|文·趙銘思
2020 年4 月15 日晚8 點,四川省成都市,原創(chuàng)劇目《晏山河》首演,線上公益直播觀看量達到210 萬次
中國演出行業(yè)協(xié)會的數(shù)據(jù)顯示,與2019 年相比2021 年全國演出市場規(guī)模總體下降41.3%,演出票房收入相應(yīng)減少30%。但此消彼長的是,2022 年網(wǎng)絡(luò)表演直播行業(yè)規(guī)模達到1844.42 億元,相關(guān)行業(yè)的直播賬號達1.41 億個。僅以曲藝類為例,2021 年直播的觀看時長就增長了近300%。
疫情期間,線下演出市場規(guī)模收縮,卻催化了線上演出,作為網(wǎng)絡(luò)文藝新形態(tài)的直播實現(xiàn)了與戲劇、戲曲、話劇等舞臺藝術(shù)的深度融合,線上直播正在成為文化演出行業(yè)的“第二舞臺”,為演藝經(jīng)濟帶來新增量。
周婷婷是中央民族樂團的揚琴演奏員。往年她在劇院、音樂廳演出,2022 年又有了一個新的“舞臺”。
“2022 年5 月,北京疫情反復(fù),我們所有的演出全都暫停?!弊鳛檠葑嗾?,她從內(nèi)心渴望舞臺和觀眾。于是周婷婷與男友萌生出上短視頻平臺展示民樂表演的想法,并得到了中央民族樂團的支持。自7 月開始,他們一起通過抖音賬號“揚琴CP”進行直播。周婷婷表示,選擇在線上直播,一方面是由于疫情期間線下演出減少,希望通過直播重獲舞臺和觀眾;另一方面,則是希望把專業(yè)的揚琴演出帶給音樂廳外的觀眾,“只有越來越多的人知道和欣賞揚琴,這個市場才能擴大,揚琴才有機會傳播得更廣”。
雖然做了不少功課,但一開始直播間里卻門可羅雀。從小在“學(xué)院派”圈子里成長的兩人,一開始演奏的曲子雖然“高精尖”,但不夠通俗,也沒能吸引更多觀眾。為了提高觀眾的接受度,他們開始編排一些通俗歌曲,比如流行歌手的作品,或者是時下熱門的中國風(fēng)歌曲。
在熟悉的旋律下,新觀眾開始有興趣多逗留幾秒,并被悠揚的樂聲吸引。漸漸地,觀眾越來越多。他們也找到了直播節(jié)奏,開始和觀眾互動?!皳P琴CP”一周會直播兩三次,每場演出都能有上千觀眾,累計觀看超過了10 萬人次。有時候,大家也會送出禮物打賞,有更多觀眾開始欣賞揚琴的美。
陳譽所在的民營劇團因故解散了,她一度處于焦慮和迷茫中。這種情緒一直持續(xù)到2021 年。偶然的機會她發(fā)現(xiàn)直播間是個較為穩(wěn)定的“舞臺”,便開始嘗試在線上直播。現(xiàn)在直播間已經(jīng)成了她的第二劇場,讓她在無法登臺的日子里保持唱功,不至于生疏。
除了像周婷婷、陳譽這樣的演藝者以個人形式觸網(wǎng)直播,還有一些劇團、演出團體在線上開辟出新的演出空間,從而渡過生存困境。
2022 年6 月,很多用戶打開抖音后,都被一場特殊的直播所吸引。
那是山水樂團的10 周年線上音樂會,樂團全稱為“北京山水民樂藝術(shù)團”, 是一支由殘障人士組成的民族器樂和聲樂專職樂團。在成立后的很長時間里,樂團不溫不火,最難的時候團員每月只能領(lǐng)到1000 元工資,面臨解散困境。
2019 年,山水樂團創(chuàng)作的西游記序曲《云宮迅音》在抖音突然走紅,賬號粉絲量一夜間從2000 多漲到20多萬。2022 年北京冬殘奧會開幕式現(xiàn)場,4 名樂團成員參加了演出,繼2008 年北京殘奧會后,樂團再次登上殘奧會的演出舞臺。
近幾年,越來越多的藝術(shù)家和文藝演出機構(gòu)也開始嘗試線上直播,不僅有大眾熟知的流行音樂演唱會,也有來自國家京劇院、北京人民藝術(shù)劇院、北方昆曲劇院等專業(yè)院團帶來的京劇《風(fēng)華正茂》、話劇《雷雨》、曲劇《茶館》等經(jīng)典劇目。2022 年,入駐抖音的國家一級演員帶來超過2000 場演出直播,上百家專業(yè)演出機構(gòu)帶來超過6000 場演出直播。
2022 年11 月8 日,抖音發(fā)布的《2022 抖音演藝直播數(shù)據(jù)報告》(以下簡稱《報告》)顯示,過去1 年,包括戲曲、樂器、舞蹈、話劇等藝術(shù)門類在內(nèi)的演藝類直播在抖音開播超過3200 萬場,場均觀眾超過3900 人次。當線下演出遇困的時候,線上直播為文藝產(chǎn)業(yè)開辟出新的空間。
