顫音藝術(shù)繪畫從廣義上可以理解為將"聽覺藝術(shù)轉(zhuǎn)換為視覺藝術(shù)"的藝術(shù)表現(xiàn)形式，自然中的巖石盡管沒有聲音、語言，但是我們通過巖石的紋理，去表現(xiàn)、發(fā)掘巖石的思考、巖石的詠嘆。蟋蟀、蟈蟈、紡織娘等昆蟲組成的秋之交響樂，可以通過在顫音藝術(shù)中畫面呈現(xiàn)，讓人佇立田園，身臨其境。其作品在繪畫藝術(shù)界被稱為：顫音藝術(shù)繪畫（簡(jiǎn)稱：顫音繪畫）。

繪畫藝術(shù)新的表現(xiàn)形式

說文解字對(duì)“音”的解釋是：“聲也。生於心，有節(jié)於外，謂之音。宮商角徵羽，聲；絲竹金石匏土革木，音也。從言含一。凡音之屬皆從音?！惫湃苏J(rèn)為，音是人類感知到的聲波，聲音是生于人內(nèi)心的形象，與外在的自然結(jié)合形成的節(jié)奏旋律。中國(guó)古代將聲音標(biāo)記為宮、商、角、徵、羽等五個(gè)聲調(diào)；并創(chuàng)制出絲、竹、金、石、匏、土、革、木等不同材質(zhì)的樂器描繪人類豐富的內(nèi)心形象和感受。在中外藝術(shù)的歷史長(zhǎng)河中，有一種經(jīng)久不衰的創(chuàng)作手法：通感。通感藝術(shù)以聽覺和視覺轉(zhuǎn)換為代表，就是將聽覺意象轉(zhuǎn)換為視覺意象，將視覺意象轉(zhuǎn)換為味覺意象。通感藝術(shù)并不是憑空創(chuàng)造出來，有著充分的科學(xué)基礎(chǔ)和邏輯證明。老子在《道德經(jīng)》里說：具象無象，抽象大象，玄之又玄，眾妙之門。自然規(guī)律并不像古人理解地那樣神秘、玄幻，現(xiàn)代自然科學(xué)的發(fā)展為無象的自然規(guī)律找到了經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)。經(jīng)過現(xiàn)代科學(xué)證實(shí)，眼、耳、鼻、舌、身、意為主的多種感官體驗(yàn)、感覺之間存在著互相轉(zhuǎn)換的機(jī)制。

顫音（Trill）一詞源于西洋音樂。無能你是聲樂還是器樂都需要顫音，只有顫音才能發(fā)出自然的聲音供我們欣賞。鋼琴的顫音指：顫音在記譜中的記號(hào)是tr,有一點(diǎn)是固定的:顫音記號(hào)標(biāo)在什么音上,那么你彈的時(shí)候就要把那個(gè)音和那個(gè)音上方的音來回地彈,上方的音指的是這首樂曲的調(diào)式音階中那個(gè)音上方的音級(jí).例如,tr標(biāo)在fa上,如果樂曲是C大調(diào),那就是fa和sol來回顫,如果樂曲是a小調(diào),那就是fa和升sol來回顫,如果樂曲是降D大調(diào),那就是fa和降sol來回顫,以此類推。小提琴領(lǐng)域的顫音指在運(yùn)弓的同時(shí)把一指按在琴弦上，相鄰的二指在弦上富有彈性的一起一落，得出一種連續(xù)交替出現(xiàn)的特殊音響效果，就是小提琴的揉弦。顫音在鋼琴中的表現(xiàn)為人內(nèi)心的訴求，激情，激動(dòng)，抒情。中國(guó)著名小提琴教育家林耀基指出：好的顫音可以聽到：風(fēng)聲、鐘聲、濤聲。聲樂領(lǐng)域的顫音(Vibrato)指歌聲呈波浪式的活動(dòng),又稱為音波.當(dāng)氣息通過聲帶發(fā)出聲音，歌唱者有意識(shí)地將之震動(dòng)，便會(huì)形成顫音，發(fā)出顫音時(shí),喉部肌肉會(huì)劇烈震動(dòng)，在人內(nèi)心的圖像與外部振動(dòng)中形成連接通道。通過對(duì)小提琴、鋼琴、聲樂唱歌等聲音藝術(shù)的顫音研究，我們可以發(fā)現(xiàn)，在西方音樂學(xué)中，顫音是由一個(gè)基準(zhǔn)音上下來回振動(dòng)而發(fā)出的不同頻率的聲波，這個(gè)聲波連接了人的內(nèi)心世界與外部的自然山川，將人內(nèi)心的情感描繪在自然萬物的和諧共鳴中。

