張 朝

一般來說，人們會(huì)把靈感歸于感性，邏輯歸于理性，并常常把感性與理性分開看待，認(rèn)為感性多的作品容易缺乏邏輯，理性多的作品又容易缺少靈性。我認(rèn)為在實(shí)際創(chuàng)作中兩者應(yīng)該高度統(tǒng)一，缺一不可。當(dāng)然，在創(chuàng)作中會(huì)遇到先獲得靈感或先出于理性的時(shí)候，但緊接著另一方就應(yīng)該立即跟上，就像若先邁出右腳，下一步左腳就應(yīng)該立刻跟上，要不就會(huì)跌跤。而我們?cè)陂L期的創(chuàng)作實(shí)踐及音樂鑒賞中會(huì)發(fā)現(xiàn)，凡是持久動(dòng)人的作品，在感性和理性方面都是高度完美的，否則它一定經(jīng)不住時(shí)間的考驗(yàn)。還有一個(gè)很微妙的現(xiàn)象：靈性鮮活的作品它往往會(huì)具備一種獨(dú)特的邏輯規(guī)律，且常常是隱蔽的、不易被發(fā)現(xiàn)的，因?yàn)樗鼈兊倪壿嫴粚こ＃蛘哒f是神出鬼沒的，就像一位充滿應(yīng)變能力、靈活機(jī)智的戰(zhàn)略家。在慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年之際，全國唱得最多的兩首歌曲就是這樣的作品：一首是創(chuàng)作于1956年的《我的祖國》（喬羽詞，劉熾曲），一首是創(chuàng)作于1983年的《我和我的祖國》（張藜詞，秦詠誠曲）。2021年以來可以說是每天聽、處處唱，不由令人感嘆，過去這么多年，這兩首歌曲仍然充滿魅力，百聽不厭。于是，我就將自己已有的理論對(duì)應(yīng)這兩首歌曲進(jìn)行了分析，結(jié)果令人驚訝！又一次發(fā)現(xiàn)了創(chuàng)作的奧秘。下面就分別將這兩首歌曲的分析分享給大家。

一、劉熾歌曲《我的祖國》靈感中的倒影思維

大家知道，倒影思維貫穿于整個(gè)歐洲音樂發(fā)展歷程。早在巴洛克時(shí)期便在巴赫等人的創(chuàng)作中得到廣泛運(yùn)用，到了20世紀(jì)，這一思維更以勛伯格為代表的眾多現(xiàn)代作曲家筆下得到發(fā)揚(yáng)光大。以至于今天倒影手法被視為一種常用的現(xiàn)代作曲手法，并廣泛運(yùn)用于器樂作品的創(chuàng)作中。然而倒影思維應(yīng)用到我國的歌曲創(chuàng)作中似乎不多見，如果通篇都使用倒影手法來創(chuàng)作歌曲可能就更少有了。把劉熾先生的杰作《我的祖國》進(jìn)行仔細(xì)分析就會(huì)驚奇地發(fā)現(xiàn)，整首作品都貫穿著異常嚴(yán)謹(jǐn)、巧妙的動(dòng)機(jī)及倒影的發(fā)展邏輯，而且變化之豐富令人驚嘆！下面我們就仔細(xì)分析一下。

整首歌曲旋律發(fā)展的核心是依靠一個(gè)“兩音動(dòng)機(jī)”，即兩個(gè)級(jí)進(jìn)的音do、re ，這個(gè)大二度音程的移位、變化及其倒影、變化倒影構(gòu)成了全曲發(fā)展的材料與邏輯關(guān)系。整首作品旋律的運(yùn)動(dòng)就像波浪里的帆船一起一伏、一左一右，宛若風(fēng)一樣吹過連綿的群山，悠揚(yáng)、寬廣，真實(shí)生動(dòng)地表現(xiàn)出歌詞中描繪的意境。下面是我對(duì)作品的分析透視圖：

看完這個(gè)透視圖，一定會(huì)有人問，劉熾先生是這么布好邏輯后創(chuàng)作的嗎？我的回答是，如果開始就布好邏輯，劉熾先生一定寫不出這么好的作品。就像李小龍搏擊時(shí)，如果想著先出詠春還是上少林，他可能早被對(duì)方打倒了。搏擊時(shí)一定什么也不會(huì)想，唯一想的就是如何制勝。劉熾先生也一樣，一定是出于自然而然的流露，這更令人嘆止！但我也相信，劉熾先生一定和他的作曲老師冼星海學(xué)習(xí)過倒影技術(shù)。這說明一個(gè)道理，技術(shù)問題應(yīng)該在下面解決或在學(xué)習(xí)時(shí)解決，就像成熟的司機(jī)上路時(shí)是無需著意考慮技術(shù)問題的，作曲常常也這樣。劉熾接受電影《上甘嶺》創(chuàng)作時(shí)，拿到這首歌詞后十分受感染，為了全神貫注不受干擾地寫好這首歌，他幾天不出家門，還在宿舍門口貼了一張紙，上面寫著“劉熾死了”?？梢妱胂壬趧?chuàng)作時(shí)的狀態(tài)，可以想象，那是在用生命之火熔鑄每個(gè)音符。

