王云玉

（吉林藝術學院，吉林 長春 130031）

從內容上來看，我國傳統(tǒng)文化包含了物質與精神兩個部分，二者相互交織共同構建了中華民族精神文化的支撐，也可以說傳統(tǒng)文化是中華文明所結出的“文化果實”，是中華民族歷史的集中表達[1]。就審美意蘊來看，現(xiàn)代服裝設計體系強調服裝整體的色彩、材料以及款式等多方面元素的協(xié)調，因此，中華傳統(tǒng)文化的協(xié)調之美也能夠深度契合現(xiàn)代服裝設計的基本理念，那么如何于服裝設計中更好地實現(xiàn)傳統(tǒng)文化文化價值的體現(xiàn)，已經成為我國現(xiàn)代服裝設計研究的重要命題。

1 于服裝設計中應用傳統(tǒng)文化元素的重要性

1.1 順應民眾審美需求的發(fā)展傾向

在文化多元化與經濟全球化的大背景下，如何將我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化推向世界的舞臺，如何讓世界各國人民認識到我國傳統(tǒng)文化的真正內涵，這些問題已經成為我國建立文化自信的過程中不可回避的問題。因此，為傳統(tǒng)文化尋得合適的傳播載體，便成為亟待解決的現(xiàn)實問題[2]。對于服裝設計而言，設計思路與設計理念往往能夠對創(chuàng)作者身處時代的精神予以展現(xiàn)，那么永不過時的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化也自然能夠在服裝設計中取得再續(xù)發(fā)展，進而將我國現(xiàn)代服裝設計的藝術性提升至新的高度。

隨著我國社會經濟發(fā)展水平的不斷提高，民眾的生活水平也得到了長足的發(fā)展，民眾對衣食住行的簡單需求，也向著使用性與藝術性統(tǒng)一的方向發(fā)展，也就體現(xiàn)了我國民眾對具有創(chuàng)意的服裝的旺盛需求[3]。因此，我國現(xiàn)代服裝設計師若想在市場中保持相當?shù)母偁幜Γ鸵诜b的創(chuàng)意與內涵中不斷深耕，進而依托我國豐富的傳統(tǒng)文化資源，探索出傳統(tǒng)文化于服裝領域的價值體現(xiàn)，進而滿足我國民眾的多元需求。

1.2 實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的傳承與再發(fā)展

內容上來看，我國幾千年的歷史文化為傳統(tǒng)文化賦予了深厚的人文底蘊，這也就導致在廣袤的國土上我國傳統(tǒng)文化具有多樣性的特征，不同地域的傳統(tǒng)文化元素也各不相同，最終導致了我國民眾多元審美體系的形成[4]。而在文化多元化發(fā)展的大背景下，我國民眾對流行、現(xiàn)代元素亦有所追求，縱使這些元素的藝術價值較低，且時效性也并不長久，但是，仍然不可避免地對傳統(tǒng)文化形成了競爭。在此背景下，傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化的融合發(fā)展，便成為了傳統(tǒng)文化傳承的重要手段。

文化領域的需求同樣也能夠在服裝市場有所體現(xiàn)，為了順應社會文化發(fā)展的趨勢，現(xiàn)代服裝設計師勢必要以傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化對立統(tǒng)一的視角作為基點，對大眾的審美傾向進行分析，進而設計出符合我國民眾審美的服裝類型，從而使服裝成為傳統(tǒng)文化再續(xù)發(fā)展的重要載體。

1.3 實現(xiàn)服裝設計與傳統(tǒng)文化的融合

相較于擁有深厚文化底蘊的傳統(tǒng)文化，現(xiàn)代流行文化的內涵顯然不夠豐富，因此，融通了流行文化元素的服裝在市場上的生存周期較短，設計師往往在這些服裝中投入了大量的精力，卻只能收獲短期的、波動性較強的回報，限制了具有特色的、競爭優(yōu)勢的、成熟的民族服裝品牌的誕生與發(fā)展。

在市場經濟的視域下，服裝作為一種商品出現(xiàn)在市場上，服裝設計也是人要以產品設計的理念作為核心，將經濟效益作為衡量產品優(yōu)劣的重要指標，因此，相對于生存周期的流行服裝，具有傳統(tǒng)文化元素的服裝顯然更能夠實現(xiàn)與民族文化藝術的高度契合，進而使產品擁有較長的生存周期。那么對于設計師而言，服裝設計中實現(xiàn)傳統(tǒng)文化藝術價值的充分體現(xiàn)，便成為服裝商品突破生存限制的重要機遇，進行實現(xiàn)我國服裝設計的特色發(fā)展與傳統(tǒng)文化傳承的共贏。

2 傳統(tǒng)文化元素的文化價值于服裝設計中的集中體現(xiàn)

2.1 社會功能的體現(xiàn)

現(xiàn)階段服裝設計工作主要有以下兩個作用。第一，服裝設計能夠使服裝產品族民眾對不同服裝類型的需求；第二，服裝設計作為一種藝術形式，能夠以文化價值的體現(xiàn)從穿著方面比人們的生活賦予新的內涵。