夜晚，行人在小河橋上，看見日常中平靜河水形成了水波紋，就像唱片一樣，不斷地演繹著水中（流動(dòng)）倒影，這種由視覺藝術(shù)轉(zhuǎn)換成聽覺聲音的發(fā)現(xiàn)使人直觀感受到聲音形成的畫面。正如人們從畢加索的《?！泛兔傻吕锇驳摹稑洹分芯€條的演變理解西方抽象藝術(shù)一樣， 如今顫音藝術(shù)繪畫也是如此，雖然我們?cè)谒姓业搅舜鸢福ㄒ曈X轉(zhuǎn)換聽覺藝術(shù)），但是，從更廣的意義講：凡是顫音（振動(dòng)）引發(fā)的自然畫面（包括：人的聽覺、超聲波和次聲波）和引申出的光、風(fēng)、水等能量都將成為顫音藝術(shù)部分；顫音藝術(shù)在繪畫創(chuàng)作中，打開了繪畫以鏡像思維到顫音（振動(dòng)）多維的創(chuàng)作空間。

顫音藝術(shù)繪畫是以振動(dòng)而產(chǎn)生的畫面和形態(tài)，超弦理論認(rèn)為：宇宙的基本單元不是粒子，是因?yàn)橄以诳臻g運(yùn)動(dòng)，才產(chǎn)生了各種粒子。各種不同的粒子只不過是弦的不同振動(dòng)模式而已。自然界中所發(fā)生的一切相互作用，所有的物質(zhì)和能量，都可以用弦的分裂和結(jié)合來解釋。世界中的一切形象都伴隨聲波，人耳可以聽到的頻率范圍是20-20000Hz，超過20000Hz為超聲波，低于20Hz為次聲波。而顫音繪畫以形象的方式，將我們所見、所聽、所感、所思的世界展示在我們面前。視覺是人類最重要的感官，像太陽一樣為人類提供認(rèn)識(shí)世界的光源。那些人類無法聽到而動(dòng)物們嘗試傳達(dá)給我們的信息，人類聽覺之外但心有所戚戚的感受世界，通過顫音藝術(shù)連接起人的感官體驗(yàn)和內(nèi)心世界、人類和自然萬物。顫音藝術(shù)繪畫以顫動(dòng)為藝術(shù)源泉，它代表了當(dāng)今繪畫藝術(shù)又一新的路徑和方向。

將視聽藝術(shù)高度概括

據(jù)了解，凌代宏出生書香門第，現(xiàn)居上海。他是上海市黃浦顫音抽象藝術(shù)研究院院長(zhǎng)，銅陵職業(yè)技術(shù)學(xué)院藝術(shù)系客座教授，顫音藝術(shù)繪畫創(chuàng)始人，顫音藝術(shù)畫派代表人物。他是沿著聲、波的脈絡(luò)去尋找畫面的藝術(shù)家。他從閃電和雷鳴的視覺與聽覺現(xiàn)象中得到啟示；融合中國(guó)書法、西方油畫和音樂等藝術(shù)與前沿科學(xué)研究，從顫音發(fā)聲的物理變化（聲波、光波、水波）中，繼承、發(fā)展、創(chuàng)新，尋找到了一種全新的繪畫方法和形式：顫音藝術(shù)繪畫。顫音藝術(shù)是當(dāng)代繪畫又一突破，實(shí)現(xiàn)了聽覺藝術(shù)與視覺藝術(shù)的轉(zhuǎn)換與融合。