二、秦詠誠歌曲《我和我的祖國》靈感中的中心和音思維

中心和音技術(shù)是20世紀(jì)作曲家常用的一種創(chuàng)作手法，即以某個(gè)合乎理想的、特定結(jié)構(gòu)的和音（一個(gè)或一組）作為創(chuàng)作的中心成分，通過重復(fù)、移位、變化、派生對(duì)比等發(fā)展手法，完成全曲。這種手法的優(yōu)點(diǎn)在于材料高度集中，而在中國的歌曲創(chuàng)作中運(yùn)用類似手法，可能會(huì)在某些歌曲的片段和局部看到，但通篇都運(yùn)用這個(gè)手法，特別是只用一個(gè)中心音程發(fā)展出整首作品的情況就罕見了，秦詠誠先生創(chuàng)作的《我和我的祖國》就屬于這類作品。該作品“垂簾聽政”的就一個(gè)純四度（偶爾轉(zhuǎn)位為五度），這個(gè)核心四度高度集中和完美地完成了整首作品的發(fā)展，并通過四度所體現(xiàn)出來的大小調(diào)式色彩進(jìn)行相互對(duì)比，異彩紛呈。副歌可以說是核心四度大小色彩的綜合體現(xiàn)，顯出更加斑斕的效果。全曲邏輯清晰、結(jié)構(gòu)簡明，音樂表現(xiàn)出堅(jiān)定與神圣的精神風(fēng)貌。上面是我對(duì)作品的分析透視圖。

分析完兩首作品，不得不令人贊嘆作曲家天才的智慧與靈性的光芒。兩首作品我相信都是在作曲家天才的靈感中蘊(yùn)含了完美的邏輯。兩首作品的黃金分割都在副歌，為了獲得高潮的效果，兩首作品的副歌都體現(xiàn)出更為復(fù)雜和立體的思維，將音樂內(nèi)涵表現(xiàn)得更加豐滿。在當(dāng)今，旋律常常被一些現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作者誤解為沒有技術(shù)含量，特別是那些通俗易懂的旋律更是容易被視為小兒科，但恰恰這些通俗的旋律背后，特別是像《我的祖國》《我和我的祖國》這樣持久的、百聽不厭的旋律背后，往往具有復(fù)雜的技巧與嚴(yán)密的邏輯，正如唐詩宋詞里那些名句，常常是最通俗的，然而也是創(chuàng)作上最難以企及的。

通過對(duì)這兩首作品的深入分析（僅僅針對(duì)倒影與核心音程方面），我們揭開了一個(gè)奧秘，靈感是人腦中固有的一種高級(jí)思維，特別對(duì)于天才來說，靈感是一種不可思議的特異思維和靈慧。藝術(shù)是靈性的家園，靈感在藝術(shù)中尤為珍貴?？梢哉f，科學(xué)家更多是探索物質(zhì)世界的，而藝術(shù)家更多是探索精神世界的，只要人類存在，靈感就是精神世界里永不凋謝的花朵。感性本來就先于理性，理性認(rèn)識(shí)是從感性認(rèn)識(shí)中得出來的。理性可以總結(jié)感性，但不可替代感性，更不可以遏制感性。我們的創(chuàng)作應(yīng)該處理好兩者的關(guān)系，理性和感性像一對(duì)孿生兄弟，是創(chuàng)作的兩個(gè)支點(diǎn)，缺一不可，它們是并存的。所有優(yōu)秀的作品都是理性與感性完美結(jié)合的產(chǎn)物。特別值得注意的是，靈感中往往深藏著最不程式化的、最新穎的創(chuàng)新，因?yàn)殪`感來源于生活，生活是豐富多彩的、預(yù)想不到的、不斷前進(jìn)的。理性化的技術(shù)是創(chuàng)作的基本功，平時(shí)要打牢。感性化的靈感是創(chuàng)作的生命樹，時(shí)刻要澆灌。當(dāng)我們的創(chuàng)作越趨于成熟，我們就可以獲得越多的自由和解放，就會(huì)越接近自然，獲得更多的靈感。理性可以熔化在靈感里，靈感也可以翱翔在理性中，正所謂“道法自然”。