周勝輝

在華夏文明里，詩詞文化無疑占有非常突出的位置。可以說，是王冠上最璀璨的明珠。數(shù)千年以來，她一直閃耀在中華文明的廣袤天空下，熠熠生輝。詩的發(fā)端，源遠流長。幾乎可以說，人類文明的第一聲吶喊，第一種宣示，就是詩歌。從蠻荒時期開始，一直到信息時代，跨越了五千年的時空，經(jīng)久伴隨著人們的物質(zhì)生活和精神生活，歷久彌新，無有中輟，表現(xiàn)出旺盛的生命力。

當然，盡管詩詞文化具有深厚的傳承和底蘊，是中國文學史上無可或缺的組成部分，但在漫長的歷史進程中，伴隨著人類社會的發(fā)展和進步，詩詞的形式和內(nèi)容，也在不斷地發(fā)展和變化。這種發(fā)展和變化，又推動著詩詞的外延和內(nèi)涵的不斷發(fā)展和變化。

詩詞的守正和創(chuàng)新，其實，是一個老生常談的問題，本身并沒有多少新意。但是，圍繞這個問題的爭論，卻是非常長久的，甚至是尖銳的。主要表現(xiàn)在三個方面。一者，一部分人認為，詩詞應該堅守傳統(tǒng)，全面繼承。他們言必稱古人，認為古法和古制就是金科玉律。詩必宗唐，詞必法宋。二者，一部分人認為，詩詞的形制，已經(jīng)嚴重不適應現(xiàn)代人的審美意趣，程式僵化，語言陳舊，應該徹底拋棄。三者，大多數(shù)人則依所謂辯證的觀點，態(tài)度中庸，以為詩詞既要繼承，又要發(fā)展，但究竟應該繼承什么，又應該怎么發(fā)展，也沒有一個準確的指向，看著清晰，實則模糊。因此，筆者覺得有必要在這里作些探討。

一、中國文學是一個不斷發(fā)展創(chuàng)新的過程，詩詞也必然要不斷發(fā)展和創(chuàng)新

縱觀整個中國的文學史，從先秦，到秦漢，到唐宋明清，文學的內(nèi)涵和形式，其實，是在不斷演變和發(fā)展的。各個時期的文學，都呈現(xiàn)出一些不同的特點。上古時期的神話詩歌，先秦、秦漢時期的散文，唐詩，宋詞，元曲，明清白話小說，等等，文學體裁的多樣性和文學形式的豐富性，表現(xiàn)得非常充分。不同風格，不同流派，不同程式的文學作品，在不同的時代各領(lǐng)風騷，異彩紛呈，構(gòu)成中華文明的瑰寶。而到了近現(xiàn)代，文學更向多元方向發(fā)展。小說、詩歌、散文、報告文學、戲劇、文學評論等體裁，如雨后春筍，蓬勃發(fā)展。形式的多樣性和體裁的廣泛性，已成燎原之勢，使整個文壇顯得更生動活潑。從這方面可看出，文學決不是一成不變的，而是始終在發(fā)展和變化。其脈絡(luò)是清晰的，軌跡也是可循的。

詩詞自源起以來，也在緩慢而堅決地發(fā)展，本來就不應該有什么定制。上古時期的詩歌，程式相對自由，從《詩經(jīng)》里收錄的三百多首詩來看，雖以四言為主，但不乏有五言甚至多言的，如《秦風·蒹葭》：“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央?！痹偃纭段猴L·伐檀》：“坎坎伐檀兮，寘之河之干兮，河水清且漣漪。不稼不穡，胡取禾三百廛兮？不狩不獵，胡瞻爾庭有縣貆兮？彼君子兮，不素餐兮！”前者以四言為主，亦雜五字句。后者則從四字到八字不等，音節(jié)鏗鏘，更富有變化。

四言詩一直延續(xù)到了魏晉時期，雖然非常興盛，卻也一直在發(fā)展中變化，如曹操的《短歌行》：“對酒當歌，人生幾何！譬如朝露，去日苦多。慨當以慷，憂思難忘。何以解憂？唯有杜康。青青子衿，悠悠我心。但為君故，沉吟至今。呦呦鹿鳴，食野之蘋。我有嘉賓，鼓瑟吹笙。明明如月，何時可掇？憂從中來，不可斷絕。越陌度阡，枉用相存。契闊談燕，心念舊恩。月明星稀，烏鵲南飛。繞樹三匝，何枝可依？山不厭高，海不厭深。周公吐哺，天下歸心?！焙汀队^滄?！罚骸皷|臨碣石，以觀滄海。水何澹澹，山島竦峙。樹木叢生，百草豐茂。秋風蕭瑟，洪波涌起。日月之行，若出其中；星漢燦爛，若出其里。幸甚至哉，歌以詠志”。這兩首詩雖然都是四言，但長短卻有較大的懸殊。由此可見，詩的形式是與作者要表達的思想相契合，長短并沒有什么特殊的規(guī)定。至于用韻和對仗，也更沒有嚴格的要求，音調(diào)相對和諧就可以了。