①：顫音藝術(shù)-求索；材料：布丙烯油畫；尺寸：160*200cm；創(chuàng)作年代：2021

②：顫音藝術(shù)-高山流水；材料：布丙烯油畫；尺寸：160*120cm；創(chuàng)作年代：2022

③：顫音藝術(shù)-2022:-I；材料：布丙烯油畫；尺寸：160*200cm；創(chuàng)作年代：2022

④：顫音藝術(shù)繪畫-探索；材料：布丙烯油畫；尺寸：160*200cm；創(chuàng)作年代：2021

顫音藝術(shù)繪畫藝術(shù)家，經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)間的觀察和研究，在流動(dòng)的江、河（湖） 水上面，水岸上的倒影（非鏡像）等自然現(xiàn)象中形成的水波紋（超聲波） 畫面，以水為媒介實(shí)現(xiàn)了視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)的轉(zhuǎn)換。擴(kuò)展了聲顫、 風(fēng)顫、光顫、水顫以及各類振動(dòng)經(jīng)過藝術(shù)家再創(chuàng)作時(shí)呈現(xiàn)出的圖案 和旋律畫面等等，將視覺轉(zhuǎn)換聽覺的藝術(shù)高度概括為顫音藝術(shù)。

2020年4月15日《凌代宏顫音繪畫作品巡展》在上海市黃浦區(qū)成功展出，展覽共展出顫音藝術(shù)作品大小21件，展覽獲得了成功并獲得了媒體的好評(píng)；青年報(bào)評(píng)論指出：凌代宏是“顫音繪畫”的創(chuàng)始人。從小學(xué)習(xí)小提琴的凌代宏，覺得音樂的語言和繪畫的語言是水乳交融的，他把小提琴流淌的音符，用繪畫的方式表現(xiàn)出來，成就了他的 “顫音繪畫”。

顯隱二重沖突不安和寧靜

繪畫是空間藝術(shù)，音樂是時(shí)間藝術(shù)。尼采認(rèn)為，這分別代表太陽神和酒神的“夢(mèng)”與“醉”的兩種藝術(shù)沖突巨大，且相互分裂，相互刺激。用來看，觀摩的造型、繪畫藝術(shù)，如何同聽聞流變的音樂融匯貫通；不僅如此，視覺轉(zhuǎn)換成聽覺，聽覺、視覺感知味覺、觸覺，以至于各種感官的相互轉(zhuǎn)換、漂移、通達(dá)，轉(zhuǎn)識(shí)成智；達(dá)到天空與大地，顯隱二重沖突、聚變的動(dòng)蕩不安后的和諧寧靜。凌代宏從小學(xué)習(xí)小提琴，音樂也是他繪畫生命的源泉。自清華美院學(xué)習(xí)以來，一直思考如何把音樂和繪畫進(jìn)行結(jié)合，在他看來：凡是由聲音的地方必有畫面，沿著聲音去尋找優(yōu)質(zhì)的畫面（如同樂音）是繪畫方法的一種新的探索。音樂與繪畫同為藝術(shù)，有相同相通的觸點(diǎn)，把音樂顫音技法巧妙地運(yùn)用于色彩繪畫當(dāng)中。經(jīng)過反復(fù)創(chuàng)作試驗(yàn)，凌代宏創(chuàng)造出一種新的繪畫方式：顫音藝術(shù)繪畫——她如同閃電與雷聲，是一種光和聲音的天然結(jié)合。他用獨(dú)特的思維，獨(dú)特的工藝，獨(dú)特的工具，借助于自然的能量創(chuàng)作出了一批顫音藝術(shù)繪畫作品，引起了藝術(shù)界同行的關(guān)注。顫音繪畫帶給我們的全新視覺盛宴，在人類歷史中有豐富的理論論證和經(jīng)驗(yàn)嘗試。顫音來自音樂，而音樂源自人們內(nèi)心的自然體悟，聲音和形象兩大自然基本元素在顫音藝術(shù)中得到融合。盡管繪畫是指用筆、板刷、刀、墨、顏料等工具材料，在紙、紡織物、木板、墻壁等平面（二度空間）上塑造形象的藝術(shù)形式，繪畫在歷史上是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術(shù)。中世紀(jì)的歐洲，常把繪畫稱作“猴子的藝術(shù)”，因?yàn)槿缤镒酉矚g模仿人類活動(dòng)一樣，繪畫也是模仿自然的聲音和形象。顫音藝術(shù)繪畫除了具備其它繪畫種類要素外，還借助大自然的能量如;聲顫、光顫、水顫、風(fēng)顫還有量子物理和超弦理論等賦能與畫面，使得顫音藝術(shù)繪畫更加融入自然。