等。舞蹈藝術家們通過個性創(chuàng)造的民族舞蹈特色語匯、典型民族舞蹈形象、情節(jié)內容，將民族舞蹈形式與時代主題相結合，生動藝術地彰顯著其所處的民族精神和時代精神。當前，民族精神具體包括“以愛國主義為核心的團結統(tǒng)一、愛好和平、勤勞勇敢、自強不息”的精神；時代精神包括“以改革創(chuàng)新為核心的以人為本、和平發(fā)展、社會和諧、與時俱進”的精神。[6]新非遺舞蹈創(chuàng)作者要立足當代，以當代民族精神和時代精神內容為作品靈魂，來構建新非遺舞蹈作品的選材、結構、語言及確定人物情感與思想傾向等，進而創(chuàng)作出凝魂聚氣、凝心聚力，無愧于時代和人民的優(yōu)秀非遺舞蹈作品。

三、形式創(chuàng)新，符合當代審美需求

非遺舞蹈具有典型的功用性和儀式性特征，遵循其“形式服務于內容，體態(tài)服從于功用”。[7]因此，非遺舞蹈的審美性、表演性、娛樂性較弱。歷史上，非遺舞蹈形態(tài)常常依據(jù)社會審美的變化而自然變化，這既是其內在發(fā)展要求，又是歷史發(fā)展的必然規(guī)律。對非遺舞蹈元素進行形式創(chuàng)新，使其符合當代審美需求，也是新非遺舞蹈創(chuàng)作的應有之義。

舞蹈形式是舞蹈的外部表現(xiàn)，通常指舞蹈作品內部各要素的組織與排列，由舞蹈語言和舞蹈結構組成。舞蹈語言是指能夠表達某種意義的舞蹈動作，舞蹈結構具體指隊形、舞段布局、動作結構等諸因素。新非遺舞蹈語言的創(chuàng)新，首先，要在對所選非遺舞蹈研究梳理的基礎上提煉、篩選出其舞蹈形態(tài)中具有“根性”特質的舞蹈語匯，即最具基礎性、代表性的“優(yōu)質基因”，在舞蹈生態(tài)學意義上稱為“典型舞疇”或“典型舞疇序列”。典型舞疇包括同一性高頻節(jié)奏型、典型性顯要部位動作及其流程、基本步伐的舞蹈外部形態(tài)和同一性的舞情、舞境、舞像的舞蹈內涵。非遺舞蹈元素的提煉則可以從其外部形態(tài)與內部內涵兩個層面進行提煉，提煉出其同形同意的典型舞蹈動作及其流程。其次，運用現(xiàn)代編舞技法，如動作解構重構、空間切換、動作編創(chuàng)、將非遺舞蹈元素與現(xiàn)代舞元素結合、添加生活化動作語匯等，對非遺舞蹈原生型語匯進行加工、轉換。這一方法的使用需要把握好度，舞蹈語言是確定新非遺舞蹈創(chuàng)作屬性的關鍵，一旦過度使用，則容易滑向現(xiàn)代舞或當代舞的范疇。因此，創(chuàng)作時不能為創(chuàng)新而創(chuàng)新，可以以形象思維主導現(xiàn)代編舞技法的使用。新非遺舞蹈創(chuàng)作者在進行創(chuàng)作時，首先考慮舞蹈作品中的舞蹈形象，找到非遺舞蹈素材與主題形象相契合之處，其次根據(jù)這一舞蹈形象確定舞蹈動作、結構、風格等形式。無論是對非遺舞蹈元素進行解構與重構，還是現(xiàn)代元素的融入，都以塑造符合非遺舞蹈所屬民族或地域的情感、精神、審美、觀念等文化要素的舞蹈形象為創(chuàng)作旨歸。如歷史上對傳統(tǒng)民間舞蹈形式創(chuàng)新幅度比較大的作品《一片綠葉》，使用了雅尼的現(xiàn)代音樂，將最典型的膠州秧歌動作形態(tài)在新的連接方式和運動流程中呈現(xiàn)出流暢翻飛的新面貌，[8]表現(xiàn)出一片綠葉的生命和環(huán)保主題，盡管其舞蹈形態(tài)與傳統(tǒng)膠州秧歌的動作形態(tài)大相徑庭，但其創(chuàng)造的“一片綠葉”的舞蹈形象與膠州秧歌“落輕”“走飄”的動律風格隱隱暗合，使其也成為“學院派”民間舞“元素解構”與“典范重構”的代表之作。

四、結語

新非遺舞蹈創(chuàng)作是“在一種在多元取向中介于現(xiàn)代與傳統(tǒng)之間的活體傳承”。它一面飛向未來，一面心系傳統(tǒng)，在形式上或在內容上維系著與傳統(tǒng)之根的聯(lián)系。在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的“度”的把握，則需要新非遺舞蹈創(chuàng)作者的文化自覺，它需要創(chuàng)作者站在高于民間文化的位置去自覺地理解、把握和創(chuàng)新這種文化，通過向民間采風、萃取非遺舞蹈優(yōu)質文化基因來堅持民族文化的根骨，通過彰顯社會主義核心價值觀來提升作品的思想品質，通過符合當代審美的形式創(chuàng)新來實現(xiàn)非遺舞蹈的現(xiàn)代化轉化，進而使新非遺舞蹈作品成為一種具有更高文化價值的藝術樣式，引領新時代非遺舞蹈文化的發(fā)展。