五言古詩起源于漢。代表作有《古詩十九首》。我僅以如下三首為例。其一，《行行重行行》：“行行重行行，與君生別離。相去萬余里，各在天一涯；道路阻且長，會面安可知？胡馬依北風，越鳥巢南枝。相去日已遠，衣帶日已緩；浮云蔽白日，游子不顧反。思君令人老，歲月忽已晚。棄捐勿復道，努力加餐飯！”其二，《青青河畔草》：“青青河畔草，郁郁園中柳。盈盈樓上女，皎皎當窗牖。娥娥紅粉妝，纖纖出素手。昔為倡家女，今為蕩子婦。蕩子行不歸，空床難獨守。”其三，《涉江采芙蓉》：“涉江采芙蓉，蘭澤多芳草。采之欲遺誰，所思在遠道。還顧望舊鄉(xiāng)，長路漫浩浩。同心而離居，憂傷以終老。”從上述三首詩中不難看出，第一首五言十四句，第二首五言十句，第三首才是五言八句，與后來要求的五律類似。還有《漢樂府詩》，雖也以五言為主，也有許多雜詩，前者有《孔雀東南飛》《陌上?！愤@樣的巨制，也有《上山采蘼蕪》五言十句等篇幅較小的，后者則有《上邪》《江南可采蓮》這樣不受字數(shù)和句式限制的詩歌。

到了唐代，七言詩才大量出現(xiàn)，涌現(xiàn)了大量寫七言詩的詩人和詩作。號稱詩仙和詩圣的李杜也不例外，都寫除了被后世尊為典范的七言詩章外，如李白的《早發(fā)白帝城》《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》等，杜甫的《秋興八首》《詠懷古跡》等，更是代表了唐代七言律詩的最高成就。但與此同時，他們還寫了大量不受格律和韻律限制的精彩詩章，如前者的《蜀道難》《將進酒》，后者的《茅屋為秋風所破歌》等，前者豪邁奔放，后者沉郁頓挫，都一樣光照日月。當然，唐代的詩人浩若繁星，除他們以外，還有以王維、孟浩然等為代表的田園詩人，也有以高適、王昌齡等為代表的邊塞詩人。此處恕不作展開論述。

詞起源相對較晚。其萌芽于南朝，隋唐時期得到了較快發(fā)展，至宋才成了當時主流文學形式。詞，最早被稱為曲詞或曲子詞。其實是配合樂曲而填寫的歌詩。也正因受曲譜的限制，故各詞調(diào)都是“調(diào)有定格，句有定數(shù)，字有定聲”。詞草創(chuàng)于民間，后來才被文人所用。但自創(chuàng)立以來，詞也在不斷發(fā)展和變化，也并不是靜止和僵化的。如白居易、劉禹錫“依曲拍為句”，作了《憶江南》。溫庭筠是第一個大力填詞的詞人?！痘ㄩg集》收其詞66 首，也是最早的一部詞選集，共收18 位詞人所寫500 首詞。而即使是同一首詞牌，經(jīng)過文人的不斷創(chuàng)新，在正格之外還有許多變格，如《念奴嬌》為例，則以蘇軾的《念奴嬌·中秋》為正格，卻發(fā)展出11 種變格；《鶯啼序》以吳文英的《鶯啼序》為正格，發(fā)展有4種變格。

詞從本質(zhì)上講是一種歌曲，可也應該富有變化。因此，從古到今，不斷有文人嘗試自度詞牌，多方探索，只是由于這中間許多人或地位并彰，或功力有限，或天資缺乏，難以被所謂主流文人和學界認可，大多曇花一現(xiàn)，湮沒無聞。

格律詩最早出現(xiàn)于南朝的永明體，隨著所謂“四聲八病”和“永明聲律論”的出現(xiàn)和推廣，又有“粘對律”“平仄律”的演化。五言律詩是由宋之問、沈荃期等人定型的，要求詩歌要講聲律和對偶，還提煉出平仄相粘的規(guī)律，即對句與出句相對，下聯(lián)的出句與上聯(lián)的對句相粘。再后來又由沈荃期、宋之問、杜審言、李嶠等人，將這種規(guī)律延伸到七言詩中，使七言律詩正式定型。從此，這就成為詩的定制了，被歷代文人奉為金科玉律，一直沿襲到明清時期乃至現(xiàn)當代，鮮有改變。

詞譜的大量出現(xiàn)在清代。一些學者，在總結(jié)前人詞作創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，編制了詞譜，較有影響者有萬樹的《詞律》、舒夢蘭的《白香詞譜》、王奕清的《欽定詞譜》等。此外，現(xiàn)代詞學家龍榆生還編了《唐宋詞格律》，湖北省中華詩詞學會原會長羅輝先生則編了《常用詞牌新譜》等，對詞的創(chuàng)作提供了權(quán)威遵循。

新文化運動以后，隨著現(xiàn)代詩的興起和繁榮，傳統(tǒng)詩詞受到很大沖擊，尤其是格律詩詞，更是逐漸邊緣化，大有被主流文學界拋棄之勢。建國后，把現(xiàn)代文學劃分為小說、詩歌（現(xiàn)代詩）、散文、報告文學、文學評論等若干類。散文中又分出雜文、隨筆等小類，但就是不包括詩詞。在文學史論方面，無論是《現(xiàn)代文學史》還是《當代文學史》，基本沒有關(guān)于詩詞創(chuàng)作與詩詞群體的論述?？梢哉f，格律詩詞面臨著空前的挑戰(zhàn)，幾乎到了窮途末路地步。這不能不引起我們深刻的思考。從客觀上講，文學的發(fā)展必須與社會發(fā)展相適應，一個歷史時期總會有相應的文學現(xiàn)象與之適應，有揚必有棄。這是不依人意志轉(zhuǎn)移的客觀規(guī)律，“青山遮不住，畢竟東流去”。另外一個方面，則是我們不能不做出深刻的反思，格律詩詞傳承了數(shù)以千年計，為什么道路越走越逼仄？這說明還是有本身的局限。其一成不變的形式，已越來越讓人產(chǎn)生視覺疲勞和情感疏離，如不發(fā)展和創(chuàng)新，其道路很難變得通達。