張 楠
(遼寧師范大學(xué)音樂學(xué)院,遼寧 大連 116029)
全球化語境下,中國當(dāng)代作曲家群體中的“葉小綱現(xiàn)象”已是時代文化發(fā)展的一種標(biāo)識。作為中國當(dāng)代音樂的領(lǐng)軍人物,其生活、思想、經(jīng)歷、創(chuàng)作等對未來中國新音樂發(fā)展所呈現(xiàn)出的價值意義,值得我們不斷深入研究。特別在習(xí)近平總書記提出的“構(gòu)建人類命運共同體”的當(dāng)代命題背景下,中國音樂創(chuàng)作與音樂文化如何順應(yīng)世界多元化發(fā)展,更好地融入“一帶一路”國家合作倡議之中?如何通過音樂更好地表達(dá)中華民族音樂多元一體格局以及中華文明“和而不同”[1](P196)“萬物并育而不相害,道并行而不相?!盵2](P186)的理念,并進一步在全球傳播和發(fā)揚光大?我們看到,中國音協(xié)主席、學(xué)院派出身的作曲家葉小綱先生一直在尋求將其生活和創(chuàng)作的自主選擇、個體權(quán)利、藝術(shù)訴求與全球化視野和民族化、多元化相融合。從其早年代表作《中國之詩》(1982)開始,甚至更早,就努力尋求對中華古老文化的吸收與鼎新,以展現(xiàn)現(xiàn)代中國氣概。這也是他幾十年來創(chuàng)作道路與風(fēng)格探索的主軸,并以此礪煉自己的藝術(shù)境界、藝術(shù)品格,不斷拓展其音樂之中國故事的深度與廣度。近十年來,他更是將自己的創(chuàng)作與思想走向融入新時代“道路自信、理論自信、制度自信、文化自信”[3]的中華民族復(fù)興偉業(yè)中,來講述“中國故事”,展現(xiàn)世界胸襟。由此,葉小綱于2013年在美國林肯藝術(shù)中心開啟了其個人作品“中國故事”專場音樂會的世界巡禮之旅。他說:“文化自信的源泉是博大厚重、豐富多彩的中華文化,包括音樂在內(nèi)的藝術(shù)形式走出國門、走進西方人的文化世界,目的就在于用共通的美學(xué)感受來共享中華文化之大美。”[4]
2021年,由人民音樂出版社出版的隨筆集《素手烹茶》生動敘述了葉小綱藝術(shù)人生之精彩片段,乃是他淬礪生命情懷的縮影之一,用音樂講好中國故事的“源頭活水”。這也是筆者本文的立意所在。
該書跨越地理與時間經(jīng)緯,其語言文字精妙詩意,蘊含思想可謂縱橫捭闔,記錄了葉小綱音符外的藝術(shù)心靈的真實圖景。這本沉潛之作講求文化品位,重哲理感悟,崇尚人性真實表達(dá)和內(nèi)心體驗,雖筆調(diào)輕松,卻不失行文的理趣、見解和思想的熱度與深邃,讀之開啟性靈。文中作者的所思所想,凝聚成了一部暢游藝術(shù)家理想與情懷的思想心語。作者在其書中《素手烹茶》一文里提到:“意念澹泊,素手烹茶,我喜歡樂思表述如斯?!盵5](P173)可以看出,他將“素手烹茶”作為書名,反映了作者幾十年藝術(shù)創(chuàng)作品質(zhì)指向的初心不改與時刻警醒——唯心境高遠(yuǎn),悟真善美之至境。該書分為七大章節(jié),每一章節(jié)均抽取其中的一篇短文題目作為標(biāo)題,依次為“愛爾蘭的樹”“魯迅不雞湯”“什么狼不吃羊”“瓦格納意志”“反復(fù)的隱喻”“冬之旅”“人生不如戲”??此齐S意的題目及其安排,卻隱藏著作者獨特的感悟和心靈傾訴。