從實際效果來看，國傳統(tǒng)文化元素的應用能夠顯著的提升現(xiàn)代服裝設計的水平，文化價值也能夠從社會功能方面發(fā)揮相當?shù)淖饔?。我國傳統(tǒng)文化漫長的發(fā)展過程中，其與社會新生文化之間的不斷碰撞也促進了多元社會思潮的形成，極大地豐富了我國的藝術思想。那么，在現(xiàn)代服裝設計的領域中，傳統(tǒng)文化也能夠與現(xiàn)代流行文化碰撞出新的火花，進而促進了我國文化藝術的百花齊放。

筆者已于前文中闡明了現(xiàn)代服裝設計理念的關鍵要求，即為：服裝整體色彩、材料、款式等多方面元素的協(xié)調[5]。那么，傳統(tǒng)文化的應用勢必能為當代民眾帶來全新的視覺體驗，相對于現(xiàn)代流行元素，這種經過了時間考驗文化元素更能夠吸引公眾的注意力，進而使其產生購買欲望，對傳統(tǒng)文化投向更多的關注。除此之外，傳統(tǒng)文化中關于社會倫理、道德等方面的元素，也能夠以社會生活作為切入點，在公眾中尋求更多的情感共鳴，進而對社會風貌的發(fā)展起到積極作用。

2.2 人文功能的體現(xiàn)

在傳統(tǒng)文化的應用過程中，歷史、人文文化內涵都能夠服裝設計中起到不同的作用，但總體而言，那些元素都能夠賦予現(xiàn)代服裝設計更高的美感與人文價值，這也就意味著拋開社會功能而言，傳統(tǒng)文化的文化價值亦能夠在人文功能上有所體現(xiàn)。諸如精神文化、制度文化等文化價值可以通過設計師別出心裁的設計，完美的融入現(xiàn)代服裝設計中，繼而向公眾展現(xiàn)出我國傳統(tǒng)文化的人文內涵。

因此，對于設計師而言，服裝設計不能夠是按圖索驥式的重復勞動，而應當以創(chuàng)新的思維及手段，實現(xiàn)傳統(tǒng)文化文化價值的重要體現(xiàn)，進而滿足我國民眾的多元需求，促進我國服裝設計領域的適應性發(fā)展。

3 于服裝設計中體現(xiàn)傳統(tǒng)文化價值的主要方法

3.1 充實服裝設計的內涵

雖然我國越來越多的服裝設計師能夠意識到傳統(tǒng)文化于服裝設計領域的重要作用，也在不斷地開展著設計方面的探索，但在工作過程中，仍然存在著些許的不足，不僅限制了傳統(tǒng)文化文化價值的體現(xiàn)，也極大地影響了服裝的銷售[6]?？偠灾?，這類問題往往是由于設計師疏于創(chuàng)新思維的延伸而導致的，浮于表面的對傳統(tǒng)文化元素的簡單復制，不僅不能夠傳統(tǒng)文化元素發(fā)揮提升服裝產品藝術性的價值，還會對傳統(tǒng)文化本身的內涵造成貶損。因此，當代服裝設計師必須要深刻挖掘傳統(tǒng)文化元素的真正內涵，并在服裝設計的工作中予以體現(xiàn)，只有這樣，才能夠實現(xiàn)我國傳統(tǒng)文化的再續(xù)發(fā)展，進而將其文化價值通過服裝產品輻射到社會生活的每一個角落。

就實際工作而言，設計師可以對傳統(tǒng)文化中一些簡單的文化符號以及修飾特征進行拉伸變形等藝術化處理，在協(xié)調制作工藝、色彩、款式等元素的過程中，實現(xiàn)傳統(tǒng)文化元素于服裝設計的深度融合，實現(xiàn)傳統(tǒng)“精氣神”的內涵的體現(xiàn)，為現(xiàn)代服裝產品注入生命力。

3.2 豐富服裝設計的內容

從服裝設計的內容來看，諸如唐裝、旗袍等我國傳統(tǒng)服飾類型能夠對現(xiàn)代服裝設計提供嶄新的思路，這種基于款式的創(chuàng)新能夠以傳統(tǒng)文化作為基地，繼而融合現(xiàn)代流行文化元素，實現(xiàn)現(xiàn)代與傳統(tǒng)之間的對立統(tǒng)一，最終形成了符合當代審美的服裝款式。這就要求設計師不僅要對現(xiàn)代主流服裝款式抱有深刻的理解，還需要主動研究我國傳統(tǒng)服飾，還要具備一定的創(chuàng)新思維，能夠大膽地將傳統(tǒng)服飾與現(xiàn)代服飾的優(yōu)點進行整合，進而設計出一款“叫座又叫好”的服裝產品。

在歷屆APEC 會議上，唐裝都是眾多媒體的關注焦點，著于各國領導人的唐裝無疑發(fā)揮了傳統(tǒng)服飾文化傳播的重要功能，實現(xiàn)了傳統(tǒng)文化于國際舞臺之上的展現(xiàn)。這些唐裝是設計師結合了傳統(tǒng)馬褂進行改良后設計出的新型唐裝，既保留了我國傳統(tǒng)服裝的主要特征，又融合了現(xiàn)代流行元素，向世界展現(xiàn)出了我國服裝設計領域的發(fā)展方向。