直播給演出提供“第二舞臺”的同時,也緩解了疫情期間演員的經(jīng)濟壓力。目前,打賞是直播收入的重要組成部分之一。
移動互聯(lián)網(wǎng)經(jīng)過10 年發(fā)展,中國網(wǎng)民的付費意識已經(jīng)逐漸成熟,很多用戶愿意體驗線上演出這種全新的藝術(shù)形式,并為此支付一定費用。由于直播突破了時空限制,平時觀眾較少的演藝類別也可以收獲幾百萬觀眾在線。這為傳統(tǒng)文化演出創(chuàng)造高票房、高收益提供了龐大的群眾基礎(chǔ)。
截至2020 年年底,全行業(yè)網(wǎng)絡(luò)主播賬號累計超過1.3 億,至2021 年,有收入的主播有2541 萬人,2022 年行業(yè)整體直接帶動就業(yè)4132 萬人,間接帶動就業(yè)124 萬人。這意味著直播作為網(wǎng)絡(luò)文藝的新陣地,給創(chuàng)作者創(chuàng)收帶來了更多可能。
李樹建變身“老頑童” 開網(wǎng)絡(luò)直播為豫劇代言
2020 年3 月,從藝46 年的河南省豫劇院院長李樹建第一次在抖音開播。3 個小時內(nèi),他的直播間涌進了157 萬人次,漲粉超過10 萬。這場直播的打賞收入李樹建全部捐給劇團,用作團費開支。
2021 年7 月,中國舞蹈最高獎“荷花獎”的獲獎劇目《醒·獅》原計劃在成都進行線下演出,由于疫情原因,演出臨時以1 元票價轉(zhuǎn)為線上直播,最終吸引了超過340 萬人付費觀看。
中國人民大學(xué)新聞學(xué)院副院長李彪認為,直播打賞已成為演藝經(jīng)濟的新“舞臺”與新形態(tài)。而這一點,不僅僅是源于疫情帶來的直接影響。近年來民俗類演出受影響大,傳統(tǒng)曲藝演出觀眾老齡化,國內(nèi)演出市場不成熟,上下游產(chǎn)業(yè)鏈沒有真正打通等問題,也能借由直播的新形式帶來轉(zhuǎn)機。
《報告》顯示,近1 年,抖音演藝類直播打賞收入同比增長46%,超過6 萬名才藝主播實現(xiàn)月均直播收入過萬元。抖音直播已開播戲曲中,73.6%獲得過打賞收入,其中,不僅有受眾廣泛的京劇、豫劇、黃梅戲、越劇,還有潮劇、廬劇、花鼓戲、儺戲、茂腔等瀕危劇種。抖音非遺類直播每天開播1617 場,打賞總收入同比增長533%,在直播間聽戲曲、賞民樂、看演出成為新潮流。
直播打賞為演藝經(jīng)濟注入新的生命力,對此,創(chuàng)辦了北京首家民營黃梅戲劇團的戲曲主播林蜜蜜深有感觸。疫情發(fā)生以來,線下演出一次次取消,她把劇團“搬進”直播間。靠著戲迷們的點贊和打賞,林蜜蜜不僅能夠維持劇團運營,還以劇團的名義資助了4 個孩子學(xué)習(xí)黃梅戲?!俺损B(yǎng)‘團’糊口,最讓我感到欣慰的,是直播間里有不少人因為我的演出成了黃梅戲的新粉?!?/p>
“線上直播為演藝行業(yè)帶來新傳承、新增量,其本質(zhì)是一種內(nèi)容經(jīng)濟,本質(zhì)上是內(nèi)容付費,通過內(nèi)容換取經(jīng)濟收入,這是無可厚非的?!崩畋氡硎?,演員通過打賞獲得收入,從而可以再精進技藝、傳承手藝。但與線下觀看不同,在直播平臺上,觀眾觀看體驗不好就會馬上離開,這也要求演員必須通過打磨、提高自己的技藝來吸引觀眾。
傳統(tǒng)文化在線上的流行,也開始反哺到線下的劇院。沈陽的南風(fēng)大劇院長期上座率僅為20%左右,劇場經(jīng)營面臨困境。通過線上直播“種草”,吸引了越來越多的觀眾走進劇場,上座率有了明顯提升。
作為網(wǎng)絡(luò)文藝新業(yè)態(tài),直播不僅為個人文藝創(chuàng)作者提供展示舞臺,也開辟了數(shù)字消費的新場景。以國家大劇院為例,劇院在直播中將高規(guī)格音樂劇呈現(xiàn)在方寸屏幕間,通過近距離的機位視角,讓普通大眾也能對表演細節(jié)一覽無遺,2022 年已吸引線上觀眾超過700 萬人次。