這本隨筆集的突出特色是,秀逸率真的文字理趣中透出作者內(nèi)心體驗的多元面向和多維的社會人生面貌,展現(xiàn)出作者思維的深度和厚度。筆者著意圍繞該書這一大特色與它呈現(xiàn)出的葉小綱之生命情懷和中國故事情愫進行解讀,并歸納為以下三個方面:
這本隨筆集詩意地展現(xiàn)了一位藝術(shù)家多元面向的內(nèi)心世界與他的多維人生和角色:平民的葉小綱、兒子的葉小綱、父親的葉小綱、學(xué)生的葉小綱、大頑童的葉小綱、美食家的葉小綱、方言段子手的葉小綱、專業(yè)藝術(shù)品鑒者的葉小綱、作曲家的葉小綱、旅行俠客與思想者的葉小綱、藝術(shù)修道者與追夢人的葉小綱,等等。在書中,作者的情感指向了“人”與“人的感悟”。作者隨筆中的“人”,是個人體驗與大眾交融的“眾生相”,文中世間萬物之事,都是“人化了的事”。作者文思開闊,以點帶面,言此而顧及左右,見樹木又見森林,或引導(dǎo)讀者或拓寬視野,或?qū)栴}引向深入。上之仁人智者,下至平民百姓,鮮活的眾生相化作了多棱鏡映射出的五彩斑斕的“人”之社會人生。
特別有趣的是,書中的《音樂學(xué)院軼事》《茄丁面》《買了買了,早就買了》《下半日一點鐘》《外行瞎說:瘋狂的足球》里,作者笑談天南地北方言、趣事、愛好等等,堪稱“曲苑雜談”。這類短雜文,表露出作者生活于世俗社會生活中的廣泛興趣和性情中人之個性,絕非高冷的學(xué)院派名藝術(shù)家、作曲家、教育家印象。他浸染于其中,對之賦予豐滿的感情、思考和幸福的升華,如自詡為外行瞎說的足球迷,他幽默地寫道:有次黎明,我五點半鬼使神差地醒來,打開電視,就看見當(dāng)天德國輸?shù)淖詈笕昼?!見德國隊如瓦格納音樂中的英雄特里斯坦或齊格弗里德,巨人般的在最后的搏斗中轟然倒地,整個德國悲壯無聲。我覺得,如果他們的文化巨人因此又要誕生,那就讓他們繼續(xù)輸吧?!盵6](P92)這是作者生命體驗的一種方式。葉小綱的戲曲人生,可謂是他多維人生的一大亮點。他對于戲曲真是熟稔于心。尤其在《人生不如戲(一)(二)》《進京城》里,他對越劇、滬劇、京劇的趣味雜談,將劇種歷史演變、名角兒唱風(fēng)的詼諧闡述,放入可感的時空經(jīng)緯中,如數(shù)家珍,觸手可及。其中《進京城》一文堪稱一部獨家解讀的微觀京劇進化史。戲曲是他創(chuàng)作的直接源泉之一。他說,他的歌劇《詠·別》和第五交響樂《魯迅》就借鑒了戲曲音樂的緊打慢唱與起承轉(zhuǎn)合方式。[7](P234)有學(xué)者這樣評價這部歌劇:“作曲家憑著自己長期接觸京劇所留下的總體音響、音色、節(jié)奏律動、音程、韻味等印象,通過個性化與多樣化的技術(shù)處理,而逐一被融合到了中國歌劇的血液之中,使歌劇的音樂語言旋律和音響音色,在多聲范圍內(nèi)獲得了新的中國音樂品格韻味?!盵8]他的戲曲篇章還引發(fā)出令人深思的詰問,即當(dāng)代語境下戲曲曲藝百態(tài)生存、藝術(shù)與精神價值的傳承與出路問題;這幾篇文章與《愛自己勝過愛他人》還把思考指向了時勢造人又命運弄人的社會人生深層次問題。如作者所說:“對真實的認(rèn)知,有時比真實本身更真實。”