3.3 創(chuàng)新服裝設計的手段

在幾千年的歷史中，我國傳統(tǒng)文化秉持著“海納百川，包容乃大”的理念，不斷的吸收著外來文化，實現(xiàn)多元文化于我國國土上的特色發(fā)展，最終形成了多姿多彩的傳統(tǒng)文化體系[7]。我國傳統(tǒng)文化豐富的文化內涵能夠為服裝設計提供源源不斷的素材，那么服裝設計師便需要在傳統(tǒng)文化中遴選出優(yōu)秀特征，將其整合進現(xiàn)代服裝設計理念之中，進而以創(chuàng)新的加工手段實現(xiàn)傳統(tǒng)色彩、款式于現(xiàn)代服裝設計中的集中體現(xiàn)。

以明朝的云肩元素為例，在進行服裝設計的過程中，設計師可以將服裝設計及制作以傳統(tǒng)剪紙的形式進行體現(xiàn)，這種復合型的設計方法既包含了云肩元素的傳統(tǒng)特征，用能夠很好地契合了服裝其他部位的現(xiàn)代特征，在實現(xiàn)了傳統(tǒng)文化表達的同時，又能夠賦予服裝很好的協(xié)調美。

總而言之，服裝設計師一定要以創(chuàng)新作為設計的主要原則，憑借其對傳統(tǒng)文化的獨特理解，將傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀特征融合到服裝品牌的核心內涵中，進而發(fā)展出獨具特色的服裝設計思路，為服裝品牌本身價值的提升打下堅實的基礎。因此，對于每位設計師而言，都需要清晰地認識傳統(tǒng)文化的重要價值，具有出眾的審美水平，才能夠實現(xiàn)傳統(tǒng)文化與服裝設計的完美融合。

3.4 革新服裝設計的流程

現(xiàn)階段，設計師可以在以下幾個服裝設計環(huán)節(jié)中實現(xiàn)傳統(tǒng)文化價值的發(fā)揮。

第一，設計師在設計方案的制定過程中，融入傳統(tǒng)文化元素，實現(xiàn)整體性的方案設計，對每一個設計細節(jié)進行周密的論證及推敲，再通過后期的修改保證設計方案中文化元素的統(tǒng)一協(xié)調，進而提高現(xiàn)代服裝設計的文化屬性。因此，設計師要拓寬設計思路，將創(chuàng)新作為方案制定的立足點，確保加工制作工作可行性的基礎上，盡量發(fā)揮傳統(tǒng)文化元素的優(yōu)勢特征。需要強調的是，設計階段中每一個想法都需要進行可行性的論證，再新奇的想法只要無法實踐，終究還是不能夠發(fā)揮真正的價值。

第二，在后續(xù)方案修改的過程中，其實可以根據(jù)文化元素比例的差異，酌情選擇添加或刪減傳統(tǒng)文化元素。這種做法的前提是，設計師必須能夠實現(xiàn)傳統(tǒng)文化元素文化價值于服裝設計細節(jié)中的生動體現(xiàn)，能夠公眾呈現(xiàn)出足夠的新鮮感。與此同時，設計師不可以一味追求新鮮而忽視了公眾的審美需求。因此，對于一些國風服裝品牌而言，可以適當?shù)奶岣邆鹘y(tǒng)文化元素的比例，以更強直接顯眼的方式呈現(xiàn)傳統(tǒng)文化元素；對于流行服裝品牌而言，設計師可以以更加內斂的形式對傳統(tǒng)文化元素予以體現(xiàn)。

第三，在服裝設計的匯總階段，設計師可以結合試驗情況對服裝的細節(jié)進行修改，從而探討出傳統(tǒng)文化元素于服裝中的新型表達模式，為后續(xù)設計工作的開展鋪好前路。從藝術作品誕生的規(guī)律，優(yōu)秀的藝術品在問世之前往往都經歷了漫長的修改過程，服裝設計也不例外，設計師勢必要通過不斷的嘗試與驗證才能夠更好地實現(xiàn)傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代流行文化元素的協(xié)調與統(tǒng)一，最終設計出一款廣受公眾喜愛的服裝作品。

4 結束語

我國種類繁多的傳統(tǒng)文化為現(xiàn)代服裝設計提供了取之不盡、用之不竭的素材，而現(xiàn)在服裝設計師恰恰能夠依靠傳統(tǒng)文化的文化價值實現(xiàn)服裝品牌的特色化發(fā)展，進而品服裝品牌積累足夠的競爭力，這種雙贏的發(fā)展思路也要求著現(xiàn)代服裝設計必須要實現(xiàn)現(xiàn)代流行文化與傳統(tǒng)文化的統(tǒng)一發(fā)展，因此，現(xiàn)代服裝設計師可以從服裝設計的內容、服裝設計的內涵、服裝設計的手段、服裝設計的流程等方面，實現(xiàn)傳統(tǒng)文化文化價值于服裝設計中的體現(xiàn)，繼而為現(xiàn)代服裝設計體系的發(fā)展開拓前路。