因時代變遷、多元文化沖擊、缺少演出市場等原因,一部分非遺類演出項目面臨瀕危境地,成為需要保護才能傳承下去的手藝。那些祖輩們經(jīng)年累月流傳至今的傳統(tǒng)文化,在互聯(lián)網(wǎng)時代正借助直播迎來新的生機。
打賞收入不僅改善了主播個人生活,也讓瀕危非遺項目的傳承更有動力。在人口只有兩三萬的少數(shù)民族京族,有一種特色樂器“獨弦琴”,2011 年入選了國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名單。2021 年起,京族女孩趙霞開始在直播間演奏獨弦琴,打賞收入幫助她彌補了線下非遺教學(xué)點的虧損,讓她能在廣西的邊陲小城把獨弦琴教學(xué)維持下去。李彪認為,直播打賞的外溢效應(yīng)對于小眾、瀕危的藝術(shù)類目有一定的補償作用,助力瀕危非遺演出再現(xiàn)活力,有助于演藝生態(tài)的多元化、多層次發(fā)展。
抖音直播運營負責(zé)人袁思會介紹,2022 年以來,抖音相繼推出“優(yōu)質(zhì)主播扶持”計劃、“DOU 有好戲”計劃、“舞蹈傳承”計劃、“DOU 有國樂”計劃,從資源、流量、服務(wù)等方面幫助更多優(yōu)秀主播打造“新舞臺”。在相關(guān)計劃助力下,2022 年,抖音演藝類直播場次同比增長95%,累計觀看人次同比增長85%。
在用戶側(cè),傳統(tǒng)文化演出也在收獲新觀眾。鏡頭前的表演,鏡頭后的排練、裝扮,鏡頭外的歷史文化講解,都讓許多年輕人對傳統(tǒng)演出藝術(shù)產(chǎn)生認知和認同,越來越多的年輕演員加入直播,傳統(tǒng)演出藝術(shù)在年輕人中有了傳承。《報告》數(shù)據(jù)顯示,中青年群體占比喜好文藝類直播人群的79.8%,其中24 歲~30 歲占比30.7%,31 歲~40 歲占比45.7%。傳統(tǒng)文化以直播的形式正在被年輕人積極擁抱。
與此同時,觀眾的年輕化和多元化也反推文藝創(chuàng)作者不斷提升自身技藝和互動能力,和線下演出形成良性互補。2022 年“五一”假期,鄭州工程技術(shù)學(xué)院戲曲專業(yè)的學(xué)生在老師黃智國的帶領(lǐng)下,開始在抖音直播戲曲舞蹈,30 多場直播吸引了90 后、00后粉絲10 余萬,直播間成為他們的“練習(xí)場”。
2020 年8 月8 日,“華彩秋韻”系列音樂會的首場演出在國家大劇院舉行,并進行全球首次舞臺藝術(shù)“5G+8K”直播
在出生于1997 年的京劇演員、梅蘭芳第三代傳人郭雨昂看來,在直播間唱京劇對戲曲傳播來說是另一種意義上的創(chuàng)新。在直播間,他可以和天南海北的觀眾互動,把京劇唱段和歷史典故科普出去,讓大家更好地理解京劇。郭雨昂的直播尤其受年輕人歡迎,人數(shù)最多時同時有6000 名觀眾在線,比劇院演出還要多。對此,郭雨昂感慨:“我仿佛看到了戲曲的黃金時代正在直播間里復(fù)興?!?/p>
“云演出”“云音樂”“云戲曲”等各種文藝直播層出不窮,從“舞臺上的戲曲”“唱片上的戲曲”變?yōu)椤半娨暽系膽蚯?,而今又演變?yōu)椤岸桃曨l中的戲曲”“直播間的戲曲”。中國藝術(shù)研究院副研究員孫佳山指出,直播對網(wǎng)絡(luò)文藝領(lǐng)域迸發(fā)出的想象力、創(chuàng)造力,不只體現(xiàn)為經(jīng)濟價值,也影響著文化格局。經(jīng)過不斷探索,直播已經(jīng)從舞臺藝術(shù)的輔助、補充展現(xiàn)形式,實現(xiàn)與戲劇、戲曲、話劇、歌劇等藝術(shù)的深度融合,對年輕人擁抱傳統(tǒng)文化,展望新一代文藝形態(tài)和文化樣貌具有重要意義。
在直播間這一“新舞臺”上,文藝創(chuàng)作者們找到了新的職業(yè)自信,打賞收入為文藝傳承增添助力,文藝的影響力也在更多的觀眾尤其是青年觀眾心里發(fā)芽壯大。傳統(tǒng)文化已經(jīng)通過直播平臺與現(xiàn)代互聯(lián)網(wǎng)相結(jié)合,以直播為載體的網(wǎng)絡(luò)文藝日益成為引領(lǐng)青年群體傳承、傳播優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的潮流。