[9](P228)他總結(jié)道,在重大歷史變革和進程面前,我們所有的人,都在用自己的生命與心血,用壯懷激烈之楚痛、遺憾甚至絕望鑄造了我們民族的心靈史,令時代警醒,成就了我們這個堅韌不屈民族的今天,更讓我們砥礪前行。[10](P238)他的很多音樂作品雖大眾,又俗中含雅富于思想性,應(yīng)該與此有關(guān)。隨筆中的這些“煙火氣”經(jīng)歷,為葉小綱創(chuàng)作積累了豐富的、多層的細(xì)微感受和戲劇沖突元素構(gòu)成成分。英國劇作家哈羅德·品特于2005年被授予諾貝爾文學(xué)獎的頒獎詞這樣寫道:“他的戲劇發(fā)現(xiàn)了在日常廢話掩蓋下的驚心動魄之處并強行打開了壓抑者關(guān)閉的房間。”葉小綱隨筆中有很多篇章,似有這樣的意味,品咂起來饒有深意。這本隨筆集反映出葉小綱是一位特別注重從生活細(xì)節(jié)與身邊瑣碎的事象發(fā)現(xiàn)其中潛在意義和價值的敏感細(xì)膩的浪漫主義者和善于深思的哲人。
葉小綱生長在一個知識氛圍濃厚的音樂世家。父母的耳濡目染、文化和音樂的遺傳基因與熏陶,給了他優(yōu)越的教育環(huán)境,但出生于20世紀(jì)50年代以及父母的各種遭遇和自己的曲折成長經(jīng)歷,磨練了他的品質(zhì),為他鋪就了大藝術(shù)家道路的成長與情懷基石。我們從他的隨筆中并沒有讀到多少滄桑和不滿。葉小綱生活經(jīng)歷中一切的一切,都在其隨筆中化做了滿滿的正能量和笑對生活的態(tài)度,呈現(xiàn)出作者“唯真唯善”的藝術(shù)思想品格。
這本隨筆惟妙惟肖地描繪了諸多20世紀(jì)八九十年代被商品大潮裹挾的市井社會、市井文化中的人生百態(tài)。作者似乎無意從市井文化中抽離出理想人格、理想化故事,而是直面真實,直面市井氣息與質(zhì)樸真情混合,大人物與小人物混雜,君子與偽君子周旋,高雅與庸俗并存,不刻意去做圣人般的精神性“裝飾”,而是詩意地展現(xiàn)生活的真實面貌?;貧w故事本身,對堅守或斷裂了的人倫道德、民間世俗,不做說教式的沖動評論或批判,原汁原味詩化呈現(xiàn)蕓蕓眾生瑣碎、窘迫的掙扎與奮斗,反映了作者的人文關(guān)懷已完全融入對生存本真的探問中。作者不詛咒生活的磨難,卻從中生發(fā)出詩意體驗,小心翼翼地訴說周而復(fù)始的日常生活中的磨損與期冀。無論高雅之地的高校還是市井人倫,都匯集成真切的社會人生。作者沒有刻意賦于人身先在的主體思想和價值理念法則,不試圖抽離出“神圣之美”“崇高之美”。鮮活的生存真實與世俗關(guān)懷,給葉小綱先生充滿浪漫色彩的音樂人文,注入了鮮活的民間元素和社會基因。于是作者心中“人”的解放、“愛”的主題,以及國家、民族、主旋律等等,有了接地氣的眾生集體與個體交融的時代性、民族性內(nèi)涵,而不是抽象的烏托邦式的“中國故事”。
品鑒音樂人、音樂作品、音樂之事,是該書作為音樂隨筆的一大亮點,也是葉小綱藝術(shù)情懷與內(nèi)心情感釋放的重要體現(xiàn)。其中最有特色的是,文中涉及的作者親臨演出現(xiàn)場對作品及其演繹的品評,是一種“臨響”審美評判與享受。“臨響”是音樂美學(xué)家、上海音樂學(xué)院教授韓鐘恩先生創(chuàng)用的美學(xué)敘辭術(shù)語?!芭R響”即“置身于音樂廳當(dāng)中,把人通過音樂作品而獲得的感性直覺經(jīng)驗,作為歷史敘事與意義陳述的對象?!盵11]例如《馬勒與余隆》一文里,作者對指揮家余隆演繹馬勒作品的一段描述,充滿了一種抒情戲劇性張力,展現(xiàn)了這位學(xué)院派作曲家的“臨響”技術(shù)聆聽與詩意辨析的精妙語言和銳利思想,其詩化的描述,無礙于一般讀者的理解和感受:“(馬勒第二交響曲)第二、第三樂章,馬勒在絕望的隱喻中浮沉……神經(jīng)質(zhì)的弱奏柔若飄雪……。余隆未在馬勒的信仰語義學(xué)中糾纏,他帶一絲懷疑精神指揮‘馬勒二’這兩樂章,并未夸張地投入啟悟者般的神秘智性中。長笛、單簧管的三連音,力度控制令人信服,弦樂隊奏‘legato’(連奏)難度很大,但指揮調(diào)動了眾多演奏家一起想同一件事,于是馬勒的思想有了質(zhì)量,更有了重力傾斜?!盵12](P139-140)這在《唐·吉訶德與理查·施特勞斯》一文里有著另外精彩的描述。這種“臨響”情境下的主體經(jīng)驗感性張揚的評論,是基于作者對作品本體及其歷史認(rèn)識基礎(chǔ)上的聲音感知再體驗,是專業(yè)聆聽者展露出的最徹底、最深沉的心智與真情。仔細(xì)閱讀該隨筆會發(fā)現(xiàn),這一“臨響”效應(yīng),也在讀者與作者之間發(fā)生了,其中最令人動容和感懷是,《母親的容顏》里有這樣生動的描述與情感升華:“母親當(dāng)晚匍匐一夜于縫紉機前,在黯淡中屏息織繡了整整一幅大床罩。我想,母親繡花時心里一定激蕩著拉赫瑪尼諾夫的《帕格尼尼主題變奏曲》中那段悲愴的降D大調(diào)旋律。多少年后,我回家只要彈琴,常演奏肖邦《第三鋼琴練習(xí)曲》,是彈給母親聽的。每次她都默不作聲,雙眸遙望窗戶外的遠(yuǎn)方。當(dāng)年的回憶,伴隨洶涌而至的情感波瀾。”[13](P108-109)“心中有母親,母親永遠(yuǎn)活著。中國百姓用他們各自卓絕的一生締造了一部當(dāng)代中國史,后輩無理由不砥礪前行。”[14](P114-115)這篇短文與《織棉曲》一樣滲透著葉小綱對雙親的無限眷戀和懷念,呈現(xiàn)了他成長經(jīng)歷的重要節(jié)點。在《織棉曲》一文里提到的《織錦歌》,是他為電視劇《陽光普照大地》而作的主題歌。歌曲道盡了作曲家對母親的思念和對母愛偉大的詮釋:江南音律的婉轉(zhuǎn)、溫潤,透出堅韌而大愛無邊的純良敦厚,吟誦出歷史感的凄風(fēng)冷雨,又幻化成姹紫嫣紅的人間美景無數(shù)。中華母親之河孕育的中華文明,是由無數(shù)個承載傳統(tǒng)美德的個體家庭匯集成的。歌曲情感飛馳于人們幸福期望的踏實歸途和現(xiàn)實人倫血脈的歷史煙云往昔。葉小綱的另一首為電視劇《玉觀音》所寫的主題曲《與你相隨》也流露了這樣的深情主基調(diào),呈現(xiàn)了家國情懷。審美的最高范疇是凝神觀照,其中觀者或聽者忘卻自我或周圍的世界。[15](P127)隨筆中的“臨響”之論樂論人,以葉小綱揮灑自如的詩性而有時又帶有幽默的言說,指向了這種審美境界。類似上述的言說還有很多,從中反映出的葉小綱多角度、多角色換位的審美評判,遺傳了其父親、音樂評論家葉純之冷靜、客觀的理性批評之神韻,又形成自己獨特的浪漫主義藝術(shù)哲人之思之悟的風(fēng)格。在這里,葉小綱之評論所蘊含的美學(xué)深蘊呈現(xiàn)出來,令人回味與反思。這種評論不失為“臨響”語境下音樂批評的一種范本!
這本隨筆集中的大量雜文并沒有止于作者個體之思,而是以言簡意賅、舉重若輕的秀逸率直之個性語言風(fēng)格,擴展到對社會、文化、歷史、民族、人類的生命之思,盡顯中國文人文以載道的精神境界。
在《行者》《不用體驗我的人生》《仰望別處》等文章里,反映了葉小綱對古老中華文化之“道”至高境界——“善”的追尋。文中關(guān)于世界、自然、人文地理之作者親歷足跡描述,跨越時間與地理經(jīng)緯,有音樂人類學(xué)“田野考察”長篇記事和民族志考察的宏大敘事時空感,詩性展現(xiàn)了作者“道”之追求的淬礪生命人生旅程。他一直關(guān)注中華古文明的當(dāng)代闡釋。在《行者》一文里,他特別提到,因創(chuàng)作《創(chuàng)世秘符》(1)以《山海經(jīng)》《淮南子》《天問》等中華古文化經(jīng)典為題材,作于2018年。來到秘魯?shù)鸟R丘比丘,感自然與生命之奇跡、古老印加文明與神性天啟,思緒翱翔于萬物時空輪回。他說:“大自然秋風(fēng)一蕩,青天無一云,古文明氣韻一開,宇宙皆澄清?!盵16](P33)“《創(chuàng)世秘符》的目的不僅是為了美,亦是為了改變。”[17](P83)開啟瑰麗想象,是葉小綱創(chuàng)作此作品的動因。的確,華夏古老神話是人類共享的符號,象征了生命中無窮之奧秘。作者意圖尋古人之終極命題,厚積薄發(fā),開華夏文明現(xiàn)代之風(fēng)。他的交響神話《創(chuàng)世密符》非宗教、非唯物論,而是找尋中國古老神話中的生命意義。在《不用體驗我的人生》《仰望別處》等文章里,我們看到,基于對西藏歷史、人文、自然的感觸,也是葉小綱探求藝術(shù)真諦,悟“道”至善境界的重要內(nèi)容。他浸染于藏文化與自然的博大與高遠(yuǎn),尋喧囂塵世中的寧靜與淳樸、浩渺蒼穹中與自然為伴的心靈自由。由此,他創(chuàng)作出了《西藏之光》《拉姆拉措》《喜馬拉雅之光》等一系列西藏題材的作品。
參悟先輩先賢先哲思想,構(gòu)成葉小綱探求藝精至善之“道”的重要內(nèi)核?!稛ㄖ壬贩从沉俗髡邔σ魳废容叺木駜r值如何傳承的思考,如他所說“對音樂家而言,人生沒有最終的成功,更無致命失敗。最重要的,是繼續(xù)前進的勇氣。煥之先生在浩瀚無垠的宇宙中凝望著我們?!盵18](P204)在《魯迅不雞湯》里,作者醉心于現(xiàn)實社會中的兩種之“道”:他仰止、體悟近代歷史上的魯迅之看透國民性之悲涼而奮筆疾書之“道”,又渴汲現(xiàn)世中楊絳先生的淬煉于“在醬缸里屏息修行,內(nèi)功需臻于化境”[19](P63-65)的平和通達(dá)之“道”。
與西方對話,是葉小綱融合中西、古今文化理念,悟“道”的重要精神來源。在“瓦格納意志”一大章節(jié)中,他對門德爾松、肖邦、瓦格納等偉大音樂家的個性化言說,文字犀利而不受束縛,其思維自由游走于作曲家、表演家、哲人、鑒賞家、評論家、散文家之角色“實時”互換中。文字中透出作者自身的認(rèn)識視角以及對藝術(shù)之“道”的感悟。如作者稱,門德爾松音樂最動人之處是他那浪漫激情非常精妙地裝在適當(dāng)形式中,健康大氣,沒一絲邪念,確實體現(xiàn)了一種智者文明;他音樂中的典雅和優(yōu)越感,可濾去塵世中的焦慮不安、謹(jǐn)小慎微;他高尚的音樂氣質(zhì)使那些卑鄙、猥瑣及貪婪無地自容;他的音樂是心靈的花園,是雙眸前永遠(yuǎn)的燭照,是遠(yuǎn)離生澀糙礪而無以倫比的金蘋果。并將門德爾松與中國近代文化藝術(shù)大師李叔同相提,進而拷問藝術(shù)人生本質(zhì)。[20](P125-126)他還說,肖邦是嚴(yán)謹(jǐn)無比的創(chuàng)造大師,其音樂有無懈可擊的結(jié)構(gòu),這是肖邦作品演奏至今的硬道理。肖邦的二十四首前奏曲,堪稱創(chuàng)作百科全書,是藝術(shù)革新及匠心精神的明證。[21](P127-128,132)針對瓦格納的《齊格弗里德牧歌》,他則指出:“他(瓦格納)宏大的內(nèi)心世界仿佛就向世人微微打開一絲可窺之門,其思辨力量在不停頓的樂意中飛升翱翔到哲學(xué)意義的新層面?!盵22](P135)
葉小綱談到創(chuàng)作時曾說,他的音樂結(jié)構(gòu)獨一無二,是從中國古典文化與民間音樂里汲取靈感而得,在任何西方的音樂曲式里找不到。[23]實際上,這種歷練,更是他從中西方文化融合的藝術(shù)探尋中獲得的。特別在《關(guān)于巴赫》一文里,他提到:“巴赫音樂中無與倫比的結(jié)構(gòu)會激發(fā)每一個人對控制和張力的興趣,能使人對人類的內(nèi)在力量、智力光彩賦予更多的憧憬?!盍钊耸帤饣啬c的音樂結(jié)構(gòu),卻使人感到宇宙的和諧與心靈宏大之無邊無際?!盵24](P121)這與中國古典精神相吻合。葉小綱的音樂結(jié)構(gòu)詩意棲息于中西歷史與現(xiàn)實蒼穹的文化時空輪回中。在《冬之旅》一文里他還說,藝術(shù)上的自我革新永不止步,承言繼其中國版的大型聲樂交響作品《大地之歌》后,再與西方偉大音樂家、哲人哲學(xué)對話,與西方文化呼應(yīng),再寫一部中國版《冬之旅》,續(xù)寫中國故事。[25](P192-195)實際上,與西方對話中,他一直遵循著孔子“道不遠(yuǎn)人”的中國生命情感哲學(xué)理念,數(shù)十年的創(chuàng)作實踐和藝術(shù)追求也證明了這一點。
還應(yīng)進一步指出的是,葉小綱在中西、古今融合中尋求深邃藝術(shù)真諦的不改初心,并未因其創(chuàng)作的專業(yè)藝術(shù)音樂品質(zhì)而走向曲高和寡的雅境,其“道”之精神追求,又反哺到社會眾生中,如《反復(fù)的隱喻》一文里提到的抗疫歌曲《櫻花漫天紅》(2020)還有另一首同年創(chuàng)作的《大愛蒼生》,以其思想的圣潔與立意的高遠(yuǎn),隱喻著我們團結(jié)一心的中華魂之至真、至誠、至善的境界。這是對《素手烹茶》的一種當(dāng)代大眾詮釋。
如本文開頭所言,隨筆集《素手烹茶》是葉小綱淬礪生命情懷的縮影之一,并呈現(xiàn)了他用音樂講好中國故事的“源頭活水”。它以凝練而透徹的詩意表述,帶給讀者一種對鮮活世界的跨越地理與歷史經(jīng)緯的交響人生感受。作者對于世間萬物極具洞察力的記述、感悟與直面人性本質(zhì)又不為社會世俗左右的真理探求,以及書中所流露出的理想主義人格和人道主義關(guān)懷,呈現(xiàn)了引領(lǐng)時代潮流之當(dāng)代藝術(shù)家所具備的廣博胸襟、文化自信和全球化視野。對于中國當(dāng)代青年作曲家而言,面對新時代的召喚,如何夯實自己的社會生活根基,歷練出自己廣闊的生命體驗?如何深耕我們自己的傳統(tǒng),將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化更好地融入全球化視野和人類命運共同體的偉大歷史進程中,來講好中國故事,傳播中國聲音,寫出無愧于時代,無愧于人民的經(jīng)典佳作?葉小綱的這本隨筆集提供了重要的前瞻性啟迪。同時,對于音樂研究者而言,“葉小綱現(xiàn)象”為構(gòu)建中國當(dāng)代音樂研究理論范式,提供了作曲家與作品實證研究的范本。